Opis obrazu Federico Del Campo „Wenecja”
Frederico Del Campo urodził się w XIX wieku w Ameryce Południowej, Peru uważane jest za jego ojczyznę, to tam jest najbardziej znany jako artysta różnorodnego gatunku. Dla Europejczyków Frederico Campo znany jest jako autor najwspanialszych pejzaży o Wenecji, które artysta mógł napisać dopiero w wieku 30 lat, będąc na łasce miejscowego gubernatora, który zapłacił mu za bilet na parowiec do Europy, który w tamtym czasie kosztował bajeczne pieniądze.
Artysta podróżował do niemal wszystkich krajów kontynentu, ale szczególne wrażenie wywarł na nim tylko Wenecja, której poświęcił całą kolekcję obrazów, nazywając je „Widokami Wenecji”.
Na każdym z obrazów artysta sumiennie przekazuje obrazy miasta na wodzie, utrwalając je tak, jak widzieli je jego mieszkańcy i podróżnicy z końca XIX wieku. Majestatyczne budynki, wąskie alejki, z tak małymi balkonami, że ludzie mogą
Piękne średniowieczne gondole, długie uliczki ciągnące się wzdłuż niekończących się kanałów, latarnie, szczyty domów – to wszystko przyciąga i fascynuje nie tylko oko artysty, ale i zupełnie zwyczajnego człowieka.
Artystce udało się uchwycić nie tylko krajobrazy, ale także ostatnie żaglowce, których dziś prawie nie sposób zobaczyć. Maszty żaglowców odbijają się w wodach kanału, czyniąc obraz bardziej realistycznym, a jednocześnie fantazyjnym, a chce się się tam dostać i stanąć za plecami artysty, na własne oczy zobaczyć jak powstaje tak piękne dzieło.
Obrazy Frederico emanują światłem, mienią się żywiołem i czymś prawdziwym, lepiej oddają widzowi piękno Wenecji niż jakiekolwiek zdjęcie, zdaniem artysty, jednego z najlepszych miast na świecie. Na każdym płótnie jest wiele szczegółów, które nie tylko nie giną, ale także dostatecznie się uzupełniają dzięki bezdennemu błękitnemu niebu, którego głębia dosłownie zadziwia wyobraźnię.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)Podobne obrazy:
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Wenecja” Co najmniej 3 obrazy Ivana Aivazovsky’ego to „Wenecja”. To samo płótno zostało namalowane przez artystę w 1842 roku i znajduje się do dziś w Galerii Regionalnej Twer. Port wenecki. Świt. Nie widzimy samego dysku słonecznego, ale jasne światło rozlewa się po niebie, zabarwiając je i chmury ciepłymi, jasnoróżowymi odcieniami. Te same różowo-złote promienie padają na […]...
- Opis obrazu Williama Turnera „Rzym współczesny. Campo Vaccino „ Jeden z najsłynniejszych obrazów Turnera – Rzym współczesny – Campo Vaccino, był jednocześnie jednym z ostatnich wykonanych przez artystę. Ten obraz jest częścią serii pejzaży malowanych przez Turnera przez prawie 20 lat. Przedstawiają różne widoki Rzymu. Obraz „Rzym współczesny” został stworzony przez angielskiego artystę podczas jego podróży do Włoch. Namalował to niezwykłe płótno u szczytu […]...
- Opis obrazu Borisa Kustodiewa „Wenecja” Borys Kustodiew jest znany wielu jako artysta przedstawiający życie narodu rosyjskiego, jego wspaniałe kolorowe uroczystości, hojne jarmarki i życie na wsi. Ale to nie jedyna udana ścieżka wielkiego malarza. Przy każdej okazji podróżował do Europy, bogatej w ośrodki kulturalne. Tak więc Kustodiew kilkakrotnie odwiedził Włochy, a mianowicie piękną Wenecję. W rezultacie powstało kilka obrazów poświęconych […]...
- Opis obrazu Paolo Veronese „Triumf Wenecji” Płótno w kształcie owalu zdobiące sufit Wielkiej Sali Rady w Pałacu Dodge w Wenecji. Stworzenie obrazu zajęło około 5 lat. Dokładna data powstania nie jest znana, uważa się, że „Triumf Wenecji” powstał w latach 1580-1585. Kompozycja pokazana widzowi przedstawia ceremonię koronacji młodej Wenecji przez niebiańskiego Anioła. Centralne miejsce na zdjęciu zajmują malownicze poskręcane kolumny i […]...
- Opis obrazu Jacopo Tintoretto „Wprowadzenie Maryi do świątyni” Jacopo Robusti (pseudonim Tintoretto, co oznacza „mały farbiarz”) urodził się i wychował w Wenecji. Przydomek otrzymał dzięki ojcu, farbiarzu jedwabiu. Mały Jacopo od dzieciństwa okazywał miłość do rysowania. Jako dziecko malował ściany domów węglem i farbami swojego ojca. Jako młody człowiek Tintoretto studiował u wielkiego Tycjana. Niestety nie znamy przyczyn jego odejścia z pracowni artysty. […]...
- Opis obrazu Paolo Veronese „Triumf Mardocheusza” Paolo Veronese pracował nad tym arcydziełem przez pięć lat. Płótno z zaokrąglonymi krawędziami zdobi Pałac Dożów we Włoszech. Historycy nie potrafili ustalić dokładnej daty powstania „Triumfu Mardocheusza”, obraz został prawdopodobnie ukończony w połowie lat 80-tych XVI wieku. Kompozycję wyróżnia przepych i majestat. Fabuła oparta jest na koronacji Wenecji przez niebiańskiego Anioła. Na uwagę zasługują dwa […]...
- Opis obrazu Gustava Klimta „Dziewczyny” Obraz słynnej austriackiej artystki z początku XX wieku „Dziewczyny” jest lepiej znany wąskiemu kręgowi koneserów sztuki ekstrawaganckiej jako „Trzy wieki kobiety”. nawet nasycając obraz fallicznymi symbolami. Po prawej stronie zdjęcia jest niemowlę – dziewczynka, nieopodal przytulająca się do matki – młoda dziewczyna w sile wieku. Bohaterowie są nadzy, ale ta nagość jest tak piękna i […]...
- Opis obrazu Claude’a Moneta „Dama w ogrodzie” Pełny tytuł obrazu to Dama w ogrodzie Saint-Adresse, namalowany przez słynnego francuskiego artystę Claude’a Moneta w 1867 roku. Ulubionym tematem twórczości artysty jest tematyka natury, jego pejzaże są niepowtarzalne i zawsze tak jasne, że ludzie na nich przedstawieni zdają się chcieć wtopić się w tę naturę, pochłonąć jej cudowną kolorystyką. Obraz „Dama w ogrodzie” powstał […]...
- Opis obrazu Claude’a Moneta „Gare Saint Lazare” Obrazy Moneta można rozpoznać po tysiącach. Mają swój styl, fakturę i technikę. Jak wiecie, Claude Monet był impresjonistą, więc starał się znaleźć takie techniki, aby obrazy były realistyczne i żywe. W 1877 roku Claude Monet wpadł na pomysł stworzenia serii obrazów. Poświęcił je jednej z paryskich stacji kolejowych. W ten sposób pojawił się słynny obraz […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Noc w Wenecji” Nie było ani jednego malarza z Rosji, który będąc nad morzem, nie próbowałby przekazać całego piękna, jakie może obserwować. Warto jednak zauważyć, że spośród wszystkich tylko Aivazovsky był w stanie przekazać wszystkie emocje związane z wodą w najwyższym stopniu jakości. Aivazovsky był nieustannie oczarowany romansem bitew morskich, więc ma całą serię obrazów przedstawiających ogromne okręty […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Widok na lagunę wenecką” Płótno zostało namalowane olejem na płótnie w 1841 roku w stylu romantyzmu, w gatunku pejzaż. Dzieciństwo artysty upłynęło blisko morza, co ukształtowało jego bezgraniczną miłość do morskich pejzaży, statków i kampanii. Dlatego, jak nikt inny, mógł przepisać wszystkie szczegóły, dokładnie przekazać wydarzenia historyczne. Aivazovsky wyjechał do Rzymu w 1849 roku, aby kontynuować studia artystyczne. Poszedł […]...
- Opis rzeźby Alberto Giacomettiego „The Walking Man” Chodzący człowiek to znana rzeźba, która swoim głębokim znaczeniem przeniknęła całą światową sztukę XX wieku. Autorstwo należy do genialnego mistrza, grafika, artysty Alberto Giacomettiego (1901-1966). Nowe spojrzenie na istnienie zwykłego człowieka zapewniło mu sławę nie tylko w rodzinnej Szwajcarii, ale także w innych znanych stolicach sztuki. Ta rzeźba powstała w 1961 roku i stała się […]...
- Opis obrazu Jacksona Pollocka „Rytm jesieni” Czy to oryginalne, niewątpliwie amerykańskie dzieło sztuki jest aż tak warte? Wielu nie wątpi w cenę produktu obrazkowego, dla nich to odrodzona bajka. Jackson Pollock to dziwny artysta, nierozpoznany geniusz Manhattanu, który stworzył specjalny styl zwany „techniką wylewania”. Technika polega na mieszaniu farby z tłuczonym szkłem lub piaskiem, a zamiast pędzla preferuje się patyczki, noże […]...
- Opis obrazu Jana Vermeera „Mleczarka” Obraz Jana Vermeera „Mleczarka” nie może pozostawić obojętnym konesera sztuk pięknych. Z jednej strony jest to zwykła uchwycona scena z prawdziwego życia. Dziewczyna nalewa mleko do miski. Wydawałoby się, że tak jest. Ale sposób, w jaki artysta przedstawił to na płótnie, to zupełnie inna sprawa. Jasne kolory, które są obecne na niemal każdym elemencie kobiecej […]...
- Opis obrazu Gustava Klimta „Pocałunek” Dzieło Klimta pod tytułem Pocałunek to nie tylko najlepszy obraz ze wszystkich dzieł tego malarza, ale także znaczący i wyjątkowy obraz, który powstał w XX wieku. Ukończenie stuletniego malarstwa to doskonały powód, aby pomyśleć o tym, co może dać nam, potomkom, pełne prawo do nadania pracy na cześć tej rocznicy pewnej deklaracji: tak, jest to […]...
- Opis ikony Dionizego „Siła Zbawiciela” Dziś mamy okazję zobaczyć ikonę „Mocy Zbawiciela” autorstwa Dionizego. Wielu, którzy widzą tę ikonę, może powiedzieć, że wygląda jak „Zbawiciel w mocy” Andrieja Rublowa, ale tak nie jest. Kompozycja, którą namalował Dionisy, powtarza dzieło Rublowa, ale są pewne różnice – stopy prawej nogi, proporcje postaci. „Siła Zbawiciela” to jedna z głównych ikon, która znajduje się […]...
- Opis obrazu Tycjana Vecellio „Autoportret” Tycjan był bardzo sławny za swojego życia. Przez pewien czas był uważany za oficjalnego artystę swojego kraju, szlachetni panowie zamawiali u niego portrety, tak dobrze posługiwał się pędzlami i farbami, że po śmierci nauczyciela mógł skończyć te obrazy, na które nie miał czasu. Przez całe życie, każdym ze swoich obrazów Tycjan gloryfikował codzienny świat. Jego […]...
- Opis obrazu Walentyna Serowa „Plac św. Marka w Wenecji” W wieku 22 lat Valentin Serov poważnie zachorował. Otrzymawszy pieniądze na kolejny obraz, zdecydował się wraz z przyjaciółmi wyjechać do Włoch. Ciepły klimat Włoch dobrze wpłynął na zdrowie wielkiego rosyjskiego artysty. Tam też napisał jedno ze swoich dzieł – „Plac św. Marka w Wenecji”. Wenecja to wspaniałe miasto, które od wieków przyciąga artystów i poetów. […]...
- Opis pomnika sygnalizacji świetlnej w Nowosybirsku Po raz pierwszy w naszym kraju taki cokół postawiono w centralnej części Nowosybirska. Ta kompozycja składa się z sygnalizacji świetlnej witanej przez strażnika policji. Znajdowała się w pobliżu dwunastej szkoły, która uważana jest za najstarszą. Już w czterdziestym roku zaczęli instalować pierwsze światła drogowe w Nowosybirsku. Miał trzy sekcje, działał na prąd, ale z ręcznym […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Dziewczyna rzucająca kamieniem” Wielki artysta o wielu stylach pisania nie starał się pisać w swoich pracach w ustalonych ramach standardu, układając wszystkie szczegóły na półkach. Na każdym etapie twórczym artysty, w okresie jego surrealistycznej formacji, znajdowała się Muza, która zainspirowała powstanie nowych, ciekawych arcydzieł. Żonaty z baletnicą Olgą Khokhlovą, która pragnęła być obecna na wszystkich jego płótnach, zwrócił […]...
- Opis obrazu Karla Bryullova „Portret I. A. Kryłowa” Karl Bryullov, malarz i przedstawiciel klasycznej szkoły „akwareli”, wykonał najpiękniejszy portret bajek I. A. Kryłowa. Na pierwszy rzut oka portret zadziwia wykonaniem i głębokim wypełnieniem cech psychologicznych oraz pewną poezją, która jest wpisana nie tylko w gatunek epistolarny, ale także w sztuce. W dużej mierze stało się to możliwe dzięki samemu obrazowi pisarza i jego […]...
- Opis obrazu Igora Grabara „Svetlana” Igor Grabar urodził się w Budapeszcie w rodzinie osoby publicznej. Z powodu otwartego konfliktu z lokalnymi władzami ojciec przyszłego artysty został zmuszony do zabrania swojej rodziny do Rosji. Pozycja społeczna ojca pozwoliła chłopcu zdobyć wspaniałe wykształcenie: najpierw prawnicze, a potem artystyczne w Petersburskiej Akademii Sztuk Pięknych. Życie w „pewnych kręgach” dało Grabarowi możliwość udziału nie […]...
- Opis obrazu Aleksieja Sawrasowa „Pod bramą klasztoru” Obraz Aleksieja Kondratiewicza Savrasowa jest wyjątkowy, ponieważ jest niesamowitą grą światła i cienia. Obraz „U bram klasztoru” jest częścią słynnego tęczowego cyklu malarskiego artysty, choć jego znaczenie jest zacienione – tęczę widzimy gdzieś za drzewami, w zaroślach lasu. Niepokojący krajobraz z chmurami wiszącymi nad świątynią i sosnami ciągnie ciężki firmament, który jest prawie gotowy do […]...
- Opis obrazu Salvadora Dali „Urządzenie i ręka” „Urządzenie i ręka” to jeden z klasycznych obrazów Salvadora Dalego z lat 20. XX wieku. W tym czasie artysta dużo eksperymentował, szukając własnego stylu. Tutaj Dali kontynuuje swoje eksperymenty z surrealizmem. Możesz już zobaczyć słynną mistyczną pustynię, idącą w nieskończoność. Widać już niektóre szczegóły i sposób rysowania, które były wspólne dla artysty w późniejszych okresach […]...
- Opis obrazu Salvadora Dali „Trzy epoki” Słynny obraz Salvadora Dalego jest w istocie symbolicznym przedstawieniem trzech linii wiekowych osoby, w tym przypadku – dziecka, mężczyzny w średnim wieku i bardzo starego. Dzięki tym zdjęciom można zobaczyć cechy miasta Port Ljigat, a przez łuk można zobaczyć ruiny Ampurias. Ponieważ Dali jest uważany za niezrównanego mistrza alegorycznych obrazów i tajemniczych fantasmagorii, zrozumienie ich […]...
- Opis obrazu Iwana Konstantinowicza Aiwazowskiego „Lądowanie w Subashi” Praca Iwana Konstantinowicza Aiwazowskiego to element profesjonalizmu. Artysta jest przedstawicielem kilku najbardziej znanych absolwentów Akademii Sztuk Pięknych, takich jak Florencja czy Amsterdam. W trakcie swojej kariery artysta założył Muzeum Starożytności. Obrazy Iwana Konstantinowicza Aiwazowskiego przyniosły wielką sławę. I to nie przypadek, bo był nie tylko artystą, ale przede wszystkim patriotą. Przedstawiając obraz, artysta z każdym […]...
- Opis obrazu Pierre’a Renoira „Lodge” Być może „Lodge” to jeden z najsłynniejszych obrazów Pierre’a Auguste’a Renoira. Pomimo nazwy pudełko jest wskazane na rysunku tylko jako plan drugorzędny, w postaci kilku elementów wyrazowych. Podstawą pracy jest podwójny portret. Pierwszy plan zajmuje kobieta, która jedną ręką kładzie na boku pudełka małą, teatralną lornetkę, a drugą kładzie na kolanach ażurową chusteczkę. Za nią […]...
- Opis obrazu Petera Rubensa „Pokłon pasterzy” Obraz Rubensa był ostatnim szkicem do wielkiego ołtarza. Ta kreacja charakteryzuje się specjalną tonacją czerwonawego koloru. Warto również zwrócić uwagę na swobodną fakturę pociągnięć pędzla malarza. Odczuwalny jest wpływ malarstwa Wenecji na Rubensa. W późniejszych pracach artysty taki sposób nie był już charakterystyczny. Rubens tworzy swój obraz na podstawie słynnego arcydzieła Correggio. Wpływ malarza można […]...
- Opis obrazu Ivana Aivazovsky’ego „Mglisty poranek we Włoszech” Utworzony w 1864 r., Płótno używane i olej o wymiarach 208 na 149 cm Umieszczony w Galerii Obrazów Teodozja. I. K. Aivazovsky, Feodosia, Crimea. W 1840 roku Ivana Konstantinovich wyjechała na czteroletnią podróż do krajów europejskich. Zaczęło się od wizyty w swoistej mekce świata artystycznego – we Włoszech, które dały całemu światu tak wspaniałych artystów […]...
- Opis obrazu Iwana Szyszkina „Deszcz w dębowym lesie” Namalowany w 1891 roku, w okresie rozkwitu twórczości Shishkina, obraz „Deszcz w dębowym lesie” jest przemyślany w najdrobniejszych szczegółach i jest prawdopodobnie jednym z najbardziej nieskazitelnych, oszałamiających dzieł autora i przypomina wysokiej jakości fotografię. Płótno przedstawia gaj dębowy, przez który przechodzi wydeptana przez wiele osób ścieżka. Jest ciepły letni deszcz, a powietrze w lesie staje […]...
- Opis obrazu Izaaka Lewitana „Las zimą” Inny las, inny nastrój… Puszysta zima, mroźna, pokryła już całą ziemię śniegiem. Tak, i przykrył drzewa ciepłą warstwą śniegu. Zima w Rosji to niesamowicie piękna pora roku. Dużo śniegu, mrozu, a cała ta srebrzysto-biała piękność mieni się dniem i nocą. W dzień, z niezbyt gorącego blasku słońca, jeśli nagle wyjrzy zza chmur, aw nocy z […]...
- Opis obrazu Jacopo Tintoretto „Raj” Praca „Raj” to największe płótno na świecie. Nie można przypuszczać, że tak wielkoskalowy pomysł artysty mógłby zostać zrealizowany w mniejszej skali. Tintoretto przedstawił na płótnie prawdziwych ludzi i aniołów. Pierwszy plan obrazu tworzą ludzie, a aniołowie są w słońcu. Promieniste centrum rozprasza promienie słoneczne po bokach, tworząc złocistą poświatę. Liczne opracowania tej pracy dowodzą podobieństwa […]...
- Opis obrazu Giorgione di Castelfranco „Trzej filozofowie” Giorgione di Castelfranco to jeden z najwybitniejszych włoskich talentów renesansu i jeden z najlepszych uczniów weneckiej szkoły malarstwa. Urodzony w 1476 roku w małym miasteczku niedaleko Wenecji. Jako uczeń wybitnego Giovanniego Belliniego, młody talent wchłonął całe bogactwo i głębię swojego gorącego koloru, przewyższając w tym swojego mentora. Giorgio był jednym z pierwszych włoskich malarzy, który […]...
- Opis obrazu Tycjana Vecellio „Ucieczka do Egiptu” Ucieczka do Egiptu uważana jest za jedno z najwcześniejszych dzieł wielkiego renesansowego malarza Tycjana, prawdopodobnie w 1507 lub 1508 roku. Praca namalowana jest na płótnie o imponujących wymiarach (206 x 336 cm), większość kompozycji zajmuje pejzaż. Katarzyna Wielka nabyła to płótno w 1768 roku w Wenecji. Niedawno został odrestaurowany i otwarty na wystawę w Ermitażu […]...
- Opis obrazu Aleksandra Iwanowa „Pojawienie się Chrystusa ludowi” Płótno zostało namalowane w okresie od 1837 do 1857 roku, olej na płótnie we Włoszech. Artysta pracował nad jej stworzeniem przez 20 lat i włożył w to całą duszę. Opiera się na trzecim rozdziale Ewangelii Mateusza. To nie pierwszy obraz Iwanowa, który został napisany według tematów biblijnych. Na „Pojawienie się Chrystusa ludowi” czekali wszyscy zainteresowani […]...
- Opis obrazu Izaaka Iljicza Lewitana „Gaj dębowy. Spadek” 1880 g. Krajobraz namalowany na płótnie olejem. Dokładne i głębokie przedstawienie jesiennej przyrody w gaju dębowym. Lewitan bardzo lubił naturę i na tym zdjęciu ujawnił swoją miłość tak dokładnie, jak to możliwe. Krajobraz przedstawia pnie dębów, malowniczo rozrzucone po całej przestrzeni obrazu. Korony przeplatają się ze sobą, tworząc jesienną kopułę liści, która zachwyca swoją jasnością […]...
- Opis obrazu Leonarda da Vinci „Portret Genevry de Benci” „Portret Ginevry de Benci” Leonarda da Vinci nawiązuje do wczesnej twórczości artysty. Artysta bardzo często malował kobiety, to jedna z charakterystycznych cech jego twórczości. Ponadto rysy twarzy są rysowane tak wyraźnie i żywo, że nie jest wcale trudno odgadnąć myśli i uczucia modelek. To samo dotyczy tego obrazu. Przedstawia Ginevra d’Amerigo de Benchi, florenckiego poetę […]...
- Opis obrazu Paolo Veronese „Mars i Wenus” Paolo Veronese jest wybitnym przedstawicielem weneckiej szkoły malarskiej. Było tam wielu znanych artystów. Wśród nich wyróżniał się Paolo Veronese. Stworzył wiele obrazów o tematyce mitologicznej. Jasne, wyraziste, niezwykłe piękno płótna „Mars i Wenus” to arcydzieło rozpoznawane na całym świecie. Obraz różni się również tym, że ma wiele nazw. Są to „Mars i Wenus, związane miłością”, […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Trzej starsi” Artysta Michaił Niestierow nigdy nie znalazł ukojenia w świecie swojej nowoczesności. Jedynie dziewicza natura była niewyczerpanym źródłem jego inspiracji, co znalazło odzwierciedlenie w każdym dziele tego wspaniałego autora. Wierzył, że z jego pomocą można uspokoić burzliwą i buntowniczą naturę ludzkiej natury, a także oczyścić duszę z większości wad. Na obrazie „Three Elders”, który ma inne […]...