Opis obrazu Caravaggia «Ukrzyżowanie św. Piotra»

Caravaggio jest słusznie uważany nie tylko za promiennego mistrza w całej historii rozwoju sztuki, ale także za jednego z najjaśniejszych i najbardziej utalentowanych przedstawicieli takiego stylu rysowania i wyświetlania obrazów, jak barok. Nieco później to ten styl, nie bez pomocy Caravaggia, wyparł swoją popularnością inne style, nie mniej popularne i znane nawet dziś.

Takie style, które były w stanie wyprzeć barok, to na przykład manieryzm. Dzięki swoim osobliwościom i sposobowi ekspozycji był w stanie dokonać prawdziwej rewolucji, najpierw w Rzymie, a potem na terenie Neapolu.

Warto zauważyć, że artysta jako osoba był bardzo obrzydliwy, więc prawie każdy, kto w jakiś sposób związany z jego otoczeniem, starał się go unikać. I pomimo swojego ohydnego charakteru zalicza się do najbardziej wpływowych i cenionych malarzy baroku w XVII-wiecznych Włoszech.

Namalował swój obraz przedstawiający ukrzyżowanie św. Piotra specjalnie dla kościoła w 1601 roku. Wraz z tym namalował dwa inne obrazy Damaszku. Dopiero dzięki tym czterem pracom stał się popularnym, wpływowym i szanowanym artystą w Rzymie.

Należy pamiętać, że nie każdy autorytet kościołów uważał tworzone przez siebie dzieła za niegodziwe i wulgarne. Ale byli też tacy, którzy nie przyjęli części jego pracy z powodu brzydkiego wyglądu postaci.

Artysta najbardziej obrazowo i barwnie przedstawił na obrazie mękę, przez którą musiał przejść Piotr I. Sam Piotr, zgodnie z historią, nalegał, aby został ukrzyżowany od dołu do góry, aby proces ukrzyżowania nie wyglądał jak ukrzyżowanie Chrystusa.

Tutaj, jak w prawie wszystkich pracach, artysta pozbawia widza wszelkich szczegółów, jeśli uważa, że ​​nie są one potrzebne. Oznacza to, że jest to ciemne tło, więc uwaga skupia się na postaci Piotra.