Opis obrazu Edouarda Maneta „Absinthe Lover”
To płótno wydarzyło się spontanicznie. Artysta nawet tego nie zaplanował. Zaledwie pewnego dnia spotkał tego mężczyznę i dowiedziawszy się o jego losie, zaprosił go do pozowania do płótna. I nie odmówił. Przybył w umówione miejsce i godzinami stał w określonej pozycji, pieniądze wciąż wpadały do kieszeni.
Manet próbował i wierzył, że to właśnie to płótno przyniesie mu sukces.
Co jednak mogło przynieść tutaj sukces? Tak, Manet odszedł od swoich poprzednich dzieł historycznych i niejako powrócił do życia, do rzeczywistości. Ale co mu się tak bardzo podobało w tym człowieku, że od razu postanowił to naszkicować? Bieda, uzależnienie od alkoholu czy coś innego? Najprawdopodobniej to drugie.
Manet przedstawił tę osobę jako pijącą lub już pijaną, ale jednocześnie nie tracącą ludzkiej godności. Dokładnie to chciał pokazać artysta. A kiedy płótno było gotowe, Manet przede wszystkim zdecydował się pokazać pracę swojemu nauczycielowi Couture, ale wypowiedział się o płótnie raczej negatywnie i generalnie nie pozwolił szybko na wystawę tego płótna na wystawie (jego głos był decydujący w jury). Ale Manet nie poddał się, uparcie wierzył, że to właśnie płótno powinno być najpotężniejszym ze wszystkich jego dzieł. Nikt wtedy tak naprawdę tego zdjęcia nie widział, ale kto to widział – byli zaskoczeni, urażeni lub po prostu przeszli obok. Ale kłótnia Maneta z nauczycielem nie przeszła bez śladu. Tak się składa, że dwoje ludzi, którzy rozumieli się z półtonów, nagle stali się wrogami, a ponadto na zawsze. Manet po tak surowej krytyce nie komunikował się już ze swoim mentorem.
A co z płótnem? Nie zniknął, nie zginął. Obecnie jest dość drogi, ale to właśnie ta praca znacznie zmieniła ścieżkę twórczą Edouarda Maneta. W każdym razie artysta przez długi czas szukał własnej drogi, nowej drogi w twórczości.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)Podobne obrazy:
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Chłopiec z wiśniami” Płótno zostało napisane w 1858 roku. Edouard Manet to wielki francuski artysta. Zajmował się także grawerowaniem, był jednym z twórców impresjonizmu. Na początku formowania się swojej twórczej kariery Manet rozpoczął współpracę z bardzo znanym wówczas Couture. Spędzał dużo czasu w swojej pracowni, ale nie był zadowolony z malarstwa tamtych czasów. Uczeń Aleksander był w pomieszczeniu, […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „W szklarni” Manet, jako prawdziwy impresjonista, próbował nagrać to wydarzenie jakby w locie. Tutaj też, na tym płótnie, mamy do czynienia z rozmową dwojga ludzi – młodej dziewczyny i nieco starszego mężczyzny. Rozmowa wydaje się trudna. Jesteś o tym przekonany, patrząc w twarz dziewczyny. Jest arogancki i kapryśny, najwyraźniej podjęła jakąś decyzję, co najwyraźniej nie podoba się […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Claude Monet w jego łodzi studyjnej” Obraz „Claude Monet w swojej łodzi studyjnej” został namalowany przez Edouarda Maneta w 1874 roku. W tym czasie odbył letnią podróż do Argenteuil w towarzystwie Claude’a Moneta. Tam malowali razem, a Manet przedstawia wielkiego mistrza przy pracy na swojej łodzi. Chociaż Manet pracował w epoce impresjonistów i lubił się z nimi komunikować (szczególnie interesował się […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Bar at the Folies – Bergere” Omawiany obraz Maneta stał się jednym z najbardziej znanych dzieł sztuki. Płótno przedstawia jeden z najsłynniejszych kabaretów Paryża, koniec XIX wieku. To ulubione miejsce artysty, skłoniło go do napisania jednego z jego arcydzieł, przedstawił tę instytucję pędzlem. Dlaczego tak lubił tam przebywać? Manet wolał jasne życie stolicy niż spokojną codzienną rutynę. W tym kabarecie czuł […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „W kawiarni” Głównym wątkiem wielu obrazów Edouarda Maneta są różne sceny rozgrywające się w kawiarni. W tamtych czasach placówki te były również klubami. Mężczyźni na początku jedli dość, a potem spędzali czas grając w ekscytującą grę w domino lub bilard. W międzyczasie panie popijały tradycyjne likiery śliwkowe lub wiśniowe. Przyzwoitym kobietom nie wolno było pić innych napojów […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Artysta” Pełnometrażowy portret niezwykłej osoby to dla Maneta dzieło nietypowe, wykonane w sposób realistyczny, nietypowy dla niego, jedyny w swoim rodzaju. Dwóch artystów, Manet i Marcelin Debuten spotkało się kiedyś w kawiarni New Athens. Łączyła ich prawdziwa przyjaźń. Marcelin wyrył portret Maneta techniką suchej igły, a Manet namalował swojego przyjaciela, uwieczniając jego nieco dziwny wygląd. Na […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „W łodzi” Płótno narodziło się pod pędzlem Edouarda Maneta w 1874 roku. Dziś jest przechowywany w Nowym Jorku w słynnym Metropolitan Museum. Na płótnie widzimy dziewczynę, dość młody wiek i mężczyznę. Usiedli wygodnie w łodzi z żaglem. Mężczyzna jest ubrany według najnowszych trendów, ma na sobie kapelusz. Usiadł na rufie, lewą ręką sterując łodzią. Młoda dziewczyna pozwoliła […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Olympia” Edouard Manet malując ten obraz, oczywiście już wtedy, lekceważył wszystkie oficjalne stanowiska sztuki, więc to arcydzieło wyraźnie różni się od wszystkich jego poprzednich prac, które powstały przed 1863 rokiem. Dobrze czy źle, nie da się jednoznacznie powiedzieć, ale fakt, że taki moment miał miejsce, jest oczywisty. Dzieło to jest bezpośrednio przesycone doświadczeniem poprzednich mistrzów, ale […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Muzyka w Tuileries” Ogród Tuileries to słynny park w centrum francuskiej stolicy, w XIX wieku był ulubionym miejscem wypoczynku mieszkańców Paryża. Jego refleksje można znaleźć w wielu dziełach literackich, także na płótnach iw muzyce. Pierwsze, co przychodzi na myśl, to mały spektakl Musorgskiego „Ogród Tuileries”, przedstawiający dzieci bawiące się w parku – kompozytor obrazowo przedstawił go jako światło, […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Strzelanie do cesarza Maksymiliana” Edouard Manet urodził się w zamożnej rodzinie – jego ojciec był szefem departamentu Ministerstwa Sprawiedliwości, jego matka była córką dyplomaty. Ojciec chłopca stanowczo sprzeciwiał się edukacji artystycznej syna. Pierwsze wykłady z malarstwa opłacił wujek Edwarda. Za namową ojca Manet dwukrotnie wstąpił do Szkoły Marynarki Wojennej i dwukrotnie nie zdał egzaminów. W tym czasie cała rodzina […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Portret Emila Zoli” Obraz „Portret Emila Zoli” został namalowany przez Edouarda Maneta w 1868 roku, namalowany przez samego pisarza, który kilka razy w tygodniu przychodził do warsztatu mistrza pozować. Edouard Manet i Émile Zola byli dobrymi przyjaciółmi, broniącymi się przed atakami ze strony prasy i krytyków. Należy zaznaczyć, że sukces przyszedł artyście dokładnie po tym, jak zaprezentował publiczności […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Jesień” Edouard Manet pochodził z Paryża. Jego ojciec był wysokim urzędnikiem państwowym. Szkoła sztuk plastycznych w żaden sposób nie odpowiadała nastrojowi artysty, choć jej nauczycielem był słynny artysta akademicki Tom Couture. Mistrz chciał, aby w jego obrazach było prawdziwe światło dzienne. I chciał pisać o prawdziwym życiu, które szalało wokół niego. Z powodu jego nieporozumień w […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Suzanne” Edouard Manet to malarz pochodzący ze stolicy Francji, który tworzył w XIX wieku i stał się w tamtych latach uznanym twórcą nowego nurtu w sztuce – impresjonizmu. W okresie dojrzałej twórczości 1870 artysta maluje portret swojej żony – „Suzanne”. Ogólnie przez całe życie poświęcono jej kilka płócien. Ale ten portret wyróżnia się specjalnym pędzlem, zbliżeniami […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Argenteuil” Kiedyś Manet odwiedzał swojego młodszego kolegę i przyjaciela – Claude’a Moneta i był całkowicie zafascynowany jego stylem życia. Moni mieszkał w Paryżu, nad brzegiem Sekwany, miał własną łódź, w której mieszkał, jak na łodzi mieszkalnej. W nim malował obrazy, jadł w nim obiad i zasypiał w nim. Jego obrazy mieniły się wówczas słońcem, były pełne […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Autoportret ze szczotkami” Najwyraźniej to płótno zostało napisane, zanim Manet doznał kontuzji na rowerze, co doprowadziło go do reumatyzmu, a następnie do amputacji nogi. Straszny los tego artysty: był znienawidzony przez krytyków, pogardzany i wyśmiewany przez gości salonów, gdzie demonstrował swoją twórczość. Wreszcie choroba faktycznie wymagała czasu od pracy. Ponadto artystce udało się żyć w czasach, gdy Francja […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Balkon” Muzeum, które zainspirowało Manet do stworzenia jej znanego obrazu, to artysta Berthe Morisot. Poznali się w 1868 roku, a jesienią Bertha zaczyna pozować do wizerunku artysty. Gotowy obraz został dobrze przyjęty przez społeczeństwo i wiosną 1869 roku został wystawiony na sprzedaż w jednym z lokalnych salonów. Obraz przez długi czas należał do jednego francuskiego malarza, […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Na brzegu” Edouard Manet to jeden z najbardziej znanych malarzy, zwolennik impresjonizmu. Obraz „On the Shore”, aby podzielić się z widzem poczuciem spokoju i obecności. Kompozycja jest zbudowana w taki sposób, aby każdy, kto patrzy na płótno, czuł się blisko bohaterów. Przed naszymi oczami otwiera się wspaniały krajobraz morski. Na pierwszym planie jest mężczyzna. Jest zrelaksowany, wypoczywa […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Śniadanie na trawie” Obraz po raz pierwszy został wystawiony w słynnym Salonie Wygnańców, który został otwarty 15 maja 1863 roku w Paryżu przez cesarza Napoleona III, który chciał być znany jako obrońca wolności i kreatywności. Następnie jury odrzuciło wiele prac artystów, którym nie pozwolono na udział w wystawie. Edouard Manet zaproponował Salonowi Les Miserables swoje „Śniadanie na trawie” […]...
- Opis obrazu Paula Cezanne’a „Modern Olympia” Wczesny Cezanne pracował głównie z ciemnymi tonami. Inspirował się obrazami takich malarzy, jak Courbet, Delacroix i Daumier. W 1870 roku artysta tworzy Modern Olympia. Ogromny wpływ na powstanie tego obrazu miał Edouard Manet i jego skandaliczny obraz „Olympia”. Druga wersja obrazu została namalowana kilka lat po pierwszej. Był jaśniejszy i jaśniejszy niż poprzedni. Jednocześnie styl […]...
- Opis obrazu Jacka Yerka „Erosion” J. Yerka pracował w stylu neo-surrealizmu, jego prace są niezwykłe, odsłaniają nowe spojrzenie na rzeczywistość i często łączą kilka rzeczywistości w jeden obraz. Kontemplując listę obrazów tego artysty, można zrozumieć, a bardziej szczegółowo uświadomić sobie sens jego prac. Malarz tworzy całe wszechświaty, ale wciąż tak wyraźne dla patrzącego. Jego obrazy są niezwykłe, choć wypełnione ziarnem […]...
- Opis obrazu Konstantina Kryżickiego „Droga” Jak mówią w Rosji, są dwa problemy – drogi i głupcy. O głupcach, prawdopodobnie prawda. Ale o drogach – dokładne stwierdzenie. Drogi w Rosji były równie brzydkie jak były, i to pomimo postępu lub czegoś innego. A nawet jeśli pokonają drogę dobrze, to nie potrwa długo. I z reguły tylko te centralne tworzą dobre drogi, […]...
- Opis obrazu Pierre’a Renoira „Bal w Moulin de la Galette” To jedno z najpopularniejszych miejsc w Paryżu pod koniec XIX wieku. Przybywali tu młodzi i nieostrożni ludzie i bawili się: tańcami, drinkami, znajomymi. Bale odbywały się nie tak często, ale nadal regularnie, dlatego rozrywka ta stała się popularna wśród zwykłej klasy paryżan. To właśnie jeden z tych balów uchwycił Renoir i zrobił to tak skutecznie, […]...
- Opis obrazu Izaaka Lewitana „Jesień. Droga we wsi „ Dziś Izaak Lewitan jest słusznie nazywany nie tylko malarzem, ale mistrzem rosyjskich krajobrazów. Udało mu się zakochać w niej w różnych odmianach (zarówno kwitnących, jak i biednych). Dlatego taki nieszczęsny, nijaki i smutny krajobraz został utrwalony na płótnie „Droga na wsi”. Autor namalował jesienny pejzaż właśnie w tym okresie, nudny i smutny. W tej chwili […]...
- Opis obrazu Franza Marca „Pigs” Jak widać na zdjęciu, wykonany jest w stylu ekspresjonizmu z niewielką ilością symboliki. To płótno, podobnie jak wiele innych podobnych do tego, mówi o całym świecie zwierząt, którego obrazy były uduchowione, a nawet wyposażone w cechy podobne do osoby lub do kogoś innego. W zasadzie Franz Marc przywiązywał dużą wagę do zwierząt, ponieważ świat ludzi […]...
- Opis obrazu Konstantina Korovina „Paryż. Boulevard of the Capucines „ Kto po prostu nie położył rąk na obrazie tego najbardziej hałaśliwego miejsca w Paryżu – Boulevard des Capucines. Największymi fanami tego miejsca są francuscy impresjoniści tacy jak Monet, Manet, Degas i inni. Malowali ten bulwar o różnych porach roku i pod różnymi kątami. I zawsze okazywał się inny: albo ostro zabawny, potem niejasny (rysował go, […]...
- Opis obrazu Iwana Szyszkina „Noon. W okolicach Moskwy „ Szkic, na podstawie którego powstał słynny obraz „Południe. Na przedmieściach Moskwy „, opracowany przez artystę w połowie lat 60. XIX wieku, kiedy artysta spędził lato w starym dworku Bratsevo, położonym na północny zachód od Moskwy. Spośród wielu stworzonych szkiców podstawa tego obrazu była najbardziej rozbudowana. Na zdjęciu artystce udało się zobrazować rodzaj „idealnego” rosyjskiego krajobrazu: […]...
- Opis obrazu Olgi Rozanovej „Zielony pasek” Olga Vladimirovna Rozanova to awangardowa artystka z pasją do koloru. Jej praca zatytułowana „Zielony pasek” przyniosła artystce przytłaczający sukces i nowość w malarstwie. Obraz został namalowany olejem w 1917 roku w dwóch wersjach autorskich, na krótko przed nagłą śmiercią artysty. Obraz należy do nurtu supermatyzmu, w którym kolor jest głównym środkiem wyrazu i celem pracy. […]...
- Opis obrazu Mikołaja Roericha „A my się nie boimy” Nicholas Roerich stworzył w ciągu swojego życia ponad 7 000 obrazów. Chłopca od najmłodszych lat przyciągało bogate dziedzictwo kulturowe Rosji, ale jednocześnie interesował się kulturą Wschodu. Po ukończeniu gimnazjum Nikołaj wstąpił zarówno na wydział prawa Uniwersytetu, jak i na Akademię Sztuk Pięknych. Równoległe studiowanie w dwóch wyższych uczelniach było niezwykle trudne, ale Roerich poradził sobie […]...
- Opis obrazu Stanisława Żukowskiego „Zima” Obraz balu „Zima” został namalowany przez Stanisława Julianowicza Żukowskiego w 1915 roku. Jego twórczość częściowo graniczyła z wędrowcami, częściowo ze światem sztuki, co znalazło odzwierciedlenie w pisaniu obrazów. „Zima” oddaje raczej krajobraz miejski niż wiejski, ponieważ domy zbudowane są z cegły i solidnych chat z bali z gęstymi płotami wzdłuż drogi. Śnieg ma niesamowicie niebieski […]...
- Opis obrazu Wasilija Tropinina „Dziewczyna z lalką” Tropinin to jeden z tych artystów, na których twórczość miały wpływ takie nurty jak sentymentalizm. Kierunek ten miał odzwierciedlać kult przyrody i szczere emocje i ludzkie uczucia w pracach. Artysta zainspirował się naturą i wierzył, że prawdziwą muzą jest właśnie natura, która może nauczyć patrzeć na rzeczy innymi oczami. Artystę zawsze pociągały autentyczne uczucia i […]...
- Opis obrazu Jurija Pimenowa „Drogi” Jurija Pimenowa można bezpiecznie zaliczyć do miejskich artystów. Urodzony w Moskwie, na zawsze pozostanie oddany stolicy, od czasu do czasu przedstawiając ją w różnych postaciach w trakcie swojej kariery. Dzięki temu obrazy artysty mogą odtworzyć ścieżkę rozwoju stolicy od lat dwudziestych XX wieku. Powszechnie znane jest płótno artysty „Nowa Moskwa”, w którym ubiera on swoje […]...
- Opis obrazu Igora Grabara „Pejzaż zimowy” I. E. Grabar był nie tylko artystą, ale także krytykiem sztuki, naukowcem i koneserem muzealnego rzemiosła. Był bardzo wszechstronny i bez względu na to, czego się podejmował, wszystko mu się układało. Głównym zajęciem jego życia było malowanie, nie wyobrażał sobie siebie bez ołówka w ręku, rysował odkąd tylko pamiętał, jeszcze w szkole zepsuł przepisy swoimi […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Pejzaż zimowy” Aivazovsky był prawdziwym mistrzem krajobrazu. Każdy z jego obrazów to prawdziwe odkrycie piękna rosyjskiej przyrody. Dziś wszyscy się spieszymy i po prostu nie mamy czasu, aby się zatrzymać i dostrzec szczególny urok otaczającego nas świata. Artysta pomaga nam zrozumieć, że prawdziwy blask kryje się w zupełnie zwyczajnych obrazach. Aivazovsky przedstawia zimową naturę. To prawdziwa bajka. […]...
- Opis obrazu Vincenta van Gogha „Różowe róże” Van Gogh namalował niesamowite płótna, ale nikt nie kupił jego pracy. Przynajmniej za życia nikt nie był zainteresowany jego płótnami. Szkoda było dla niego i jego przyjaciół, że nikt nie kupował tak kolorowych płócien. Ale były naprawdę kolorowe. Nikt nadal nie może zrozumieć, jak mógł osiągnąć takie kolory. Zaskakująco jasne, chwytliwe krajobrazy, martwe natury, portrety, […]...
- Opis obrazu Konstantina Wasiliewa „Inwazja” Patrząc na ten wspaniały obraz, czuje się wtargnięcie czegoś dziwnego, niezrozumiałego dla zwykłego człowieka. Widzimy armię idącą w dal. Twarze żołnierzy są absolutnie poważne, nie odbija się na nich ani jedna emocja. Istnieje poczucie beznadziejności i nieuchronności. Ten obraz jest niesamowicie symboliczny. Trudność polega na tym, że wszystkie wybrane w nim symbole można interpretować na […]...
- Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Jesienna odwilż” Obraz został namalowany w 1872 roku. Widzimy step, który jest całkowicie wiotki od jesiennych deszczy. Niebo jest całkowicie szare i matowe. Bandaż próbuje przejść wzdłuż drogi, ale ciągle ugrzęza w błocie. Po lewej stronie jest dziecko i kobieta. Nie wiadomo, gdzie artysta namalował ten wspaniały krajobraz. Ta praca artysty jest jak najbardziej realistyczna. Nie ma […]...
- Opis obrazu Jacquesa-Louisa Davida „Napoleon na przełęczy św. Bernarda” David jest twórcą francuskiego neoklasycyzmu, artystycznie przemyślając standardy klasycyzmu i aktualizując je zgodnie z epoką. Żarliwy rewolucjonista, zwolennik rewolucji francuskiej, oddany Napoleonowi i wierzył, że jest w stanie dać światu to, czego tak bardzo potrzebował. „Napoleon na przełęczy św. Bernarda” to obraz całkowicie zainscenizowany. Nie został napisany, aby oddać rzeczywistość historyczną i przypomnieć, jak wszystko […]...
- Opis obrazu Eugene Delacroix „Śmierć Ofelii” Film oparty jest na jednym z odcinków z tragedii Williama Szekspira „Hamleta”. Eugene Delacroix zawsze interesował się tajemnicami duszy. Wcielając się w Ofelię w stanie pół-majaczenia, próbuje pojąć ludzką istotę. Podobnie jak wielu romantyków, Delacroix wierzył, że to właśnie w stanie szaleństwa lub śmiertelnej agresji wychodzą na powierzchnię najgłębsze doświadczenia człowieka. Nie sposób nie zauważyć […]...
- Opis obrazu Mścisława Dobużinskiego „Petersburg” (1914) Mścisław Walerianowicz Dobuzhinsky jest mistrzem graficznych pejzaży. W jego pracach można zobaczyć wiele różnych miast. Najgłębsze uczucia ze wszystkich innych miast wywołały w nim Petersburg. Swoją tajemniczą esencją miasto zainspirowało wiele dzieł. Artysta jak nikt inny większość swojej drogi twórczej poświęcił pejzażom petersburskim. Czasami północna stolica Rosji budziła u mistrza smutne, a czasem wręcz negatywne […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Różowa zima” Nigdy nie zauważyłeś, jak zimowa pokrywa ziemi zmienia się wieczorem. To oznacza śnieg. Dzieje się tak, gdy słońce dopiero zaczyna zachodzić, a jego światło staje się bladoróżowe, a śnieg jest odpowiednio nasycony tym kolorem. Na tym płótnie autorstwa Krymova, tylko jeden z takich wieczorów, kiedy to różowy kolor zamienia okolicę w coś zachwycająco pięknego. Ale […]...