Opis obrazu Kaspara Friedricha «Poranek»

Friedrich to niemiecki artysta, jeden z głównych przedstawicieli romantyzmu. Jak wszyscy malarze preferujący ten gatunek, na pierwszy plan wysunął osobowość, jako coś, co może zmienić świat, jeśli nie swoimi czynami, to percepcją. Jako coś z natury wartościowego i bezcennego, jako coś, co nadaje sens wszystkiemu.

Podobnie jak inni przedstawiciele romantyzmu również wychwalał naturę, uważając ją za czystą esencję, uzdrawiającą i kojącą, pod wieloma względami doskonałą. Dla większości jego pejzaży obecność człowieka jest charakterystyczna, ale nie w roli głównej, ale w postaci fragmentu nieustannie zmieniającego się świata, który jest całkowicie od niego zależny. «Natura może zmienić człowieka» — głoszą jego prace. «Ale tylko obecność człowieka nadaje sens naturze».

«Poranek» to jedno z jego klasycznych dzieł, w których natura pojawia się przed widzem w zalotnej zasłonie lekkiej mgły, w sennej rozkoszy poranka, zabarwionej delikatnym rumieńcem świtu. Wygląda jak młoda dziewczyna, dopiero co przebudzona, śliczna i świeża, a nawet ponure czarne sosny wydają się niebieskawe, miękkie, na swój sposób delikatnie delikatne. I oczywiście w krajobrazie jest osoba, chociaż na pierwszy rzut oka może to nie być oczywiste.

Nad brzegiem jeziora znajduje się domek rybaka — przysadzisty dach, niski komin — jest tak przysłonięty mgłą, że prawie nie sposób go odróżnić. W małej łódce człowiek wiosłujący do brzegu — jego sylwetka zdradza napięcie, nie patrzy na panujące wokół piękno, całkowicie pochłonięty swoją pracą. Jednak nawet odchodząc od natury, nie zauważając jej obecności, pozostaje jej częścią, harmonijnie wpisaną w krajobraz.

Wody otaczającego go jeziora kryją się we mgle, nie odbijając nawet nieba zabarwionego różem i złotem. Panuje drżąca godzina przedświtu i niemal namacalna cisza wypływa z obrazu.