Opis obrazu Mikołaja Jaroszenki „Uczeń
„Kursistka” to jedna z odpowiedzi Jaroszenki, zawsze wrażliwego na społeczne niepokoje, na kolejną zmianę w zwyczajowym stylu życia. Jak w odpowiedzi na żal ludzi z powodu aresztowanych i represjonowanych pisze „Życie jest wszędzie”, tak „Kursistka” rodzi się z zagubienia ludzi – kobietom wolno się uczyć, coś się zmienia, coś się kończy i to jest przerażające.
„Uczeń” przedstawia młodą kobietę spieszącą do szkoły. Ubrana jest skromnie, w ciemną sukienkę z białym kołnierzykiem, na ramionach jasnoniebieską pelerynę i czarną czapkę na głowie. Kobieta trzyma podręczniki pod pachą – tak jak wszyscy uczniowie na świecie, a jej ręka jest lekko zgięta – jest niezwykła, może nawet trochę przerażać ją przekraczanie zwykłych fundamentów.
Pod stopami ma mokry, lśniący chodnik. Musiało padać. Po jego lewej stronie i po prawej stronie widza znajduje się ściana, z drugiej strony obraz nie jest niczym ograniczony, przechodząc w pozorną nieskończoność.
Twarz kobiety jest najbardziej niezwykła na zdjęciu. Jest bardzo młoda, ma wąską brodę, pięknie wysklepione brwi. Patrzy trochę w bok, a nie na widza, a jej spojrzenie jest roztargnione i trochę zdezorientowane, jakby nie była do końca pewna, co robi.
Ten obraz był pierwszym przedstawieniem studentki Rosjanki, a cała jego kompozycja jest zbudowana tak, aby pokazać, że nie ma nic groźnego, niczego, co powinno budzić niepokój.
Tylko studentka wśród innych uczniów, młoda dziewczyna, przestraszona własną odwagą, ale pokonująca strach w imię edukacji. Na zdjęciu nie ma nic zbędnego, rysowane są drobne szczegóły, które mają znaczenie – twarz dziewczyny, książka, niezgrabnie zgięte ramię – a wszystko inne jest rozmyte, lekko unoszące się w wilgotnej jesiennej mgiełce, bo to nie jest ważne i tylko podkreśla główny obraz i główny przekaz.
Podobne obrazy:
- Opis obrazu Nikołaja Jaroszenki „Strażak” „Strażak” Jaroszenki był jednym z pierwszych filmów opowiadających o trudnych losach narodu rosyjskiego. Wraz z innymi poświęconymi temu samemu tematowi stworzyła obraz proletariusza, robotnika, który nie lubi pracy, który pracuje jak bydło w zwierzęcych warunkach i którego nikt nie pamięta, myśląc o gorącej kąpieli lub że czas wykąpać dziecko. Piec nie jest widoczny na zdjęciu, […]...
- Opis obrazu Nikołaja Jaroszenki „Studenta” Obok „Kursistki”, słynnym dziełem byłego generała dywizji, po artyście, który wybrał to rzemiosło, Mikołaju Aleksandrowiczu Jaroszence, jest dzieło „Student”. Nikołaj Aleksandrowicz, mimo swojego pochodzenia, nie stronił od komunikowania się z ludźmi ze znacznie niższych warstw populacji. Jego pędzel malował na płótnie zarówno bogatych, jak i biednych. Obraz „Student” służył wówczas jako pewne wytyczne w obrazie […]...
- Opis obrazu Mikołaja Roericha „Aleksander Newski” Obraz „Aleksander Newski” został namalowany w 1942 r. Na cześć 700. rocznicy bitwy nad jeziorem Peipsi. W latach wojny, kiedy temat patriotyzmu stał się bardziej aktualny niż kiedykolwiek, Nicholas Roerich wielokrotnie wracał do bohaterskich kart historii Rosji. Jego cykl bohaterski obejmuje takie dzieła jak „Jarosław”, „Zwycięstwo”, „Mścisław Udaloj”, „Borys i Gleb” i inne. Płótno przedstawia […]...
- Opis obrazu Mikołaja Krymowa „Jesień” Nie znaczy to, że obraz ma zwariowaną właściwość przyciągania spojrzeń publiczności, ale jest w nim coś, co przenosi nas z powrotem do baśni. Obraz wydaje się pochodzić z kreskówki, wszystko jest takie nierealne, chociaż jest napisane według prawdziwych przedmiotów. Obraz przedstawia mały domek w lesie, a za nim pole. Jedli na jego oczach. Wokół rosną […]...
- Opis Obraz Mikołaja Ge „Ostatnia wieczerza” Obraz Ge „Ostatnia wieczerza” jest dziś uważany za potężne dzieło, odzwierciedlające specyfikę postrzegania przez artystę mitu biblijnego. W małym pokoju z wysokimi sufitami i kamiennymi ścianami, w jednym z domów miasta Jerozolimy, znajduje się zwykła kanapa, na której opierał się Jezus z pochyloną głową. Młody Jan jest u jego stóp, a inni apostołowie stoją z […]...
- Opis obrazu Mikołaja Roericha „Święta wyspa” 1917; tempera na płótnie; 49 x 77; Muzeum Rosyjskie. Obraz Mikołaja Roericha „Święta wyspa” przedstawia stromy, niedostępny skalny brzeg samotnej wyspy. Na szczycie, po stronie majestatycznego klifu najbardziej oddalonego od widza, rośnie kilka osobnych drzew. Te wysokie sosny o cienkich łodygach rozciągają się ku niebu, ale na tle surowej surowości natury wydają się również skromne […]...
- Opis obrazu Mikołaja Roericha „Zakon nauczyciela” Nicholas Roerich był bardzo utalentowanym artystą, który niestrudzenie malował obrazy. W ostatnim dniu swojego życia pracował właśnie nad obrazem „Zakon nauczyciela”. Wcześniej, w 1927 roku, Roerich napisał już dzieło „Dekret nauczyciela”, ale 20 lat później mistrz przemyślał to, co napisał i zmienił oryginalną wersję. Roerich, w czasie tego obrazu, nie był w Ałtaju od ponad […]...
- Opis obrazu Fiodora Rokotowa „Portret Mikołaja Struiskiego” Ten obraz namalował najsłynniejszy portrecista XVIII wieku – Fiodor Rokotov. Świat zobaczył obraz przedstawiający Nikołaja Eremiejewicza Struiskego dopiero w 1772 roku. Obraz jest namalowany na płótnie. Podczas pracy Rokotov używał oleju. Rokotov, mimo że pochodził od zwykłych ludzi, wiedział, jak doskonale zaprzyjaźnić się z ludźmi z rodzin szlacheckich. Za życia udało mu się zdobyć sławę, […]...
- Opis obrazu Mikołaja Ge „Dwór króla Salomona” Rosyjski malarz i rysownik, przez większość swojej kariery kierował się twórczością K. Bryullova. Tę samą precyzję kompozycji, dbałość o szczegóły i jaskrawość kontrastów, podkreśloną przez dziwaczną grę światła w jego obrazach, dopełnia subtelne poczucie indywidualności każdego obrazu. Portrety, obrazy historyczne i religijne zachwycają plastycznym opracowaniem postaci. I nie jest to zaskakujące, ponieważ mistrz czasami wykonywał […]...
- Opis obrazu Mikołaja Roericha „Św. Sergiusz z Radoneża” Obraz Mikołaja Roericha „Św. Sergiusz z Radoneża”, namalowany w 1932 r., Przedstawia św. Sergiusza. Roerich nosił miłość do obrazu tego cudotwórcy przez całe życie. Święty Sergiusz stoi na pierwszym planie, na wzgórzu w kolorze przypominającym kolor nie wypalonej gliny. Jego sylwetka jest wysoka i dostojna, we wszystkim harmonijna, twarz majestatyczna i miła, a aureola, ubiór […]...
- Opis obrazu Mikołaja Raczkowa „Dziewczyna z jagodami” N. E. Rachkow w swoich pracach ucieleśniał obraz rosyjskiej duszy i tożsamości ludu. Jego obrazy mają głębokie znaczenie filozoficzne. Obraz „Dziewczyna z jagodami” uderza swoją otwartością. To wspaniały portret małej Rosjanki. Dziewczyna proponuje spróbować jagód. Artysta tak realistycznie oddał fabułę, że tworzy się poczucie rzeczywistości, chce się sięgnąć i spróbować leśnych prezentów. Otwarta, dziecinna twarz […]...
- Opis obrazu Mikołaja Roericha „Święta wiosna” Obraz został namalowany w 1945 roku, co oznacza nie tylko wiosnę, ale zwycięstwo nad straszliwą i krwawą wojną. Roerich wyróżnia się na tym zdjęciu promiennym, jasnym blaskiem. To prawdziwa rosyjska wiosna, triumf świata nad wojną. Wszyscy bohaterowie płótna są przedstawieni w lekkich ubraniach, to są dziewczyny. Prawdziwe rosyjskie piękności, które prowadzą okrągły taniec. W jego […]...
- Opis obrazu Mikołaja Roericha „Zwycięstwo” Roerich posiada wyjątkową, „Heroiczną” serię obrazów poświęconych II wojnie światowej. W galerii Nowosybirsk znajdują się dwa płótna z tej serii. Jeden z nich nazywa się „Victory”. Obraz został namalowany w 1942 roku. Wojna szła pełną parą, najtrudniejsze dni blokady Leningradu były jeszcze przed nami. Ale Moskwy broniono. Obraz Mikołaja Roericha jest częściowo poświęcony temu zwycięstwu. […]...
- Opis obrazu Svetoslava Roericha „Portret Mikołaja Roericha” Svetoslav Roerich często pisał do swojego ojca – czerpiąc szczególną przyjemność z gatunku portretowego, nie znalazł lepszych modeli od swoich bliskich, bo znał ich lepiej niż ktokolwiek inny, to ich rysy malował nawet z zamkniętymi oczami. Szukając w nich czegoś nowego, otwierając tajemne zakamarki dusz, wypracowywał własną technikę, wielokrotnie ucząc się ponownego zrozumienia ludzi, którzy […]...
- Opis obrazu Mikołaja Roericha „Zvenigorod” Roerich był osobą bardzo wszechstronną – artystą, pisarzem, podróżnikiem, archeologiem, żył długo i napisał około 7000 obrazów, z których wiele jest znanych i przechowywanych w muzeach. „Zvenigorod” to obraz ściśle związany z jego życiem i przekonaniem, że Ałtaj jest najlepszym miejscem dla człowieka, wysokim i czystym, i że tam można żyć prawdziwym życiem i budować […]...
- Opis obrazu Mikołaja Roericha „Św. Franciszek z Asyżu” „Święty Franciszek z Asyżu” został napisany przez N. K. Roericha w 1932 roku. Jest to najbardziej czczony włoski święty i był przedstawiany przez wielu artystów. Tak więc ten wybitny autor postanowił narysować uniwersalnego świętego tak, jak sam go widział. Franciszek jest przedstawiony jako stojący na skale, poniżej widzimy miasto, które świeci bielą wśród wysokich gór. […]...
- Opis obrazu Mikołaja Roericha „Góry” Góry to odwieczny, powracający temat na obrazach Roericha. Malował góry o wschodzie i zachodzie słońca, góry letnie i zimowe, niskie i wysokie. Śpiewał góry jak piosenkę, wplatając w nie historie i z ich pomocą przekazując jakąś prawdę. W górach widział to najlepiej, jedyne miejsce, w którym można znaleźć prawdziwy sens i poznać siebie. Szambala, miasto […]...
- Opis obrazu Mikołaja Roericha „Himalaje” Roerich jest śpiewakiem gór. Biorąc pod uwagę, że człowiek powinien w nich żyć, uwieczniał je na obrazach z godnym pozazdroszczenia uporem i wprawą, jakby nadawał im nowe życie na papierze. Szambala, miasto wielkiej prawdy, jest ukryte w górach. Cienkie powietrze jest przydatne do zrozumienia siebie, cienkie szczyty górskie i ich piękno oczyszczają duszę, a życie […]...
- Opis obrazu Mikołaja Roericha „Sadko” Nicholas Roerich pozostawił po swojej śmierci niesamowitą liczbę dzieł poświęconych bohaterom i ich wielkim czynom. Praca „Sadko” to duży panel, który był częścią cyklu prac „Heroic Frieze”. Publiczność jest zainteresowana panelem, ponieważ widzimy na nim nie bohatera Sadko, ale zwykłą osobę. Uważa się, że Sadko jest epickim bohaterem eposu nowogrodzkiego. Był światowej sławy muzykiem, grał […]...
- Opis obrazu Mikołaja Romadina „Kerzhenets” Nikołaj Michajłowicz Romadin stał się sławnym artystą dzięki realistycznym krajobrazom, które uwielbiał przedstawiać. Większość jego prac to pejzaże, choć zajmował się nie tylko sztukami wizualnymi. Obraz „Kerzhenets” stał się jednym z najpopularniejszych dzieł artysty. To właśnie ten obraz lubił sam Nikołaj Romadin. Zainspirował się do namalowania tego krajobrazu w samej naturze, a raczej w naturze […]...
- Opis obrazu Mikołaja Roericha „A my się nie boimy” Nicholas Roerich stworzył w ciągu swojego życia ponad 7 000 obrazów. Chłopca od najmłodszych lat przyciągało bogate dziedzictwo kulturowe Rosji, ale jednocześnie interesował się kulturą Wschodu. Po ukończeniu gimnazjum Nikołaj wstąpił zarówno na wydział prawa Uniwersytetu, jak i na Akademię Sztuk Pięknych. Równoległe studiowanie w dwóch wyższych uczelniach było niezwykle trudne, ale Roerich poradził sobie […]...
- Opis obrazu Mikołaja Roericha „Svyatogor” Obraz Mikołaja Roericha „Svyatogor” powstał w jednym z najbardziej ekscytujących okresów w życiu artysty. Teraz jest przechowywany w Moskiewskim Muzeum Narodów Wschodu. Bohaterska siła i niezachwiany duch rosyjskich bohaterów eposu zawsze przyciągały malarza i stały się tematem przewodnim kilku jego obrazów. W najtrudniejszych dla Rosji czasach stanęli jak potężny mur na granicach naszej Ojczyzny. Jednym […]...
- Opis obrazu Mikołaja Samokisha „Ulica” Artysta Nikolai Samokish wielokrotnie otrzymywał najlepsze nagrody w swojej karierze zawodowej. Cesarska Akademia Sztuk nie od razu przyjęła go do grona swoich studentów, ale po owocnej pracy nad techniką wykonania dotarł tam i zaczął odnosić znaczące sukcesy. Za swoją pracę wkrótce zaczął otrzymywać honorowe nagrody i złote medale. Jednym z jego najbardziej udanych dzieł był […]...
- Opis obrazu Mikołaja Popowa „Marsz” Obraz Mart został namalowany przez ukraińskiego malarza Nikołaja Aleksandrowicza Popowa w 1956 roku w oleju na płótnie. Wymiary obrazu to 30 * 23. Płótno jest obecnie dostępne do kupienia na aukcji. Popov N. A. jest grafikiem, malarzem ukraińskim. Lata życia 1927-1997. Ukończył Moskiewski Instytut Poligraficzny, brał udział w wystawach regionalnych i republikańskich. Nikołaj Aleksandrowicz swoją […]...
- Opis obrazu Mikołaja Krymowa „Rzeka” Płótno „Rzeka” Krymowa, namalowane w 1926 r., Jest własnością Moskiewskiej Galerii Trietiakowskiej. Artysta uwielbiał przedstawiać bogate krajobrazy rosyjskich prowincji, wypełniając je ciepłem i miłością do swojej rodzimej przyrody. Jakby będąc na wzgórzu, patrzymy na niewielką rzekę, otoczoną bujnymi zielonymi krzewami. Ten inspirujący obraz Krymova przenosi obserwatora na jasną, żyzną łąkę, która budzi radość i optymizm. […]...
- Opis obrazu Mikołaja Krymowa „Pod wieczór” Obraz Nikołaja Krymowa „W stronę wieczora” jest jednym z tych obrazów wielkich artystów, którym niezasłużenie brakuje uwagi. Ale to zdjęcie ukazuje bardzo piękne aspekty życia na wsi, piękno wiejskiej przyrody. Oczywiście w swojej pracy Krymov chciał ujawnić istotę tak zwanego zaplecza. Obraz przedstawia wiejską bieloną chatę ze strzechą, piwnicę, spokojną rozmowę między dwiema dziewczynami na […]...
- Opis obrazu Mikołaja Krymowa „Lato na daczy” Krymov nazywany jest artystą o szczęśliwym twórczym przeznaczeniu – i to prawda. Wcześnie zyskał uznanie i wcześnie znalazł swoich fanów – nawet na drugim roku namalował obraz, który trafił do Galerii Trietiakowskiej. Jednocześnie miał swoje zdanie na temat dosłownie wszystkiego – jego cytaty, kąśliwe, trafne, często przywoływane są przy opisywaniu ówczesnych zwyczajów związanych z malarstwem, […]...
- Opis obrazu Mikołaja Krymowa „Z lasu” Nikołaj Krymow wszedł do historii sztuki rosyjskiej nie tylko jako genialny pejzażysta, ale także jako nauczyciel i teoretyk malarstwa. Urodził się w rodzinie artystów. Oczywiście ojciec został pierwszym nauczycielem Krymowa. Na początku studiów Krymow był tak biedny, że nie mógł sobie kupić farb i używał tych, które zamożniejsi studenci czyścili z płótna. To rozwinęło w […]...
- Opis obrazu Mikołaja Ge „Sumienie. Judasz „ 1891; płótno, olej; 149 × 210; Galeria Tretiakowska. Obraz Nikołaja Nikołajewicza Ge „Sumienie. Judasz” odsyła widza do biblijnej opowieści o trzynastym apostole, który sprzedał swojemu Nauczycielowi za trzydzieści srebrnych monet. Ekspozycja, tony i kolory użyte do stworzenia tego płótna są bardzo specyficznie dobrane: ciemny, prawie czarny obraz tłumi i zakłóca swoją ponurą, przytłaczającą atmosferą, aw […]...
- Opis obrazu Mikołaja Ge „Golgota” Obraz „Kalwaria” stał się jednym z ostatnich dzieł Nikołaja Ge i zdaniem krytyków pozostał niedokończony. Autor starał się nadać swojej pracy głęboki sens moralny. W centrum obrazu Chrystus i dwóch złodziei. Każda postać na obrazku posiada własne cechy charakteru. Autor prowadzi więc dialog z widzem, subtelnie podpowiadając, co się dzieje i opowiadając o nastroju każdej […]...
- Opis obrazu Mikołaja Roericha „Dzieła Matki Bożej” Przez wiele lat nic nie słyszano o tym zdjęciu. Krytycy sztuki już zaczęli myśleć, że to piękne płótno przepadło na zawsze, ale w 2013 roku obraz znalazł się na jednej z londyńskich aukcji. Okazuje się, że obraz od dawna znajduje się w posiadaniu prywatnego amerykańskiego kolekcjonera sztuki. W rzeczywistości istnieją 3 kopie tego obrazu, namalowane […]...
- Opis obrazu Mikołaja Roericha „Ostatni anioł” Nicholas Roerich ma dwa obrazy z jednym tematem „Ostatni Anioł”. Pierwszy z nich powstał kilka lat przed I wojną światową. Kolejne zdjęcie – trzydzieści lat później, u szczytu drugiej wojny światowej. Na pierwszym zdjęciu widzimy Anioła zstępującego z nieba na płonącą Ziemię. W rękach trzyma włócznię skierowaną w niebo i tarczę. Niebo jest prawie całkowicie […]...
- Opis obrazu Mikołaja Roericha „Himalaje. Różowe góry „ Obraz nawiązuje do dojrzałej twórczości wielkiego rosyjskiego artysty Mikołaja Roericha. Będąc człowiekiem o wszechstronnych zainteresowaniach, mistrz dużo podróżował po świecie, studiował filozofię i religię. Najbardziej kochał jedno miejsce. To miejsce stało się kolorowymi Indiami. Roerich mieszkał tam przez wiele lat, aż do śmierci. W czasie pobytu w tym egzotycznym kraju artysta zdołał napisać całą serię […]...
- Opis obrazu Mikołaja Roericha „Ilya Muromets” Nicholas Roerich zasłynął nie tylko jako artysta, ale przede wszystkim jako filozof i osoba publiczna. Jest jednym z autorów nauczania ezoterycznego. Jako twórca Roerich senior w swoich obrazach zawarł historię rosyjskiej kultury, tradycji i duchowości. Nikolay był poważnie zainteresowany wykopaliskami archeologicznymi, brał udział w wyprawach i wykopaliskach. Dlatego życie starożytnej, przed Piotrowej Rosji zostało mu […]...
- Opis obrazu Mikołaja Roericha „Tybet. Himalaje” Malowniczy obraz „Tybet. Himalaje „stworzył Roerich pod wrażeniem srogiej zimy, którą zastał podczas wyprawy do Azji Centralnej. Dzieło przepojone jest podziwem dla wielkości gór i dreszczykiem przebywania w świętym miejscu. Artysta z miłością i powściągliwością maluje tę wyspę tradycyjnych wartości, odległą kolebkę dziedzictwa kulturowego, z dala od zgiełku współczesnej cywilizacji. Większość kompozycji zajmują ośnieżone szczyty […]...
- Opis obrazu Mikołaja Roericha „Madonna of Oriflamme” Słynny artysta Roerich namalował swój obraz „Madonna of Oriflamma” specjalnie na potrzeby Paktu Pokoju. Myśli o tym Pakcie nie opuszczały artysty zbyt często, więc ich echa można dostrzec w wielu jego pracach. Użył emblematu „Znak” na ponad połowie obrazów z lat 30. XX wieku. Na swoim obrazie artysta przedstawił Madonnę trzymającą w dłoniach płótno ze […]...
- Opis obrazu Mikołaja Krymowa „Zimowy wieczór” Obraz przedstawia małą wioskę zimą. Większość obrazu zajmuje puszysty śnieg, pokrył całą ziemię, a nawet osiadł na dachach domów. Paleta odcieni koloru śniegu jest bardzo pięknie odwzorowana – przechodząc od ciemnoniebieskiego do białego. Odnosi się wrażenie, że przyroda zasnęła do wiosny, owinięta mrozem. Za wioską gęsty las z potężnymi wysokimi drzewami, który wyróżnia się ciemną […]...
- Opis obrazu Pierre’a Auguste’a Renoira „Julie Manet z kotem” Julie Manet to słynna francuska malarka, która od dzieciństwa zna wielu znanych portrecistów. Już w młodym wieku Pierre Auguste Renoir chciał ją narysować. Dziewczyna była wszechstronnym dzieckiem, lubiła nie tylko rysować, ale także uwielbiała tańczyć i śpiewać. Artysta zaproponował przedstawienie jej na rękach z ukochanym zwierzakiem. Pierre darzył te zwierzęta szczególną miłością; w wielu jego […]...
- Opis obrazu Gustave’a Courbeta „Człowiek z fajką” Obraz został namalowany w latach 1846-1849. Courbet był prawdziwym mistrzem portretów. Co ciekawe, on sam był wzorem do malarstwa. Artystce udało się napisać wiele autoportretów, w których można poczuć, jak stopniowo rosną jego umiejętności. Widzimy dość młodego mężczyznę z półprzymkniętymi oczami. Bladość jego twarzy skutecznie podkreśla szok przyjemnych brązowych włosów. Wystające kości policzkowe i skrzydła […]...
- Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Portret matki” Venetsianov to rosyjski artysta z biednej rodziny pochodzącej z Grecji. Samo jego nazwisko pochodzi od pseudonimu „Veneziano”, który nosił jego pradziadek, który przybył do Rosji. Urodzony w Moskwie, pracował w leśnictwie, wyróżniał się dużą obserwacją i dbałością o szczegóły. Wolał pisać sceny rodzajowe z życia chłopów, przyjmował uczniów – jeden z nich, Soroka, był poddanym […]...