Opis obrazu Georgesa Seurata «Parade»

Georges Seurat to jeden ze słynnych przedstawicieli ruchu pointylizmu. Istotą tego kierunku jest tworzenie obrazów za pomocą oddzielnych kresek w kształcie kropek. Patrząc na obraz z daleka, małe kropki łączą się w jedną całość, tworząc gotowy obraz. Jednym z przykładów prac w stylu puentylizmu jest obraz «Parada».

Artysta przedstawił na płótnie paradę w cyrku Corvi. Parada odbywa się wieczorem przy sztucznym oświetleniu. Centralną postacią kompozycji jest cyrkowiec z puzonem i trójkątnym kapeluszem. Stoi na podium na świeżym powietrzu na środku ulicy i przywołuje publiczność. Na prawo od puzonisty widać reżysera spektaklu i klauna, po lewej na całej powierzchni muzycy.

Na dole zdjęcia widzowie stoją przed podium, rozmawiając ze sobą ożywioną rozmową. Po prawej stronie płótna widać kolejkę biletów. W pobliżu kasy z zielonymi drzwiami kobieta i młoda dziewczyna, przedstawieni w czerwono-pomarańczowych kolorach, kupują bilety. Lampy gazowe są rysowane wzdłuż obwodu całego wierzchu płótna.

Płótno składa się z wielu małych kropek w kolorze żółtym, zielonym, czerwonym, pomarańczowym, brązowym i fioletowym. Za pomocą kresek punktowych artysta po mistrzowsku namalował prawdziwe arcydzieło.

«Parade» był pierwszym filmem Seurata, opowiadającym o wakacjach i ciemnościach. Obraz został po raz pierwszy zaprezentowany publiczności na francuskiej wystawie Salonu Niepodległych w 1888 roku. Wielu krytyków nie zaakceptowało tego obrazu ze względu na brak głębi i perspektywy charakterystycznej dla wczesnych prac Seurata. Jednak «Parada» okazała się najbardziej tajemniczym dziełem wystawy.