Opis obrazu Martirosa Saryana „Martwa natura”

Opis obrazu Martirosa Saryana Martwa natura

Martiros Sergeevich Saryan malował swoje martwe natury temperą, to dzięki tej mieszance uzyskuje się taką jasność i blask, bogactwo koloru. Duży bukiet pachnących kwiatów zdaje się zajmować całą przestrzeń martwej natury i pomimo całej pierwotnej treści nazwy tego gatunku, kompozycja wygląda jak nigdy dotąd żywa i bogata w dynamiczne kolory. W tych bujnych bukietach zawarte są różnorodne kwiaty, trudno sobie wyobrazić, jaki zapach panuje w pomieszczeniu, w którym artysta namalował swój obraz.

Pąki, wypełnione aromatem i jasnością, dojrzewają w ciągu kilku sekund i są zrównoważone spokojnym tłem, które prawie nie przyciąga uwagi widza. Znalezienie dwóch identycznych kwiatów w Saryanie jest niezwykle trudne. Wszystkie mają niepowtarzalne kolory i strukturę. Bukiety symbolizują różnorodność orientalnego smaku, śpiewają zgodnie z najróżniejszymi pieśniami ludów Wschodu.

Obraz pozbawiony jest nadmiaru przestrzeni, czyli dzięki kolorowym kwiatom nie zobaczymy w jego kompozycji rozległych „luk”, całość wypełniona jest bujnym rozkwitem i urokiem polnych kwiatów. Dlatego Martiros Sergeevich Saryan jest często nazywany artystą-twórcą wielkoformatowych paneli. Kolorowe malowanie martwej natury można słusznie uznać za środkowoazjatyckie, ponieważ wszystkie obrazy, drobne szczegóły wyglądają uroczo prymitywnie, jednak uproszczone obrazy najwierniej oddają ducha ludów wschodnich – niesamowicie różnorodnych we wszystkich swoich przejawach, głośnych, czasem krzykliwych i niewątpliwie świątecznie jasnych.

Ponadto wiadomo na pewno, że w momencie pisania tej martwej natury artysta odwiedził Persję, skąd czerpał inspirację do napisania tak jasnego, kolorowego płótna.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)