Opis obrazu Fiodora Reshetnikova „Za pokój”
Film Reshetnikov For Peace porusza jedną z najważniejszych kwestii – kwestię pokoju na świecie. Obraz powstał w okresie powojennym. Na początku lat 60. kraj odbudowuje się po II wojnie światowej.
Wszyscy martwią się możliwością nowej wojny. Świat jest w ruinie.
Na tle smutku i biedy, zniszczenia i strachu pięciu chłopców, którzy są jeszcze dziećmi, nie przejmuje się dziecinnie tymi problemami dorosłych. Już poczuli smutek, smak straty i trudności. To dzieci, które dorastały w strachu, ciągłym bombardowaniu i niepokoju. Pod nimi ludzie umierali i umierali.
W tle demonstracja. Na czele demonstracji stoją ludzie z czerwonymi sztandarami – głoszą socjalizm. Rozpędza ich też policja, bo taka procesja jest dla władz kompletnie niezadowolona.
A dzieci chcą pomagać w rozwiązywaniu problemów dorosłych. Białą farbą na ścianie udało im się sięgnąć wyżej, pilnie pokazując słowo „Pokój”. Dzieci, które od najmłodszych lat zasmakowały w żalu, choć nie zabawek i gier, nie rozrywki i spacerów – chcą POKOJU. Potrzebują stabilności, pewności w przyszłości.
I niech ten napis nie rozwiąże problemów w skali globalnej. Ale ta spójność i ciągłość pokoleń z pewnością da jej pozytywne pędy. Nie sposób zmienić myślenia całego świata jednym tuszem napisem na ścianie. Ale wiara w to, co najlepsze, jest wszystkim, co mają te dzieci, którym odebrano dzieciństwo. Musieli dorosnąć za wcześnie. Nie chcą, aby ktokolwiek inny doświadczył tego, czego doświadczyli.
Obraz przywołuje ducha patriotyzmu. W mojej duszy wzrasta miłość do mojego ludu, wzrasta miłość do Ojczyzny. Jednocześnie jest smutek dla tych, którzy doświadczyli tych trudności, i żal po przedwcześnie zmarłych bohaterach, którzy kosztem własnego życia bronią świetlanej przyszłości przyszłych pokoleń. A ten napis na ścianie to wdzięczność tym, którzy walczyli o pokój.
Podobne obrazy:
- Opis obrazu Fiodora Reshetnikova „Ponowne badanie” W 1952 roku Fiodor Reshetnikov stworzył słynny obraz „Deuce Again!”, A zaledwie dwa lata później ukazało się dzieło „Re-Examination”, będące kontynuacją ustalonego wcześniej tematu – „dzieciństwa”. Fiodor Reshetnikov był zwolennikiem socrealizmu, był uważany za jednego z najpopularniejszych artystów ZSRR. Jego praca „Ponowne badanie” pokazuje sytuację znaną wszystkim dzieciom. Chłopiec nie uczył się dobrze, otrzymał niezadowalające […]...
- Opis obrazu Fiodora Reshetnikova „Przybył na wakacje” Obraz Fiodora Reshetnikova „Przybył na wakacje” to dzieło, którego popularność wśród prac autora można porównać jedynie z płótnem „znowu dwójka”. W 1949 roku zdobyła nawet Nagrodę Stalina. Nadeszły święta Nowego Roku i Suworowici mogli zostać w domu. Jak ten chłopiec na zdjęciu, który z walizką w ręku iw pełnym mundurze stoi na baczność w korytarzu […]...
- Opis obrazu Fiodora Reshetnikova „Deuce again” Większość radzieckich uczniów zna obraz Fiodora Pawłowicza Reshetnikowa „Znowu dwójka”. Wielu uczniów znajduje się w podobnej sytuacji, gdy otrzymują złą ocenę i muszą zgłosić to rodzicom. To płótno jest bardzo wygodne do opisania faktu, że jest wieloaspektowe. Interesujące jest obserwowanie aranżacji radzieckiego wnętrza, odzwierciedlającego styl życia zwykłych ludzi pracy okresu powojennego (obraz został namalowany w […]...
- Opis obrazu Fiodora Reshetnikova „Na wsi” Słynny radziecki malarz Fiodor Reszetnikow był mistrzem gatunku satyrycznego. Jednak obraz naturalnych przestrzeni wypadł mu nie mniej dobrze. Obraz „Na wsi”, namalowany w 1949 roku, był jedną z najbardziej udanych kompozycji w twórczości artysty. Bardzo lubił życie na wsi, więc przywiązywał dużą wagę do własnego wiejskiego domu. Zapewne dlatego, ze względu na temat bliski autorowi, […]...
- Opis obrazu Fiodora Reshetnikova „Dostali język” Reshetnikov to słynny radziecki artysta, którego słynny obraz „Znowu dwa” jest znany każdemu. W latach wojny pracował jako korespondent wojenny, zbierał materiały, rysował karykatury w Sewastopolu. Kiedyś przyjechałem w podróż służbową do Moskwy i zatrzymałem się na ulicy, żeby popatrzeć na bawiące się dzieci – obdarte, brudne i prawdopodobnie głodne. To, co ujrzał tak głęboko […]...
- Opis obrazu Fiodora Reshetnikova „Chłopcy” Fyodor Pavlovich Reshetnikov to radziecki artysta. Jest przedstawicielem takiego gatunku jak socrealizm, w którym panuje rzeczywistość i cenzura. Dlatego wiele obrazów Reshetnikova pokazuje nastrój nie tylko autora, ale ogólnie wszystkich epok. Obraz „Chłopcy” powstał w 1971 roku. Widzimy na nim trzech chłopców, którzy z zachwytem patrzą w niebo. Być może marzą o spadającej gwieździe, a […]...
- Opis obrazu Henri Matisse „Czerwony pokój” W 1908 roku francuski fowista Henri Matisse namalował kolejne płótno na zlecenie Siergieja Szczukina. Fowizm jako nowy kierunek artystyczny nie istniał długo, ale dość jaskrawo przejawił się na płótnach malarzy. Ten styl realizacji obrazu łączył kilka elementów i dał początek bogatym awangardowym obrazom. Aby zrozumieć fowizm, wystarczy spojrzeć na „Czerwony pokój” Matisse’a. Artysta wybrał kolor […]...
- Opis obrazu Fiodora Wasiliewa „Wieś” Zaczynając opowieść o obrazie Fiodora Wasiljewa „Wieś” warto powiedzieć, że samo dzieło zostało napisane przez artystę pod bezpośrednim wrażeniem jego podróży do prowincji tambowskiej Imperium Rosyjskiego, a także do prowincjonalnych miast i wsi Ukrainy. Dlatego w samym płótnie wyraźnie zaznaczono problemy społecznych i codziennych tematów tego stulecia. I w tym względzie to właśnie na problem […]...
- Opis radzieckiego plakatu „Pokój, praca, maj” Radziecki plakat artystyczny o charakterze społecznym jest zjawiskiem bardzo różnorodnym i wieloaspektowym. W różnych latach jego istnienia tło stanowiły najważniejsze wydarzenia w historii Związku Radzieckiego. We wczesnych latach młodej władzy walka klas odgrywała główną rolę w większości plakatów z tamtych czasów. Temat ten był istotny dla rewolucyjnych lat, kiedy to walka między przeciwstawnymi klasami doprowadziła […]...
- Opis obrazu Fiodora Bruniego „Copper Serpent” W Biblii jest epizod, który wydaje się raczej okrutny. Po opuszczeniu przez Żydów ziemi egipskiej wyruszyli w czterdziestoletnią wędrówkę po pustyni w poszukiwaniu Ziemi Obiecanej. Po chwili ludzie zaczęli narzekać – brak wody, jedzenia, pozbawienie ścieżki sprawiły, że zwątpili, że niewolnictwo w Egipcie jest tak złe. Wtedy zły Pan, który nie chciał zająć ich pozycji, […]...
- Opis obrazu Fiodora Rokotowa „Portret hrabiego A. I. Woroncowa” Fiodor Rokotov był znanym rosyjskim malarzem XVIII wieku. Prawie wszystkie jego prace to portrety. Chwała artyście nie została oddana od razu. Urodził się w biednej rodzinie chłopskiej, ale potem przeniósł się do Moskwy i od razu poznał moskiewską inteligencję. W kręgu wysoko postawionych ludzi szybko zaprzyjaźnił się z hrabią Artemy Iwanowiczem Woroncowem. To jego portret […]...
- Opis obrazu Pawła Fiedotowa „Kotwica, kolejna kotwica” W latach 1851-1852 słynny rosyjski artysta Fiodotow namalował ostatni ukończony przez siebie obraz, zatytułowany „Kotwica, więcej, kotwica”. Obraz nie jest do końca jasny i wydawał się niejasny, tak samo jak przedstawione na nim życie żołnierza. Ciemny pokój, oświetlony światłem świecy i księżyca, wpadający przez małe okienko, łóżko, ręcznik i żołnierską melonik na ścianie, oto jego […]...
- Opis obrazu Fiodora Tołstoja „Portret rodzinny” Malowanie wnętrz to dość ciekawy i nowoczesny kierunek twórczości artystycznej. Ta gałąź interesowała nie tylko studentów Wenecjanowa, ale także innych geniuszy artystycznych. Jednak obraz rosyjskiego artysty F. Tołstoja – „Portret rodzinny” jest uznawany za prawdziwy szczyt gatunku malarstwa wnętrz. Fiodor Pietrowicz to znany rosyjski twórca, prawdziwy mistrz swojego rzemiosła. Wśród jego licznych dzieł są utalentowane […]...
- Opis obrazu Fiodora Wasiliewa „Laguny Wołgi” Obraz rosyjskiego artysty Fiodora Wasiliewa „Laguny Wołgi” przedstawia ponury letni dzień. Artysta uwielbiał podróżować wzdłuż Wołgi i dlatego chciał nam pokazać wszystkie wrażenia, jakich doznał na tym zdjęciu. Wołga stała się dla Wasiliewa źródłem konsumpcji różnych wrażeń. Spokój i wspaniałość przybrzeżnej laguny zadziwiały autora i to przestronność wypełnia płótno. Mimo dużych, ciemnych chmur obraz wygląda […]...
- Opis medalu Fiodora Tołstoja „Bitwa pod Borodino” Fiodor Tołstoj był jednym z najbardziej utalentowanych i wybitnych artystów XIX wieku. Jego prace obejmowały obrazy, rzeźby i medale. Opanował wiele dziedzin sztuki i opanował różnorodne techniki i techniki wykonawcze. Współcześni autorowi podziwiali jego twórczość niezmiernie. Posiadanie własnej pracy uznano za wielki zaszczyt. Pomysł, aby spróbować swoich sił w sztuce medalowej, nie przyszedł do Tołstoja […]...
- Opis obrazu Fiodora Wasiliewa „Eupraksja” Wasiliew był artystą, który zadziwiał wszystkich realizmem swoich obrazów. Więc tutaj, nawet przy szczegółowym i dostatecznie dokładnym zbadaniu obrazu, nie opuszcza się uczucie, że przed tobą jest fotografia lub przynajmniej obraz graficzny. Ale nie, to naprawdę jest obraz. Przed nami słynna kobieta, księżniczka Eupraxia z Riazania. Jej mąż był słynnym księciem, który kochał swoją rodzinę: […]...
- Opis obrazu Enrique Lombardo „Ona miała serce” (Anatomia serca lub autopsja) Enrique Simonet Lombardo to znany artysta z Hiszpanii. Jego prace mają indywidualny styl i są rozpoznawalne. Najbardziej znanym dziełem mistrza jest „Ona miała serce”. Obraz ten przyniósł artyście światową sławę i szereg różnych nagród i wyróżnień. Płótno ma jeszcze dwie nazwy: „Anatomia serca” i „Autopsja”. Obraz został namalowany w 1890 roku. Fabuła pracy dla współczesnego […]...
- Opis obrazu Nikołaja Ge „Puszkin we wsi Michajłowski” Puszkin we wsi Michajłowski. To płótno przedstawia kadr z dość długiego okresu pobytu Aleksandra Puszkina we wsi Michajłowskoje, co znalazło odzwierciedlenie w jego twórczości. Zdjęcie przenosi nas do dużego, jasnego pokoju w domu Aleksandra Siergiejewicza. Kompozycja jest zbudowana z rogu pomieszczenia. W rogu pomieszczenia w tle znajduje się kaflowy kominek. Zapewne pogoda za oknem jest […]...
- Opis obrazu Fiodora Aleksandrowicza Wasiliewa „Po burzy” Fiodor Aleksandrowicz Wasiliew jest współczesnym rosyjskim krajobrazem. Szczególnym momentem wpływu na jego twórczość była znajomość z wybitnymi artystami: I. I. Shishkin, I. N. Kramskoy. Starannemu studium przyrody towarzyszyły liczne opracowania i szkice. Fiodor Wasiliew ukończył studia plastyczne w 1867 roku. Talent artysty szybko rósł, jego rysunki odzwierciedlały pewną poetycką zmysłowość i głębię kolorów rosyjskiej natury. […]...
- Opis obrazu Konstantina Somowa „Wnętrze na daczy Pawłowów” Dzieło Somowa Konstantina Andriejewicza „Wnętrze daczy Pawłowów” powstało w 1899 roku. Styl to symbolika. Na tym zdjęciu widzimy wystrój wnętrza jednego z pokoi w daczy Pavlovów. Pokazano bardzo mało mebli. Przy ścianie znajduje się małe biurko z lampką stołową. Po bokach stołu znajdują się dwa krzesła. Sądząc po kształcie, krzesła te nie pochodzą z tego […]...
- Opis obrazu Fiodora Wasiliewa „Widok na Wołgę. Barki „ Wołga. Najpiękniejsza i najszersza rzeka w Europie. Najpotężniejszy pod każdym względem. Samo… Nie ma słów, żeby to w jakikolwiek sposób opisać. Wszystko jasne. Ta rzeka pojawiała się na płótnach rosyjskich malarzy tyle razy, że wydaje się, że jest nam znana kropla. Ale nie! Ta rzeka jest inna, ma charakter. A ci, którzy nie mają łodzi, […]...
- Opis obrazu Fiodora Aleksiejewa „Kolomenskoje (widok panoramiczny)” Fiodor Aleksiejew to dość znany rosyjski pejzażysta i mistrz Wed (szczegółowe przedstawienie zwyczajnego, codziennego krajobrazu). Uważany za „rosyjskiego Canaletta”. Znany z tworzenia takich dzieł jak „Plac Czerwony” (1801), „Dom Dziecka”, „Widok wnętrza dziedzińca z ogrodem. Loggia w Wenecji „. Kołomienkoje to nie mniej znana wioska pod Moskwą, która była niegdyś rezydencją królewską i lennem moskiewskich […]...
- Opis obrazu Fiodora Wasiliewa „Mokra łąka” Fiodor Wasiliew za życia zyskał uznanie i popularność w szerokich i wąskich kręgach. Pejzaże autora przyciągają mądrością i wielkością przyrody. Cechą twórczości Fiodora Aleksandrowicza Wasiliewa jest dostrzeżenie magii i tajemniczości, potęgi i skromności w niepozornym krajobrazie. Umiejętności Wasiliewa ujawniły się właśnie w tych momentach, kiedy przedstawiając zwykłą wiosenną łąkę, potrafił oddać pełnię rodzącego się życia. […]...
- Opis obrazu Nikołaja Pietrowicza Bogdanowa-Belskiego „Początkujący” Obraz Nikołaja Pietrowicza Bogdanowa-Belskiego „Początkujący” powstał w 1904 roku w stylu realizmu. Gatunek: malarstwo rodzajowe. Przedstawienie dzieci szkolnych i chłopskich zajmuje w twórczości artysty szczególne miejsce. Temu tematowi poświęcona jest również praca „Początkujący”. Fabuła opiera się na trzech chłopcach uczących się alfabetu. Dwóch z nich jest ubranych w typowo chłopskie ubrania. Na nogach – łykowe […]...
- Opis obrazu Edvarda Muncha „Rozstanie” Ten artysta był dziwny, jakiś mistyk. I dobrze, gdyby był tylko mistykiem, ale jego płótna również mają pewien rodzaj mistycyzmu. Sam Krzyk nie może pozostawić w spokoju wielu pokoleń miłośników malarstwa. „Krzyk” kradnie, potem wandale psują płótno, potem długo zbiera kurz w archiwach, potem chorzy goście w ekstazie biją godzinami przy płótnie. Praktycznie to samo […]...
- Opis obrazu Fiodora Bajkowa „U kuźni” F. I. Bajkow był wybitnym przedstawicielem malarstwa bitewnego. Malował też pejzaże, ale temat militarny był mu bliski i główną częścią jego twórczości są właśnie obrazy tego kierunku. Praca „W kuźni” realistycznie oddaje życie zwykłych chłopów tamtych czasów i trudną sytuację, w jakiej znaleźli się podczas działań wojennych. Jak widać, kuźnia znajduje się na otwartej przestrzeni, […]...
- Opis obrazu Fiodora Wasiliewa „Zima” Obraz „Zima” został namalowany przez Wasiliewa w 1871 roku. Przedstawia niekończącą się krętą wiejską drogę wzdłuż lasu. Wszystko dookoła jest gęsto pokryte śniegiem, ale po opustoszałej drodze nie ma śladów sań, spacerują po niej kobieta i mały chłopiec. Są tak zmęczeni i zmarznięci ścieżką, którą przeszli, że chodzą zgarbiony, chowając ręce w rękawach ubrania i […]...
- Opis obrazu Sandro Botticellego „Slander” Jeśli posłuchasz twierdzeń George’a Vasariego, winowajcą obrazu, namalowanego przez Sandro Botticellego, był jego przyjaciel Antonio Senya, który doradził odtworzenie utraconych obrazów. Fabuła pracy to zaginione dzieło greckiego artysty Appelesa. Tego dzieła nie można po prostu zawiesić na ścianie. Należy ją podziwiać jak klejnot. W oryginale Apeles, który był malarzem nadwornym, został oskarżony o zdradę. Rzekomo […]...
- Opis obrazu Fiodora Wasiliewa „Wieczór” Wasiliew Fiodor Aleksandrowicz rozpoczął karierę artystyczną w wieku 17 lat. Specjalizował się w malowaniu pejzaży. Młody artysta starał się uchwycić naturę w jej różnych stanach. Niestety, jego życie zakończyło się tragicznie w wieku 23 lat. W ciągu swojego krótkiego życia Wasiliew namalował ponad 100 obrazów i udało mu się dostać do pierwszego rzędu czołowych rosyjskich […]...
- Opis obrazu Fiodora Wasiliewa „Odwilż” Dla artystów prawdopodobnie, podobnie jak natura, zła pogoda jest tylko kategorią warunkową. Znany nam wszystkim smutny i zimny krajobraz może naprawdę być przedmiotem inspiracji? Okazuje się, że tak, może. Wystarczy spojrzeć na obraz Wasiliewa Odwilż. Tutaj, jak żywo i wyraziście przedstawiona jest słynna rosyjska odwilż, poczuje ją nawet osoba, która nigdy jej w życiu nie […]...
- Opis obrazu Fiodora Wasiliewa „Po deszczu” Malarz Fiodor Wasiliew namalował w ciągu swojego życia wiele pejzaży, które zostały rozpoznane przez współczesnych. Artysta stworzył obraz „Po deszczu” w 1869 roku. Teraz jest wystawiany w Moskwie, w jednej z sal Galerii Trietiakowskiej. Prosty krajobraz „After the Rain” na pierwszy rzut oka przyciąga widza blaskiem przyrody, spokojem i świeżością. Fiodor Wasiliew był szczególnie mistrzowski […]...
- Opis obrazu Wasilija Perowa „Przybycie guwernantki do domu kupieckiego” Guwernantka dotarła do bogatego domu – co za widok! Ale w rzeczywistości ta sytuacja, choć była dość powszechna, była nadal postrzegana niezwykle. Bogaci ludzie zaadoptowali do swojego domu kobietę, która nauczy ich dzieci niezbędnych manier. Tacy bogaci panowie z reguły nie mieli pojęcia, czy ziemia jest okrągła i na czym stoi. Nie do nauki. I […]...
- Opis pomnika Fiodora Dostojewskiego w Moskwie Pomnik Fiodora Michajłowicza Dostojewskiego w Moskwie to zabytek architektury, który wzbudza zainteresowanie nie tylko miłośników wielkiego pisarza, ale także miłośników sztuki zamrożonych obrazów. Pomnik wzniesiono w 1997 roku. Przy tworzeniu pomnika pracowało jednocześnie kilka osób: architekci Possokhin M. M. i A. P. Kochekovsky, a także rzeźbiarz i konserwator A. I. Rukavishnikov. Pomnik Dostojewskiego znajduje się […]...
- Opis obrazu Ekateriny Syromyatnikovej „Pierwsi widzowie” Widzimy pokój malarza. Na pierwszym planie jest stołek ze szczotkami i paletą na nim. W rogu po prawej stronie skromny bukiet świeżych stokrotek. W pokoju znajduje się tradycyjna dla artysty sztaluga z obrazem, na którym artysta pracował. To, co jest na nim przedstawione, jest nieznane, ponieważ obraz jest odwrócony do okna. Widzimy tylko część jego […]...
- Opis obrazu Antoniny Rzhevskiej „Wesołej minuty” 1897; płótno, olej; 83 x 64; Galeria Tretiakowska. „Merry Minute” to najbardziej rozpoznawalne dzieło artystki Antoniny Leonardovnej Rzhevskaya. Potomek zubożałej szlacheckiej rodziny z Tweru Antonina Leonardovna studiowała w gimnazjum Maryjskim, a następnie po przeprowadzce do Moskwy ukończyła kursy w Moskiewskiej Akademii Malarstwa, Rzeźby i Architektury. Jej obrazy są pełne życia i światła, często są to […]...
- Opis obrazu Fiodora Rokotowa „Portret Surowcewy” Malarz Rokotov zasłynął jako utalentowany portrecista. Jego zachowane dziedzictwo twórcze zawiera wspaniałe sparowane portrety Surowcewów. Przedstawiciel szlacheckiej rodziny wziął na żonę z domu Pashkova. Varvara Nikolaevna i jej mąż Surowcew zostali namalowani przez Rokotowa na portretach w owalnych ramach. Styl tworzenia kobiecego wizerunku wyróżnia się szczególnym wdziękiem. Artystka starannie dopracowała zewnętrzne szczegóły wyglądu Surovtsevy, ale […]...
- Opis obrazu Piotra Konczałowskiego „Portret rodzinny” Obraz „Portret rodzinny” został namalowany przez Piotra Konczałowskiego w 1912 roku w Sienie. Jest na nim obecna cała rodzina Konchalovsky: artysta, żona i dzieci. Konczałowski napisał „Portret rodzinny” pewnego dnia, kiedy rodzina pogodziła się już z częstymi podróżami. W krótkim czasie odwiedzili Syberię, Hiszpanię, Włochy, Francję… Artysta podczas swoich podróży zajmował się pisaniem szkiców i […]...
- Opis obrazu Fiodora Bruniego „Modlitwa o puchar” Obraz „Modlitwa za kielich” został namalowany przez rosyjskiego artystę włoskiego pochodzenia F. A. Bruniego w Rzymie dla kościoła w posiadłości senatora G. N. Rakhmanova. Obraz oparty jest na motywach religijnych. Aby kolorystyka była bardziej nasycona i wyrazista, autorka użyła farb olejnych. Płótno wyróżnia się niestandardowym rozmiarem, co być może nawiązuje do wysokich witraży kościołów chrześcijańskich. […]...
- Opis obrazu Fiodora Rokotowa „Portret A. P. Struyskiej” Płótno przedstawia drugą żonę właściciela ziemskiego N. E. Struisky. Młoda dama, około osiemnastu lat. Praca ukazała się w 1772 roku. Dla Rokotowa ta kobieta stała się ucieleśnieniem wszystkich pozytywnych kobiecych cech, ponieważ dla autorki stała się idealną modelką, ponieważ „była mądra i ładna, a także przebiegła i grzeczna”. Jej wizerunek zawiera delikatne rysy twarzy, świeżość […]...
- Opis obrazu Fiodora Rokotowa „Portret Wasilija Majkowa” Oczywiście jest to jedna z najbardziej realistycznych prac, które wyszły z rąk mistrza. Praca przyciąga tym, że mistrz w tym przypadku skupił uwagę widza właśnie na wewnętrznej składowej całego obrazu. Pierwszą rzeczą, która rzuca się w oczy, są mięsiste usta i lśniące policzki portretowanej osoby, co bezpośrednio wskazuje, że widz stoi przed typowym właścicielem ziemskim. […]...