Opis obrazu Paula Cezanne’a „Martwa natura z owocami”

Opis obrazu Paula Cezannea Martwa natura z owocami

Paul Cezanne był nie tylko utalentowanym malarzem portretowym, ale także doskonałym mistrzem martwej natury. Na jego obrazie owoce wyglądają jak zabawki. Widz widzi, jak „pozują” jabłka. Nie wiadomo też, z czego wykonany jest wazon: ze szkła czy kryształu. Celem obrazów za życia artysty było uchwycenie procesu zmiany natury.

Naturalność i rzeczywistość tego, co zostało opisane, nie miała znaczenia. Dlatego wybrano krajobraz, który zmienia się w ciągu dnia.

Kolory dla ich kreatywności zostały wybrane jako czyste i lekkie. Ciemny kolor został uznany za negatywny, przytłaczający dla ludzi. Artysta dążył do przekazania naukowej strony rzeczy poprzez sztukę. To połączenie tego, co fizyczne i duchowe, powinno wzbudzić zainteresowanie widza światem, badając go z różnych punktów widzenia.

Cezanne postawił sobie za zadanie odtworzenie świata w wąskich ramach płótna. W naturze wszystkie żywe istoty – kamienie, ziemia, woda. Wszystko to żyje i oddycha. To samo powinno się stać z fabułą na obrazku. Ruch pociągnięć tchnie życie w płótno. Tak niezwykłe spojrzenie na realizm świata sprawiło, że wielu początkujących artystów chciało powtórzyć odważny eksperyment.

Obiekty znajdujące się na zdjęciu wydają się mieć tę samą gęstość, ale nie wydaje się to dziwne. Ta decyzja jest logiczna i zachowuje symbolikę natury nie martwej, ale żywej. Kompozycja i perspektywa martwej natury pozwala spojrzeć na płótno z różnych stron, które mają własne, specjalne podejście.

Kolorystyka płynnie przechodzi od ciemnych do jasnych odcieni, tworząc wrażenie cyklicznego życia, które kwitnie po prawej stronie, a od lewej przygotowuje się do blaknięcia. Tylko białe kwiaty pomagają sięgnąć po światło. Żywe odcienie tworzą radosny nastrój i pozostawiają przyjemne wrażenie na zdjęciu. Jest wyważony i harmonijny, biorąc pod uwagę, że użyte odcienie są trudne w użyciu.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)