Opis obrazu Konstantina Wasiliewa „Wołga i Mikula”
Wasiliewowi było dość trudno wcielić się w postać Mikula Selyaninovicha, zwykłego wiejskiego bohatera-chłopa, bez wskazania na jego nieco boską zasadę. Przed malowaniem spędzał czas w archiwum, aby obraz nie miał ani jednego niewiarygodnego szczegółu.
Obraz „Wołga i Mikula” powstał po ukończeniu przez Wasiliewa wszystkich prac, które przedstawiały wizerunki wszystkich bohaterów ze świty księcia Włodzimierza. Teraz artysta musiał napisać dzieło, które od początku do końca byłoby wypełnione ładunkiem semantycznym, dzięki któremu zaśpiewano epiki zespołowe. W ten sposób płótno to było wypełnione wielkim, ale w tym czasie prostym znaczeniem.
Obraz przedstawia Mikulę Selyaninowicza, który według legendy był tak wielki i duży, że Svyatogor i Wołga nie mogli go dogonić nawet na koniu, mimo że Mikula szedł pieszo. W jego ogromnym obrazie, w porównaniu z bohaterem, zakorzenione jest znaczenie prostego chłopa chłopskiego, który pracuje na swojej ziemi, sam ją orze, potem sieje, a jeśli trzeba będzie chronić swoją ziemię, stanie w obronie.
Oracz Mikula jest przedstawiany bardziej, nie tylko ze względu na swoje fenomenalne parametry, które przyznała mu Matka Ziemia, ale także dlatego, że bez niego faktycznie głodowaliby i byliby bez jedzenia wszyscy ci sami rosyjscy bohaterowie. W ten sposób śpiewano nie tylko wizerunek bohatera, ale także zwykłego rosyjskiego chłopa.
Wołga natomiast siedzi okrakiem na koniu iw porównaniu z Mikulą ma raczej skromne proporcje, jego hełm przypomina kopułę cerkwi, a czerwony kolor jego peleryny, tarczy i włóczni wyróżnia się wśród bohaterów, którzy najczęściej kochali ten kolor. Obraz doskonale uzupełnia całą serię epickich rosyjskich eposów, ale mistrz nie poprzestaje na tym.
![1 Star 1 Star](https://pl.opisanie-kartin.com/wp-content/plugins/wp-postratings/images/stars_crystal/rating_on.gif)
![2 Stars 2 Stars](https://pl.opisanie-kartin.com/wp-content/plugins/wp-postratings/images/stars_crystal/rating_on.gif)
![3 Stars 3 Stars](https://pl.opisanie-kartin.com/wp-content/plugins/wp-postratings/images/stars_crystal/rating_on.gif)
![4 Stars 4 Stars](https://pl.opisanie-kartin.com/wp-content/plugins/wp-postratings/images/stars_crystal/rating_on.gif)
![5 Stars 5 Stars](https://pl.opisanie-kartin.com/wp-content/plugins/wp-postratings/images/stars_crystal/rating_on.gif)
Podobne obrazy:
- Opis obrazu Svetoslav Roerich „Mikula Selyaninovich” Obraz namalowany przez wielkiego mistrza swojego rzemiosła odzwierciedla wyjątkową wizję i postawę artysty. Najbardziej znanym obrazem Roericha jest Mikula Selyaninovich, który przekazuje bogatego ducha narodu rosyjskiego. Artystę zawsze pociągał temat rosyjskiego folkloru, jego prostych bohaterów i twórców historii. Zdaniem artysty bohaterowie, rycerze, wojownicy i po prostu rolnicy są dla swoich ludzi prawdziwymi bohaterami. Jednym z […]...
- Opis obrazu Konstantina Wasiliewa „Wróżenie” Przed widzem jest zdjęcie Wasiliewa, przedstawiające dziewczynę o przyjemnym wyglądzie. Pod nazwą obrazu „Wróżenie” nietrudno zrozumieć, co robi ta dziewczyna. Z uwagi na to, że świeca jest zapalona, można zrozumieć, że cała ta akcja ma miejsce w nocy, jak w zasadzie większość podobnych magicznych rytuałów i rytuałów. W rzeczywistości zadziwiające jest to, że cały proces […]...
- Opis Obrazy Izaaka Lewitana „Świeży wiatr Wołga” Izaak Lewitan namalował swój obraz zatytułowany „Świeży wiatr. Wołga „w 1895 roku. Pisanie płótna trwało bardzo długo i zostało ukończone dopiero wtedy, gdy cała ciężka praca i poszukiwania przyniosły rezultaty. A wynik był tego wart, bo praca okazała się bardzo głęboka i wyrazista. Ten obraz jest jednym z nielicznych jego obrazów, które okazały się niezwykle […]...
- Opis obrazu Arkhipa Iwanowicza Kuindzhi „Wołga” Obraz Arkhipa Iwanowicza Kuindzhiego Wołga przepełniony jest ciszą i głębią uczuć oraz przedstawia stan umysłu artysty. W tym arcydziele wyraża się miłość autora do natury. Pędzle artysty dokładnie i wyraźnie oddały całe piękno rzeki i cały krajobraz wokół rzeki. Autor używa głównie dwóch jaskrawych kolorów farb, niebieskiej i piaskowej żółci. Przekazał wszystkie kolory w taki […]...
- Opis obrazu Konstantina Wasiliewa „Książę Igor” Konstantin Vasiliev, wybitny artysta, który wniósł ogromny wkład w sztukę artystyczną naszych czasów. Odcisnął swoje piętno w wielu różnych gatunkach, od esejów graficznych po obrazy z kompozycjami naturalnymi, a każde z jego dzieł zasługuje na miano arcydzieła. Malarz malował również obrazy na temat legend i eposów staroruskich. Wywołało to wiele kontrowersji wśród krytyków. Ktoś powiedział, […]...
- Opis obrazu Konstantina Wasiliewa „Orzeł Północny” Historia obrazu jest bardzo ciekawa, jego nazwa mówi o ptaku, którego kiedyś widziałem, ale całą jego siłę wzroku, obraz zdobywcy i mistrza tajgi wyraził w następujący sposób. Ta odważna osoba uosabia prymitywną esencję, odwagę, element lasu, niezachwianą wolę. Płótno jest bardzo jasne i lśni tonem, uderzając jednocześnie niepowtarzalnością gry światła, z jaką artysta radzi sobie […]...
- Opis obrazu Konstantina Wasiliewa „Berga” Bogaty emocjonalnie obraz, bogactwo kolorów, niezrównane kombinacje sprawiają, że każdy widz się zastanawia. Dokładnie przyglądając się pierwszemu planowi, widzimy nadmorski piasek o złotym kolorze. Artystka bardzo subtelnie oddaje padający cień na piasku, a drobne wgłębienia w piasku podkreślone są ciemnobrązowym kolorem. Bardzo teksturowane i niewątpliwie jasno przedstawione są kamienie morskie, o które bije wściekła fala. […]...
- Opis obrazu Konstantina Wasiliewa „Walkiria” Obraz „Walkiria” Konstantina Wasiliewa przedstawia córkę Odyna – wojowniczą blondynkę, która zabija umierających żołnierzy. Ogólnie rzecz biorąc, obraz wojny dla Wasiljewa raczej nie kojarzył się z morderstwem i bitwami śmiertelnymi, ale z obroną Ojczyzny i wielkimi bitwami, w których było miejsce na jego piękno i bohaterstwo. Na tym zdjęciu idealne cechy dziewczyny są połączone z […]...
- Opis obrazu Konstantina Wasiliewa „Oczekiwanie” Z twórczego dorobku Konstantina Wasiliewa, spośród ponad 400 obrazów, słusznie wyróżnia się płótno „Oczekiwanie” siłą oddziaływania na uczucia widza. Grafika została ukończona w 1976 roku. Naszym oczom ukazuje się wydłużone płótno, otoczone drewnianą ramą wąskiego okna. Wiernie powtórzony rysunek drewna wskazuje na realistyczny gatunek obrazu. Zima zasypała parapet od strony zewnętrznej mieszkania śniegiem, a szkło […]...
- Opis obrazu Konstantina Wasiliewa „Żniwiarz” Obraz został namalowany w 1966 roku przez rosyjskiego artystę Konstantina Wasiliewa na urodziny matki. Autor jest najbardziej znany ze swojego stylu, predysponowanego do słowiańskiej mitologii, dawnych rosyjskich eposów i obrazów. Artysta szlifował swoje umiejętności, przekładając twarze i postacie starożytnych Rosjan na płótna, przedstawiając archetypy, zarówno mężczyzn, jak i kobiety, z niezwykłą dokładnością. Jednym z takich […]...
- Opis obrazu Andrieja Ryabushkina „Mikula Selyaninovich” Andrei Ryabushkin szczególnie lubił mitologię słowiańską. Dużo podróżował, studiował eposy narodu rosyjskiego i starał się rzetelnie narysować niektóre postacie. W 1895 roku namalował portret fikcyjnej postaci – Mikulu Selyaninovicha. W eposach cyklu nowogrodzkiego wspomniano wiele historii z udziałem tego słynnego bohatera, który uwielbiał orać ziemię. Rysując go, autor chciał oddać prostotę ludzi i ich nieograniczoną […]...
- Opis obrazu Fiodora Wasiliewa „Widok na Wołgę. Barki „ Wołga. Najpiękniejsza i najszersza rzeka w Europie. Najpotężniejszy pod każdym względem. Samo… Nie ma słów, żeby to w jakikolwiek sposób opisać. Wszystko jasne. Ta rzeka pojawiała się na płótnach rosyjskich malarzy tyle razy, że wydaje się, że jest nam znana kropla. Ale nie! Ta rzeka jest inna, ma charakter. A ci, którzy nie mają łodzi, […]...
- Opis obrazu Konstantina Wasiliewa „Jesień” Konstantin Wasiliew jest dość utalentowanym malarzem pejzażowym, który namalował dość dużą liczbę arcydzieł, uderzających świeżością, subtelnością i wglądem w samą istotę natury. Pomimo tego, że na jego płótnie o tej samej nazwie „Jesień” pogoda, delikatnie mówiąc, nie jest zbyt dobra, obraz wciąż przyciąga wzrok i pozostawia tylko przyjemne doznania. Są nuty ciszy, spokoju, pogody ducha, […]...
- Opis obrazu Konstantina Wasiliewa „Rycerz rosyjski” Vasiliev Konstantin Alekseevich to współczesny mistrz geniuszu o znaczącym dziedzictwie twórczym, liczący około 500 arcydzieł. Wasiliew urodził się w Maykop w Adygea Autonomous Okrug w 1942 roku. Później jego rodzice przenieśli się do małej wioski niedaleko Kazania. Po ukończeniu szkoły plastycznej zaczął uczyć w szkole rysunku i lekcji rysunku. Pracował również jako grafik. Twórcze dziedzictwo […]...
- Opis obrazu Konstantina Wasiliewa „Inwazja” Patrząc na ten wspaniały obraz, czuje się wtargnięcie czegoś dziwnego, niezrozumiałego dla zwykłego człowieka. Widzimy armię idącą w dal. Twarze żołnierzy są absolutnie poważne, nie odbija się na nich ani jedna emocja. Istnieje poczucie beznadziejności i nieuchronności. Ten obraz jest niesamowicie symboliczny. Trudność polega na tym, że wszystkie wybrane w nim symbole można interpretować na […]...
- Opis obrazu Izaaka Lewitana „Wieczór nad Wołgą” Obraz Lewitana „Wieczór nad Wołgą” przyciąga wzrok lakonizmem. Zachód słońca wczesnym latem – słońce jest zasłonięte chmurami, ale wciąż jasno. Nadchodzi zmierzch. Nieskończona przestrzeń powierzchni rzeki – trochę w oddali Wołga zlewa się z niebem na horyzoncie. Wydaje się, że powierzchnia wody przed nami jest nieskończona. Obraz jest bardzo obszerny i uderzający w swoim realizmie. […]...
- Opis obrazu Aleksieja Sawrasowa „Wołga. Dali „ Artysta namalował wiele obrazów i szkiców, w których głównym bohaterem była wielka rosyjska rzeka – Wołga. Mistrz lirycznego krajobrazu Savrasov podziwiał rzekę o każdej porze roku. Każdy krajobraz to przede wszystkim uchwycony moment, ubarwiony własnym nastrojem i emocjami. „Wołga. Dali” jest napisany w stylu realizmu, ale cechy przepływu symboliki nabrał już wtedy, gdy zaniedbują drobne […]...
- Opis obrazu Aleksieja Sawrasowa „Grób nad Wołgą” 1874; płótno, olej; 81,3×65; Regionalne Muzeum Sztuk Pięknych Ałtaju. Jednym z najpotężniejszych obrazów Aleksieja Kondratiewicza Savrasowa jest „Grób nad Wołgą”. Należy do rozkwitu twórczości malarza i słusznie zalicza się do najbardziej rozpoznawalnych obrazów rosyjskiej szkoły końca XIX wieku. Krytycy chwalili to dzieło, nazywając je „pejzażowym poematem”, który zawiera w sobie otchłań uczuć i przeżyć, szerokie […]...
- Opis obrazu Kuzmy Petrov-Vodkin „Dziewczyny nad Wołgą” Obraz „Dziewczyny nad Wołgą” był odkryciem dla artystki, która odkryła świat „codzienności”. Później spowiadając się pisarzom, wypróbowawszy dla siebie niezwykły styl, żywo interesowały go radości i trudności „zwykłych” ludzi. Płótno harmonijnie przedstawia dziewczyny, które zdyszane zeszły ze ścieżki. Jakby do tańca przygotowują się do gier w rzece. Obraz jest żywy i dynamiczny, o czym świadczą […]...
- Opis obrazu Fiodora Wasiliewa „Laguny Wołgi” Obraz rosyjskiego artysty Fiodora Wasiliewa „Laguny Wołgi” przedstawia ponury letni dzień. Artysta uwielbiał podróżować wzdłuż Wołgi i dlatego chciał nam pokazać wszystkie wrażenia, jakich doznał na tym zdjęciu. Wołga stała się dla Wasiliewa źródłem konsumpcji różnych wrażeń. Spokój i wspaniałość przybrzeżnej laguny zadziwiały autora i to przestronność wypełnia płótno. Mimo dużych, ciemnych chmur obraz wygląda […]...
- Opis obrazu Konstantina Makowskiego „Portret kobiety” Począwszy od scen rodzajowych i codziennych szkiców, artysta stopniowo przechodził do zagadnień wąsko zawodowych – kompozycji i uszczegółowienia obrazów, dopracowania formy i koloru. Artysta przejął cechy romantyzmu i zamiłowania do efektów dekoracyjnych od Bryullova. Współpraca z Pieriedwiżnikami nie przyniosła artyście moralnej satysfakcji i zaczął tworzyć portrety i obrazy historyczne. Przejrzysta, oddychająca tekstura, kolor i dbałość […]...
- Opis obrazu Konstantina Somowa „Arlekin i dama” Kolorowe płótno „Arlekin i dama” wprowadza nas w postać K. Somova jako grafika. Mistrz pędzla przedstawia zwykły obrazek – dama i jej sympatia spacerują parkową alejką. Nagle zastępują je postacie maskaradowe – podwaja się w maskach. To bohaterowie komedii Columbine and Harlequin. Ściskają się nieśmiało, ale okazuje się, że te postacie to pomalowane tekturowe lalki. […]...
- Opis obrazu Konstantina Makowskiego „Przy herbacie” W Rosji mieszkańcy dowiedzieli się o herbacie dopiero na początku XVII wieku. Przez bardzo długi czas było drogie, więc zwykłych pracowników i osób o średnich dochodach nie było na to stać. W swoich domach szlachta bardzo pilnie strzegła herbaty: hostessy trzymały ją w swoich sypialniach, w małych szkatułkach. Z tego powodu picie herbaty było początkowo […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Wołga w pobliżu gór Żigulewskich” Namalowany olejem na płótnie w 1887 r. Wymiary – 129 x 219 cm. Przechowywany w Muzeum Narodowym „Galeria Sztuki Kijowskiej”, Kijów, Ukraina. Wielka Rzeka, ze swoimi niepowtarzalnymi krajobrazami, zainspirowała kilku wybitnych artystów do jednoczesnego tworzenia obrazów. W 1870 r. W nadmorskiej wiosce Shiryaevo I. Ye. Repin wraz z grafikiem E. K. Makarowem i pejzażyście F. […]...
- Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Pod koniec lata nad Wołgą” Natura Wołgi to szczególna przyroda północna. Cóż, w każdym razie te miejsca, które Savrasov przedstawił na swoich płótnach, to północ od Centralnej Rosji, czyli Jarosław i terytoria najbliższe temu miastu. A lato jest tu wyjątkowe – bywa deszczowo, a czasem jest gorąco, a nawet duszno. Na tym płótnie artysta przedstawił już zebrane pole. Stogi siana […]...
- Opis obrazu Konstantina Korovina „Paryż. Boulevard of the Capucines „ Kto po prostu nie położył rąk na obrazie tego najbardziej hałaśliwego miejsca w Paryżu – Boulevard des Capucines. Największymi fanami tego miejsca są francuscy impresjoniści tacy jak Monet, Manet, Degas i inni. Malowali ten bulwar o różnych porach roku i pod różnymi kątami. I zawsze okazywał się inny: albo ostro zabawny, potem niejasny (rysował go, […]...
- Opis obrazu Fiodora Wasiliewa „Po deszczu” Malarz Fiodor Wasiliew namalował w ciągu swojego życia wiele pejzaży, które zostały rozpoznane przez współczesnych. Artysta stworzył obraz „Po deszczu” w 1869 roku. Teraz jest wystawiany w Moskwie, w jednej z sal Galerii Trietiakowskiej. Prosty krajobraz „After the Rain” na pierwszy rzut oka przyciąga widza blaskiem przyrody, spokojem i świeżością. Fiodor Wasiliew był szczególnie mistrzowski […]...
- Opis obrazu Fiodora Wasiliewa „Powrót stada” W Gatczynie urodził się Fiodor Aleksandrowicz Wasiliew, syn podrzędnego urzędnika pocztowego. Już w wieku dwunastu lat chłopiec pracował na poczcie i otrzymywał pensję. Podczas studiów w szkole artystycznej pracował jako konserwator. Najważniejszym okresem w rozwoju twórczości młodego artysty była podróż z I. Shishkinem do Valaam, gdzie ukształtował się jego styl pejzażowy. Dwa lata później udał […]...
- Opis obrazu Wiktora Wasniecowa „Wojny apokalipsy” Wiktor Wasniecow namalował płótno w 1887 roku. Przedstawia czterech jeźdźców z szóstego rozdziału Objawienia Jana Teologa, są to biblijne postacie przedstawiające katastrofy w przededniu końca świata, Sądu Ostatecznego. Wasnetsov przedstawił konie pojawiające się jeden po drugim. Na pierwszym planie pojawił się jeździec na białym koniu, niszcząc wszystko dookoła. Burzy miasta, artysta pokazał spadające kamienne kolumny, […]...
- Opis obrazu Fiodora Wasiliewa „Eupraksja” Wasiliew był artystą, który zadziwiał wszystkich realizmem swoich obrazów. Więc tutaj, nawet przy szczegółowym i dostatecznie dokładnym zbadaniu obrazu, nie opuszcza się uczucie, że przed tobą jest fotografia lub przynajmniej obraz graficzny. Ale nie, to naprawdę jest obraz. Przed nami słynna kobieta, księżniczka Eupraxia z Riazania. Jej mąż był słynnym księciem, który kochał swoją rodzinę: […]...
- Opis obrazu Fiodora Wasiliewa „Wieś” Zaczynając opowieść o obrazie Fiodora Wasiljewa „Wieś” warto powiedzieć, że samo dzieło zostało napisane przez artystę pod bezpośrednim wrażeniem jego podróży do prowincji tambowskiej Imperium Rosyjskiego, a także do prowincjonalnych miast i wsi Ukrainy. Dlatego w samym płótnie wyraźnie zaznaczono problemy społecznych i codziennych tematów tego stulecia. I w tym względzie to właśnie na problem […]...
- Opis obrazu Konstantina Andriejewicza Somowa „Roześmiany pocałunek (1908)” Artysta był mistrzem dawnego malarstwa, podobną technikę naśladował we własnych obrazach. Somov był prawdziwym profesjonalistą, z bardzo dobrym gustem artystycznym i doskonałym rozumieniem historii kultury. Głównym celem mistrza był obraz osiemnastowiecznej szlachty, wyróżniającej się łatwą beztroską, pogodą ducha, prowadzeniem beztroskiego i szczęśliwego życia. Na jego płótnach można zobaczyć sceny miłosne między damami i panami, wyróżniające […]...
- Opis obrazu Konstantina Flavitsky’ego „Chrześcijańscy męczennicy w Koloseum” Obraz został namalowany olejem na płótnie w 1862 roku. Gatunek jest historyczny. Flavitsky Konstantin Dmitrievich to rosyjski artysta z połowy XIX wieku. Żył zaledwie 36 lat, ale podczas swojej małej kariery twórczej stworzył arcydzieła malarstwa światowego. Artysta zmarł z konsumpcji, pozostawiając swoje artystyczne dziedzictwo. Za swoją pracę Flafitsky otrzymał honorowe tytuły. Artysta zasłynął z kolosalnych […]...
- Opis obrazu Fiodora Wasiliewa „W górach krymskich” Obraz ma nieco smutny pejzaż, najprawdopodobniej wczesną lub połową jesieni, akcent artysty jest wyraźnie położony na scenie, która znajduje się w centralnej części. Widzimy, że wózek ciągnięty przez byki zatrzymał się na drodze i najwyraźniej doszło do jakiejś awarii, ponieważ taksówkarz próbuje przyjrzeć się uważnie i znaleźć przyczynę zatrzymania. W samym wozie widoczna jest kobieca […]...
- Opis obrazu Konstantina Makowskiego „Boyaris” Makovsky był bardzo modnym malarzem. Jego dziedzictwo jest niesamowicie długie. Widzimy młodą kobietę ubraną w tradycyjne rosyjskie stroje świąteczne. Szczególny kolor tego ubioru robi wrażenie. Koszula miała charakterystyczną nazwę – czerwoną, co nie wskazywało na jej kolor, ale na to, że ubranie było piękne. W tym samym czasie rękawy były koniecznie wkręcane w specjalne otwory […]...
- Opis obrazu Konstantina Makowskiego „Pod nawą” Makovsky był zawsze zajęty kostiumami ludzi, a mianowicie książęcej szlachty. Stroje damskie 15-17 wieków był bardzo jasny. Koszule, które były na wierzchu, były zawsze wykonane z jasnych tkanin. Rękawy takiej koszuli trzeba było ozdobić z wielką starannością. Na wierzchu tak już jasnej koszuli trzeba było założyć sukienkę na podłogę. Szczególnie istotne były również osobne kołnierze, […]...
- Opis obrazu Fiodora Wasiliewa „Przed deszczem” Fiodor Wasiliew namalował swój słynny obraz w 1871 roku, który znajduje się obecnie w Galerii Trietiakowskiej. Przedstawia wiejski krajobraz, który oddaje życie codzienne z życia chłopskiego. Dwie wieśniaczki prowadzą gęsi przez stary wiejski most, który łączy brzegi przez małą, bulgoczącą rzekę. Nad brzegiem rzeki rosną niskie krzewy i ogromne drzewa, które szeroko rozpościerają swoje gałęzie. […]...
- Opis obrazu Konstantina Korovina „Na świecie” Kłócić się „w pokoju” w wiosce oznaczało – w obecności wszystkich współmieszkańców. Zgromadzenie wszystkich ludzi w małych osadach nie było takie trudne, ale dało każdemu możliwość zabrania głosu lub interwencji, a także zapobiegło pojawianiu się fałszywych plotek o tym, kto jest winny, a kto ma rację. Każdy mógł wnieść własne argumenty i jeśli argumenty były […]...
- Opis obrazu Michaiła Vrubela „Szkic do kominka” „Mikula Selyaninovich and Volga” to nazwisko autora ceramicznego kominka, który od dwóch lat tworzy Michaił Aleksandrowicz Wrubel. Jednak pełny cykl jej powstania sięga znacznie wcześniejszych czasów. Na zlecenie Mamontowa, wybitnej postaci artystycznej i kolekcjonera końca XIX wieku, Michaił Vrubel stworzył malownicze panele przedstawiające historyczne, epickie tematy, które z kolei posłużyły jako podstawa do późniejszego wyrobu […]...
- Opis obrazu Konstantina Yuona „Zimowe słońce” Radziecki artysta K. F. Yuon uznał obrazy rosyjskiej natury za najbardziej malownicze i godne płótna. Mistrz miał dom w regionie moskiewskim, w którym uwielbiał zanurzać się w kreatywności. Z dala od zgiełku miasta, wieś Ligaczewo jest uchwycona w wielu pracach malarza. „Zimowe słońce” przykuło uwagę Konstantyna Fedorowicza w 1916 roku. Większość obrazu zajmują obiekty krajobrazowe. […]...