Opis obrazu Kazimierza Malewicza „Kąpiący się”

Opis obrazu Kazimierza Malewicza Kąpiący się

Wszystkie prace Kazimierza Malewicza, namalowane w latach 1900-1934, powstały głównie w stylu suprematyzmu. To cały system, co uzasadnił sam artysta. Polega na tym, że wszystkie obrazy artystyczne powstały wyłącznie z połączenia dowolnych geometrycznych kształtów.

W swojej pracy „Kąpiący się” artysta przedstawił raczej niezdarnego mężczyznę, któremu przyznano płetwopodobne kończyny. Biegnie do wody. Ale jakby coś zobaczył, zamienił się w kamień, zamieniając się w pomnik. Postać jest przedstawiona w kolorach, które nadają jej siłę, moc. Widzimy, jak rysunek jest wypełniony brutalnym znaczeniem, mimo że jest lekko zdeformowany.

Praca jest rysowana na papierze gwaszem. Dziś jest przechowywany w Amsterdamie w Muzeum Stedelik.

Kazimierz Malewicz użył gwaszu na przełomie dekady. Udało mu się przekazać za pomocą gwaszu całą energię, wyrazistość swojego charakteru. Aby to zrobić, należało po prostu wykonać elastyczny obrys konturu, jednocześnie lekko wzmacniając go kolorami przyklejonymi w postaci pogrubionej objętości.

Obraz przepełniony jest niesamowitą mocą koloru. Mimo wielobarwności sam obraz wygląda antyrealistycznie, stonowany. Malewicz chciał tym obrazem pokazać, że jest to niezależny organizm, który żyje według własnych praw i nikomu nie jest posłuszny. Jedynym prawem, które może na to wpływać, jest prawo koloru. Poprzednikami artysty Malewicza byli francuscy fowiści, których wielu nazywało trochę dzikimi, ponieważ wykorzystali siłę rozwiązań kolorystycznych.

Krytycy sztuki w portretowym obrazie „Kąpiącej się” odkryli cielesną zasadę. Na zdjęciu widzimy pewien taniec czerwonego diabła – tak postrzegana jest osoba przedstawiona na zdjęciu „Kąpiący się”. Malewicz uważał, że to w tańcu ciało ludzkie może nabrać form pewnej wyrafinowania i szczerości.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)