Opis obrazu Grigorija Miasojedowa „Kosiarki”
Obraz Myasojedowa „Kosiarki” został namalowany w 1887 roku. Jego wartość artystyczną wysoko ocenił cesarz Aleksander III, kupując płótno do swojej kolekcji.
Na zdjęciu widzimy grupę chłopów wśród żyta podczas sianokosów. Letnie ciepło wydaje się emanować z płótna, jasny błękit nieba wpada w zażółcenie uszu, chmury też mają ciepły, żółtawy odcień. Bohaterami obrazu są nie tylko chłopi i sami siano, na pierwszym planie widzimy też kilka ptaków, motyle, chabry, łopian i stokrotki, czujemy słońce, jakby nasiąkając każdy centymetr płótna.
Chłopi stapiają się z naturą. Jeśli przyjrzysz się uważnie, na głowie jednego z nich zobaczysz wieniec utkany ze świeżo ściętych uszu. Wydaje się, że jest tym wieńcem ukoronowany, stając się w tym momencie i na tym miejscu królem, głównym bohaterem, najbardziej doświadczonym kosiarką, prowadząc resztę, pokazując co i
W lewym dolnym rogu zdjęcia widzimy snopek żyta, na którym leży grabie, obok talerz chleba. Te atrybuty niejako symbolizują pracę i odpoczynek.
Życie na wsi chłopskiej ukazuje się w całej okazałości: wszyscy, młodzi i starzy, pracują tutaj, dziadek z wąsami, młodzieniec z kręconymi włosami i dziewczęta w chustach. W końcu, jeśli nie masz czasu na skoszenie plonu na czas, z powodu deszczu i złej pogody, możesz zostać całkowicie bez chleba, chłopi doskonale to rozumieją i wychodzą na pole z całą rodziną.
Należy zauważyć, że postacie kosiarek są ułożone jakby w porządku rosnącym, od młodszego do starszego. Nie czujemy, że jest im ciężko, nie czujemy męczącego upału, widzimy tylko piękno pracy i wolności, ogrom rosyjskiego pola, wakacje i radość. Z jakiegoś powodu chcę wierzyć, że w tej chwili chłopi śpiewają piosenkę lub prowadzą zabawne rozmowy.
Podobne obrazy:
- Opis obrazu Grigorija Miasojedowa „Spalenie arcykapłana Awwakuma” Obraz „Spalenie arcykapłana Avvakuma” 1897 ilustruje egzekucję Avvakuma. Początkowo arcykapłan spędził kilka lat w więzieniu, gdzie głodził i znosił zastraszanie. Następnie został skazany na spalenie żywcem. Na „przedstawienie” przyjechali mieszkańcy Pustozerska. Myasojedow dokładnie przekazał ogniste języki, które mają zostać pochłonięte przez postacie dwóch zamachowców-samobójców, których ręce są przywiązane do filarów. Avvakum to siwowłosy dziadek, który […]...
- Opis obrazu Grigorija Miasojedowa „Jesienny poranek” Grigorij Grigoriewicz Myasoyedov był aktywną postacią twórczą, która odegrała znaczącą rolę w rozwoju sztuki rosyjskiej. Jego obrazy były głównie skierowane na wezwanie do działania. Silny charakter i wolę oddają liczne prace artysty. Starał się wszystkiego dowiedzieć: brał udział w rewolucjach, studiował tradycje ludowe i nie tylko. Dopiero pod koniec życia Myasojedow przeszedł na emeryturę i […]...
- Opis obrazu Grigorija Myasojedowa „Droga w zbożu” Myasoedov był synem drobnego szlachcica z prowincji Tula i wiele się nauczył z dzieciństwa boso, które niewiele różniło się od dzieciństwa jego rówieśników, którzy nie różniły się szlachetnym pochodzeniem. Spostrzegawczy, zakochany w otaczającym go świecie, Myasojedow obserwował i pamiętał ważne i niezbyt wiele wydarzeń z życia wioski. Jak sieją i jak zbierają, jak opiekują się […]...
- Opis obrazu Grigorija Myasoyedova „Zemstvo dines” Myasoedov Grigorij Grigorievich napisał tę pracę w 1872 roku. Obraz ten stał się znakiem rozpoznawczym wędrownego artysty. Pisząc tę pracę artysta oparł się na lokalnych materiałach. Rosja po reformie pojawia się przed widzem. Właśnie zaczęły powstawać organy samorządu terytorialnego w postaci zemstvos. Tutaj też wybierano chłopów. Ale mieli niskie kwalifikacje majątkowe, więc było ich bardzo […]...
- Opis obrazu Grigorija Myasoyedova „Orka” Mistrz malarstwa i grafiki Grigorij Miasojedow w 1876 roku podarował wielbicielom swojego talentu słynne dzieło „Orka”. Ten wyjątkowy obraz jest malowany olejem na płótnie. Jest to reprodukcja starożytnego obrządku Słowian, który był wykonywany przez wieśniaczki w czasie, gdy zaczęło padać bydło. Nawiasem mówiąc, takie obrazy są niezwykle rzadkie. Myasojedow postanowił przedstawić taki pogański obrzęd, który, […]...
- Opis obrazu Grigorija Myasojedowa „Gratulacje dla młodych w domu właściciela ziemskiego” Dzieło wielkiego rosyjskiego artysty wyróżnia się kolorem, obecnością kilku obrazów, z których każdy ma swoją osobliwość i oryginalność. W rzeczywistości Myasoedov namalował obraz, który opisuje sposób życia właścicieli ziemskich. Wydarzenia te sięgają epoki pańszczyzny w Rosji i pokazują zwyczajne życie właścicieli ziemskich. Obraz przedstawia młodych ludzi, którzy przybyli, aby otrzymać błogosławieństwo swojego mistrza. Tym krokiem […]...
- Opis obrazu Grigorija Myasoyedova „Cierpienie czasu” Koniec lata. Rozpoczęły się żniwa. Dla chłopów wiejskich jest to czas, w którym zapomina się o wszystkich obowiązkach domowych i cała rodzina wychodzi na pole. Artysta też to napisał w tym samym czasie. Naprzód, jak przystało na seniora w rodzinie. Zaczyna kosić, wyprowadza też żonę i dzieci w pole. Praca w toku, ciężka praca. Musimy […]...
- Opis obrazu Grigorija Bobrowskiego „Jezioro” Styl pisania Bobrovsky’ego jest uderzający swoją szerokością. Jego kolory są wyraziste. Artysta przykłada maksymalną wagę do oświetlenia. W jego obrazach wyczuwalna jest celowa etiuda. Kompozycja jest fragmentaryczna. Malarz starał się oddać żywe postrzeganie natury. Na obrazie „Jezioro” widzimy pozornie zwyczajny pejzaż. Ale jest wrażenie jakiejś dekoracyjności. Niebo odbija się w wodzie. To nadaje pracy pewną […]...
- Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Rye” Znany pejzażysta Savrasov, w przededniu ważnych zmian w życiu, przewidując je i zapowiadając, maluje dość trudny obraz – „Żyto”, który odzwierciedla wszystkie trudne myśli, które martwiły artystę w tym okresie. Obraz powstał w 1881 roku, co jest dla artysty znaczące, ponieważ w tym czasie opuszcza go żona, zostaje wyrzucony z pracy, a malarz pędzi w […]...
- Opis obrazu Salvadora Dali „Kosz na chleb” Dali wciąż wiedział, jak zadziwiać swoją sztuką. Nie bez powodu został uznany za geniusza już po pierwszej wystawie. To prawda, nie wszyscy to przyznali, ale tylko ci, którzy potrafili zrozumieć myśl autora i jego fantazję. Ale z tym płótnem niesamowita historia. Do tego rodzaju kompozycji autorka wracała dwukrotnie. Ale dopiero po raz pierwszy przedstawił koszyk […]...
- Opis obrazu Grigorija Ostrowskiego „Portret Czerewiny” Obraz Ostrowskiego poświęcony Czerewinie jest jednym z najbardziej znanych dzieł artysty. Sam Ostrovsky zabrał się do pracy z niepokojem i podziwem, ponieważ rodzina Czerewinów jest integralną częścią jego twórczości. Obraz wyróżnia się szczególnym realizmem i wizją, którą Ostrovsky zebrał w swojej pracy. Artysta uważnie bada każdy szczegół przedstawicieli rodziny Cherevin, dla których pracował. Ostrovsky, aby […]...
- Opis obrazu Grigorija Ugryumowa „Biorąc Kazań” Wielki rosyjski artysta przedstawił jedno z najważniejszych wydarzeń w historii narodu rosyjskiego na obrazie „Zdobycie Kazania”. Co ciekawe, obraz później nosił inną nazwę – „Wjazd Jana IV do Kazania zdobytego od Tatarów”, w którym artysta przedstawił obraz miasta w płomieniach oraz spotkanie zwycięzcy z Edigerem. Ugryumov w swoim malarstwie oddał ducha rosyjskiego cara i znaczenie […]...
- Opis obrazu Grigorija Ugryumowa „Próba siły Yan Usmara” „Próby siły Jana Usmara” należy do pędzla Grigorija Ugryumowa, słynącego z malarstwa historycznego. To dzięki tej pracy artysta otrzymał tytuł akademika. Dziś to jasne i dynamiczne płótno znajduje się w zbiorach Muzeum Rosyjskiego w Petersburgu. Fabuła oparta jest na jednej z historii „The Tale of Bygone Years”, odnoszącej się do wydarzeń z 992 roku. Kijów […]...
- Opis obrazu Ivana Shishkina „Rye” Wzdłuż kolein, które wychodzą gdzieś poza horyzont, żyto jest złocone, a jego pełne kłosy opadają na ziemię. Jakby skradał się pod koła przejeżdżających pojazdów, prosząc, żeby czas go zdjąć. Niekończące się pole żyta, wysokie drzewa, ogromne błękitne niebo, spokojna pogoda, przelatujące owady. Trochę gorąco, ale nie na tyle, by zepsuć wrażenie otaczającego piękna. Obraz zachęca […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Żniwa” Płótno Harvest, namalowane przez holenderskiego artystę Pietera Bruegela w 1565 roku, znajduje się w nowojorskim Metropolitan Museum. Krytycy sztuki przypisują obraz serii Pory roku, na którą składa się kilka płócien napisanych przez autora na przestrzeni dwunastu miesięcy. „Żniwa” odnoszą się do sierpnia, kiedy chłopi udają się na pole pszenicy, aby zebrać obfite plony zboża. Autor […]...
- Opis obrazu Salvadora Dali „Chleb antropomorficzny” Salvador Dali jest surrealistą, który kiedyś ekscytował umysły ludzi swoich czasów. Ale nawet dzisiaj współcześni spierają się o znaczenie jego obrazów i próbują rozwikłać szaloną osobowość artysty. Wiele jego prac to te, które przerażają i zadziwiają każdą wyobraźnię. Obraz ten to Chleb antropomorficzny, namalowany w 1932 roku. Kształt tego chleba jest wyraźnie falliczny. O czym […]...
- Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Na żniwa” Alexei Gavrilovich Venetsianov to wielki rosyjski artysta, który napisał wiele unikalnych płócien odzwierciedlających życie i twórczość ludu chłopskiego. Harvest to jedno z najlepszych dzieł na świecie i zasługuje na szczególną uwagę opinii publicznej. Otwiera się przed nami pole dojrzałego żyta, które w niektórych miejscach zostało zebrane, aw niektórych jeszcze nie zostało zagospodarowane. Praca narodu rosyjskiego […]...
- Opis obrazu Vladimira Orlovsky’ego „W terenie” Przed nami wspaniałe dzieło prawdziwego mistrza. Orlovsky przedstawia na pierwszy rzut oka zwyczajny krajobraz. Widzimy dziedzinę tradycyjną dla Rosji. Na pierwszym planie zielona i żółta trawa. Po lewej stronie widać obszary bez trawy. Są spalone przez słońce. Jeśli zwrócimy uwagę na średni plan, zobaczymy małe krzewy o soczystej zieleni. W tle wyrasta stuletni las. Widz […]...
- Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Pod koniec lata nad Wołgą” Natura Wołgi to szczególna przyroda północna. Cóż, w każdym razie te miejsca, które Savrasov przedstawił na swoich płótnach, to północ od Centralnej Rosji, czyli Jarosław i terytoria najbliższe temu miastu. A lato jest tu wyjątkowe – bywa deszczowo, a czasem jest gorąco, a nawet duszno. Na tym płótnie artysta przedstawił już zebrane pole. Stogi siana […]...
- Opis obrazu Sandro Botticellego „Slander” Jeśli posłuchasz twierdzeń George’a Vasariego, winowajcą obrazu, namalowanego przez Sandro Botticellego, był jego przyjaciel Antonio Senya, który doradził odtworzenie utraconych obrazów. Fabuła pracy to zaginione dzieło greckiego artysty Appelesa. Tego dzieła nie można po prostu zawiesić na ścianie. Należy ją podziwiać jak klejnot. W oryginale Apeles, który był malarzem nadwornym, został oskarżony o zdradę. Rzekomo […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Sianokosy” Peter the Elder Bruegel namalował w 1565 roku słynny obraz „Sianokosy”, który znajduje się w serii „Pory roku”. Jest wielkim mistrzem pióra, który bardzo subtelnie i uprzejmie przedstawia naturę i wszystko, co się wokół niej dzieje. Fabuła poświęcona jest miesiącom letnim: czerwcu i lipcu, kiedy zaczyna się i trwa siano. Obraz jest namalowany w realistycznym […]...
- Opis obrazu Walentina Serowa „Stóg siana” Na tym zdjęciu widzimy wiejski krajobraz. Na pierwszym planie widoczny jest duży stóg siana. Prawdopodobnie jest to żniwo, które chłopi zrobili na zimę, aby nakarmić bydło. Wokół siana widzimy niskie ogrodzenie, wygląda na to, że nie zostało ukończone. Mistrz dobrze rysuje tkanie tego domowego ogrodzenia – widać prawie każdą gałązkę. Dosłownie kilka metrów od stogu […]...
- Opis obrazu Jean-Francois Milleta „Zebrania uszu” Obraz „Zbieracze pszenicy” został namalowany w 1857 roku i obecnie znajduje się w Musée d’Orsay w Paryżu. Materiałami do stworzenia pracy były olej i płótno. Płótno ma wymiary 84 na 111 cm. Na zdjęciu grupa kobiet pracujących w terenie. Ciepłe, delikatne odcienie natury i stonowane błękitne kolory ubrań, jasne niebo z miękkimi chmurami, prosta kompozycja, […]...
- Opis rzeźby „Pocałunek śmierci” Pocałunek śmierci, rzeźba na nagrobku przedwcześnie zmarłego syna rodziny Soler, budzi ambiwalentne uczucia. Z jednej strony chcę uciec od złowieszczej postaci, z drugiej chcę patrzeć przynajmniej jednym okiem. Autorstwo nie zostało ustalone na pewno, ale nie stoi to na przeszkodzie zaklasyfikowaniu kompozycji rzeźbiarskiej, zainstalowanej na cmentarzu w Barcelonie, jako wspaniałych rzeźb ubiegłego wieku. Rzeźba składa […]...
- Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Pejzaż zimowy” Och, zima jest piękna na bezkresie rosyjskiej ziemi! Takie piękno jest rzadko spotykane. A dzięki naszej nowoczesnej technologii i zbyt zaawansowanemu życiu w ogóle tego nie zauważysz. Ale wystarczy opuścić miasto, trochę dalej niż wszystkie autostrady. Wystarczy skręcić w zapomnianą przez samochody drogę, a znajdziesz się w takim przepychu. Na naszym odludziu są jeszcze miejsca, […]...
- Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Jesienna odwilż” Obraz został namalowany w 1872 roku. Widzimy step, który jest całkowicie wiotki od jesiennych deszczy. Niebo jest całkowicie szare i matowe. Bandaż próbuje przejść wzdłuż drogi, ale ciągle ugrzęza w błocie. Po lewej stronie jest dziecko i kobieta. Nie wiadomo, gdzie artysta namalował ten wspaniały krajobraz. Ta praca artysty jest jak najbardziej realistyczna. Nie ma […]...
- Opis obrazu Kazimierza Malewicza „Czyszczenie żyta” Żyto to przykład rosyjskiego kubofuryzmu, który wywodzi się od francuskich rzemieślników. Praca należy do chłopskiego cyklu obrazów, ukazujących rutynę wiejskiego życia. W tym okresie Malewicz przeżył punkt zwrotny w kierunku stylu artystycznego. Fabuła obrazu jest dość prosta: chłopi zbierają siano. Postacie ludzkie są pozbawione skomplikowanych szczegółów i celowo są przedstawiane jako powiększone. Wydaje się, że […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Widok Tyflisu” Obraz powstał w 1869 roku. Widz widzi Tyflis, południowe miasto o charakterystycznym charakterze. Na pierwszym planie widzimy grupę ludzi. Majestatyczne góry, które wznoszą się na horyzoncie, nadają całemu stworzeniu szczególny smak. Wydaje się, że zlewają się z niebem, równie uroczyście i majestatycznie. Słońce prześwieca przez chmury, nadając im niezwykły wygląd. Dwa smukłe drzewa pośrodku z […]...
- Opis obrazu Kuzmy Petrov-Vodkin „Śledź” Petrov-Vodkin widział świat po swojemu. Wyrażało się to w niezwykłej perspektywie, którą lubił wybierać dla swoich obrazów, w ich niezwykłej kompozycji i formie. Każde jego dzieło odznacza się szczególną wyrazistością. W pracach nie ma tak wielu szczegółów, ale jednocześnie są one głębokie i zmysłowe. Jedzenie często było tematem jego martwej natury. Na pierwszy rzut oka […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Instrumenty muzyczne” I nawet nie próbuj niczego zrozumieć w tej pracy wielkiego mistrza. Chociaż nie… spróbuj zrozumieć, co dokładnie chciał nam powiedzieć zwykłym śmiertelnikom. Prawdopodobnie próbował przekazać nam całą gamę dźwięków, które emitują te instrumenty muzyczne. To prawda, że nie możesz od razu zrozumieć, o jakie instrumenty chodzi. Jest gryf gitary, kontury skrzypiec i kontrabasu, jest miejsce […]...
- Opis obrazu Igora Grabara „Birch Alley” Obraz „Aleja brzozowa” jest poświęcony pięknu ojczyzny i należy do późnej twórczości Igora Grabara. Ale pomimo trudnych czasów, które zbiegły się z malowaniem obrazu, jest on przepełniony szczerością i podziwem dla potęgi natury. Obraz powstał pod wpływem impresjonizmu. Igor Grabar, podobnie jak jego francuscy poprzednicy, porzuca kontury, zastępując je delikatnym nałożeniem kolorów. „Birch Alley” jest […]...
- Opis obrazu Aleksandra Popowa „Lód” Alexander Popov zawsze starał się dostrzec coś nowego w pozornie zwyczajnych obrazach natury. Próbował inaczej odczytać całe różnorodne piękno, które w niej istnieje. Nie bez znaczenia jest też to, że tą niezwykłą wizją podzielił się ze wszystkimi widzami swoich kreacji. Drzewo na pierwszym planie jest wyraźnie zaznaczone, a te w tle wydają się być zamglone. […]...
- Opis obrazu Walentina Serowa „Kobieta z koniem” Wiejska Rosja to jeden z ulubionych tematów Sierowa. Kto, jeśli nie Sierow, potrafiłby dokładnie odtworzyć codzienne życie chłopskiego życia, pokazać życie zawodowe chłopów. Artysta nie dążył do odtworzenia podkreślonej nędzy wsi czy upiększonej przyrody: patrzył na wieś z punktu widzenia realistycznego. Ale wiejskie obrazy Sierowa są obdarzone nutami czułości i serdeczności, jak na przykład „Kobieta […]...
- Opis obrazu Nikołaja Ge „Czym jest prawda?” Ten obraz jest interesujący nie tylko ze względu na swój artystyczny aspekt, ale także dlatego, że ma kilka warstw oleju. W momencie tworzenia arcydzieła artysta był w opałach, dlatego jeśli społeczeństwo nie zaakceptowało jednego z jego dzieł, malował na nim kolejne. Widz na zdjęciu może zobaczyć, jak Piłat opuszcza pałac i niespodziewanie spotyka Jezusa Chrystusa. […]...
- Opis obrazu Arkadego Plastova „Żniwa” Płastow w swoich obrazach dość często odwołuje się właśnie do chłopskich motywów Rosji, właśnie do tej, która już nigdy nie wróci i już dawno zapadła w zapomnienie. Na płótnie zatytułowanym „Żniwa” mistrz umiejętnie oddaje moment, w którym cała rodzina usiadła do odpoczynku. W tym czasie skosili już całą pszenicę i odłożyli kosy na bok, stosy […]...
- Opis rzeźby Francois Auguste Rodin „Pocałunek” Pocałunek… kuszący, mocny, delikatny, długo oczekiwany. Możesz wybrać dla niego wiele epitetów. Od czasów Platona ludzie zastanawiali się, dlaczego kochankowie tak bardzo lubią się całować. W samej akcji jest coś świętego, tę tajemnicę i niepohamowaną pasję udało się przekazać Rene François Rodin w rzeźbiarskiej kompozycji „Pocałunek”. Wysokość oryginalnej rzeźby to 181 cm Później wykonano ponad […]...
- Opis obrazu Ivana Szyszkina „Młyn w polu” Niezwykle delikatny obraz, płótno tego samego Shishkina, który znacznie później namalował „Niedźwiedzie w sosnowym lesie”, „Żyto”, „Dubrava” i wiele innych dość znanych obrazów. To płótno jest jednym z pierwszych. I łatwo to zrozumieć, choćby po tym, jak delikatnie rysuje się dolny krajobraz: skoszone siano i jego snopki wokół młyna. O młynach należy powiedzieć osobno. Zwróć […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Mad Greta” Jeden z najstraszniejszych obrazów Bruegla. Grozę tego obrazu można w pewnym stopniu wytłumaczyć niezrozumiałością tego płótna i wszystkich zachodzących na nim wydarzeń. Jeśli spojrzeć na obraz „Szalona Greta” z punktu widzenia percepcji emocjonalnej, to w swej ekspresji przewyższa on nawet fantasmagoryczne obrazy i idee Boscha. Po bliższym przyjrzeniu się widać krwistoczerwone niebo, które jest pokryte […]...
- Opis obrazu Tatyany Jabłońskiej „Poranek” Obraz Tatiany Jabłońskiej „Poranek” odnosi się do 1954 roku. Podkreśla piękno codziennego życia. Tytuł pracy mówi sam za siebie: płótno przedstawia wczesny poranek. „Świadczą o tym” jasne kolory, które przenoszą światło słoneczne, a także niezasłane łóżko, z którego najwyraźniej właśnie wyszła główna bohaterka, dziewczyna. Jeśli mówimy o porze roku, najprawdopodobniej jest to maj. Za oknem […]...
- Opis obrazu Michaiła Awiłowa „Pojedynek na polu Kulikowo” Słynny obraz Avilova. Powstał w 1943 roku. Artysta przedstawił legendarną bitwę, jaka rozegrała się między bohaterem Peresvetem a wojownikiem armii tatarskiej Chelubey. Ta walka zapoczątkowała bitwę na polu Kulikowo. Niestety obaj żołnierze zginęli. Ale ogólnie przyjmuje się, że wygrał Peresvet. Jego koń doprowadził właściciela do wojska. Chelubey został po prostu strącony z siodła. Artysta tworzy […]...