Opis obrazu Alexandra Deinka „Przedmieścia Moskwy”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Alexandra Deinka „Spalona wieś” Deineka Alexander Alexandrovich dość wnikliwie przekazał głębokie cierpienie. „Spalona wioska” idealnie oddaje całą moc jego emocji podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Artysta w tym czasie nie stroni od tych tragicznych wydarzeń i nadal pisze bardzo dramatyczne, „krzyczące”, wielkoduszne i znaczące prace, w których ukazana jest walka kochających wolność narodów Związku Radzieckiego z faszyzmem. Tym razem artysta […]...
2. Opis obrazu Alexandra Deinka „Przyszli piloci” Obraz powstał w 1938 roku. Deineka był poważnie zainteresowany lotnictwem. To nie przypadek, że kilka jego prac poświęconych jest temu tematowi. W latach 30. malarz często podróżował na Krym. Po podróży do Sewastopola pojawił się jego obraz „Przyszli piloci”. Kompozycja jest naprawdę mistrzowska. Wodnosamolot, który stopniowo opada, łączy horyzont, morze i trzech chłopców. Jeden z […]...
3. Opis obrazu Alexandra Deinka „Relay” Wśród znanych radzieckich malarzy Alexander Deineka zasłynął jako autor afirmujących życie obrazów słonecznych, poświęconych doskonałemu moralnemu i fizycznemu wyglądowi człowieka. Artysta napisał płótna o sporcie, o odwiecznym ruchu człowieka na lepsze. Otwarcie przyznał się do szczerego podziwu dla pływaków, biegaczy, narciarzy i zapaśników. Jego zdaniem sport potrafi uszlachetniać, leczyć i edukować. „Relay” – płótno, napisane […]...
4. Opis mozaiki autorstwa Alexandra Deinka „Dzień dobry” Panel „Dzień dobry” wykonany jest w technice mozaiki, charakterystycznej dla sztuki monumentalnej. Uważany jest za jeden z najjaśniejszych przykładów socrealizmu w tym gatunku. Płótno zaskakująco dokładnie odzwierciedla epokę. Koncentruje się na grupie młodych chłopców, którzy witają nowy dzień na skalistym brzegu morza. Deineka nie boi się nagości, a wręcz podkreśla ulgę męskich ciał. Jednocześnie nagość […]...
5. Opis obrazu Iwana Szyszkina „Noon. W okolicach Moskwy „ Szkic, na podstawie którego powstał słynny obraz „Południe. Na przedmieściach Moskwy „, opracowany przez artystę w połowie lat 60. XIX wieku, kiedy artysta spędził lato w starym dworku Bratsevo, położonym na północny zachód od Moskwy. Spośród wielu stworzonych szkiców podstawa tego obrazu była najbardziej rozbudowana. Na zdjęciu artystce udało się zobrazować rodzaj „idealnego” rosyjskiego krajobrazu: […]...
6. Opis obrazu Wiktora Wasniecowa „Powstanie Moskwy” Jeśli chodzi o Wasnetsowa, można go w rzeczywistości nazwać jednym z twórców takiej techniki, jak krajobraz historyczny. Artysta realizował takie zamówienia dla starożytnej Moskwy na zamówienie jednego muzeum. Przed przystąpieniem do rysowania kolejnego arcydzieła Wasniecow przeprowadził bardzo poważne badania, dzięki którym można było odtworzyć każdy centymetr obrazu z maksymalną dokładnością. Dokładna zgodność z materiałem naukowym […]...
7. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Widok Moskwy ze Wzgórz Wróbli” Utworzony w 1848 r., Materiały: płótno, olej; rozmiar: wpisany w prostokąt 40 x 51 cm owal. Przechowywane w Muzeum Rosyjskim w Sankt Petersburgu w Rosji. Obraz przedstawia dość rzadki dla Ilyi Konstantinovich temat – miejski krajobraz. Wykonany jest w jego ulubionym romantycznym stylu, ale z dużą dozą naiwności, zwłaszcza gdy tworzy wyidealizowane wizerunki chłopów ubranych […]...
8. Opis obrazu Konstantina Yuona „Poranek przemysłowej Moskwy” Konstantin Fedorovich Yuon był malarzem, grafikiem i scenografem. We wczesnych pracach śledzi motywy rosyjskiej wsi: interesował się stanem przyrody, zmianami pór roku, życiem w różnych miastach i wsiach, architekturą starożytnych klasztorów. Na sposób malowania tego twórcy wpływ mieli tacy artyści jak Serov i Korovin. Kiedy rewolucja się skończyła, jego osobisty styl pozostał prawie niezmieniony, krąg […]...
9. Opis obrazu Andrieja Ryabushkina „Ulica starej Moskwy” Młody artysta Andrei Ryabushkin od pierwszych prac wykonanych w Szkole Malarstwa wykazywał szczere zainteresowanie życiem codziennym i życiem na rosyjskiej wsi. Z rozwojem tego tematu połączył wszystkie kolejne twórcze przeznaczenie. Old Moscow Street to jedno z jego dojrzałych dzieł. Namalowane w 1890 roku płótno przedstawia fragment życia starożytnej Rusi. Malarza interesowało wszystko, co dotyczy historii […]...
10. Opis obrazu Alexandra Deineki „Expanse” Gorące, słoneczne lato, radość młodości, feeria kolorów – wszystko to uchwycił Aleksander Aleksandrowicz Deineka na tym zdjęciu. Przedstawił na nim grupę dziewcząt biegnących po pagórku po kąpieli. Obraz wygląda bardzo dynamicznie ze względu na efekt fotograficzny. Artysta uchwycił moment z kipiącej rzeczywistości i poprzez swoją pracę przekazał ją w najdrobniejszych szczegółach. Wszystko na zdjęciu ma […]...
11. Opis obrazu Aleksandra Deinka „Obrona Piotrogrodu” Deineka to radziecki malarz, który wolał scenę rodzajową od wszystkich innych gatunków, a socrealizm od stylów, który charakteryzuje się dużą dokładnością, pewną kanciastością, brakiem zbędnych szczegółów i oczywistą gloryfikacją systemu socjalistycznego. Był członkiem partii, kiedyś brał udział w obronie Kurska przed białymi. Jego mozaiki zdobią niektóre moskiewskie stacje metra, na przykład Majakowskaja i Nowokuznieckaja. „Obrona […]...
12. Opis obrazu Aleksandra Deinka „Tekstylia” Radziecki malarz Alexander Deineka mógł rozwijać swój talent na łonie meksykańskich muralistów lub amerykańskich socrealistów. Jednak uważał je za bardzo małe w swoich pracach. Chciał pracować w Związku Radzieckim, w państwie, które potrzebowało wyrażenia idei kraju na szerszą skalę. Aleksander Aleksandrowicz przez całe życie zajmował się grafiką, malarstwem, malarstwem monumentalnym, rzeźbą. W rozmowie z artystą […]...
13. Opis obrazu George’a Nyssy „Luty. Region Moskwy „ W sztukach wizualnych temat zimy ma ogromne znaczenie. Wielu artystów różnie postrzegało tę porę roku i starało się dodać do jej wizerunku coś nowego. Jedno z tych zdjęć to „Luty. Region moskiewski „, autorstwa wybitnego malarza Georgy Nyssy. Artysta wykonywał swoje prace w oleju. Z nazwy płótna staje się jasne dla widza, że ​​akcja rozgrywa […]...
14. Opis pomnika ogórka w Lukhovitsy Oryginalność myślenia była zawsze doceniana. Już w starożytności władcy szukali ludzi, którzy mogliby ich zaskoczyć. Czy to gra aktorska, czy dobra konstrukcja i wyjątkowe umiejętności. Czasy się zmieniły, ale nadal uwielbiamy patrzeć na rzeczy, które wyglądają niecodziennie. W końcu jesteśmy przyzwyczajeni do przedmiotów codziennego użytku. To samo dotyczy pomników. Otaczają nas, często nawet ich nie […]...
15. Opis obrazu Salvadora Dali „Wojownik” Patrząc w te oczy, mimowolnie łapiesz się na myśli, że są one pozbawione nawet najmniejszego przebłysku rozsądku. Być może mamy do czynienia z żołnierzem, zrozpaczonym niekończącą się serią morderstw, zgonów i przerażenia, które widział podczas krwawej masakry zwanej wojną. Niewykluczone, że jest to fanatyczny dowódca, który ślepo wyznaje tylko jedną strategię – strategię zwycięstwa i […]...
16. Opis obrazu Piotra Wereszczagina „Widok na Kreml moskiewski” Piotr Pietrowicz Wereszczagin (1834 – 1886) – rosyjski malarz krajobrazu XIX wieku, autor licznych widoków panoramicznych i szkiców codziennych. Urodzony w Permie, dużo podróżował. Jego pędzel należy do zdjęć krajobrazowych różnych miejsc na Uralu, Centralnej Rosji, Wołdze, Morzu Bałtyckim, Zakaukaziu i innych regionach świata. W różnorodności krajobrazów Petera Vereshchagina szczególne miejsce zajmują widoki Moskwy – […]...
17. Opis obrazu Borisa Kustodiewa „Moskiewska tawerna” Rok 1915 to czas, kiedy Borys Michajłowicz Kustojediew aktywnie przebywał w Moskwie, badając cały jego smak i kulisy ceremonialnego życia. Tam artysta zapoznał się z tak wyjątkowym miejscem przesiąkniętym duchem Moskwy, jakim jest tawerna. Karczma w Moskwie to zupełnie wyjątkowe miejsce, w którym ludzie są przyzwyczajeni do rozmów, relaksu, dzielenia się wiadomościami i rozmawiania o […]...
18. Opis obrazu Mikołaja Roericha „Zwycięstwo” Roerich posiada wyjątkową, „Heroiczną” serię obrazów poświęconych II wojnie światowej. W galerii Nowosybirsk znajdują się dwa płótna z tej serii. Jeden z nich nazywa się „Victory”. Obraz został namalowany w 1942 roku. Wojna szła pełną parą, najtrudniejsze dni blokady Leningradu były jeszcze przed nami. Ale Moskwy broniono. Obraz Mikołaja Roericha jest częściowo poświęcony temu zwycięstwu. […]...
19. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Pierwszy śnieg” Obraz został namalowany w 1917 roku. Już na pierwszych obrazach Krymowa można poczuć wizję rosyjskiej przyrody oczami mieszkańca miasta. Nie każdy może dostrzec piękno między dachami. Aby doświadczyć sekretnego życia w zgiełku miasta, musisz być prawdziwym artystą. Na obrazie Krymova widzimy grunt, na który spadł pierwszy śnieg. To wciąż całkiem sporo. Drzewa nadal stoją ubrane […]...
20. Opis obrazu Wasilija Tropinina „Autoportret na tle okna z widokiem na Kreml” Nikt nigdy nie rozmawiał o tak legendarnej osobowości. Ale ten artysta ma prawo do bardzo, nawet tak małej historii. Sława przyszła do niego za późno w wieku czterdziestu siedmiu lat, ale wcale nie dlatego, że tak chciał, ale dlatego, że tak postanowił los. Tropinin nie jest zwykłym obywatelem Imperium Rosyjskiego, był poddanym, synem chłopa pańszczyźnianego. […]...
21. Opis obrazu Vincenta Van Gogha „Morze na Świętej Marii” Vag Gog często malował morze. Pociągało go piękno fal, które potrafił z wdziękiem i porywczością przedstawiać w najlepszych tradycjach impresjonizmu. Malowniczy pejzaż słynnego autora reprezentowany jest przez kilka warstw niebieskich spienionych fal, burzliwy strumień wody i potęgę morza. Grube pociągnięcia na płótnie nadają morzu bogaty, soczysty wygląd. Głębokość, szum fal, wiatr potrząsający łódkami – wszystko […]...
22. Opis obrazu Vladimira Makovsky’ego „Na bulwarze” Włodzimierz Makowski w napisanym przez niego w 1877 roku obrazie Na bulwarze poruszył jeden z najbardziej dotkliwych problemów ówczesnej Rosji, który teraz może wydawać się odległy i nieistotny, ale współczesnym powinien wydawać się dość typowy. Głównym problemem malarstwa jest wyjazd chłopów z miasta do pracy. Żywiciel został zmuszony do opuszczenia rodziny: rodziców, żony, dzieci, życie […]...
23. Opis obrazu Fiodora Bajkowa „U kuźni” F. I. Bajkow był wybitnym przedstawicielem malarstwa bitewnego. Malował też pejzaże, ale temat militarny był mu bliski i główną częścią jego twórczości są właśnie obrazy tego kierunku. Praca „W kuźni” realistycznie oddaje życie zwykłych chłopów tamtych czasów i trudną sytuację, w jakiej znaleźli się podczas działań wojennych. Jak widać, kuźnia znajduje się na otwartej przestrzeni, […]...
24. Opis obrazu Nikifora Kryłowa „Rosyjska zima” NS Krylov jest błyskotliwym przedstawicielem szkoły Safonkowsk, to on stał u początków tego trendu. Pozostało bardzo niewiele obrazów artysty. Praca „Rosyjska zima” jest najpopularniejszym dziełem mistrza. Płótno zostało namalowane z życia, cała kompozycja została zbudowana specjalnie w wybranym przez artystę miejscu. Nie wszyscy malarze tamtych czasów mogli sobie pozwolić na takie warunki pracy. Potem praca […]...
25. Opis obrazu Andrieja Ryabushkina „Pociąg weselny w Moskwie (XVII wiek)” Słynny rosyjski malarz Andrei Petrovich Ryabushkin słynie z wyjątkowej umiejętności, z jaką malował obrazy historyczne i rodzajowe oraz odtwarzał życie moskiewskich domów z XVII wieku. Jednym z najpopularniejszych obrazów artysty jest Pociąg weselny w Moskwie, który znajduje się obecnie w zbiorach Państwowej Galerii Trietiakowskiej i jest pełen życia i szczególnego uroku. Dzieło powstało w 1901 […]...
26. Opis obrazu Aleksandra Iwanowa „Droga Appijska o zachodzie słońca” W krajobrazie Aleksandra Iwanowa głównym elementem jest droga. Idzie przez pustynię, pomarańczowa od promieni zachodzącego słońca. Droga Appijska prowadzi do Rzymu. Wzdłuż jej krawędzi można zobaczyć starożytne grobowce, zwieńczone pamiątkowymi kamieniami. Miasto jest wciąż daleko, rozciąga się gdzieś tam, w tle. Jest tak daleko od widza, że ​​skrywa go szara mgiełka. Niemniej jednak domyśla się […]...
27. Opis obrazu Walentyna Serowa „Plac św. Marka w Wenecji” W wieku 22 lat Valentin Serov poważnie zachorował. Otrzymawszy pieniądze na kolejny obraz, zdecydował się wraz z przyjaciółmi wyjechać do Włoch. Ciepły klimat Włoch dobrze wpłynął na zdrowie wielkiego rosyjskiego artysty. Tam też napisał jedno ze swoich dzieł – „Plac św. Marka w Wenecji”. Wenecja to wspaniałe miasto, które od wieków przyciąga artystów i poetów. […]...
28. Opis płaskorzeźby Marka Antokolskiego Jarosława Mądrego Od 1888 roku rzeźbiarz Antokolsky pracował przez długi czas bez przerwy, próbując stworzyć idealny wizerunek wielkiego księcia Jarosława Mądrego. Praca była żmudna, ale utalentowanemu rzeźbiarzowi zajęło stosunkowo mało czasu. Dosłownie rok po rozpoczęciu pracy nad wizerunkiem księcia, jego dzieło nie tylko zostało pomyślnie ukończone, ale także wydane przez jedną znaną firmę H DECK z Francji. […]...
29. Opis obrazu Illariona Pryanishnikova „Porozhnyaki” Obraz „Porozhnyaki” jest niewypowiedzianym symbolem wytrwałości i zdecydowania charakteru. Stał się prawdziwym objawieniem dla biednych i chłopów mieszkających na wsi. Pryanishnikov przedstawił na nim człowieka, któremu udało się uciec z wioski i utorować drogę do wiedzy. Chociaż na pierwszy rzut oka fabuła nie jest taka oczywista. Rzeczywiście, pierwsze wrażenie z wyglądu rzuconego na płótno jest […]...
30. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Jeźdźcy” „Jeźdźcy” to stosunkowo mało znany obraz M. V. Nesterova. Obraz do niedawna pozostawał nieznany (z dostępnych zdjęć można wywnioskować, że był przechowywany w pozycji złożonej). Być może obraz jest szkicem do niepisanego dużego płótna. Można to ocenić po pewnej swobodzie rysowania i braku przepisywania szczegółów, nietypowych dla innych dzieł artysty. Fabuła oparta jest na słynnym […]...
31. Opis obrazu Pawła Filonowa „Koza” Praca Pawła Filonowa „Koza” na pierwszy rzut oka przypomina rysunek dziecka. Jakby bardzo małe dziecko postanowiło bawić się farbami i narysowało na papierze kilka jasnych plam. Być może było to główne zadanie awangardowego artysty Filonova. Chciał przedstawić prowokację, buntowniczego ducha tamtych czasów za pomocą dziecięcej spontaniczności i swobody. Na obrazie jest tylko jeden przedmiot – […]...
32. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Sewastopol” Temat wspaniałego miasta Sewastopol zajmuje szczególne miejsce w twórczości artysty Aivazovsky’ego. To miastu udało się zdobyć szczególną miłość i szczególne miejsce w sercu wybitnego malarza morskiego. Aivazovsky namalował epizody obrony Morza Czarnego i Półwyspu Krymskiego podczas wojny krymsko-tatarskiej. Turcja jesienią 1853 roku zdecydowała się wypowiedzieć wojnę Rosji. W marcu 1854 roku Anglia i Francja walczyły […]...
33. Opis obrazu Aleksandra Deineki „Na budowie nowych warsztatów” Obraz „Budowa nowych warsztatów” powstał w dobie rozwoju gospodarczego i industrializacji państwa radzieckiego. Alexander Deineka był zafascynowany ideą szybkiego rozwoju państwa, dlatego z całym zapałem i energią starał się na tym obrazie wyrazić swoje nadzieje na lepszą przyszłość. Płótno przedstawia dwie kobiety rozmawiające na tle budowanego przemysłowego budynku. Kompozycyjnie obraz można podzielić na dwie części. […]...
34. Opis obrazu Ilyi Repin „Boże Narodzenie” Ilya Repin, mistrz portretów, postanowił przedstawić jeden z najpopularniejszych tematów z Nowego Testamentu. W tej pracy widzimy pierwsze minuty po narodzinach Jezusa. W żłobie, gdzie według Biblii miały miejsce narodziny, są Maryja, Jezus i Józef. Na obrazie „Narodziny Chrystusa” widzimy absolutnie uspokajającą atmosferę. Maryja, matka Jezusa, siedzi w pobliżu nowo narodzonego przyszłego Zbawiciela. Repin nie […]...
35. Pomnik Nabożeństwa w Togliatti Pomnik Nabożeństwa w Togliatti jest najlepszym przykładem na to, że każdy może stworzyć historię, w której tragiczny wypadek i głębokie ludzkie uczucia są ze sobą zaskakująco splecione. W 1995 roku na autostradzie przechodzącej przez dzielnicę Avtozavodsky miał miejsce wypadek, w którym zginęło dwoje młodych ludzi. Niesamowitym zbiegiem okoliczności przeżył tylko owczarek niemiecki w samochodzie. Od […]...
36. Opis obrazu Jurija Pimenowa „Drogi” Jurija Pimenowa można bezpiecznie zaliczyć do miejskich artystów. Urodzony w Moskwie, na zawsze pozostanie oddany stolicy, od czasu do czasu przedstawiając ją w różnych postaciach w trakcie swojej kariery. Dzięki temu obrazy artysty mogą odtworzyć ścieżkę rozwoju stolicy od lat dwudziestych XX wieku. Powszechnie znane jest płótno artysty „Nowa Moskwa”, w którym ubiera on swoje […]...
37. Opis obrazu Martirosa Saryana „Ulica. Południe. Konstantynopol „ Martiros Saryan to artysta urodzony na południu Rosji. Tutaj ukończył szkołę artystyczną i napisał swoje pierwsze prace, które nie odniosły dużego sukcesu. W wieku 21 lat młody artysta zdecydował się wyjechać do swojej ojczyzny, do Armenii, a następnie na Wschód. Od tego czasu zaczęła się światowa sława artysty. Obraz „Ulica. Południe. Konstantynopol „został napisany podczas […]...
38. Opis obrazu Arseny Meshchersky’ego „Ice drift” A. I. Meshchersky później zaczął doskonalić malarstwo na Akademii, dużo pracował samodzielnie i dopiero pół wieku później postanowił opanować zasady malowania. Jego sposób pracy był wyjątkowy, zupełnie nie zgadzał się z nauczycielami. Artysta nie planował zostać portrecistą, jego pasją były pejzaże. Obraz „Lodołamanie” był jednym z pierwszych dzieł, które nabyło nowo otwarte muzeum cesarza Aleksandra […]...
39. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „O świcie” W lekkiej mgiełce świtu, trochę zmarznięty od świeżości wczesnego poranka, pasterz śpi pod drzewem. Od razu staje się jasne, że spędził tu całą noc. Jego podopieczni pasą się w pobliżu, ale przez całą noc nie zmrużyli oka. Cicho pasą się w pobliżu, aby trochę opiekować się właścicielem, ale jednocześnie nie przeszkadzać mu. Nie zauważając, że […]...
40. Opis obrazu Sandro Botticellego „Opuszczony” Owocem ostatnich dni jego twórczości jest bardzo stary obraz włoskiego artysty Sandro Botticellego „Opuszczony”. Radość opisana w pracy „Wiosna”, która uosabiała wszelkie możliwe pozytywne ludzkie emocje. Smutek, który Sandro przedstawił w The Abandoned. Można się tylko domyślać, jaką trudną drogę przeszedł autor w tym okresie. Jeśli pierwszy obraz jest prawdziwym przykładem radości, to ostatni uosabia […]...