Impresjonizm cechuje fascynacja intuicją, inspiracją i przeczuciem jako podstawą pracy. Obrazy impresjonistów są przesiąknięte światłem, opowiadają o jednym zamrożonym momencie i są oparte na uczuciach, a nie na rozsądku.
Dlatego Sera nazywany jest neoimpresjonistą — pod wieloma względami podążając za duchem impresjonizmu, wpuszczając to samo światło słoneczne do swoich obrazów, działał racjonalnie, logicznie i wyważony. To pod jego pędzlem narodziła się technika, którą później nazwano pointylizmem — jest to metoda nakładania farby, w której używane są tylko czyste kolory. Jedno pociągnięcie, jeden kolor. Maksymalne dozwolone jest mieszanie ich z wybielaczem.
Ta technika jest trudna do wykonania i daje doskonałe rezultaty. Potrafi wiele przekazać — na przykład letni dzień, wesoły i jasny, jak na obrazie «Mężczyzna i Kobieta». Jest bardzo lakoniczny — jest na nim brzeg rzeki, zielona miękka trawa, która zachęca do położenia się, samotne drzewo, dwóch w trawie patrzy na spokojny przepływ wody.
Mężczyzna siedzi z kolanami podciągniętymi do piersi, jego postawa wyraża zamyślenie i dystans. Kobieta leży z oparciem na łokciu — włosy są ściągnięte w kok, postawa mówi o leniwym zaciekawieniu, że coś przykuło jej uwagę, ale lubi leżeć zbyt zrelaksowana, by usiąść i lepiej się przyjrzeć.
Całość nasycona jest jasnością kolorów, bardzo dokładnie oddaje letnie popołudnie i błogość, która otacza każdego, kto zdecyduje się odpocząć nad brzegiem rzeki w upale. Warto odwrócić się od obrazu i wydaje się, że teraz kobieta znów oprze się o miękką trawę, zakryje oczy, a mężczyzna będzie siedział nieruchomo, obserwując fale i rzadkie liście spływające w dół rzeki, podziwiając odbicia w wodzie, spoglądając przed siebie z roztargnieniem i zadowoleniem.
Dobra chwila, przesiąknięta ciszą i słońcem, na zawsze zastygła w bezruchu obrazu.
Opis obrazu Georgesa Seurata «Mężczyzna i kobieta»