Opis obrazu Alexandra Deinka „Spalona wieś”

Opis obrazu Alexandra Deinka Spalona wieś

Deineka Alexander Alexandrovich dość wnikliwie przekazał głębokie cierpienie. „Spalona wioska” idealnie oddaje całą moc jego emocji podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej.

Artysta w tym czasie nie stroni od tych tragicznych wydarzeń i nadal pisze bardzo dramatyczne, „krzyczące”, wielkoduszne i znaczące prace, w których ukazana jest walka kochających wolność narodów Związku Radzieckiego z faszyzmem.

Tym razem artysta wywyższa wszystkie stare miejsca w złowieszczej i strasznej scenerii. Jeśli malarz malował miejskie tematy, teraz przenosi się na przesiąkniętą głębokim bólem i cierpieniem wieś. Tak okaleczona ojczyzna ukazuje się widzowi.

W tym przypadku nie ma wątpliwości co do stanowiska artysty w tej kwestii. Widać, jak bardzo czuje nienawiść do wroga. Ale z tym wszystkim Deineka nie staje się bezduszny i nie traci człowieczeństwa.

Obraz ciągle powtarza, że ​​prawdziwa sztuka, która przychodzi do swoich czasów, pozostaje aktualna i nieśmiertelna. Praca przyspiesza bicie serca widza, pobudza do myślenia i budzi różne skojarzenia. Spalone kwiaty i trawy kołyszące się na wietrze, zardzewiałe gliniaste zbocza i spalona trawa z piór.

Patrząc na obraz, głęboki i przenikliwy w swej wizjonerskiej sile, raz po raz przychodzą na myśl myśli o prostocie, z jaką niektóre taktyki i tyrani mogą raz po raz skazać całe kontynenty na katastrofy nowej mocy.

Zwęglone pnie drzew i pustka w wiosce prowadzą do przerażających myśli, które sprawiają, że myślisz o przeszłości i czujesz emocje nie tylko artysty, ale także ludzi, którzy mieszkali w tej wiosce. Cierpienie, rozpacz, ale odporność i duma przeplatają się w tej pracy.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)