Opis obrazu Firsa Zhuravleva „Żebraki dzieci”
Zhuravlev był rosyjskim artystą, który preferował sceny rodzajowe, które niczym reflektor uwydatniały wady jego współczesnego społeczeństwa. Buntownicza passa, chęć ujawnienia i obalenia głupoty i okrucieństwa były jedną z głównych cech artysty.
Świadczy o tym również jego udział w tzw. „Buncie czternastu” – Akademia Sztuki zorganizowała duży konkurs z okazji 100-lecia istnienia. Nagrodą dla zwycięzcy miał być drogi medal wykonany z czystego złota. Jednak czternastu absolwentów, wśród których byli najlepsi studenci, odmówiło udziału w konkursie i wyzywająco opuściło uczelnię.
„Dzieci-żebracy” to jeden z jego obrazów, który w pełni charakteryzuje się wszystkimi charakterystycznymi dla artysty technikami. Jest bardzo emocjonalna, bardzo prosta, a historia z łatwością podąża za nią. Urzędnik biegnie przez pokrytą śniegiem, pokrytą lodem
Chłopiec jest trochę zły, trochę zdezorientowany tym stanem rzeczy – ze względu na swój mały wiek nie zdążył jeszcze przyzwyczaić się do codziennej niesprawiedliwości życia. Dziewczyna błagalnie rozciąga ręce, ale już ze zwykłą goryczą – jest starsza od chłopca, już rozumie, że ta wściekła osoba raczej im nie pomoże. Nad nimi jest zmierzch, zimowe niebo, zbliża się wieczór.
Wkrótce urzędnik od niechcenia odepchnie dzieci i pospieszy naprzód, nawet o nich nie pamiętając.
Ma herbatę i ciepłe łóżko, w które wpadnie wieczorem. Czy dzieci coś mają – nie interesuje go.
Obraz charakteryzuje się kompletnością i skupieniem na obrazie głównym. Wydaje się, że cała przyciąga ją do środka, przyciąga to do niej oko widza. Reszta jest napisana z taką samą starannością i inspiracją, ale nie tak ważna. Niebo i rzeka rozmywające się we mgle budynku – to tylko tło
Podobne obrazy:
- Opis obrazu Firsa Zhuravleva „Zgadnij, kto przyszedł…” Ci, którzy zostali zapomniani, są tak zapomniani. Tak, ten niegdyś bardzo popularny malarz został właściwie zapomniany i już popadłby w zapomnienie. Gdyby dopiero niedawno pracownicy Galerii Trietiakowskiej nie znaleźli w swoich archiwach wielu jego obrazów. Artysta ten zajmował się malarstwem rodzajowym, to znaczy opisywał pewne epizody z życia ludzi. Ponadto artysta bardzo przyjaźnił się z […]...
- Opis obrazu Firsa Zhuravleva „Przed koroną” Płótno to, podobnie jak wiele innych obrazów Żurawlewa, przedstawia dramatyczny i „zakulisowy” świat XIX wieku, odzwierciedlony w licznych sztukach Ostrowskiego. Przed widzem rozgrywa się kolejny dramat miłosny – młoda panna młoda siada na kolanach i szlocha. W tamtych czasach małżeństwo dla pozoru nie było rzadkością. Tak więc ta młoda dama jest przeznaczona do roli żony […]...
- Opis obrazu Konstantina Makowskiego „Dzieci uciekające przed burzą” Płótno przedstawia dzieci, które postanowiły zbierać grzyby, ale nagle ogarnęła je burza. Obraz jest duży pod względem parametrów, jednak po prostu nie da się go opisać dużą liczbą słów. Nie liczy się jednak zjawisko naturalne, ale dzieci, a raczej ich emocje i przeżycia, ich strach i chęć znalezienia schronienia lub schronienia, aby uniknąć deszczu. Wszystko […]...
- Opis obrazu Siergieja Winogradowa „Dzieci” Vinogradov jest jednym z Wędrowców, a jego portret życia chłopskiego jest całkiem naturalny. Obraz przedstawia małych pasterzy skulonych wokół ogniska. Wokół pasą się krowy – białe i dwie cętkowane czarnymi bokami – kołyszący się na wietrze smutny jesienny gaj. Z dogasającego ognia wydobywa się szary dym, a dzieci siedzą, żeby nim nie oddychać. Jest ich […]...
- Opis obrazu Walentina Serowa „Dzieci” Obraz Serova V. A. „Dzieci” powstał w 1899 roku jako portret zbiorowy, okazał się jednak dziełem dość różnorodnym. To zdjęcie przedstawia dwóch synów V. A. Surova. Są to 7-letnia Sasha i 5-letnia Yura. To oni są głównymi bohaterami obrazu. Ci chłopcy stoją na tarasie daczy. Spojrzenie starszego chłopca skierowane jest w dal, na widok na […]...
- Opis obrazu Wasilija Perowa „Śpiące dzieci” Rosyjski artysta Perov wiedział, jak znaleźć piękne cechy w zwyczajności i pokazać je w najlepszym świetle na swoich obrazach. Praca „Śpiące dzieci” powstała w 1870 roku. Na płótnie widzimy bezpretensjonalną scenę gatunkową. Dwoje dzieci leży w starej stodole, pogrążonych w spokojnym, głębokim śnie. Uderzające jest ubóstwo środowiska. W rustykalnej szopie na podłodze leży słoma, z […]...
- Opis obrazu Iwana Szyszkina „Dzieci w lesie” Iwan Iwanowicz Szyszkin to wielki rosyjski artysta, który zdobył sławę dzięki obrazom przedstawiającym jego rodzinną naturę. Las szczególnie zainspirował Shishkina. Na obrazach artysty jest inaczej – iglaste i mieszane, letnie i zimowe – ale zawsze rysowane z niesamowitą autentycznością, dokładnością i miłością. Jednym z takich obrazów, charakterystycznych dla twórczości Shishkina, jest „Children in the Woods”. […]...
- Opis obrazu Pawła Chistyakowa „Dzieci żebraków” Chistyakov Pavel to artysta, którego Walentin Serow nazwał swoim jedynym nauczycielem, któremu uległy stabilne prawa formy. Pavel Chistyakov pochodzi z rodziny chłopów pańszczyźnianych właściciela ziemskiego A. Tyutcheva. Urodzony w 1832 roku we wsi. Stawy. Przyszły malarz przeszedł pierwsze szkolenie w szkole miejscowej parafii, która znajdowała się w Krasnym Kholmie (obecnie region Twer). Zostaje studentem Imperial […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Gry dla dzieci” Element życia miejskiego jest centralną kompozycją w twórczości Pietera Bruegla. Obraz „Gry dla dzieci” przedstawia ulicę usianą zabawą i zabawą dzieci. Obraz nie ma ograniczenia perspektywy. Artysta zwrócił już wzrok na bezczynny tłum i tym razem z pisarską dokładnością opowiada widzowi o absurdalności ludzkiej działalności. W ten sposób autor podejmuje problem miejsca człowieka w świecie. […]...
- Opis obrazu Kazimierza Malewicza „Dzieci” Rok powstania – 1908, scena rodzajowa wykonana jest w gwaszu. Obraz znajduje się w Państwowym Muzeum Sztuk Pięknych. A. S. Puszkin Obraz „Dzieci” jest pełen dziecięcych figurek – bawią się tu, komunikują się i załatwiają pilne dziecięce sprawy dzieci w różnym wieku. Obraz jest uderzająco podobny do rysunku nieudolnej dłoni dziecka. Jednolite zielone tło – […]...
- Opis obrazu Francisco de Goya „Saturn pożera swoje dzieci” Jeśli zastosujesz się do zwykłej interpretacji, obraz Francisco Goi przedstawia Kronosa, boga ze starożytnej greckiej mitologii. Nazwa Saturn sięga czasów rzymskich. To bóstwo, zgodnie z przepowiednią, w której przewidziano, że zostanie obalony przez jedno z potomstwa, pożera wciąż żyjące dzieci. Ale artysta interpretuje historię na swój własny sposób. W mitach Kronos zjadał dzieci w pełni […]...
- Opis obrazu Vladimira Borovikovsky’ego „Dzieci z barankiem” Obraz został namalowany olejem na płótnie w 1790 roku. Borovikovsky jest jednym z największych i ostatnich artystów Oświecenia. Urodził się na Ukrainie, stworzył wiele płócien o tematyce historycznej i kościelnej. Był mistrzem malarstwa portretowego. Początek jego pracy przypadł na dzieciństwo. Urodził się w rodzinie malarza ikon, co wpłynęło na ukształtowanie się jego upodobań twórczych. Borovikovsky […]...
- Opis pomnika dzieci wojny w Krasnojarsku W syberyjskim mieście Krasnojarsk cokół ten został zainstalowany w przeddzień sześćdziesiątej rocznicy zwycięstwa w Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej 7 maja 2005 r. Oczekiwano tego od dawna, około dziewięciu lat. Fabuła kompozycji została zaproponowana przez organizację publiczną miasta „Blokada” jeszcze pod koniec lat dziewięćdziesiątych. Pomysł zrodził się z faktu, że w czasie wojny podczas blokady ewakuowano z […]...
- Opis obrazu Nikołaja Bogdanowa-Belskiego „Dzieci” Obraz został napisany przez artystę-akademika malarstwa rosyjskiego Nikołaja Pietrowicza Bogdanowa-Belskiego. Jego charakterystyczną cechą jest pisanie wielu płócien o tematyce chłopskiej. Ponieważ sam urodził się w biednej rodzinie, artysta dobrze zna taką atmosferę. W każdej ze swoich prac stara się przekazać pełen wachlarz emocji, aby odbiorca uwierzył w to, co widzi. Nikołaj Pietrowicz studiował malarstwo w […]...
- Opis obrazu Władimira Makowskiego „Chłopskie dzieci” Przed nami słynny obraz słynnego malarza. Kiedy na nią patrzysz, nie czujesz żadnego splendoru. Artysta dąży do jak najbardziej naturalnego przedstawienia życia chłopskiego. Interesuje go szczególna relacja między dziećmi, które łączy praca. Widzimy, że dziewczyna jest zajęta robótkami ręcznymi, a kobieta kręci się z entuzjazmem. Mieszkanie jest niesamowicie nędzne. Ubrania są bardzo proste. Ale Makovsky […]...
- Opis pomnika Szemiakina „Dzieci – ofiary występków dorosłych” Pomniki są najczęściej stawiane po to, aby kogoś lub coś schwytać. Symbolizują różne rzeczy, które czasami nie są dla wszystkich jasne. Niejednoznacznie zareagowano też na pomnik Szemjakina „Dzieci są ofiarami występków dorosłych”. Został zainstalowany w Moskwie, obok placu Bolotnaya. Od instalacji minęło 15 lat, a mieszkańcy miasta do dziś wszyscy zaciekle się spierają – jedni […]...
- Opis obrazu Walentyna Serowa „Żołnierze, brawurowe dzieci, gdzie twoja chwała!” Obraz, namalowany przez Walentyna Serowa podczas pierwszej rewolucji w Rosji, „Żołnierze, brawo dzieciaki, gdzie twoja chwała!”, Powstał z kartonu, gwaszu i pasteli. Strażnicy galopujący na koniach symbolizują to, co wydarzyło się 9 stycznia 1905 r. W Petersburgu, jednak zgodnie z niektórymi sugestiami przedstawiono rozproszenie demonstrantów w obecnej stolicy, które miało miejsce niedaleko placówki edukacyjnej malarstwa, […]...
- Opis obrazu Pawła Fiedotowa „Świeży kawaler” Obraz został namalowany w 1846 roku. To jest płótno P. A. „Fresh Cavalier” Fiedotowa przekazuje widzowi epizod z życia urzędnika. Urzędnik otrzymał swoją pierwszą nagrodę – zamówienie – i jawi się nam jako główny bohater obrazu. Jego duma i arogancja przyciągają wzrok. Artysta przedstawił swojego bohatera w karykaturalnym obrazie, wywołującym uśmiech widza. Wszak zamówienie otrzymane […]...
- Opis obrazu Arkadego Plastowa „Pierwszy śnieg” Artysta A. Plastov bardzo lubił wieś, wiejskie życie i zwykłych ludzi, czemu poświęcił wiele swoich prac. Jednym z nich jest znany obraz „Pierwszy śnieg”. Na tym płótnie widzimy szkic z życia chłopskiego: wiejski dom, frontowy ogród, starą wysoką brzozę, zamarzniętą kałużę, wronę i inne chaty w oddali. Na zewnątrz pada śnieg, a sądząc po tym, […]...
- Opis obrazu Wasilija Meszkowa „Złota jesień w Karelii” Wielu z nas wie, że Karelia słynie z dziewiczej natury, praktycznie nietkniętej przez cywilizację. Wydaje się, że to miejsce jest ponadczasowe. Czas leci, ale tu praktycznie nic się nie zmienia. Meshkov przedstawia jesień. Widzimy jej złoty wiek. Malarz wybrał dzień, w którym nie ma deszczu, ale słońce też postanowiło nie zadowolić nas ostatnimi ciepłymi promieniami. […]...
- Opis obrazu Iwana Iwanowicza Szyszkina „Grzyby” 1870 g. Ten malowniczy obraz, podobnie jak większość pejzaży Shishkina, przenosi piękno rosyjskiej przyrody w swojej głównej idei. Autora charakteryzuje bardzo silny nacisk w swoich pracach na przyrodę, drzewa, mgłę, niebo i tak dalej. Jej uroku dodaje obecna na zdjęciu matka i syn. Patrząc na poranny spacer tak odważnych i pracowitych zbieraczy grzybów, mimowolnie odczuwasz […]...
- Opis obrazu Wasilija Perowa „Sieroty na cmentarzu” Na początku lat sześćdziesiątych XIX wieku Wasilij Perow wyjechał do Paryża. W 1865 roku, podczas pobytu w stolicy Francji, zaczął tworzyć serię obrazów, które ujawniają tematy ubóstwa i samotności. Wśród nich jest prawdziwe arcydzieło artysty „Sieroty na cmentarzu” 1864. Ten niewielki obraz zawiera tematy ważne dla reszty twórczości artysty: śmierć, smutek i dziecięce łzy. Na […]...
- Opis obrazu Petera Rubensa „Beating the Babies” Okres od 1600 do 1608 roku w twórczości Rubensa jest ściśle związany z Włochami i Hiszpanią. To tutaj rzucił się na oślep w sztukę klasyczną, a dotyczy to zwłaszcza renesansu. Po powrocie do Antwerpii, pod wpływem genialnych dzieł włoskich autorów, artysta tworzy szereg płócien o tematyce mitologicznej i religijnej. Dziś National Gallery w Londynie wystawia […]...
- Opis obrazu Izaaka Lewitana „Wieczór nad Wołgą” Obraz Lewitana „Wieczór nad Wołgą” przyciąga wzrok lakonizmem. Zachód słońca wczesnym latem – słońce jest zasłonięte chmurami, ale wciąż jasno. Nadchodzi zmierzch. Nieskończona przestrzeń powierzchni rzeki – trochę w oddali Wołga zlewa się z niebem na horyzoncie. Wydaje się, że powierzchnia wody przed nami jest nieskończona. Obraz jest bardzo obszerny i uderzający w swoim realizmie. […]...
- Opis obrazu Efima Volkova „Farma” Na zdjęciu farma położona wśród pól w cieniu wysokich drzew. Najpierw oko widza przyciąga czerwony dom, a następnie przechodzi on na otaczającą przyrodę. Zagroda jest centrum kompozycyjnym płótna. Jest mały i składa się tylko z kilku budynków. W oddali przez cały obraz rysuje się las, oddzielający niebo od ziemi. Wierzchołki drzew zaznaczone są lekką mgiełką, […]...
- Opis obrazu Izaaka Lewitana „Późna jesień” Kolejny wspaniały krajobraz lewitańskiej „późnej jesieni”. To jeden z jego ulubionych sezonów. Oczywiście nie sposób nie śpiewać piękna jesieni z jej feerią barw gasnącej natury. Płótno namalowano w sposób dość dobrze znany autorowi ponurego pejzażu. Natura jest przedstawiona bez nadmiernego połysku, dokładnie tak, jak jawi się widzowi w rzeczywistości. Zmierzch. Na niebie zbierały się chmury. […]...
- Opis obrazu Raphaela Santiego „Madonna Alba” Płótna z wizerunkami świętych zawsze były w modzie. Cieszyło się to nieustającym sukcesem i wielu zamożnych obywateli średniowiecza naprawdę chciało mieć w domu portret Madonny lub Chrystusa. Ale były też portrety potrójne. Rafael był najbardziej wyrafinowanym malarzem średniowiecza i dość często wykonywał zamówienia z wizerunkami świętych. Właściwie tak, na zamówienie, pojawiło się to płótno. Jest […]...
- Opis obrazu Ilyi Repina „Kozacy piszący list do sułtana tureckiego” Historyczne wydarzenie 1676 roku stało się podstawą malarstwa Repina. Wtedy Kozacy wolnego Zaporoża Sicz strzegli kraju przed Turkami. Sułtan Mahmud IV wysłał list do kozaków zaporoskich, w którym zaproponował mu poddanie się bez oporu. Chcąc zastraszyć Kozaków, sułtan turecki zamieścił w tytule listu wiele swoich tytułów. Kozacy tylko śmiali się z pompatycznego stylu pisania. Cóż, […]...
- Opis obrazu Izaaka Brodskiego „Letni ogród jesienią” Przed nami wspaniałe płótno Brodskiego. To zdjęcie jest naprawdę świetne. Widzimy grę słońca, ale jednocześnie go nie ma. Pierwszy plan jest całkowicie pusty. To tylko pusta aleja. Wydaje się, że artysta chce, abyśmy najpierw w pełni nacieszyli się blaskiem jesieni, grą cieni i światła. Rzeczywiście, jest tu coś do zobaczenia. Po obu stronach alei rosną […]...
- Opis obrazu Pierre’a Auguste’a Renoira „Siedząca kąpiel” Renoir kochał życie. Podziwiał autentyczne kobiece piękno. Był pod wrażeniem blasku wspaniałej skóry. Był naprawdę zafascynowany spontanicznymi i bardzo uroczymi twarzami dzieci, które uchwycił na swoich płótnach. Widzimy, że jest to dalekie od klasycznego piękna. Renoir wolał blask form. Lubił mocny tors i silne ramiona. Przed nami pojawiają się zwykłe dziewczyny ze wsi, a także […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Przyjaźń” W 1908 roku słynny malarz Pablo Picasso stworzył obraz „Przyjaźń”. W tym czasie ukształtował się taki styl sztuki, jak abstrakcyjny kubizm, często nazywany kubizmem „Cezanne’a”. Styl ten charakteryzuje się obrazem stałych przedmiotów rozłożonych na drobne elementy, co można prześledzić w twórczości Picassa, w szczególności przy przedstawianiu postaci z obrazu „Przyjaźń”. Ich artysta przedstawił nam trochę […]...
- Opis obrazu Wasilija Pukireva „Nierówne małżeństwo” Po pojawieniu się obrazu „Nierówne małżeństwo” na wystawie akademickiej (1862) cała Rosja zaczęła mówić o artyście Pukirev. Ta udana praca przyciągnęła uwagę opinii publicznej i wywołała żarliwe kontrowersje w prasie. Istnieją różne opinie na temat nierównych małżeństw. Jednak historia sugeruje, że tego typu małżeństwa w przeszłości przynosiły cierpienie młodym dziewczętom, które były przymusowo wydawane za […]...
- Opis obrazu Konstantina Yuona „Wiosna w Trinity-Sergiusz Ławra” KF Yuon to rosyjski malarz, krytyk sztuki, postać teatralna i mistrz krajobrazu. Praca „Wiosna w Trinity-Sergiusz Ławra” bardzo realistycznie oddaje piękno elewacji Ławry i jej atmosferę. Artysta poświęcił znaczną liczbę swoich obrazów Trinity-Sergius Lavra. Przyciągnęło go to miejsce nie tylko swoim pięknem, ale także duchową atmosferą. Lavra bardziej przypomina miasteczko zabawek. Mieszają się tu luksusowe […]...
- Opis obrazu Borisa Kustodiewa „Objawienie wody” (1921) Nie przypadkiem Kustodiew jako temat swojej pracy wybrał jeden z najważniejszych rytuałów dla ludu. Niepowtarzalnym zamysłem artysty było pokazanie atrakcyjnych dla niego stron narodowego stylu życia, których częścią jest święto, od którego zależy optymistyczny nastrój jego płótna. Malarz wyraziście i żywo oddaje powagę celebracji kościelnej. Obraz jest połączeniem kompozycji fabularnej z elementami krajobrazu: grupą ludzi […]...
- Opis obrazu Pierre’a Auguste’a Renoira „Wielkie Bulwary” Płótno słynnego francuskiego malarza Pierre’a Auguste’a Renoira przedstawia krajobraz jednej z ulic Paryża. Obraz wypełniony jest światłem słonecznym oświetlającym całą ulicę i przechodzących ludzi. Po prawej stronie dzieła sztuki znajduje się masywny, jasny budynek. Obraz jest namalowany w stylu impresjonizmu, dlatego zgodnie z tą stylizacją wszystkie przedmioty nie są zbyt szczegółowe. Okna i wnęki budynku […]...
- Opis obrazu Igora Grabara „Ostatni śnieg” Namalowany olejem na płótnie w 1931 r., Umieszczony pionowo, wymiary 95 x 78,5 cm, przechowywany w Narodowym Muzeum Sztuki Gapar Aitiev w Biszkeku w Kirgistanie. Ten krajobraz jest jednym z wielu odzwierciedleń miłości jego twórcy do rosyjskiej północy. Igor Emmanuilovich nazywany jest nawet artystą śniegu i mrozu, który na nowo odkrył naturę Rosji. Zapewne wykonał […]...
- Opis obrazu Ivana Shishkina „Zmierzch” Drzewa na obrazach Shishkina są szczególnie majestatyczne i monumentalne. Za ich pośrednictwem słynny artysta, mistrz krajobrazu leśnego, przekazuje całą wielkość lasu. Pod tym względem obraz „Zmierzch” nie jest wyjątkiem. Co więcej, las przedstawiony o zmierzchu czyni go bardziej tajemniczym i enigmatycznym, tak jak powinien być w zasadzie. Na tym zdjęciu Shishkin nie zmienił swojego stylu. […]...
- Opis obrazu Caspara Friedricha „Łabędzie w trzcinach” Friedrich to znany niemiecki artysta, zwolennik romantyzmu. Podobnie jak inni wyznawcy tego ruchu uważał, że cały świat zawarty jest w człowieku, że nie ma nic cenniejszego niż człowiek i jego osobowość oraz że cenne są emocje. Jego obrazy, podobnie jak obrazy innych zwolenników romantyzmu, są zawsze pełne bardzo jasnych, bardzo czystych kolorów, a czasem odbijają […]...
- Opis obrazu Konstantina Yuona „Krajobraz z narciarzami” KF Yuon jest mistrzem malarstwa pejzażowego. Na swoich obrazach często przedstawiał rosyjską wioskę, odzwierciedlającą tożsamość ludzi. Praca „Pejzaż z narciarzami” wykonana jest w niepowtarzalnym indywidualnym stylu mistrza. Płótno przedstawia skraj lasu, przystosowany przez chłopaków do jazdy na nartach. Niebo jest gęsto pokryte śnieżnymi chmurami, takie zachmurzenie uniemożliwia przebicie się promieni słonecznych. Las jest przedstawiony w […]...
- Opis obrazu Aleksieja Stiepanowa „Lecą żurawie” Słynny obraz artysty ze stowarzyszenia Wędrowców Aleksieja Stiepanowa powstał w 1891 roku. Obraz przedstawia dzieci ze wsi, o czym świadczą charakterystyczne ubiory końca XIX wieku – łykowe buciki, onuchi, wiązane chusty. Jest wczesna wiosna, wokół równiny środkowo-rosyjskiej i żurawie wracają na swoje ojczyzny. Dzieci się nimi opiekują, podążają za nimi. Podobno chodzą i komunikują się, […]...