Opis obrazu Konstantina Pervukhina „Jesień się kończy”
Konstantin Pervukhin jest uczniem I. E. Repina, zwolennika N. N. Dubovsky’ego, autora wielu prac krajobrazowych. Szczególnie popularne były obrazy przedstawiające widoki Włoch. Jego niewielkie rozmiary, ale szczegółowe i starannie zaprojektowane, podobnie jak fotografie, były chętnie kupowane zarówno przez miłośników sztuki, jak i osoby nie znające sztuki, do dekoracji wnętrz. Dlatego wiele prac autora nadal znajduje się w zbiorach prywatnych.
Należąc do młodego pokolenia artystów wędrownych, Pervukhin w pełni odzwierciedlił w swoich pracach wszystkie nieodłączne mu tendencje. To szczegółowe, ale emocjonalne odzwierciedlenie otaczającej rzeczywistości i liryzmu prac oraz precyzyjne oddanie nastroju krajobrazu i staranny dobór kolorów. Konstantin Konstantinovich pisał głównie w powietrzu, z natury.
Płótno przedstawia moment późnej jesieni: liście z drzew już całkowicie frunęły, ale śnieg jeszcze nie spadł. Nagie brązowe gałęzie wyglądają szczególnie matowo i samotnie na tle niskiego, szarego nieba; uschnięta martwa trawa jest nasycona wilgocią. Patrząc na zdjęcie, możesz poczuć, jak ziemia zalana niekończącym się zimnym deszczem chlupocze pod twoimi stopami. W oddali widać bielony kościół; jego ciemnozielone kopuły niemal stapiają się z ciężkim, wilgotnym powietrzem. Lekka mgła pokrywa całą przestrzeń, rozmywając kontury odległych obiektów; odległa wioska i las na horyzoncie topnieją we mgle.
Z płótna wieje zimno, beznadziejność, przeczucie długiej zimy; natura zasypia, praktycznie umiera, przygotowując się do lodowatej hibernacji. Powietrze wydaje się dzwonić dzwonkami; to pogrzeb na ciepłe dni, na minione lato. Obraz „Jesień się kończy” został nabyty przez P. M. Tretyakova do swojej galerii niemal natychmiast po jego namalowaniu.
Podobne obrazy:
- Opis obrazu Konstantina Wasiliewa „Jesień” Konstantin Wasiliew jest dość utalentowanym malarzem pejzażowym, który namalował dość dużą liczbę arcydzieł, uderzających świeżością, subtelnością i wglądem w samą istotę natury. Pomimo tego, że na jego płótnie o tej samej nazwie „Jesień” pogoda, delikatnie mówiąc, nie jest zbyt dobra, obraz wciąż przyciąga wzrok i pozostawia tylko przyjemne doznania. Są nuty ciszy, spokoju, pogody ducha, […]...
- Opis obrazu Konstantina Somowa „Jesień” Somov był prawdziwym profesjonalistą. Udało mu się stworzyć ogromną liczbę krajobrazów, które naprawdę zadziwiają. Na tym zdjęciu widzimy jesień. To złoty czas, kiedy drzewa już przebierają się w kolorowe stroje, ale mróz nie zdążył jeszcze się zebrać. Tak miło jest cieszyć się ostatnimi ciepłymi dniami, które natura daje nam przed nadejściem chłodów. To był jeden […]...
- Opis obrazu Mikołaja Krymowa „Jesień” Nie znaczy to, że obraz ma zwariowaną właściwość przyciągania spojrzeń publiczności, ale jest w nim coś, co przenosi nas z powrotem do baśni. Obraz wydaje się pochodzić z kreskówki, wszystko jest takie nierealne, chociaż jest napisane według prawdziwych przedmiotów. Obraz przedstawia mały domek w lesie, a za nim pole. Jedli na jego oczach. Wokół rosną […]...
- Opis obrazu Konstantina Yuona „Autoportret” Rok powstania – 1912, materiały – płótno, olej, wymiary – 54 x 36 cm, znajduje się w Muzeum Rosyjskim w Sankt Petersburgu. Urodzony za panowania cesarza Konstantin Fiodorowicz z powodzeniem realizował się nie tylko jako artysta, pejzażysta i twórca scenografii teatralnej podczas wojen i rewolucji, uważany jest za ogniwo łączące, które zbliża sztukę starej i […]...
- Opis obrazu Konstantina Korovina „Róże w niebieskich dzbanach” Obraz „Róże w niebieskich dzbanach” to najsłynniejszy z serii obrazów poświęconych róży. W sumie artysta stworzył ponad 20 martwych natur na ten temat. Inspiracją do napisania martwej natury była obfitość i piękno ogrodów różanych w krymskim Gurfuz. Przybywając do daczy Gurfuz, Konstantin Alekseevich przyniósł ze sobą swoją kolekcję waz i dzbanów. Już teraz Korovin, chcąc […]...
- Opis obrazu Konstantina Somowa „Zima. Lodowisko” To płótno jest jednym z najbardziej popularnych i rozpoznawalnych. Reprodukcję można znaleźć na stronach książek, kart noworocznych, pamiątek. Takie zainteresowanie obrazem ma powód. Krajobraz jest bardzo zręczny. Artysta odnosił szczególne sukcesy na niebie. Składa się z przelewów odcieni złota, beżu i brzoskwini. Te kolory nie są typowe dla szarej północnej stolicy. Jednak przedstawiony dzień jest […]...
- Opis obrazu Konstantina Gorbatowa „Nowogród” Na obrazie K. I. „Nowogród” Gorbatowa przedstawia widok miasta od strony rzeki. Na pierwszym planie wiele łodzi z białymi żaglami. Na łodziach jest wielu ludzi. Najprawdopodobniej są to kupcy, którzy chodzą na nabożeństwa. Wszyscy płyną na molo we wspaniałym, wielkim mieście Nowogrodzie. Uderzające są silne zmarszczki na wodzie. Ale nawet przez nie widać odbicie majestatycznych […]...
- Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Jesień” Wśród obrazów Arkhipa Iwanowicza Kuindzhi „Jesień” nie jest najbardziej znanym płótnem. Jednak przyciąga swoim cichym urokiem. Pejzaż leśny z drzewami i ledwie widoczną ścieżką wydaje się nieco ponury, co daje poczucie nieubłaganego skracania się godzin dziennych. Natura przygotowuje się do zimy. Tylko jedno drzewo – znajduje się w samym środku kompozycji – uparcie nieustannie się […]...
- Opis obrazu Konstantina Somowa „Kochankowie” Konstantin Somov urodził się w rodzinie historyka sztuki A. I. Somova. Dom artysty był wypełniony wszelkiego rodzaju obrazami, cała rodzina oddychała sztuką. Konstantin Andreevich rozpoczął kształcenie w dziedzinie wizualnej na Akademii Sztuk Pięknych, ale w 1897 roku wyjechał do Paryża, aby studiować zabytki sztuki. W jego wczesnych obrazach można prześledzić rosyjską symbolikę, wyrafinowanie i marzycielstwo, […]...
- Opis obrazu Konstantina Kryżickiego „Przed południem” Konstantin Yakovlevich Kryzhitsky – rosyjski pejzażysta. Pomimo tego, że artysta intensywnie podróżował po Europie, główne inspiracje czerpał z przestrzeni domowych. W swoich pracach twórca wykorzystał nie tylko olej, ale także akwarele, ołówki. Był organizatorem wielu wystaw, na których widz mógł zapoznać się z twórczością Kryżickiego. Obraz „Przed południem” powstał w 1885 roku i jest jednym […]...
- Opis obrazu Konstantina Makowskiego „Martwa natura” Konstantin Egorovich Makovsky to artysta dość wszechstronny, posiadający własny, niepowtarzalny styl, rozpoznawalny przez znawców i wielbicieli jego twórczości. W odniesieniu do tego obrazu, zwanego „Martwą naturą”, mistrz skłania się tu do zastosowania dla siebie nietypowego gatunku, tzw. „Czystego”. Warto zauważyć, że obrazy w jasnych i jasnych kolorach, bezpośrednio na ciemnym tle, były często wykonywane przez […]...
- Opis obrazu Konstantina Yuona „Poranek przemysłowej Moskwy” Konstantin Fedorovich Yuon był malarzem, grafikiem i scenografem. We wczesnych pracach śledzi motywy rosyjskiej wsi: interesował się stanem przyrody, zmianami pór roku, życiem w różnych miastach i wsiach, architekturą starożytnych klasztorów. Na sposób malowania tego twórcy wpływ mieli tacy artyści jak Serov i Korovin. Kiedy rewolucja się skończyła, jego osobisty styl pozostał prawie niezmieniony, krąg […]...
- Opis obrazu Konstantina Korovina „Martwa natura” Konstantin Korovin pozostawił po sobie wiele prac – malował pejzaże, portrety, panele dekoracyjne, a także zajmował się dekoracją przedstawień teatralnych, tworząc scenerie do różnych spektakli. W jego dziedzictwie jest szczególnie wiele różnych martwych natur z kwiatami. Martwa natura stoi na szerokim parapecie w mieszkaniu miejskim, przykryta białym płótnem. Po lewej biały wazon z bujnym bukietem […]...
- Opis obrazu Konstantina Korovina „Wiosna” Konstantin Korovin to rosyjski artysta uważany za jednego z ojców impresjonizmu w Rosji. On, podobnie jak Niestierow i Lewitan, tworzył jasne, kolorowe krajobrazy, które z łatwością konkurowały z codziennymi scenami i ponurymi portretami. Jego prace są nadal uważane za arcydzieła. Nie na próżno był ulubieńcem Savrasowa w Szkole Malarstwa. Jego prace zawsze przypominały, że czarny […]...
- Opis obrazu Konstantina Korovina „Liliowy” Konstantin Alekseevich Korovin był uosobieniem artystycznej bohemy swoich czasów. Posiadając artystyczny charakter i jasną charyzmę, artysta był celebrytą i ulubieńcem całej Moskwy. Posiadając niezwykły talent i rekomendacje, nigdy nie ukończył studiów na Akademii Sztuk Pięknych. Z jednej strony jego uniesiony i nieostrożny charakter przeszkadzał mu z drugiej strony rozczarowanie metodami nauczania oraz własną swobodną i […]...
- Opis obrazu Konstantina Korovina „Krajobraz z żywopłotem” Konstantin Korovin to rosyjski artysta, wędrowny i impresjonista. Studiował u nie najsłynniejszych artystów, a trzy miesiące później opuścił Akademię Sztuk Pięknych, niezadowolony z jakości i metod nauczania. Nie był wystarczająco utalentowany, by nazwać go geniuszem – znacznie lepiej niż techniczna strona sprawy, udawało mu się pomysły. Był nieodłącznym elementem umiejętności subtelnego i zręcznego uchwycenia nastroju, […]...
- Opis obrazu Konstantina Korovina „W ogrodzie. Gurzuf „ Artysta Konstantin Korovin urodził się w zamożnej rodzinie kupieckiej, jego dziadek był kupcem pierwszej gildii. Nie chciał jednak kontynuować rodzinnego biznesu – młodzieniec był bardziej zainteresowany możliwością malowania. Trzy wyjazdy do Paryża wzbudziły ogromne zainteresowanie artysty impresjonizmem – prawie wszystkie jego pejzaże powstały pod wpływem tego modnego trendu. Korovin dużo pracował jako artysta teatralny, a […]...
- Opis obrazu Konstantina Wasiliewa „Starszy” Vasiliev Konstantin Alekseevich żył w XX wieku, był rosyjskim artystą, znany jest z prac o tematyce mitologicznej i epickiej. W swojej twórczości ma ponad 400 prac graficznych i malarskich. Często używają takich kolorów i ich odcieni, jak czerwony i szary. Twórca lubił sztukę ze sztuki ludowej: pieśni, eposy, baśnie. Tworzył obrazy na tematy eposów związanych […]...
- Opis obrazu Konstantina Korovina „Lampiony papierowe” Konstantin Alekseevich Korovin urodził się w rodzinie zamożnego moskiewskiego kupca. W wieku czternastu lat wstąpił do Moskiewskiej Szkoły Malarstwa, później próbował studiować w Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu, ale jej nie skończył – nie podobały mu się metody nauczania. Oprócz aktywnej pracy artysty Konstantin Alekseevich pracował w teatrze. Na swoim koncie ma liczne dekoracje do […]...
- Opis obrazu Konstantina Wasiliewa „Książę Igor” Konstantin Vasiliev, wybitny artysta, który wniósł ogromny wkład w sztukę artystyczną naszych czasów. Odcisnął swoje piętno w wielu różnych gatunkach, od esejów graficznych po obrazy z kompozycjami naturalnymi, a każde z jego dzieł zasługuje na miano arcydzieła. Malarz malował również obrazy na temat legend i eposów staroruskich. Wywołało to wiele kontrowersji wśród krytyków. Ktoś powiedział, […]...
- Opis obrazu Konstantina Makowskiego „Pod nawą” Makovsky był zawsze zajęty kostiumami ludzi, a mianowicie książęcej szlachty. Stroje damskie 15-17 wieków był bardzo jasny. Koszule, które były na wierzchu, były zawsze wykonane z jasnych tkanin. Rękawy takiej koszuli trzeba było ozdobić z wielką starannością. Na wierzchu tak już jasnej koszuli trzeba było założyć sukienkę na podłogę. Szczególnie istotne były również osobne kołnierze, […]...
- Opis obrazu Konstantina Korovina „Róże” Malowane pędzlem radzieckiego artysty Konstantina Korovina „Róże” ukazały się szerokiej publiczności w 1912 roku. Obraz jest obecnie wystawiany w salach Muzeum Sztuki w Jarosławiu. Okres twórczości artysty, wyznaczony początkiem XX wieku, był prawie w całości poświęcony malowaniu martwych natur o tematyce roślinnej. Kolejne „Róże” nie były wyjątkiem. Ten motyw często pojawiał się w jego twórczości, […]...
- Opis obrazu Konstantina Flavitsky’ego „Chrześcijańscy męczennicy w Koloseum” Obraz został namalowany olejem na płótnie w 1862 roku. Gatunek jest historyczny. Flavitsky Konstantin Dmitrievich to rosyjski artysta z połowy XIX wieku. Żył zaledwie 36 lat, ale podczas swojej małej kariery twórczej stworzył arcydzieła malarstwa światowego. Artysta zmarł z konsumpcji, pozostawiając swoje artystyczne dziedzictwo. Za swoją pracę Flafitsky otrzymał honorowe tytuły. Artysta zasłynął z kolosalnych […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Jesień” Edouard Manet pochodził z Paryża. Jego ojciec był wysokim urzędnikiem państwowym. Szkoła sztuk plastycznych w żaden sposób nie odpowiadała nastrojowi artysty, choć jej nauczycielem był słynny artysta akademicki Tom Couture. Mistrz chciał, aby w jego obrazach było prawdziwe światło dzienne. I chciał pisać o prawdziwym życiu, które szalało wokół niego. Z powodu jego nieporozumień w […]...
- Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Jesień” Pejzaż olejny „Jesień” to obraz Aleksieja Sawrasowa z gatunku realizmu, ukończony w 1871 roku. Klasyczny motyw jesieni: drzewa o pożółkłych i opadających liściach, ptaki lecące do ciepłych krajów, niskie, czyste niebo i matowe odcienie. Ale na obrazie czuje się psychiczną udrękę, nie tylko z powodu upadku, ale z powodu pewnych okoliczności, które wpłynęły na życie […]...
- Opis obrazu Konstantina Kryżickiego „Wczesna wiosna” Śnieg jeszcze nie stopił się całkowicie z ziemi, woda nie wypłynęła jeszcze po powodzi, ale na drzewach są albo pąki, albo młode liście i ogromne czerniejące gniazda wron lub innych dość dużych ptaków. A może to gawrony miały czas na przygotowanie domów. Pod drzewami krowy położyły się na ziemi, jeszcze ogrzanej skąpymi promieniami słońca. Niemniej […]...
- Opis obrazu Konstantina Wasiliewa „Rycerz rosyjski” Vasiliev Konstantin Alekseevich to współczesny mistrz geniuszu o znaczącym dziedzictwie twórczym, liczący około 500 arcydzieł. Wasiliew urodził się w Maykop w Adygea Autonomous Okrug w 1942 roku. Później jego rodzice przenieśli się do małej wioski niedaleko Kazania. Po ukończeniu szkoły plastycznej zaczął uczyć w szkole rysunku i lekcji rysunku. Pracował również jako grafik. Twórcze dziedzictwo […]...
- Opis obrazu Konstantina Aleksiejewicza Wasiliewa „Książę Igor” W sztuce malowania jest wielu znakomitych malarzy i mistrzów. Jednym z nich jest Konstantin Alekseevich Vasiliev, przedstawiciel rosyjskiej nowoczesności. Twórczość Konstantina Aleksiejewicza reprezentuje różnorodny gatunek arcydzieł: motywy krajobrazowe, eseje graficzne, portrety, realistyczne kompozycje, eposy i orientacja mitologiczna. Stanowisko krytyków wobec pracy Wasiliewa jest dwustronne. Profesjonaliści uważają młodego twórcę za uosobienie świata duchowego i mitologicznego. Zwykli […]...
- Opis obrazu Konstantina Yuona „Ludzie” Rosyjski artysta Konstantin Yuon wykonał wiele prac o różnych stylach i poziomach. Był utalentowanym malarzem, grafikiem i reżyserem teatralnym. Wśród jego prac można znaleźć obrazy tematyczne i dużą liczbę portretów współczesnych, ale jego talent najlepiej ujawnił się w pejzażach. Jednym z ważnych wydarzeń, które wpłynęło na pracę Yuona, było odkrycie starożytnych rosyjskich ikon. Konserwatorzy wyczyścili […]...
- Opis obrazu Konstantina Korovina „Na brzegu morza” Cokolwiek napisał Konstantin Korovin, każdy z jego obrazów jest postrzegany jako święto. Ulice, morze, martwe natury, postacie ludzi – wszystkie te znane tematy Korovin umiejętnie przekształca w swoich obrazach. W latach dwudziestych XX wieku najbardziej interesowały go martwe natury. W tym czasie martwa natura dosłownie wdziera się w prace wielu malarzy. W swojej pracy artysta […]...
- Opis obrazu Konstantina Somowa „Wiosna” Praca Konstantina Andriejewicza Somowa, zaprezentowana publiczności w 1905 roku, przedstawia wiosenny krajobraz. Obraz jest częścią serii czterech prac poświęconych czterem porom roku. Dzieło jest napisane w stylu secesyjnym. Obraz przedstawia słoneczny wiosenny dzień. Praca dosłownie „oddycha powietrzem”. Somov Konstantin Andreevich jest słusznie uważany za mistrza pleneru. Linia horyzontu jest narysowana bardzo nisko, więc większość jej […]...
- Opis obrazu Konstantina Korovina „Teatr” Konstantin Korovin był przede wszystkim artystą teatralnym. Do tej pory spektakle w projektowaniu Korovina trwają i są wznawiane w naszym kraju. Początkowo Konstantin uczył się w szkole plastycznej na wydziale architektury – co najprawdopodobniej znacznie później pomogło mu przy tworzeniu scenerii, patrząc z perspektywy sceny teatralnej. W swoich pracach Korovin oparł się na zasadach impresjonizmu; […]...
- Opis obrazu Konstantina Bogaevsky’ego „Statki. Wieczorne słońce „ W 1912 roku rosyjski malarz krajobrazu Konstantin Bogaevsky, urodzony i mieszkający w Teodozji, namalował jeden ze swoich najsłynniejszych obrazów „Statki”. Dziś jest częścią kolekcji Państwowego Muzeum Rosyjskiego. Przedstawiając tajemniczą Cymmerię na wielu obrazach i zainspirowany twórczością Claude Lorrain, Bogaevsky tworzy wyjątkowy retrospektywny styl malarstwa. Artysta zainspirowany blaskiem morza, tworzy kilka szkiców ołówkiem na przyszłe płótno. […]...
- Opis obrazu Konstantina Kryżickiego „Droga” Jak mówią w Rosji, są dwa problemy – drogi i głupcy. O głupcach, prawdopodobnie prawda. Ale o drogach – dokładne stwierdzenie. Drogi w Rosji były równie brzydkie jak były, i to pomimo postępu lub czegoś innego. A nawet jeśli pokonają drogę dobrze, to nie potrwa długo. I z reguły tylko te centralne tworzą dobre drogi, […]...
- Opis obrazu Konstantina Makowskiego „Alekseich” Obraz „Alekseich” został po raz pierwszy pokazany na wystawie objazdowej, w której uczestniczył jego autor Konstantin Makovsky, w 1882 roku i został słusznie włączony do złotego funduszu malarstwa rosyjskiego. Bohaterem obrazu jest starszy Alekseich, niezbyt bogato ubrany, ale raczej przyzwoicie: lekko sfatygowana marynarka, biała koszula i muszka, po zaaranżowaniu małego przyjęcia herbacianego z samowarem. Na […]...
- Opis obrazu Izaaka Lewitana „Jesień. Rzeka” Lewitan jest jednym z głównych malarzy rosyjskiego krajobrazu. Miał subtelny zmysł natury i potrafił po mistrzowsku oddać na swoich obrazach jej różne stany, tworząc w ten sposób „pejzaż nastroju”. Ulubionym sezonem rosyjskiego malarza zawsze była jesień, w tym czasie napisał niewyobrażalną liczbę płócien: nie licząc szkiców jest ich około 100. Jeden ze słynnych jesiennych obrazów, […]...
- Opis obrazu Konstantina Korovina „Gurzuf” Korovin Konstantin Alekseevich – rosyjski malarz impresjonistyczny. Jego obraz „Gurzuf” należy do tzw. Okresu twórczości „krymskiej”. W Gurzufie Korovin miał daczę, w której uwielbiał odpoczywać i malować. Istnieje kilka obrazów o tej samej nazwie – „Gurzuf”. Jeden z nich powstał w 1917 roku. Tutaj artysta przedstawił bujną i tętniącą życiem przyrodę południowego nadmorskiego miasteczka. To […]...
- Opis obrazu Juliusa Clovera „Jesień w lesie” Płótno Julii Clover zachwyca realizmem. Wydaje się, że przed tobą nie jest obraz olejny, ale żywa fotografia. Na zdjęciu autor przedstawił gęstwinę lasu, wyraźnie rzadko występuje stopa człowieka. Dzicz wydaje się całkowicie nieprzejezdna, a woda wydaje się przyciągać do wewnątrz. Nad ziemią widać lekką mgiełkę, przypominającą parowanie ze zbiornika. Niebo widać bardzo słabo i trudno […]...
- Opis obrazu Iwana Szyszkina „Złota jesień” W 1888 roku mistrz pejzażu Ivan Shishkin namalował swój obraz „Złota jesień”. Obecnie jest przechowywany w Galerii Trietiakowskiej. Widz zakochał się w tym obrazie, podobnie jak w najpopularniejszym dziele Shishkina Poranek w sosnowym lesie, które napisał wspólnie z Savitskim. W przeciwieństwie do „Poranka”, w obrazie „Złota jesień” Shishkin nie przedstawia lasu, ale jesienną naturę, o […]...
- Opis obrazu Konstantina Makowskiego „Apel Minina do mieszkańców Niżnego Nowogrodu” Konstantin Egorovich Makovsky pisał to patriotyczne płótno przez sześć lat. To największe płótno sztalugowe w Rosji. Oprócz głównego bohatera, Minina, przedstawia ponad sto postaci portretowych. Autora do stworzenia tego arcydzieła zainspirował Repin, który w 1891 roku pokazał światu swoje dzieło pt. „Kozacy piszą list do sułtana tureckiego”. Zachwyt był szalony, a potem Makovsky postanowił namalować […]...