Opis obrazu Dmitrija Lewitskiego „Portret Katarzyny 2”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Dmitrija Lewitskiego „Portret E. N. Chruszczowej i E. N. Khovanskaya” Portret E. N. Chruszczowa i E. N. Khovanskaya jest jednym z eksponatów z całej serii obrazów przedstawiających życie szlachetnych panien z Instytutu Smolnego. Ta instytucja edukacyjna zjednoczyła pod swoimi skarbcami najlepsze dziewczyny z Petersburga i Rosji. Płótna znane są pod nazwą „Smolanka”. Wszystkie arcydzieła zostały napisane osobiście na polecenie cesarzowej Katarzyny II. Portret stał się […]...
2. Opis obrazu Dmitrija Lewickiego „Portret Woroncowej” Płótno zostało napisane w 1783 roku, dziś znajduje się w Państwowym Muzeum Rosyjskim w Petersburgu. Lewicki wyróżniał się szczególnym podejściem do rysowania kobiecych sylwetek. Umiejętnie podkreślał ich czułość i wdzięk, które później stały się jego charakterystyczną cechą. Podczas pracy z portretami artysta zawsze pozostawał obiektywny, aby przekazać obrazowi rzeczywiste charakterystyczne cechy modela. W tym przypadku […]...
3. Opis obrazu Dmitrija Lewickiego „Portret Denisa Diderota” (1773) Portret wielkiego francuskiego filozofa należy do najwcześniejszych doświadczeń artysty w tej dziedzinie. Diderot uchodzi za wybitnego teoretyka sztuki, dobrze zorientowanego w tej dziedzinie. Myśliciel był sceptyczny wobec własnych portretów, wierząc, że jego twarz mistyfikuje portrecistów swoją zmiennością. Jednak obraz Lewitskiego wywarł na nim pozytywne wrażenie, zabrał go ze sobą do ojczyzny. Lewicki dostrzegł zmienność tego […]...
4. Opis obrazu Dmitrija Lewickiego „Portret Suworowa” Data napisania to 1786. Znajduje się w Muzeum V. A. Tropinina i moskiewskich artystów jego czasów w Moskwie. Autor stworzył portret wielkiego generalissimusa, według niektórych informacji, z pamięci, korzystając z plotek i wrażeń ludzi, którzy widzieli Suworowa. Aleksander Wasiljewicz odmówił pozowania, powołując się na zatrudnienie. Artysta świadomie odmówił przedstawienia postaci w pełnym rozwoju – pozwoliło […]...
5. Opis obrazu Dmitrija Lewickiego „Portret Demidowa” Dmitrij Grigoriewicz Lewicki, który żył za czasów Katarzyny II, był mistrzem tzw. „Portretów ceremonialnych”, na których modelki były przedstawiane w całej okazałości strojów ceremonialnych i regaliów. W takich pracach wszystko jest dokładnie weryfikowane – pozę portretowanej osoby, wygląd, kostium i oczywiście tło. Jeśli chodzi o wyrazistość twarzy modelki, to tutaj nie można było zwrócić dużej […]...
6. Opis obrazu Dmitrija Lewickiego „Portret M. A. Lwowej” (1781) Portret przedstawia bohaterkę namalowaną przez artystę już trzy lata wcześniej, kiedy nie była jeszcze żoną jego przyjaciela, pedagoga N. Lwowa. Czas zmienił styl portrecisty: w jego płótnach pojawiło się dystansowanie, beznamiętne oceny. Autor widzi swoją bohaterkę jakby z zewnątrz, spokojnie i spokojnie ocenia swoje uczucia. Artystyczne rozwiązanie płótna wyrażało zmiany, które zaszły w losach samej […]...
7. Opis obrazu Dmitrija Lewickiego „Portret Nelidowej” Nelidova to dama dworu cesarskiego dworu, kobieta o niezwykłej inteligencji, lekkości charakteru i odwadze. Łatwo zaprzyjaźniła się z ludźmi, żartobliwie nawiązywała użyteczne kontakty, znajdowała przyjaciół tam, gdzie, jak się wydaje, nikt nie mógł ich znaleźć, a nawet mogła uspokoić Pawła I, gdy wpadał w histerię i wpadał w szał. Zdarzyło się, że chroniła cesarzową przed […]...
8. Opis obrazu Dmitrija Lewickiego „Portret Dyakowej” „Portret Dyakowej” to jeden z wielu portretów Lewitskiego. Zaniedbując środki wyrazu, takie jak tło, pretensjonalne ubranie czy symboliczne przedmioty, które nadają obrazowi drugą, a nawet trzecią warstwę semantyczną, znalazł różnice w modelach w ledwie zauważalnym skręcie głowy, w pochyleniu ramienia, w uśmiechu czy poważnym spojrzeniu. Stawiając człowieka na czele swoich dzieł, wyszedł od człowieka, robiąc […]...
9. Opis obrazu Dmitrija Lewickiego „Portret N. A. Lwowa” (1789) Umiejętności artysty przejawiały się w sztuce portretowej, znany jest nie tylko z ceremonialnych, ale także kameralnych obrazów, w których wszystkie szczegóły miały ogromne znaczenie: ubiór, umiejscowienie w przestrzeni, postawa, otoczenie, wyraz twarzy, wygląd, a nawet tło. Portrecista nie był jednak formalistą i często odstępował od reguł gatunku, aby oprócz ceremonialnej i widowiskowej zewnętrznej strony człowieka […]...
10. Opis obrazu Iwana Repina „Portret Dmitrija Mendelejewa” Repin był rosyjskim artystą, który wolał tragarza od wszystkich innych gatunków, a także przedstawień scen historycznych i codziennych, które odzwierciedlały ducha epoki – przeszłość lub współczesnego mistrza. Pamiętnik, rektor Akademii Sztuk Pięknych. Wśród jego uczniów było wielu utalentowanych malarzy, zwłaszcza jego wkład w losy Serowa, któremu udzielał prywatnych lekcji. Obrazy Repina charakteryzują się precyzją, subtelnością […]...
11. Opis obrazu Apollinariusa Wasnetsova „Kreml moskiewski pod rządami Dmitrija Donskoja” Prawdopodobnie nie ma takiej osoby, która nie słyszała piosenki o Moskwie z białego kamienia ze złotymi kopułami. I zapewne wiele osób ma pytanie: co to za biały kamień, kiedy Kreml jest zbudowany z czerwonej cegły. Niewiele osób wie, że kiedyś Kreml był naprawdę białym kamieniem, a sama Moskwa była całkowicie zamknięta w Kremlu. Trudno to […]...
12. Opis obrazu Oresta Kiprensky’ego „Portret Natalii Kochubei” Przed nami wspaniały rysunek ołówkiem. Jest bardzo poprawny i jednocześnie niezwykły. Można poczuć wyjątkową jasność i niesamowitą żywotność wszystkich kolorów. We wszystkim widać szczególne umiejętności Kiprensky’ego, jego wyjątkowy gust i niezwykły umysł. Przed nami w pełni ukształtowany styl. Format kreacji jest niewielki, tło jest gęsto zacienione, a następnie nakładany jest niewielki podświetlenie za pomocą pasteli. […]...
13. Opis obrazu Jean Baptiste Simeon Chardin „Martwa natura” Chardin był prawdziwym mistrzem martwej natury. Wolał portretować zupełnie znane przedmioty, naczynia i naczynia. Jego obrazy są tak demokratyczne, jak to tylko możliwe, a jednocześnie niezwykle znaczące. Widzimy przedmioty, które stają się symbolami trwałego życia rodzinnego. Pokazują jej uporządkowany sposób życia. Przed nami miska z łyżeczką, szklanką i trzema jabłkami. To jest przypomnienie posiłku najzwyklejszej […]...
14. Opis obrazu Wasilija Tropinina „Portret Aleksandra Puszkina” Portret Aleksandra Siergiejewicza Puszkina, stworzony przez artystę Wasilija Tropinina, jest obecnie chyba najpopularniejszym obrazem wielkiego poety. A według samego Aleksandra Siergiejewicza ten portret jest dość realistyczny. Przed nami postać poety, siedzi, lekko odwracając głowę, jego spojrzenie układa się względem nas ukośnie od głębi lewej strony portretu do zewnętrznej strony płótna po prawej stronie. Poeta jest […]...
15. Opis obrazu Dmitrija Żilinskiego „Gimnastycy ZSRR” (1964-1965) Portret zbiorowy „Gimnastyczki ZSRR” wykonał Dmitrij Żylinski w latach 1964-1965. Praca artysty jest obrazem dekoracyjnym i monumentalnym, łączącym w sobie zasady głębi i płaskości. Obraz wykonany jest temperą na lewkach, których użycie wymaga nieskazitelności wzoru. Dzięki umiejętności artysty w stosowaniu wyszukanych technik, aktywne zestawienie kolorów daje radosny efekt. Na tle intensywnej czerwieni podłogi szczególnie efektownie […]...
16. Opis obrazu Gilberta Stuarta „Portret Jerzego Waszyngtona” Portret jako gatunek sztuki znany jest od czasów starożytnych. Ale nie każdy artysta wiedział, jak malować ludzi, aby portret był nie tylko podobny w rysach twarzy, ale także oddawał charakter, nastrój i stan emocjonalny osoby. Amerykańskiemu artyście Gilbertowi Stuartowi (1755-1828) udało się to w pełni. Portret jest szczególnie popularny w epoce, kiedy wiara w możliwości […]...
17. Opis obrazu Ilja Repina „Portret Turgieniewa” To nie przypadek, że portret to najtrudniejszy gatunek. Zadanie malarza nie jest tak proste, jak mogłoby się na początku wydawać. Konieczne jest nie tylko dokładne oddanie rysów twarzy i wielu innych ważnych szczegółów. Konieczne jest, aby stworzenie stało się prawdziwym arcydziełem. Portret staje się nim tylko wtedy, gdy patrząc na zdjęcie czujesz maksymalną żywotność jego […]...
18. Opis obrazu Aleksieja Antropowa „Portret A. M. Izmailovej” „Portret A. M. Izmailovej” powstał w momencie przełomowym w kształtowaniu się mistrzostwa Aleksieja Antropowa i uznania go za jednego z oryginalnych i najwybitniejszych artystów swojej epoki. Ten obraz jasno pokazuje ewolucję twórczego światopoglądu Antropova po jego szkoleniu u słynnego włoskiego malarza Pietro Rotariego. Ponadto portret wykonany jest w stylu kameralnym, kiedy modelka nie jest w […]...
19. Opis obrazu Anthony’ego Van Dycka „Portret rodzinny” Ten obraz jest jednym z najjaśniejszych w twórczości artysty. Ale jest pełna pewnej tajemnicy. Trudno oprzeć się urokowi tego wspaniałego portretu. Jego siła jest naprawdę intrygująca. Pomaga rozbudzić wyobraźnię, chęć spekulacji na temat postaci. Widz chce wymyślić historię życia tej rodziny. Im dłużej patrzymy na te twarze, tym trudniej jest zrozumieć ich miny. W nich […]...
20. Opis obrazu Aleksandra Makowskiego „Portret cesarzowej Aleksandry Fiodorowna” Portret został namalowany w 1914 roku. Materiał – płótno, olej. Zdjęcie można obejrzeć w Państwowym Muzeum Historycznym. Generowanie postaci jest tradycyjną techniką wykonywania uroczystych portretów znaczących postaci, powszechną w malarstwie rosyjskim. Często malowano portrety członków rodziny cesarskiej, malarze – każdy na swój sposób – starali się jak najdokładniej i wyraziście uchwycić szlachetne osoby. Ostatnia rosyjska […]...
21. Opis obrazu Oresta Kiprensky’ego „Portret Avduliny” Rosyjski artysta Kiprensky w 1823 roku ukończył pracę nad portretem kobiety, który później został uznany za jeden z najlepszych w gatunku romantyzmu. Pisał w Paryżu do Ekateriny Avduliny, żony generała majora, która była wielką fanką świeckich balów i znajomości z ludźmi sztuki. Obraz sprawia wrażenie poezji i pewnego smutku. Rozpoznawane jest częściowe podobieństwo do niego […]...
22. Opis obrazu Vladimira Borovikovsky’ego „Portret E. A. Naryszkiny” Boskie piękno córki głównego szambelana A. L. Naryszkina nie mogło pozostawić obojętnego malarza ikon Władimira Borowikowskiego. Jego twórczość powstała w dzieciństwie, kiedy jego ojciec i bracia, będący malarzami ikon, nauczyli przyszłego artysty wszystkich podstaw umiejętności. Po służbie w pułku kozackim w latach 1774-1780 przeszedł na emeryturę w stopniu porucznika, poświęcając dalsze losy malarstwu. Zaczyna malować […]...
23. Opis obrazu Raphaela Santiego „Portret kardynała” Raphael to uznany mistrz malarstwa portretowego. To prawda, a sceny rodzajowe okazały się nie mniej lepsze niż portrety. Mimo to jego portrety są niesamowite. Przed nami jest chyba jedno z jego najlepszych dzieł. To jest portret kardynała. Portret starego duchownego. Uderza twarz, która oddycha spokojem, ufnością w swoją wiarę. Ale w jego wyglądzie jest jeszcze […]...
24. Opis obrazu Włodzimierza Borowikowskiego „Portret księcia Kurakina” Volodymyr Borovikovsky jest portrecistą wirtuozem ukraińskiego pochodzenia, przez całe życie malował arystokrację rosyjską. Uznanie przyszło do niego stosunkowo późno, ale podczas krótkiej kariery malarza udało mu się zdobyć tytuł akademika. „Portret księcia A. Kurakina” to zwieńczenie twórczości artysty. To na tym płótnie Borovikovsky był w stanie bardzo dokładnie oddać patos charakterystyczny dla rosyjskiej szlachty oświecenia. […]...
25. Opis obrazu Ilji Repina „Portret Pirogowa” To płótno zostało namalowane przez Repina w 1881 roku. Wtedy artysta zdawał się przewidywać rychłą śmierć wielkiego naukowca i lekarza, ponieważ dosłownie kilka miesięcy po zakończeniu pracy nad obrazem umiera sam Pirogov. Całkiem niedawno minęło sto lat od aktywności zawodowej naukowca. Nie sposób w kilku słowach oddać jego wkładu w rozwój kraju, więc przystąpimy do […]...
26. Opis obrazu Pawła Filonowa „Portret Józefa Stalina” Przedstawiciel radzieckiej awangardy malarskiej Paweł Filonow jest postacią tajemniczą i niejednoznaczną. Artysta większość życia spędził w Leningradzie, gdzie fanatycznie tworzył unikatowe arcydzieła aż do śmierci podczas blokady. Żył skromnie, chwilami był nawet w skrajnej nędzy, przez co zapomniał o osobistych preferencjach w temacie sztuki i podejmował rządowe zamówienia. Jedną z takich prac jest płótno przedstawiające […]...
27. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Portret córki” Przed nami bardzo wzruszający obraz. Artysta przedstawia swoją córkę Olgę jako dziecko. Widzimy ładną dziewczynę wytrwale pozującą dla swojego ojca. W dłoniach trzyma swoją ulubioną lalkę. Surikovowi udaje się oddać żywotność postaci swojej córki. Na twarzy dziewczyny pojawia się uśmiech. Jest dobroduszna i bardzo delikatna. W oczach można wyczytać szczególną ciekawość. Twarz jest okrągła i […]...
28. Opis obrazu Valentina Chabarowa „Portret Mili” Malarstwo Chabarowa jest dość interesujące. Widzimy dziewczynę, która jest pasjonatem czytania książki. Cała jej uwaga jest pochłonięta tym procesem. Dziewczyna usiadła wygodnie na krześle z wyprostowanymi nogami. Po prawej stronie widzimy niedbale ułożone łyżwy. Na podstawie tego szczegółu można założyć, że Mila niedawno chodziła, a teraz wróciła. Szybko zdjęła łyżwy i od razu wróciła do […]...
29. Opis obrazu Ilji Repina „Portret Trietiakowska” Repinowi udało się stworzyć niesamowicie prosty, ale głęboki portret. Widzimy Tretiakow, który założył słynną galerię malarstwa. Artysta oddał głębię i jednocześnie złożoność charakteru tej osoby. W ciemnych oczach Trietiakowa czai się smutek. Jego broda jest zadbana, nos idealnie prosty. Taki powinien być prawdziwy filozof, zastanawiając się nad sensem życia. Jako ostatni szczegół swojego płótna Repin […]...
30. Opis obrazu Vincenta Van Gogha „Portret Papa Tanguy” Van Gogh Portrait of Papa Tanguy Van Gogh namalował to płótno w latach 1887-1888. Julien François Tanguy był właścicielem sklepu, w którym sprzedawano rzeczy dla malarzy. Jego klientami byli nie tylko znani impresjoniści, ale także postimpresjoniści. Tanguy uczestniczył w Komunie Paryskiej. Potem został wygnany. Dusza tej osoby jest niesamowicie szeroka. Wszystkie potrzebne pędzle i farby […]...
31. Opis obrazu Wasilija Perowa „Portret Władimira Dahla” Wspaniały portret słynnego rosyjskiego pisarza i etnografa Władimira Dahla namalował Wasilij Perow w 1872 roku. To był ostatni rok życia Dahla, widzimy starszego mężczyznę siedzącego na krześle z wieloma zmarszczkami i siwą brodą. Artysta przedstawił go w taki sposób, że w tym gasnącym człowieku widzimy pełną głębię mądrości i bezgranicznej wiedzy filologicznej, z której wciąż […]...
32. Opis obrazu Karla Bryullova „Portret A. K. Tołstoja w młodości” Cała arystokracja XVIII wieku masowo lubiła polowania. To była jakaś zabawa, która odwracała uwagę od codziennych myśli. W tym czasie było wiele różnych zwierząt, które można było znokautować. Hrabia Aleksiej Tołstoj z pewnością nie był wyjątkiem. I to pomimo tego, że doskonale nie tylko polował, ale także posiadał pióro. Na płótnie jest dokładnie ten sam […]...
33. Opis obrazu Pawła Korina „Portret marszałka Żukowa” Artysta Korin rozpoczął prace nad portretem marszałka Żukowa zaraz po zakończeniu Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, a mianowicie w jednym z jesiennych miesięcy 1945 roku. Swoją pracę skończył zaskakująco szybko – do grudnia tego samego roku. Szybkość pracy i jej jakość można wytłumaczyć bardzo prosto – Marszałek zażądał, aby Korin i ten niewolnik jak najszybciej załatwili to […]...
34. Opis obrazu Wasilija Tropinina „Portret N. M. Karamzina” Nikołaj Michajłowicz Karamzin był nie tylko legendarnym pisarzem, utalentowanym poetą, znakomitym tłumaczem, ale także znakomitym historykiem. Miał ogromny wpływ na kształtowanie się kultury językowej i literackiej kraju. To on przetłumaczył wiele dzieł Williama Szekspira z angielskiego na rosyjski. Wykonał tę pracę bardzo subtelnie, starając się zachować znaczenie i interesujące wzorce mowy. Jego najsłynniejszym dziełem była […]...
35. Opis obrazu Walentina Serowa „Portret księżniczki Orłowej” Artystce udaje się namalować bardzo efektowny portret księżniczki. Stworzył go w ostatnim roku swojego życia. Ten obraz to jedno z największych osiągnięć twórczych malarza. Ogromną uwagę na płótnie przywiązuje się do wspaniałego wnętrza. Serov przedstawia luksusową salę pałacu, która należy do księżnej Orłowej. Jak wiesz, ta kobieta była znana jako niezwykle modna dama. Dlatego Serov […]...
36. Opis obrazu Walentina Serowa „Portret Orłowej” Współcześni artyści różnie reagowali na ten portret. Niektórzy zarzucali Sierowowi nie tylko niesprawiedliwość wobec swojego modelu. Na tym zdjęciu znaleźli pewien sarkazm. Artystce udało się uchwycić prawdziwą prawdę o współczesnym świecie. Artysta celowo wybrał wysoki horyzont. Już przez to znacznie zmniejszył zalety samego modelu. Wydaje się, że jesteśmy nad nią i patrzymy na nią z […]...
37. Opis obrazu Ilyi Repin „Portret Musorgskiego” Portret został namalowany w 1881 roku. To nie przypadek, że ten portret wyróżnia się wśród twórczości artysty. Powszechnie wiadomo, że obraz powstał na krótko przed śmiercią kompozytora. Dzięki temu ważnemu faktowi portret wypełnia szczególnym dramatem i maksymalną głębią. Widzimy Mussorgskiego, który jest poważnie chory. W jego czerwonawej twarzy i błyszczących oczach wyczuwalny jest efekt choroby. […]...
38. Opis obrazu Ilyi Repina „Portret I. N. Kramskoya” W tej pracy widzimy portret słynnego rosyjskiego malarza Iwana Nikołajewicza Kramskoja. Zawsze rodzi wiele pytań, w jaki sposób jeden artysta pozwolił innemu artyście namalować swój portret. Ale Repin i Kramskoy mieli długie przyjazne stosunki, więc w tej pracy widzimy dosłownie kawałek duszy Repina, jego uczucia do człowieka. Obraz przedstawia Kramskoya w pozycji siedzącej. To już […]...
39. Opis obrazu Michaiła Lermontowa „Autoportret” W tym czasie Lermontow był właśnie na wygnaniu. Stworzył żywy autoportret. Widzimy mężczyznę ubranego w mundur regimentu dragonów. Charakterystyczny czerwony kołnierzyk, efektowne pagony, burka i niezmienna szabla. Lermontow przedstawił się po kolana. Burka zostaje zarzucona na jedno z jego ramion. Zaraz za nim jest dziewicza natura Kaukazu. Praktycznie nie jest napisane. Można się tylko domyślać […]...
40. Opis obrazu Walentina Serowa „Portret S. P. Diagilewa” Obraz VA Serowa przedstawia wybitną postać kultury rosyjskiej, organizatora wielu wystaw i oper, m. in. w Paryżu, twórcę pisma literackiego „Świat sztuki” Siergieja Pawłowicza Diagilewa. Serov zaczął malować ten portret w 1904 roku, ale zainteresowanie artysty obrazem szybko zniknęło. Dlatego obraz jest niedokończony, ale wyszczególnione są główne szczegóły, pozycja ciała pozującego, zaczęło się tło. Widzimy, […]...