Opis obrazu Natalii Gonczarowej «Paw w jasnym słońcu»

Natalia Sergeevna Goncharova, jak wiadomo, jest krewną Natalii Nikołajewnej Gonczarowej, żony wielkiego rosyjskiego poety Aleksandra Siergiejewicza Puszkina. Utalentowany artysta studiował w Moskiewskiej Szkole Sztuki i Malarstwa, Architektury i Rzeźby.

Formując się w twórczym kierunku pod wpływem Trubetskoya, Korovina, Volnkhina i Larionova, których później poślubiła, Natalia Sergeevna brała udział w wielu popularnych wystawach, takich jak słynny «Jack of Diamonds» czy «World of Art».

Od 1915 roku Goncharova pracowała z mężem nad projektami paryskich przedstawień, w tym zyskującego w tym czasie szybkiego popularności «Złotego koguta» Diagilewa. Dużo podróżując po świecie, Natalia Goncharova ostatecznie ogłosiła się największą rosyjską artystką awangardową, a także położyła podwaliny pod rozwój neo-prymitywizmu.

Obraz «Paw w jasnym słońcu» należy do całej serii obrazów o tej samej nazwie «Pawie». Pisząc ten cykl, Gonczarowa silnie inspirował się rayonizmem — jednym z kierunków awangardy (inaczej — regionalizmu).

Prymitywny język artystycznego pisania Goncharovej ma szczególny urok: jasne egzotyczne ptaki tworzą pewien rodzaj znaku w kompozycji obrazu, który jest wysoce ekspresyjny. Wdzięk tego barwnego ptaka ukazuje dumny profil. Goncharova połączył w tym płótnie i motywy rosyjskiej sztuki ludowej i starożytnego malarstwa greckiego.

Zwrócony do przodu, rozłożony w bujnym wachlarzu ogon pawia przykuwa uwagę jasnością i nasyceniem kolorów. Wewnętrzna, ledwo wyczuwalna poświata kolorów obrazu przypomina przelewanie się drogocennych kamieni w słońcu. Na zdjęciu ukazana jest paleta barw, a sama abstrakcyjna kompozycja przypomina nieco formę palety artysty. Luksusowy paw, stworzony przez Natalię Gonczarową, symbolizuje nieskazitelne piękno przyrody i nieśmiertelność tej natury.