Opis obrazu Efima Wołkowa „W klasztorze”
Wszystkie obrazy artysty w takim czy innym stopniu odzwierciedlały smutek, który czai się w jego duszy. Uwielbiał portretować starszych i mnichów, którzy uciekli od rzeczywistości świata. Znaleźli schronienie w klasztorach.
Wołkow niesamowicie lubił naturę centralnej Rosji. Podczas podróży na Krym południe nie zrobił na nim wrażenia. Przed widzem pojawia się wspaniały obraz. Widzimy skalisty brzeg, rzekę, bujną zieleń i cieniste drzewa. Bogactwo kolorów jest tak naturalne, że wydaje się, że to nie jest obraz, ale fotografia.
Za drzewami po lewej stronie wznosi się klasztor. Całość jest biała i jest jedną z najjaśniejszych na całym zdjęciu. Mnich pojawia się przed widzem idącym po wodę. Fabuła jest taka prosta. Wszystko, co się dzieje, jest zupełnie zwyczajne, ale właśnie na tym polega piękno. Wasiliew z niezwykłą wprawą przekazuje urok rosyjskiej przyrody.
Tytuł obrazu „W klasztorze” nie jest przypadkowy. Pewien człowiek znalazł spokój w klasztorze, ale cała przyroda wokół była do tego skłonna. Jest taka zwyczajna i prosta, ale jednocześnie niesamowicie cudowna, naprawdę wspaniała. Cichy blask rzeki, bujna zieleń i majestatyczne niebo. Nie ma na tym świecie nic, co mogłoby się równać pięknu przyrody centralnej Rosji.
Wasiliew w swoim dziele użył stonowanych kolorów. Są jak najbardziej naturalne, ale jednocześnie lekko wyciszone. Artysta przekazuje soczyste odcienie zieleni, piękno letniego nieba, szczególny urok spokojnej wody. Skaliste wybrzeże jest wyraźnie określone. Widzowi wydaje się, że kamienie są obszerne. Schody schodzące ze wzgórza na brzeg wydają się równie namacalne. Każdy z jego kroków jest niesamowicie jasno opisany. Postać mnicha jest dość ciemna, jego rysy twarzy nie są celowo wyszczególnione, aby podkreślić typowość jego wizerunku.
Dla Wasiliewa każdy szczegół był ważny. To z takich pozornie nieistotnych drobiazgów powstaje ogromny, naprawdę imponujący obraz.
Podobne obrazy:
- Opis obrazu Efima Volkova „Morze” Obraz Efima Efimowicza Wołkowa „Morze” należy do gatunku realistycznego malarstwa pejzażowego. Dziś znajduje się w zbiorach Lipetsk Regional Museum of Local Lore, gdzie każdy może go zobaczyć w centralnej ekspozycji. Sam artysta skłaniał się ku poglądom demokratycznym, dlatego starał się opisać otaczającą przyrodę taką, jaka jest, co jednak nie pozbawia go jego obrazów (a pracował […]...
- Opis obrazu Efima Volkova „Wiosna” W twórczości Efima Efimowicza Wołkowa (1844-1920) przyroda zajmuje szczególne miejsce. Niezwykle podziwiany pięknem rosyjskiej przyrody malarz za życia stworzył wiele różnorodnych krajobrazów centralnej Rosji. Ze szczególną miłością namalowany został obraz „Wiosna”, który pojawił się w 1880 roku i przedstawia cichy, odległy zakątek ziemi. Na tym zdjęciu wiosna dopiero się zaczyna, a drzewa bez liści wciąż […]...
- Opis obrazu Efima Volkova „Pod koniec zimy” Słynny rosyjski artysta Efim Volkov uwielbiał przedstawiać naturę w całym jej pięknie. Malował krajobrazy Bliskiego Wschodu i Krymu, ale jego serce było oddane naturze centralnej Rosji. Przedstawił ją ze szczególną miłością i duchowym lękiem. Artysta nie szukał pięknych krajobrazów. Tematem jego obrazów stały się skromne zakątki rosyjskiej natury. Starał się jak najlepiej oddać ich urok […]...
- Opis obrazu Efima Volkova „Jesień” Volkov Efim Efimovich nazywany jest poetą mgieł i rosyjskiej jesieni. Utalentowany pejzażysta, pozostawił po sobie znakomitą kolekcję pełnych uroku i lekkiego smutku obrazów natury. Syn sanitariusza z Sankt Petersburga, składał hołd służbie cywilnej jako doradca urzędniczy w Ministerstwie Sprawiedliwości. Dopiero po przejściu na emeryturę pozwolił sobie na naukę w szkole rysunku, po ukończeniu czteroletniego kursu […]...
- Opis obrazu Jurija Wołkowa „Ranny” Yuri Vasilievich Volkov to wybitny radziecki artysta. Brał udział w Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej i tworzył realistyczne obrazy z wątkami bitewnymi. Wołkow podchodził do swoich prac filozoficznie, ze szczególną głębią portretował wydarzenia militarne, ujawniał w nich bezsens i szaleństwo idei rasowej. W 1951 roku artysta stworzył wielkoformatowe, dwumetrowe płótno zwane „impasem w Chersonie”, na cześć zakończenia […]...
- Opis obrazu Ilji Repina „Księżniczka Zofia w klasztorze Nowodziewiczy” Obraz „Carewna Zofia w klasztorze Nowodziewiczy” był pierwszym dziełem I. E. Repina o tematyce historycznej. Został napisany w 1879 roku. Fabuła oparta jest na prawdziwych wydarzeniach z 1698 roku, kiedy to przeciwko Piotrowi I wybuchły zamieszki. Okazało się, że winę za wszystko ponosiła starsza siostra władcy Sofija Aleksiejewna, która została wysłana do klasztoru Nowodziewiczy za […]...
- Opis obrazu Efima Volkova „Forest Lake” Chociaż Volkov namalował swoje „Leśne jezioro” w ciemnych kolorach, obraz nadal jest bardzo przyjemny i radosny. W środku kompozycji przedstawione jest ciemne leśne jezioro, a żeby je opisać, Wołkow przyjął najciemniejsze kolory na zdjęciu. Dzięki tej technice sprawia, że jezioro jest głębokie i bez dna. Jest tajemniczy, bo nie wiadomo, co kryje się na jego […]...
- Opis obrazu Efima Volkova „Ogień” Dzieło rosyjskiego malarza Efima Efimowicza Wołkowa „Ogień” jest bardzo oryginalne i niezwykłe. Ogólnie rzecz biorąc, w drugiej połowie XIX wieku krajobraz rosyjski przeżywał swój świt, w dużej mierze dzięki zainteresowaniu artystów życiem i siedliskiem zwykłego Rosjanina, w szczególności chłopa. Wołkow również uległ tym wpływom i namalował wiele wspaniałych rosyjskich krajobrazów. Wśród przedstawicieli tego nurtu w […]...
- Opis obrazu Efima Volkova „Farma” Na zdjęciu farma położona wśród pól w cieniu wysokich drzew. Najpierw oko widza przyciąga czerwony dom, a następnie przechodzi on na otaczającą przyrodę. Zagroda jest centrum kompozycyjnym płótna. Jest mały i składa się tylko z kilku budynków. W oddali przez cały obraz rysuje się las, oddzielający niebo od ziemi. Wierzchołki drzew zaznaczone są lekką mgiełką, […]...
- Opis obrazu Efima Volkova „Październik” Efim Volkov w 1883 roku namalował obraz „Październik”. Artysta pracował na płótnie na stacji Siverskaya, która znajduje się niedaleko Petersburga. Tam malarz miał własną daczę, w której powstało słynne płótno. Następnie dzieło to zostało wystawione na XI Wystawie Objazdowej. Recenzując wystawę V. Stasov napisał, że spośród wielu dzieł pejzażystów najbardziej niezwykły był obraz „Październik”. Uznał […]...
- Opis obrazu Efima Volkova „Wczesny śnieg” Natura jeszcze nie odsunęła się od jesiennych burz, nawet nie uspokoiła się od wiatrów i deszczów, gdy przyszedł kolejny atak – pierwszy, a nawet wczesny śnieg. Długo tu nie zostanie, na pewno na drodze będzie padał deszcz, a na moście wciąż będzie dużo błota. Ale teraz położył się na ziemi i przykrył ją swoim puszystym […]...
- Opis obrazu Efima Volkova „W lesie. Na wiosnę „ Tutaj wszystko oddychało, leczyło się, kołysało i wreszcie budziło się po długich zimowych miesiącach gwałtownego mrozu, dużej pokrywy śnieżnej i ciągłej złej pogody. Ojciec-las budzi się do życia! Zaczyna powoli zdobywać swój autorytet. Nadeszły już pierwsze wiosenne mgły, a roztopione wody schroniły się w dużych leśnych rowach. Pojawiły się wiosenne ptaki, zwiastuny wiosny. Tu i […]...
- Opis obrazu Efima Volkova „Złota jesień. Cicha rzeka „ Efim Efimovich Volkov to rosyjski malarz i pejzażysta XIX wieku, autor wielu prac, w których przede wszystkim gloryfikowano rosyjską naturę w całym pięknie jej przejawów. Pisząc płótna, artysta preferował jesienny pejzaż, znajdując w nim niewytłumaczalny urok, żywość barw i barw, których w zwykłym nudnym i codziennym życiu tak bardzo brakowało Efimowi Efimowiczowi. Artysta uważał się […]...
- Opis obrazu „Kościół” Izaaka Brodskiego Obraz został stworzony przez I. I. Brodskiego w 1905 roku. Malarz preferował pejzaże, w których umiejętnie posługiwał się technikami i specjalnymi motywami charakterystycznymi dla dzieł dawnych mistrzów. Jeśli na wczesnym etapie próbował wprowadzić do swoich dzieł jakąś fantazję typu symbolistycznego, to w późniejszym okresie już przylgnął do rzeczywistości. Dzieło malarza pozostaje dla wielu tajemnicą. Wynika […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Wezuwiusz” Artysta miał niesamowity talent, którym obdarzyła go natura. Rozwinęło się niesamowicie szybko. Sprzyjały temu okoliczności, a także środowisko, w którym dorastał przyszły malarz. Morze Czarne, nad którym mieszkał, wniosło do jego sztuki najbardziej żywe obrazy. W jego arcydziełach morze wydawało się niesamowicie radosne, przepełnione bajecznym blaskiem, a potem ponure. Rzadko był spokojny. Najczęściej przed widzem […]...
- Opis obrazu Aleksieja Sawrasowa „Zachód słońca nad bagnami” Obraz powstał w 1871 roku. Savrasov pojawiał się jako artysta w czasie, gdy krajobraz jako gatunek dopiero pojawiał się w malarstwie rosyjskim. Wędrowcy byli pionierami. I bardzo trudno było nimi zostać. We wczesnych pejzażach malarza krajobrazy wciąż są przepełnione niesamowitym duchem romantyzmu. Chociaż już w tej chwili można w nim poczuć prawdziwego realistę. Widzimy na […]...
- Opis obrazu Petera Rubensa „Chained Prometheus” Wszyscy znają fabułę starożytnego greckiego mitu Prometeusza. Został surowo ukarany przez Zeusa. Był przykuty do skał i skazany na wieczne cierpienie. Każdego dnia przylatywał orzeł i dziobał jego wątrobę, ale następnego dnia odrastała. Dlaczego Prometeusz zasługiwał na taką złość. Potajemnie od Zeusa dał ludziom ogień. W tym celu Hefajstos przybił ciało bohatera do grzbietu Kaukazu. […]...
- Opis obrazu Izaaka Lewitana „Jezioro. Rus „ Ten ostatni obraz Lewitana został namalowany w 1895 roku. „Jezioro Ruś” – główne dzieło malarza późnego okresu. Artysta nigdy nie ukończył tego dzieła, ponieważ umarł. Ale nawet w tej niedokończonej formie obraz robi ogromne wrażenie na wszystkich widzach. Słoneczny dzień, jego niesamowita świeżość i szczególna jasność są przekazywane ze szczególną spontanicznością, niemal impresjonistyczną. Widz widzi […]...
- Opis obrazu Valentina Serova „Portret Idy Rubinstein” (opcja 2) Portret został namalowany w 1910 roku. Dziś zajmuje godne miejsce w Państwowym Muzeum Rosyjskim. Przed widzem pojawia się najbardziej stylizowany obraz. Portret wywołał cały skandal. Ten wspaniały tancerz nieustannie zadziwiał Serova niesamowicie temperamentnymi i niezwykle wyrafinowanymi tańcami. Jej wygląd był wspaniały. Artysta naprawdę dostrzegł w Idzie naprawdę płodny materiał do stworzenia bardzo ostrej charakteryzacji. Stworzony […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Portret Ambroise Vollarda” Picasso namalował ten obraz w 1810 roku. To dzieło zostało napisane przez niego w stylu kubizmu (jego analityczny typ). Taki kubizm nadal nosi charakterystyczną nazwę wolumetrii. Cały obraz składa się z oddzielnych części. Każdy fragment jest oddzielony od siebie i fantazyjnie rozproszony po całym płótnie. Wrażenie jest takie, że to rozbite lustro, złożone z fragmentów […]...
- Opis obrazu Izaaka Lewitana „Księżycowa noc. Wioska” Obraz został namalowany w 1897 roku. Przed widzem pojawia się rząd chat zasypiających do rana. Po lewej stronie widzimy majestatyczne drzewa, które rzucają dziwaczne cienie na drogę. Noc jest pełna specjalnych tajemnic i jakiegoś niewytłumaczalnego niepokoju. Wokół jest tak cicho, że nawet wierzchołki drzew nie kołyszą się na wietrze. Księżyc patrzy na wioskę z góry. […]...
- Opis obrazu Władimira Makowskiego „Chłopskie dzieci” Przed nami słynny obraz słynnego malarza. Kiedy na nią patrzysz, nie czujesz żadnego splendoru. Artysta dąży do jak najbardziej naturalnego przedstawienia życia chłopskiego. Interesuje go szczególna relacja między dziećmi, które łączy praca. Widzimy, że dziewczyna jest zajęta robótkami ręcznymi, a kobieta kręci się z entuzjazmem. Mieszkanie jest niesamowicie nędzne. Ubrania są bardzo proste. Ale Makovsky […]...
- Opis obrazu Aleksandra Deineki „Na budowie nowych warsztatów” Obraz „Budowa nowych warsztatów” powstał w dobie rozwoju gospodarczego i industrializacji państwa radzieckiego. Alexander Deineka był zafascynowany ideą szybkiego rozwoju państwa, dlatego z całym zapałem i energią starał się na tym obrazie wyrazić swoje nadzieje na lepszą przyszłość. Płótno przedstawia dwie kobiety rozmawiające na tle budowanego przemysłowego budynku. Kompozycyjnie obraz można podzielić na dwie części. […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Autoportret 1928” Obraz namalowany w 1928 roku to płótno przedstawiające samego wielkiego rosyjskiego artystę Niestierowa. Ciekawe, że malarz przedstawiał siebie powściągliwymi tonami, zwracając coraz większą uwagę na mimikę, mimikę i spojrzenie. Niestierow uchodzi za utalentowanego mistrza swojego rzemiosła i największego portrecistę, jednak portretowanie siebie i swojego wewnętrznego świata jest znacznie trudniejsze. Filozofia tego obrazu polega na tym, […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Chłopiec z psem” Pablo Picasso znany jest z licznych prac utrzymanych w stylu „blue period” – zimnych tonów i pozbawionych życia prostych postaci, które zdradzają smutne teksty jego dzieł. W 1881 roku temat ten płynnie przeszedł w tzw. „Różowy okres” jego twórczości. Tutaj smutek nie jest już tak głęboki i tragiczny, nabiera cieplejszego tonu. W kolorach płótna, oprócz […]...
- Opis obrazu Michaiła Vrubela „Dziewczyna na tle perskiego dywanu” Dziewczyna na tle perskiego dywanu to jedno ze wspaniałych dzieł słynnego artysty Michaiła Vrubela. Przed widzem pojawia się kolorowy, żywy obraz. W centrum płótna jest młoda dziewczyna, wygląda na 12-13 lat. Jest dziewczyną o wyraźnej narodowości wschodniej, ma ciemną skórę, ciemne oczy i czarne, gęste, długie włosy. Dziewczyna ubrana jest w jasną, kolorową satynową sukienkę […]...
- Opis obrazu Rembrandta Harmenszoon van Rijna „Pojawienie się Chrystusa Marii Magdalenie” Obraz przedstawia historię ukazania się Jezusa Chrystusa Marii Magdalenie. Po tragicznej śmierci nikt nie spodziewał się ponownie zobaczyć Syna Bożego, więc jego pojawienie się zaskoczyło dziewczynę. Zgodnie ze stylem autora tło obrazu jest znacznie przyciemnione. Wydaje się, że akcja rozgrywa się nocą w lesie, ponieważ drzewa i ziemia mają ciemny cień. Jedynie w lewej górnej […]...
- Opis obrazu Izaaka Lewitana „Zimowa droga w lesie” Każdy artysta ma szkicownik – jest to taki folder, w którym umieszczane są szkice, szkice lub po prostu szkice szczegółów na przyszłe płótno. Wiele muzeów przechowuje takie szkice autorstwa da Vinci lub Moneta. Lewitan również ma tego rodzaju szkice lub studia. Przed nami jedna z tych prac, wykonana ołówkiem na zwykłym papierze. Kiedy patrzysz na […]...
- Opis obrazu Izaaka Lewitana „Przed burzą” Obraz został napisany w 187 roku 9. Widzimy obrzeża wioski. Po prawej stronie ulica, na której co jakiś czas chwiejne domy. Dwaj chłopcy biorą udział w znanej grze. Są bardzo pasjonatami i nie zauważają nadchodzącej burzy. Lewitan użył najbardziej żywych kolorów, aby przekazać urok natury. Cała trawa i drzewa są napisane tak wyraźnie, jak to […]...
- Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Jezioro Ładoga” Ten obraz został namalowany w 1873 roku. Kuindzhi spędził całe lato 1872 roku na Walaamie. Rezultatem było pojawienie się tego genialnego dzieła. Krajobraz jest na rozdrożu. Z jednej strony jest to realistyczne rozumienie natury przez artystę. Ale jednocześnie nadal odczuwalny jest charakterystyczny wpływ romantyzmu. Widz wyczuwa romantyczne rysy na pierwszym planie, celowo uwydatnione przez światło […]...
- Opis obrazu Aleksandra Makowskiego „Portret cesarzowej Aleksandry Fiodorowna” Portret został namalowany w 1914 roku. Materiał – płótno, olej. Zdjęcie można obejrzeć w Państwowym Muzeum Historycznym. Generowanie postaci jest tradycyjną techniką wykonywania uroczystych portretów znaczących postaci, powszechną w malarstwie rosyjskim. Często malowano portrety członków rodziny cesarskiej, malarze – każdy na swój sposób – starali się jak najdokładniej i wyraziście uchwycić szlachetne osoby. Ostatnia rosyjska […]...
- Opis obrazu Francisco de Goya „Dressed Macha” Najbardziej znanym dziełem artysty jest „Ubrana Maha”. Wielu spiera się o to, kto był modelem, którym namalowano ten słynny obraz. Niektórzy mówią, że przed nami sama księżna Alby. Ale dziś badacze są pewni, że malarzowi pozowała więcej niż jedna dziewczyna. Obraz jest niesamowicie realistyczny. Zaskakująca jest umiejętność Goi, któremu udało się stworzyć taką świetność. Srebrzysto-biała […]...
- Opis obrazu Kuzmy Petrov-Vodkin „Poranna martwa natura” Całość przepojona optymizmem i radością. Przed nami szklanka herbaty i dwa jajka, skromny bukiet kwiatów i imbryk. Płótno jest wyraziste i wewnętrznie dramatyczne. Odnosi się wrażenie, że wszystko dzieje się na tarasie w jeden bardzo słoneczny poranek. Przed nami stół z jasnobrązowego drewna, który artysta przedstawił ukośnie. Widzowi wydaje się, że jeszcze jedna chwila, a […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Tarusa” Tarusa zajmowała naprawdę szczególne miejsce w twórczości artysty. Przyjeżdżał tu każdego lata. Krymow postrzegał ten krajobraz dokładnie tak, jak powinien. Okrągłe korony drzew, zagajników i pól, małe miasteczko z wąskimi uliczkami. Obrazy te były tradycyjne dla centralnej Rosji. Przed nami jedna z żywych personifikacji takiego krajobrazu. Na pierwszym planie widzimy trawę. Jej kolor jest wyjątkowy. […]...
- Opis obrazu Gustava Dore’a „Anioł” Dore stworzyła wspaniałe ilustracje na różne tematy w Biblii. Zostały opublikowane w różnych wydaniach Biblii w różnych językach. Wielu mistrzów tworzyło wątki o tematyce religijnej. Ale to Dore stała się wśród nich najwybitniejsza. Niezwykle realistyczny styl grawera robi wrażenie. Był w stanie nadać każdej historii niemal nowe życie. Jeśli wcześniej wierzący postrzegali istniejące freski i […]...
- Opis obrazu Francisa Bacona „Portret Luciana Freuda” „Portret Luciana Freuda” to obraz stworzony przez wybitnego portrecistę i malarza Francisa Bacona w latach 1965-1969, później powstały „Trzy szkice do portretu Luciana Freuda”. Płótno wykonane jest w duchu ekspresjonizmu, który przejawia się w pewnym rzeźbiarskim elemencie portretu, przełamaniu form, wymieszaniu kolorów i ich rozlaniu się po obrazie. Z taką płynnością wiąże się pewna deformacja […]...
- Opis obrazu Michaiła Vrubela „Sąd w Paryżu” Michaił Wrubel jest jednym z tych rosyjskich artystów, którzy stali się ojcem rosyjskiej secesji. To właśnie elementy secesji mistrz wykorzystał do stworzenia unikalnego arcydzieła „Sąd Paryża”. Vrubel użył bardziej precyzyjnych linii, ornamentów, które mają ukryte i głębokie znaczenie; do tej techniki dodano również kaligrafię. Malarstwo Vrubela oparte jest na fabule znanego mitu w starożytnej mitologii […]...
- Opis obrazu Pawła Fiedotowa „Autoportret” Wiadomo, że wielki rosyjski artysta Paweł Fedotow ma wiele dzieł, które stały się arcydziełami, na których sam się przedstawił. Każdy autoportret Fiodotowa różni się od drugiego, ponieważ na jednym płótnie artysta pisał o swojej młodości, na drugim autoportret przedstawia wizerunek młodego oficera odznaczonego honorowym medalem. Autoportrety tego artysty przyciągają szczególną uwagę, przeglądając kolejne prace, można […]...
- Opis obrazu Borisa Kustodiewa „Mroźny dzień” Malarz przedstawił małe miasteczko. To niesamowicie jasny, mroźny dzień. Na pierwszym planie widzimy woźnego zamiatającego śnieg. Po lewej stronie ścigają się sanie. Widz czuje powiew rosyjskiej zimy i palenie figlarnego mrozu. Taki jest właśnie sposób życia Rosjan, który Kustodiew przedstawił z niesamowitą umiejętnością. Kustodiew bardzo często przedstawiał wesołe uroczystości. Ulubionymi tematami jego obrazów są festyny, […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Kąpiąca się owca” Utworzony w 1877 r., Materiały – płótno, olej; rozmiary – 46 na 62 cm Wystawiony w Muzeum Sztuki im. W. P. Sukaczowa, Irkuck, Rosja. Imponujący artysta poświęcił temu tematowi kilka prac, z których najsłynniejsza znajduje się w Odessie. Ten charakteryzuje się pastelową lekkością, trudno uwierzyć, że taki efekt dałoby się osiągnąć olejem. Górna część obrazu […]...