Opis obrazu Konstantina Makowskiego „Pod nawą”

Opis obrazu Konstantina Makowskiego Pod nawą

Makovsky był zawsze zajęty kostiumami ludzi, a mianowicie książęcej szlachty.

Stroje damskie 15-17 wieków był bardzo jasny. Koszule, które były na wierzchu, były zawsze wykonane z jasnych tkanin. Rękawy takiej koszuli trzeba było ozdobić z wielką starannością. Na wierzchu tak już jasnej koszuli trzeba było założyć sukienkę na podłogę. Szczególnie istotne były również osobne kołnierze, które można było wyhaftować jedwabiem lub perłami. Jeśli chodzi o nakrycie głowy „w drodze”, to nie ma opcji – kokoshnik.

Z wielką starannością uszyto również nakrycie głowy. Jeśli chodzi o bogactwo nakryć głowy, są one doskonale widoczne w większości prac artystki Makovsky, a „Pod koroną” jest jej żywym przedstawieniem.

: 'iframe', 'height' : 60, 'width' : 468, 'params' : {} }; document.write('');

W przypadku obrazu „Do ołtarza” artysta skierował wzrok widza specjalnie na pierwszy plan, co pozwala dostrzec nawet najmniejsze niuanse ubioru.

Przed nami pojawia się panna młoda, pogrążona we wszystkich myślach w nadchodzącym małżeństwie, czesana, a dziewczyna, która jest w tej chwili, właśnie pyta o swoje myśli. Dziewczęta, które założyły ręce, odsłoniły swoje wspaniałe hafty na rękawach. Na tym zdjęciu widać skrzyżowanie dwóch tak różnych i niegdyś bliskich sobie życia, z których jedno to wiek dziewczęcy, a drugie to małżeństwo.

Subtelnie gra haft na rękawach dziewcząt, splecionych w dłonie. A trzeci główny bohater tego zdjęcia, który czesze pannę młodą, może być przedstawiony jako życie po ślubie. Jest pewną siebie i doświadczoną kobietą z dużym doświadczeniem w zarządzaniu domem, sprawami i wychowywaniem dzieci.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)

Opis obrazu Konstantina Makowskiego „Pod nawą”