Opis obrazu Aleksieja Kiwszenki „Zhnitvo”
Aleksiej Kiwszenko urodził się w rodzinie pańszczyźnianego hrabiego Szeremietiewa we wsi Sieriebrianje Prudy w prowincji Tula, ale dzięki wielu talentom ojca i przychylnemu nastawieniu hrabiego do niego, chłopiec wcześnie zaczął rozwijać swój talent malarski w Szkole Rysunkowej w Petersburgu. Następnie, studiując na Akademii Sztuk Pięknych, aby udać się na emeryturę, napisał do swojej słynnej „Rady Wojskowej w Filach”, która uhonorowała go jako mistrza ekspresyjnych kompozycji i historycznej wiarygodności.
Kiwszenko znakomicie pracował nie tylko z olejem, ale i akwarelami, którymi wykonał większość swoich licznych ilustracji do drukowanych dzieł literackich. Jego sceny bitewne, sceny myśliwskie, prezentacje różnych wydarzeń historycznych w Rosji i krajach europejskich zawsze wyróżnia szczególna bogata kolorystyka, naturalne obrazy i harmonijne przedstawienie postaci w różnych
Artysta ze szczególnym niepokojem i miłością maluje obrazy przedstawiające sceny z życia wsi. Artystce szczególnie udaje się malować „Zhnitvo”, przedstawiające chłopskie dzieci niosące obiad żniwiarzom na polu. Większą część obrazu zajmuje czyste, błękitne niebo, wysuszone do olśniewającej jasności przez gorące letnie słońce oraz wysoka, gęsta pszenica, górująca jak złota ściana nad głowami dzieci idących powoli ścieżką. Bezpretensjonalne stroje chłopaków, rzadkie polne kwiaty, suszone krzewy na skraju pola wyglądają tak malowniczo, że wydają się być drogimi kamieniami na drogich haftowanych strojach. Twarze lata są beztroskie i wesołe, pracowicie spoglądają w dal i dyskutują o czymś cicho.
Za swój wkład w malarstwo rosyjskie Aleksiej Kiwszenko otrzymał kilka złotych i srebrnych medali, otrzymał tytuł akademika i poprowadził wydział bitewny w szkole artystycznej. Pod względem stylu swojej twórczości najbliższy był rosyjskim wędrowcom progresywnym.
Podobne obrazy:
- Opis obrazu Aleksieja Daniłowicza Kiwszenki „Rada Wojskowa w Filach (1812)” Obraz ten przedstawia niezwykle ważne wydarzenie, które odegrało ważną rolę w historii imperium rosyjskiego. Fabuła odzwierciedla spotkanie generałów, które miało miejsce na początku XIX wieku. Zainicjował go Michaił Illarionowicz Kutuzow. Po niedawnej bitwie pod nazwą Borodino armia rosyjska poniosła ciężkie straty. Szeregi żołnierzy znacznie się przerzedziły, a to zmusiło dowódców do podjęcia ważnej decyzji. Spotkanie […]...
- Opis obrazu Aleksieja Stiepanowa „Wilki” „Wilki” – dzieło Aleksieja Stiepanowa, napisane w pierwszej dekadzie XX wieku, znajduje się w Państwowej Galerii Trietiakowskiej. Stiepanowa, bardzo łagodnej i życzliwej osoby, która cieszyła się popularnością wśród wielu przyjaciół, najlepiej opisał jego uczeń P. Korin. Porównał malarstwo Stiepanowa z wierszami Puszkina, zauważył, że główną cechą jest dusza, połączona z najwyższymi umiejętnościami, a jednocześnie błyszczącą […]...
- Opis obrazu Aleksieja Stiepanowa „Lecą żurawie” Słynny obraz artysty ze stowarzyszenia Wędrowców Aleksieja Stiepanowa powstał w 1891 roku. Obraz przedstawia dzieci ze wsi, o czym świadczą charakterystyczne ubiory końca XIX wieku – łykowe buciki, onuchi, wiązane chusty. Jest wczesna wiosna, wokół równiny środkowo-rosyjskiej i żurawie wracają na swoje ojczyzny. Dzieci się nimi opiekują, podążają za nimi. Podobno chodzą i komunikują się, […]...
- Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Śpiący pasterz” Alexey Gavrilovich Venetsianov to kultowa postać w historii malarstwa rosyjskiego. To niesamowite, ale on, który nigdy nie studiował na Akademii Sztuk Pięknych, zdołał nie tylko zająć poczesne miejsce w galaktyce artystów, ale także wykreować nowy kierunek w swojej sztuce. Venetsianov jako jeden z pierwszych zwrócił uwagę na życie i życie zwykłych ludzi. To właśnie w […]...
- Opis obrazu Aleksieja Korzukhina „Przed spowiedzią” Korzukhin był rosyjskim artystą pracującym w stylu malarstwa rodzajowego. Jego obrazy wyróżniają się dbałością o szczegóły, lekkością dłoni, subtelną znajomością aspektów życia różnych klas tamtych czasów – chłopstwa, kupców, szlachty. Wszędzie opisuje charakterystyczne sceny, bez odwoływania się do wątków mitycznych czy religijnych. To właśnie zamiłowanie do witalności uczyniło go uczestnikiem „buntu czternastu”, kiedy to czternastu […]...
- Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Morze” Alexey Savrasov był synem bogatego kupca, który aktywnie protestował przeciwko rysowaniu syna. Kondraty, ojciec przyszłego artysty, handlował wyrobami wełnianymi i miał szczerą nadzieję, że jego syn będzie kontynuował swoją działalność. Ale mały Aleksiej spędzał całe dnie, kopiując gwaszem ilustracje z czasopism. Ku zaskoczeniu Kondratego chłopcu udało się sprzedać na rynku kilka prac – po czym […]...
- Opis obrazu Aleksieja Kharlamova „Siostry” Portrety i proste, codzienne sceny z życia dzieci były ulubionym tematem pędzla Aleksieja Kharlamova. Obraz „Siostry” nie jest wyjątkiem. Autorce udało się uchwycić wdzięk gestów i wyglądu młodych dziewcząt dzięki dopracowanej do perfekcji technice i nienagannej delikatnej kolorystyce płótna. Portret przedstawia dwie siostry trzymające lalkę. Piękne, regularne rysy niemal anielskich twarzy do dziś zachwycają krytyków […]...
- Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Na gruntach ornych” Na początku XIX wieku wielki artysta Aleksiej Wenecjanow namalował unikalny obraz „Na ziemi ornej”, który cieszy się dużym zainteresowaniem miłośników malarstwa i sztuki. Obraz jest postrzegany jako jedna całość, wszystko w nim jest harmonijne, pomimo prostoty życia w tym czasie. Motyw obrazu jest prosty i pozornie zrozumiały, ale ważne jest, aby nasycić się czasem i […]...
- Opis obrazu Aleksieja Sawrasowa „Burza z piorunami” Znany artysta Aleksiej Savrasov zawsze uwielbiał przedstawiać obrazy natury podczas burzy. Zainteresowanie romantycznymi pejzażami zaszczepił w nim nauczyciel malarstwa Rabus. Efekty świetlne, schemat kolorów na obrazie burzy Savrasov przekazał bardzo umiejętnie. Artysta namalował obraz „Burza z piorunami” w 1856 roku. To dzieło malarskie stało się najjaśniejszym przykładem sztuki okresu realizmu. Gatunek malarstwa Savrasowa to pejzaż, […]...
- Opis obrazu Nikołaja Bogdanowa-Belskiego „U chorego nauczyciela” Obraz ukończono w 1897 roku. Styl w malarstwie – realizm, malarstwo rodzajowo-gatunkowe. Obraz jest przechowywany w Państwowej Galerii Trietiakowskiej. Bogdanov-Belsky urodził się w biednej rodzinie chłopskiej w województwie smoleńskim. Od dziecka interesował się malarstwem, a po ukończeniu szkoły podstawowej wyjechał na studia malarstwa ikon w Trinity-Sergius Lavra. Jego obrazy zostały docenione na samym początku jego […]...
- Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Pielęgniarka z dzieckiem” Venetsianov to uznany portrecista, który kochał i malował obrazy z gatunku życia codziennego. Studiował sztukę kreacji nie tylko na kierunku akademickim, gdzie proponowano jedynie kopiowanie gotowych prac i szkic ze znanych już modeli, ale rozwijał się na rzeczywistych tematach. W późniejszych latach życia artysta założył szkołę, która realizowała jego ideały. Obrazy powinny być naturalne i […]...
- Opis obrazu Aleksieja Stiepanowa „Niedźwiedź” Alexey Stepanovich Stepanov jest rosyjskim malarzem zwierząt. Był ilustratorem książki Pictures from Russian Nature and Life. Ten artysta nie ma tak masowej sławy jak np. Lewitan czy Shishkin, ale jest jednym z najlepszych realistycznych autorów początku XX wieku. Uważany jest za jednego z twórców rosyjskiego pleneru realistycznego. Twórcze dziedzictwo artysty Stiepanowa obejmuje wiele krajobrazów z […]...
- Opis obrazu Aleksieja Sawrasowa „Zachód słońca” Obraz „Zachód słońca” wykonany jest w tradycyjnym „stylu Savrasowa”. Artysta naszkicował jedną ze swoich ulubionych pór dnia – zachód słońca. Na tym zdjęciu większość z nich jest ukryta przez gęstą roślinność i drzewa, ale dzieje się to wyłącznie po to, aby w pełni ujawnić całe piękno kolorów i bogactwo kolorów. Widać, że słońce po prostu […]...
- Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Sianokosy” Największy rosyjski malarz Aleksiej Wenecjanow namalował niezwykły obraz „Sianokosy”, który do dziś cieszy się ogromnym zainteresowaniem artystów. Praca w pełni oddaje nastrój i atmosferę życia z przeszłości. Na pierwszy rzut oka fabuła wydaje się nieskomplikowana, prosta i zrozumiała dla każdego, ale zanurzając się w strukturze życia tamtych lat, można poczuć całą głębię dzieła. Każdy obraz […]...
- Opis obrazu Nikołaja Bogdanowa-Belskiego „Werbalny hrabia” Słynny rosyjski artysta Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky napisał w 1895 roku wyjątkową i niesamowicie historię życia. Praca nosi nazwę „Konto ustne”, aw pełnej wersji „Konto ustne”. W ludowej szkole SA Rachinsky’ego. „ Obraz, namalowany olejem na płótnie, przedstawia XIX-wieczną wiejską szkołę na lekcji arytmetyki. Uczniowie rozwiązują ciekawy i trudny przykład. Są głęboko przemyślani i szukają właściwego […]...
- Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Oaks” Dąb, wraz z brzozą białopłetwą, jest odwiecznym symbolem ziem rosyjskich. Artysta Aleksiej Sawrasow postanowił namalować obraz „Dęby” niemal natychmiast po ukończeniu szkoły artystycznej. Pomimo tego, że dzieło wykonał bardzo młody i nie do końca uformowany mistrz, widać już tu pismo przyszłości słynnego rosyjskiego pejzażysty. Pomimo tego, że dzieło nosi tytuł „Dęby”, głównym celem mistrza nie […]...
- Opis obrazu Aleksieja Korzukhina „Niedziela” Aleksey Ivanovich Korzukhin jest uznawany za jednego z najbardziej utalentowanych rosyjskich artystów gatunkowych. Niestety za jego życia krytyka sztuki nie traktowała go poważnie, choć dziś jego prace są prezentowane w różnych muzeach i cieszą się dużym zainteresowaniem na wystawach. Cały jego talent widać na obrazie „Niedziela”. Kompozycja obrazu przedstawia jeden z dni zwykłej rosyjskiej rodziny. […]...
- Opis obrazu Bartolomé Estebana Murillo „Chłopiec z psem” Bartolome Murillo był uważany za najlepszego rzemieślnika w Hiszpanii w XVII wieku. Jego obrazy były bardzo popularne. Kiedyś został nawet zaproszony, aby zostać głównym artystą w klasztorze w Sewilli. Murillo przedstawiał na swoich płótnach zarówno sceny religijne, jak i zwykłe codzienne. Ale przede wszystkim uwielbiał rysować dzieci. Były to obrazy przedstawiające zwykłą codzienną scenę, w […]...
- Opis obrazu Petera Rubensa „Wenus i Mars” Peter Paul Rubens jest autorem obrazu „Wenus i Mars” w formacie 133×142. Wenus jest znana jako bogini miłości w mitologii rzymskiej. Mars jest znany jako mąż Wenus. Rubens stał się jednym z twórców nowego stylu w sztuce – baroku. Żywe obrazy, krągłe i otyłe sylwetki w ruchu. Ostre przejście cieni, kontrast kolorów i kolorów zdają […]...
- Opis obrazu Aleksieja Denisowa-Uralskiego „Pożar lasu” Koneser piękna swojego rodzinnego Uralu, Denisov zawsze wyróżniał się realizmem tego, co przedstawia na płótnie. Zdał sobie sprawę, że obok piękna czai się nieokiełznany żywioł niosący zniszczenie. Kilka swoich prac artysta poświęcił niezłomnemu żywiołowi ognia, który w mgnieniu oka może zmienić się z dobrego w niszczycielskie zło. Tę siłę i niezłomność przedstawił Denisov-Uralsky w swoim […]...
- Opis obrazu Pawła Chistyakowa „Dzieci żebraków” Chistyakov Pavel to artysta, którego Walentin Serow nazwał swoim jedynym nauczycielem, któremu uległy stabilne prawa formy. Pavel Chistyakov pochodzi z rodziny chłopów pańszczyźnianych właściciela ziemskiego A. Tyutcheva. Urodzony w 1832 roku we wsi. Stawy. Przyszły malarz przeszedł pierwsze szkolenie w szkole miejscowej parafii, która znajdowała się w Krasnym Kholmie (obecnie region Twer). Zostaje studentem Imperial […]...
- Opis obrazu Nikołaja Bogdanowa-Belskiego „Pod drzwiami szkoły” Autobiograficzna praca N. Bogdanowa-Belskiego „U drzwi szkoły” zwraca uwagę na wczesny okres życia wędrownego artysty. Podobnie jak większość artystów, którzy przedstawiali specyfikę i charakter życia chłopskiego, Bogdanov-Belsky wiedział z pierwszej ręki o środowisku ludowym. Urodzony w rodzinie biednego chłopa, podstawy malarstwa i rysunku uczył się w szkole malarstwa ikon. Następnie studiował w Moskwie, Petersburgu, Paryżu. […]...
- Opis obrazu Aleksieja Sawrasowa „Świt na stepie” Alexey Savrasov wcześnie odkrył umiejętność malowania. Krytycy zwracali uwagę na niezwykłą żywotność twórczości młodego człowieka – choć część z nich uważali za nieco niezręczną. Jednak artysta szybko rozwijał swoją twórczość i już w wieku dwudziestu czterech lat, po ukończeniu szkoły, otrzymał tytuł akademika. Pomimo faktu, że Savrasov dużo podróżował w młodości, przytłaczająca większość jego krajobrazów […]...
- Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Widok w okolicach Oranienbaum” Na wystawie sztuki w Moskwie, która odbyła się w 1854 roku, wzięła udział księżna Maria Nikołajewna. Później polubiła niektóre prace młodego Aleksieja Savrasowa. A potem księżniczka, jako prezes Imperial Academy of Arts, ogłosiła artystce zaproszenie do swojej rezydencji. Podmiejskie biuro znajdowało się między Peterhof i Oranienbaum. To właśnie w tym malowniczym miejscu, na pograniczu Rosji […]...
- Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Portret Karamzina” Artyście-samoukowi udało się zdobyć uznanie i sławę. Aleksiejowi udało się zrobić to, czego nikt inny nie mógł zrobić – od nieznanego młodego człowieka, którego rodzice nie mieli nic wspólnego z twórczym życiem, udało mu się zdobyć sławę, aby zdobyć tytuł akademika. Jednym z późniejszych portretów namalowanych przez A. V. Venetsianova był portret wybitnego historyka Nikołaja […]...
- Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Odwilż” (wczesna wiosna) Savrasov w swojej twórczości osobne miejsce poświęca przedstawieniu wiosennych krajobrazów. Są prace, dzięki którym mistrz opowiada widzowi o niekończącej się radości z natury, która się budzi. Są też obrazy, w których ukryty jest głęboki smutek i przeżycia autora. Jedną z takich prac, przepełnioną najgłębszym lirycznym uczuciem, jest płótno zatytułowane „Odwilż” lub jak to się nazywa […]...
- Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Portret matki” Venetsianov to rosyjski artysta z biednej rodziny pochodzącej z Grecji. Samo jego nazwisko pochodzi od pseudonimu „Veneziano”, który nosił jego pradziadek, który przybył do Rosji. Urodzony w Moskwie, pracował w leśnictwie, wyróżniał się dużą obserwacją i dbałością o szczegóły. Wolał pisać sceny rodzajowe z życia chłopów, przyjmował uczniów – jeden z nich, Soroka, był poddanym […]...
- Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „To wszystko i obiad Ojca!” Temat chłopski stał się centralnym elementem twórczości Venetsianova od 1820 roku. W tym czasie rosyjski malarz opuścił stolicę, przenosząc się do prowincji Twer. Teraz osobiście poznaje radości i smutki zwykłych ludzi. Tutaj, w majątku Safonkovo, pisze sceny rodzajowe z udziałem chłopów. – To wszystko, i obiad ojca! został zaprezentowany na wystawie w słynnej Akademii Sztuk […]...
- Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Portret A. Venetsianovej” Portret Venetsianovej, znanej również jako Dziewczyna w kapeluszu, powstał w 1826 roku. Przedstawia jedną z dwóch córek malarza, Alexandrę Alekseevna Venetsianova (1816 – 1882). Obraz ten jest jednym z najważniejszych dzieł sztuki A. G. Venetsianova, który wraz z portretami swoich najsłynniejszych współczesnych – N. Karamzina, N. Gogola, K. Gołowaczewskiego i innych – poświęcił szereg portretów […]...
- Opis obrazu Aleksieja Sawrasowa „Przybyły wieże” Obraz „Przybyły wieże” autorstwa A. K. Savrasov napisał w 1871 roku. Niemal natychmiast prostota i bezmyślność tego płótna przyciągnęła uwagę współczesnych. Znany mecenas i koneser sztuki Tretiakow natychmiast kupił to arcydzieło do swojej kolekcji. Głównym tematem obrazu jest nadejście wiosny. Artystce udało się z niezwykłą umiejętnością pokazać budzenie się natury po długiej zimowej hibernacji. Kolory […]...
- Opis obrazu Aleksieja Antropowa „Portret A. M. Izmailovej” „Portret A. M. Izmailovej” powstał w momencie przełomowym w kształtowaniu się mistrzostwa Aleksieja Antropowa i uznania go za jednego z oryginalnych i najwybitniejszych artystów swojej epoki. Ten obraz jasno pokazuje ewolucję twórczego światopoglądu Antropova po jego szkoleniu u słynnego włoskiego malarza Pietro Rotariego. Ponadto portret wykonany jest w stylu kameralnym, kiedy modelka nie jest w […]...
- Opis obrazu Aleksieja Kondratiewicza Savrasowa „Step po południu (1875)” Jeśli spojrzysz na krajobraz Aleksieja Savrasowa, od razu poczujesz miękkość zamarzniętego światła, uczucie nieopisanej wolności i równomierny, spokojny oddech rosyjskiej natury. Historia tego obrazu jest taka, że artysta, podróżując po różnych rosyjskich i ukraińskich prowincjach, zainspirował się tym, co zobaczył i chciał to uchwycić na płótnie. Rysunek wyróżnia się niesamowitą techniką filigranu, linie są niesamowicie […]...
- Opis obrazu Aleksieja Szyłowa „Autoportret” A. M. Shilov jest następcą malarstwa w stylu rosyjskiego realizmu. W swoim życiu namalował wiele pejzaży i martwych natur, ale nadal uważał się za malarza portretowego. Jego portrety odzwierciedlają prawdziwy obraz, wszystko na płótnie ma znaczenie. Artysta nie ma szans, a obrót głowy, założone ramiona, świta – wszystko odbywa się z ukrytym sensem. Praca „Autoportret” […]...
- Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Żniwiarz” Obraz namalował Venetsianov w połowie lat dwudziestych. Płótno jest małe, mierzy tylko 30×24, ale sprawia, że zachwyca się realizmem, pięknem kresek, powagą całej chwili. Żniwiarz to bardzo młoda kobieta, prawie dziewczyna, piękna w swej naturalności. Jej twarz wydaje się oświetlona słońcem. Venetsianov często stosował taką technikę, w swoim rozumieniu, aby rozjaśnić jakąś część obrazu, „przeniknąć […]...
- Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Wodospad” Shishkin, Levitan, Korovin, Savrasov… Wielkie nazwiska, które gloryfikowały całe piękno Rosji i nie tylko. Często ci artyści podróżowali do Europy lub bardzo blisko Kaukazu. Ten sam Lewitan z przyjemnością na swoich płótnach przedstawiał pasma górskie kaukaskich przestrzeni. Najwyraźniej Savrasov również nie mógł oprzeć się pokusie portretowania czegoś górskiego. I oto jest – krajobraz, który w […]...
- Opis obrazu Aleksieja Sawrasowa „Zachód słońca nad bagnami” Obraz powstał w 1871 roku. Savrasov pojawiał się jako artysta w czasie, gdy krajobraz jako gatunek dopiero pojawiał się w malarstwie rosyjskim. Wędrowcy byli pionierami. I bardzo trudno było nimi zostać. We wczesnych pejzażach malarza krajobrazy wciąż są przepełnione niesamowitym duchem romantyzmu. Chociaż już w tej chwili można w nim poczuć prawdziwego realistę. Widzimy na […]...
- Opis obrazu Voadimira Makovsky’ego „W wiejskiej szkole” W 1883 r. Słynny rosyjski artysta V. E. Makovsky namalował swój obraz „W wiejskiej szkole”. Za pomocą nasyconych farb olejnych autor przedstawił jeden dzień z życia ówczesnych dzieci wiejskich. Oni, podobnie jak nasi młodzi współcześni, byli też przyjaciółmi, bawili się ze sobą i oczywiście uczęszczali do placówek edukacyjnych – małych i nie wyróżniających się niczym […]...
- Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Brzeg rzeki” Savrasov to niesamowity malarz krajobrazu. Wydawałoby się, że to jest przedstawione na płótnie? Tylko brzeg rzeki, który jest otwarty na przestrzeń, ale trochę dalej zaczyna się las mieszany. I właśnie tam, gdzie wydawało się, że rzeka się otwiera, na jej brzegu pojawiło się stado krów i zeszło do samej wody, do wodopoju. I bardzo blisko […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Kąpiący się” Kąpiący Picassa prezentują całą serię obrazów powstałych w „okresie afrykańskim”. To wtedy artysta zaczyna pracować nad ideogramami (czyli rysunkami symbolizującymi określone idee). Obrazy są pełne różnych postaci, opartych na sztuce iberyjskiej. Głównym znakiem całej serii obrazów jest kobiece ciało. W pracach Picassa nabiera nowego tajemniczego znaczenia, symbolizuje Jako podstawę motywu autorka wybiera nagie kobiety na […]...
- Opis obrazu Aleksieja Stiepanowa „Na wsi” A. S. Stiepanow to wielki rosyjski pejzażysta i portrecista, działał w różnych kierunkach, często wbrew ówczesnym poglądom społecznym i politycznym. Jego życie było trudne w sierocińcu, co oczywiście zostało odłożone w jego pracy. Jego obraz „Na wsi” powstał na początku XX wieku w burzliwym dla Rosji okresie. W tym okresie aktywnie rozpowszechniano rewolucyjne idee, a […]...