Opis obrazu Ilji Riena „Kompozytorzy słowiańscy”
Przed tobą zbiorowy portret kompozytorów słowiańskich wykonany na zlecenie Porochowszczikowa, jednego z najbardziej utytułowanych przedsiębiorców XIX wieku w Moskwie. Ilya Efimovich Repin to wybitny artysta, który zajął się malarstwem u szczytu słowianofilizmu – kursu myśli literacko-filozoficznej skupiającej się na podkreślaniu rosyjskiej tożsamości kulturowej, będącej ostrą różnicą w stosunku do świata zachodniego.
Tak zwane Słowiańskie Bractwo Kompozytorów zostało przedstawione na płótnie przez Repina. Wiadomo, że Vladimir Stasov, który niedawno ukończył Cesarską Akademię Sztuk, udzielił Repinowi pewnej pomocy, wybrał odpowiednie portrety kompozytorów już nieżyjących lub tych, którzy z jakiegoś powodu nie mogli wziąć udziału w pozowaniu dla artysty.
Większość prac nad portretem zbiorowym odbywała się w Sankt Petersburgu, ale płótno zostało ukończone już w Moskwie, teraz płótno jest przechowywane w konserwatorium w stolicy. Wśród portretowanych na pierwszym planie widać Michaiła Glinkę, zerkającego na widza, obok niego są Mily Balakirev, Vladimir Odoevsky i Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov. Za grupą na pierwszym planie widać Aleksandra Dargomyżskiego, a za nim – Iwana Fiodorowicza Łaskowskiego, po prawej stronie kompozytora – Aleksieja Fiodorowicza Lwów w uroczystym mundurze, słuchającego przemówienia Aleksieja Wierstowskiego.
Przy fortepianie można obserwować braci Rubinsteinów, Serova. Grupę w „głębi” portretu utworzyli Gurilev, Bortnyansky i Turchaninov. Tło tworzy u drzwi Fryderyk Chopin Oginsky – Lipinsky. Lewa strona portretu przedstawia grupę czeskich kompozytorów – Napravnika, Smetany, Bendla i Horaka. Taki dobór kompozytorów podyktowany jest przede wszystkim osobistymi preferencjami muzycznymi klienta, a większość muzyków jest pisana z ich portretów.
Podobne obrazy:
- Opis obrazu Ilji Riena „Woźnicy barek na Wołdze” Jedna z najbardziej znanych kreacji I. E. Repin – obraz „Wozidła barki na Wołdze”. Przed napisaniem tego płótna artysta podróżował najpierw wzdłuż Newy, a następnie wzdłuż Wołgi. Narodziny arcydzieła poprzedziło napisanie szkiców poświęconych holownikom barek i ich portretów. Artysta spotkał się z ludźmi tego trudnego zawodu w 1870 roku, a trzy lata później obraz narodził […]...
- Opis obrazu Ilji Repina „Portret V. V. Stasova” Repin, komunikując się w wysokich kręgach artystycznych, spotkał się ze słynnym krytykiem sztuki, krytykiem sztuki Stasovem, który z czasem stał się dla niego dobrym przyjacielem. Często podróżują razem. Raz, razem ze Stasovem, Repin przybywa do Drezna, gdzie zatrzymują się w miejscowym hotelu. W tym numerze artysta maluje arcydzieło „Portret V. V. Stasova”. Repin od dawna […]...
- Opis obrazu Ilji Repina „Księżniczka Zofia w klasztorze Nowodziewiczy” Obraz „Carewna Zofia w klasztorze Nowodziewiczy” był pierwszym dziełem I. E. Repina o tematyce historycznej. Został napisany w 1879 roku. Fabuła oparta jest na prawdziwych wydarzeniach z 1698 roku, kiedy to przeciwko Piotrowi I wybuchły zamieszki. Okazało się, że winę za wszystko ponosiła starsza siostra władcy Sofija Aleksiejewna, która została wysłana do klasztoru Nowodziewiczy za […]...
- Opis obrazu Ilji Ostroukhova „Wczesna wiosna” Jednym z ulubionych obszarów malarstwa Ostroukhova zawsze były stany przejściowe natury. Starał się uchwycić i przekazać za pomocą farb i papieru te bardzo prawie niezauważalne zmiany w przyrodzie, które zmieniają otaczający go świat. Jednym z takich płócien jest „Wczesna wiosna”. Obraz powstał pod koniec XIX wieku. Krajobraz wydaje się wypełniony świeżym wiosennym zapachem, wydaje się […]...
- Opis obrazu Ilji Repina „Portret Pirogowa” To płótno zostało namalowane przez Repina w 1881 roku. Wtedy artysta zdawał się przewidywać rychłą śmierć wielkiego naukowca i lekarza, ponieważ dosłownie kilka miesięcy po zakończeniu pracy nad obrazem umiera sam Pirogov. Całkiem niedawno minęło sto lat od aktywności zawodowej naukowca. Nie sposób w kilku słowach oddać jego wkładu w rozwój kraju, więc przystąpimy do […]...
- Opis obrazu Ilji Głazunowa „Moje życie” Obrazy Glazunowa różnią się od innych stylów pisania. Uosabiają wiele różnych szczegółów dotyczących czasu, wydarzeń, które kiedykolwiek miały miejsce. Obrazy Głazunowa to rodzaj kolażu, chronologiczne fragmenty. Obraz „Moje życie” opowiada o życiu artysty, jego losach, wydarzeniach, które miały miejsce i które miały szczególne znaczenie w jego karierze, były ważne dla jego rodziny i dla niego […]...
- Opis obrazu Ilji Głazunowa „Dwóch książąt” Obraz ten został namalowany przez I. Głazunowa w 1964 roku. Fabuła łączy się z chwalebnymi, odważnymi kartami rosyjskiej historii – cała istota narodu rosyjskiego, jego niezłomna siła i siła wtapia się w głęboki obraz rosyjskiej ziemi, jej rozległych, bezgranicznych przestrzeni i woli. W prawej części obrazu, w jego głębi, pomiędzy brzegiem rzeki (na pierwszym planie) […]...
- Opis obrazu Ilji Głazunowa „Wielki eksperyment” Sama nazwa jest hańbą dla tych budowniczych „nowego świata” według teorii Marksa i Engelsa, którzy stworzyli samo widmo komunizmu, które od dawna wędrowało po Europie. Ten obraz jest potępieniem, surowym i bezlitosnym wyrokiem na wszystkie krwawe i okrutne wydarzenia, które miały miejsce w czasach sowieckich. Obraz jest kolażem. Od razu rzuca się w oczy czerwona […]...
- Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Widok w okolicach Oranienbaum” Na wystawie sztuki w Moskwie, która odbyła się w 1854 roku, wzięła udział księżna Maria Nikołajewna. Później polubiła niektóre prace młodego Aleksieja Savrasowa. A potem księżniczka, jako prezes Imperial Academy of Arts, ogłosiła artystce zaproszenie do swojej rezydencji. Podmiejskie biuro znajdowało się między Peterhof i Oranienbaum. To właśnie w tym malowniczym miejscu, na pograniczu Rosji […]...
- Opis obrazu Ilji Głazunowa „Sto wieków” Ilya Glazunov to współczesny rosyjski artysta i osoba publiczna. Trudne losy artysty (jego rodzice i wszyscy bliscy krewni zginęli w Leningradzie podczas blokady, gdy chłopiec miał zaledwie 11 lat) wywarły ogromny wpływ na całą jego twórczość. Głazunow inspirował się silnymi emocjami, pasjami „według Dostojewskiego”, prawie każdy jego obraz przesycony jest smutkiem i tragedią. W czasach […]...
- Opis obrazu Ilji Repina „Portret Trietiakowska” Repinowi udało się stworzyć niesamowicie prosty, ale głęboki portret. Widzimy Tretiakow, który założył słynną galerię malarstwa. Artysta oddał głębię i jednocześnie złożoność charakteru tej osoby. W ciemnych oczach Trietiakowa czai się smutek. Jego broda jest zadbana, nos idealnie prosty. Taki powinien być prawdziwy filozof, zastanawiając się nad sensem życia. Jako ostatni szczegół swojego płótna Repin […]...
- Opis obrazu Ilji Głazunowa „Kalwaria” Rosyjski artysta, który ogłosił swoje dzieło całemu światu, Ilya Glazunov, jest postacią tajemniczą i sprzeczną. Jego prace o Rosji i dla Rosji powstają z kolaży, opowiadają o minionej przeszłości, opowiadają o teraźniejszości i proroczo patrzą w przyszłość. Głazunow dostrzegał piękno otaczającego świata w kolorowych barwach, interesowały go mało znane i sławne postacie – poeci i […]...
- Opis obrazu Ilji Ostroukhova „Złota jesień” Przed nami dość odważna decyzja artysty o zobrazowaniu jesieni w lesie, prawie przez splątanie się gałęzi – na zdjęciu nie ma rzek, chmur, deszczu (zwykłe oznaki jesieni) – ledwo dostrzegalne wśród złocistych opadających liści, czerniejących pni drzew. Słońce najwyraźniej wzeszło nie tak dawno temu, na zdjęciu, sądząc po cieniach i ożywieniu dwóch czterdziestu na leśnej […]...
- Opis obrazu Ilji Maszkowa „Autoportret” W moskiewskim życiu artystycznym Ilya Mashkov pojawił się na początku XX wieku. Był autorem stworzenia twórczego stowarzyszenia artystów awangardowych, które nazywał się Jack of Diamonds. Jego prace były eksponowane na wystawach do 1917 roku, aż do rozpadu stowarzyszenia. W 1911 roku „Autoportret” narodził się na samym początku artystycznej drogi autora. Krytycy sztuki nazywają jego pierwsze […]...
- Opis obrazu Ilji Głazunowa „Nieznajomy” Obraz Ilji Głazunowa zatytułowany „Obcy” powstał jako ilustracja do wiersza o tym samym tytule autorstwa A. Bloka, z którym mieszkali w tym samym czasie i bardzo często krzyżowali się ze ścieżkami w różnych okolicznościach. Jak widać na zdjęciu, tajemnicza dziewczyna jest na jakiejś uczcie, ale wyraźnie czuje się zbędna na tym wydarzeniu. W przeciwieństwie do […]...
- Opis obrazu Konstantina Makowskiego „Z wizytą u ubogich” Vladimir Makovsky posiadał niezwykły talent i subtelne poczucie humoru. Wiele jego prac wywołuje uśmiech, nawet jeśli twoje serce jest ciężkie i smutne. Jednak humor jest daleki od wszystkiego. Twórczość artysty opiera się na głębokiej filantropii i współczuciu. Wobec upokorzenia, obojętności i pogardy dla ludzi mistrz zareagował ostro i żarliwie. Taką postawę Makowskiego, najlepiej jak to […]...
- Opis obrazu Ilji Maszkowa „Niebieskie śliwki” Jack of Diamonds był zrzeszeniem artystów, którzy gloryfikowali tematykę i obiektywizm. Malarstwo w ich interpretacji stało się nie sztuką, ale rzemiosłem, które jak każde rzemiosło ma swoich rzemieślników, własną przeciętność, własnych geniuszy. Tak, jak stolarz potrzebuje talentu, tak jest potrzebny artyście, i tak jak artysta może stworzyć arcydzieło, tak też stolarz może je stworzyć. Maszkow, […]...
- Opis obrazu Fiodora Wasiliewa „Po deszczu” Malarz Fiodor Wasiliew namalował w ciągu swojego życia wiele pejzaży, które zostały rozpoznane przez współczesnych. Artysta stworzył obraz „Po deszczu” w 1869 roku. Teraz jest wystawiany w Moskwie, w jednej z sal Galerii Trietiakowskiej. Prosty krajobraz „After the Rain” na pierwszy rzut oka przyciąga widza blaskiem przyrody, spokojem i świeżością. Fiodor Wasiliew był szczególnie mistrzowski […]...
- Opis obrazu Ilji Maszkowa „Truskawki i biały dzban” Ilya Ivanovich Mashkov to rosyjski (radziecki) artysta XX wieku. Cała jego twórczość jest potwierdzeniem szerokiej rosyjskiej duszy. Znamy ponad tysiąc jego obrazów. To portrety, prace tematyczne, pejzaże i oczywiście martwe natury. Martwa natura „Truskawki i biały dzban” powstała w ostatnich latach życia Ilyi Maszkowa (1943). Malarz w swojej karierze malował swoje obrazy w różnych kierunkach: […]...
- Opis obrazu Vladimira Borovikovsky’ego „Zwiastowanie” „Zwiastowanie” – obraz Włodzimierza Borowikowskiego, napisany prawdopodobnie w latach 1810-1820, przedstawia jeden z dwóch charakterystycznych dla jego twórczości typów – motywy religijne i świeckie portrety. Obraz znajduje się w Muzeum Rosyjskim w Petersburgu. Vladimir Lukich Borovikovsky był malarzem rosyjskim, uważanym za głównego portrecistę Rosji przełomu XVIII i XIX wieku. Urodził się w Mirgorodzie w 1757 […]...
- Opis obrazu Ilji Głazunowa „Autoportret” Radziecki i rosyjski portrecista, osoba publiczna, uhonorowany wieloma nagrodami, w tym „Za zasługi dla Ojczyzny”. W 1999 roku otrzymał złoty medal UNESCO za zasługi dla kultury i napisał autoportret liryczny, który jest inaczej nazywany „Znowu Wiosna”. Na nim, jak na zdjęciu, przedstawiony jest sam Głazunow i budząca się za nim natura. Sezon przedstawiony w oleju […]...
- Opis obrazu Ilji Głazunowa „Dekulakizacja” Obraz Ilyi Glazunov został po raz pierwszy pokazany w 2010 roku. Młode arcydzieło jest wykonane na płótnie w oleju. Jego rozmiar to 400×800. Uderzająca skala płótna po prostu zachwyca oko widza. To wielkie epokowe zjawisko w historii Rosji w świecie malarstwa. Kompozycja nie jest tak skomplikowana, ale zawiera ponad sto różnych postaci. Nie ma sobie […]...
- Opis obrazu Ilji Maszkowa „Akt” Ilya Mashkov wolał malować swoje obrazy w stylu fowizmu, kubizmu, dając pewne nuty indywidualności, które doskonale łączyły się z nowymi francuskimi trendami w sztuce. Patrząc na pracę „Akt” widzimy kobietę bez twarzy. Zamiast tego jest owal bez twarzy. Kobieta jest naga i trzyma w rękach ręcznik lub prześcieradło. Odnosi się wrażenie, że artystka zastała ją […]...
- Opis obrazu Ilji Ostroukhova „Rzeka w południe” Utalentowany i wszechstronny pejzażysta I. S. Ostroukhov oprócz rysowania zajmował się także kolekcjonerstwem i działalnością muzealną. Był bardzo wrażliwy na piękno sztuki, uwielbiał brać indywidualne lekcje od innych artystów, a także zaprzyjaźnił się z wieloma rosyjskimi malarzami. Dużo podróżował. Bardzo trudno nazwać Ostroukhova wyznawcą Lewitana, ale wiele z jego najpiękniejszych krajobrazów jest bardzo wspólnych z […]...
- Opis obrazu Ilji Maszkowa „Martwa natura” Ilya Ivanovich Mashkov studiował u znanych ówczesnych artystów – Korovina i Serova. Artysta z wyjątkową umiejętnością kolorowania namalował wspaniałe, żywe i wyraziste martwe natury. W swoich obrazach Mashkov aktywnie wykorzystywał techniki fakturowania i kolorystyki, za pomocą których przekazywał istnienie określonych obiektów w stworzonym przez siebie środowisku. Jego „Martwa natura” utrzymana jest w stylu ludowym, a […]...
- Opis obrazu Ilji Maszkowa „Moskiewski chleb spożywczy” Można poczuć świadomą jakość obrazu tej martwej natury. Artysta go skomponował. Jego martwa natura skierowana jest do widza. Widzimy pyszne jedzenie Moskwy w całym jego pięknie i niesamowitej obfitości. Maszkow bardzo uważał na specjalną inscenizację każdej martwej natury. To jest w przeważającej części iz góry przesądzone o powodzeniu jego dzieł. W malowniczym manierze panuje pewna […]...
- Opis obrazu Ilji Głazunowa „Rynek naszej demokracji” Ilya Glazunov to rosyjski artysta, który w swojej twórczości łączył realizm i symbolikę. Jego obrazy imponują swoim rozmiarem i prostotą tego, co przedstawiają. Rynek dla naszej demokracji to największy obraz Głazunowa. Widz jest zaskoczony złożonością kompozycyjną i bogactwem postaci. Namalowany w 1999 roku obraz jest najbardziej ideologiczny w całej twórczości artysty. Kreacja ukazuje myśli zwykłych […]...
- Opis obrazu Ilji Głazunowa „Tajemnica XX wieku” Po pierwsze, czym jest tajemnica? To spotkanie w ramach jednej serii wydarzeń i pokazywanie tego na uroczystościach. Mystery to rodzaj spektaklu teatralnego. Więc co Glazunov jest na płótnie? Wszystko i wszystko. Stworzył super-tajemnicę na płótnie. Mieszał cały czas i kolory, łączył kilka pokoleń i nie wahał się w ekspresji. Ale co najważniejsze, w pewnym sensie […]...
- Opis obrazu Vladimira Gavrilova „Jesień” Vladimir Gavrilov, który z entuzjazmem pracował nad każdym gatunkiem malarstwa, namalował pejzaż „Jesień” w 1971 roku. Na zdjęciu artysta przedstawił czas złotej jesieni, pola i lasu. Widzowi ukazuje się wspaniale piękny krajobraz. Jesień już się ujawniła, wiele drzew ma czerwono-żółte korony, a niektóre są już prawie nagie. Krajobraz jest jasny, ale budzi trochę smutku, przecież […]...
- Opis obrazu Wiktora Wasniecowa „Epoka kamienia” Wiktor Michajłowicz Wasniecow w 1884 roku rozpoczął prace nad serią obrazów, które nazwał „Epoką kamienia”. Pomysł napisania takich kompozycji należał do archeologa Aleksieja Uvarowa, który zaproponował pracę Wasniecowowi. W efekcie powstało kilka obrazów, które artysta połączył w panel. Teraz są w Państwowym Muzeum Historycznym w Moskwie. Vasnetsovowi udało się bardzo realistycznie przedstawić życie starożytnych ludzi. […]...
- Opis obrazu Tatyany Nazarenko „Kościół Wniebowstąpienia Pańskiego przy ulicy Nieżdanowa” Artysta tworzy szereg efektownych obrazów, wśród których wyróżnia się to wspaniałe płótno. Widzimy jedną ze świątyń w Moskwie. Został zbudowany na cześć Wniebowstąpienia Chrystusa. Ten kościół znajduje się w nietypowy sposób. Znajduje się w miejscu, w którym krzyżują się trzy drogi. Nazarenko patrzy na budynek po prawej stronie trochę pod kątem. Widz może zobaczyć sam […]...
- Opis obrazu Wasilija Perowa „Kazanie na wsi” Płótno zostało opublikowane w 1861 roku. Płótno powstało w tym samym roku, w którym zniesiono pańszczyznę. Obraz został namalowany przez artystę jako praca dyplomowa. Dla niej Perov otrzymał złoty medal, a jednocześnie możliwość wyjazdu za granicę na koszt publiczny. Artysta przedstawił na płótnie księdza, który czyta kazanie i jednocześnie jedną ręką wskazuje w górę, a […]...
- Opis obrazu Pierre’a Auguste’a Renoira „W teatrze” Ten obraz o tematyce teatralnej nie jest pierwszym na listach dzieł Pierre’a Auguste’a Renoira. Fabuła oparta jest na dziewczynie oglądającej przedstawienie teatralne, jest największą postacią na płótnie. Renoir uwielbiał przedstawiać kobiety w swoich pracach, więc każda z płci pięknej jest przedstawiana jako piękna, delikatna i młoda istota. Jasna, prawie biała twarz dziewczyny skierowana jest w […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Sewastopol” Temat wspaniałego miasta Sewastopol zajmuje szczególne miejsce w twórczości artysty Aivazovsky’ego. To miastu udało się zdobyć szczególną miłość i szczególne miejsce w sercu wybitnego malarza morskiego. Aivazovsky namalował epizody obrony Morza Czarnego i Półwyspu Krymskiego podczas wojny krymsko-tatarskiej. Turcja jesienią 1853 roku zdecydowała się wypowiedzieć wojnę Rosji. W marcu 1854 roku Anglia i Francja walczyły […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Wołga w pobliżu gór Żigulewskich” Namalowany olejem na płótnie w 1887 r. Wymiary – 129 x 219 cm. Przechowywany w Muzeum Narodowym „Galeria Sztuki Kijowskiej”, Kijów, Ukraina. Wielka Rzeka, ze swoimi niepowtarzalnymi krajobrazami, zainspirowała kilku wybitnych artystów do jednoczesnego tworzenia obrazów. W 1870 r. W nadmorskiej wiosce Shiryaevo I. Ye. Repin wraz z grafikiem E. K. Makarowem i pejzażyście F. […]...
- Opis obrazu Wiktora Wasniecowa „Chrzest Rusi” V. M. Vasnetsov jest powszechnie znany jako artysta, który wcielał na swoich płótnach sceny z religijnych narracji. Jednym z takich płócien jest znany obraz „Chrzest Rusi”. Płótno przedstawia słynną scenę z 988 roku. W centrum obrazu Vladimir Svyatoslavovich, alias Vladimir Krasnoe Solnyshko. Pomimo religijności obrazu wizerunek księcia Włodzimierza nie nosi cech charakterystycznych dla malarstwa ikonowego […]...
- Opis obrazu Aleksieja Kondratiewicza Savrasowa „Step po południu (1875)” Jeśli spojrzysz na krajobraz Aleksieja Savrasowa, od razu poczujesz miękkość zamarzniętego światła, uczucie nieopisanej wolności i równomierny, spokojny oddech rosyjskiej natury. Historia tego obrazu jest taka, że artysta, podróżując po różnych rosyjskich i ukraińskich prowincjach, zainspirował się tym, co zobaczył i chciał to uchwycić na płótnie. Rysunek wyróżnia się niesamowitą techniką filigranu, linie są niesamowicie […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Kobieta w fotelu I” 1948 g. Podobnie jak większość obrazów słynnego hiszpańskiego artysty, ten jest namalowany w stylu kubizmu. Warto jednak zauważyć, że rozszczepienie na kształty geometryczne nie jest śledzone tak często, jak w innych pracach. Oczywiście tego portretu nie można nazwać wyraźnym i strukturalnym, przedstawiającym kobiecą i piękną sylwetkę. Niemniej jednak autorka kilka szczegółów wysuwa na pierwszy plan […]...
- Opis obrazu Claude Moneta „Ogród” Francuski malarz i jeden z twórców impresjonizmu Oscar Claude Monet. Karierę artystyczną rozpoczął od pisania komiksów i zasłynął jako malarz portretowy, ale jego główną pasją było tworzenie naturalnych pejzaży. Większość jego obrazów poświęcona jest pięknym ogrodom z różnych części Francji. Obraz „Ogród” powstał w 1876 roku. W tym czasie artysta mieszkał we własnym domu w […]...
- Opis obrazu Karla Bryullova „Nieszpory” K. Bryullov maluje obraz „Nieszpory” w 1925 roku. To czas jego formowania się jako artysty, znajdującego swój własny gatunek i styl. W tych latach artysta był pod wrażeniem sztuki starożytnego Rzymu. Po wizycie we Włoszech artysta ją podziwiał. Na podstawie tych wrażeń malował obrazy – żywe i fabularne. Bryullov był inspirowany historią wielkiego Rzymu, jego […]...