Opis obrazu Pawła Filonowa „Koza”

Opis obrazu Pawła Filonowa Koza

Praca Pawła Filonowa „Koza” na pierwszy rzut oka przypomina rysunek dziecka. Jakby bardzo małe dziecko postanowiło bawić się farbami i narysowało na papierze kilka jasnych plam. Być może było to główne zadanie awangardowego artysty Filonova. Chciał przedstawić prowokację, buntowniczego ducha tamtych czasów za pomocą dziecięcej spontaniczności i swobody.

Na obrazie jest tylko jeden przedmiot – koza. Aby go zobaczyć, będziesz musiał długo zaglądać do pracy, wytężać oczy. Artysta ukrywał postać zwierzęcia niedbałymi pociągnięciami. Chociaż zamieszanie to tylko pierwsze wrażenie. W rzeczywistości praca jest absolutnie logiczna i uporządkowana, wszystkie linie są ściśle weryfikowane, stoją na swoim miejscu. Ulgę i wolumetrię pracy uzyskuje się dzięki temu, że całe płótno pokryte jest tysiącami małych trójkątów, z których każdy jest pełen wielokolorowych kółek, linii i fantazyjnych wzorów.

Widać, że artysta włożył całą duszę w kolory, którymi jest napisana praca. Używana jest cała paleta, farby są mieszane. Pełnia kolorów i kształtów, które układają się pod umiejętnym pędzlem artysty i łączą w szczególny sposób, aby ukazać nam postać kozła.

Za pomocą gry kolorów Pavel Filonov przedstawił nie płaski obraz, ale trójwymiarowy obraz. Widać, że zwierzę stoi na samym szczycie klifu. Jak długo zajęło mi tam dotarcie? Widoczny jest każdy napięty mięsień kozy. U góry pracy widzimy ostre, lekko zakrzywione rogi zwierzęcia.

Uważa się, że najważniejsza rzecz na każdym zdjęciu jest ukryta przed oczami zwykłego człowieka. Co Paweł Filonow chciał powiedzieć na tym zdjęciu? Być może jest to interpretacja fragmentacji, braku jedności naszego świata. Zwierzę, podobnie jak człowiek, rozpada się na tysiące fragmentów, zlewa się z otoczeniem i pozostają tylko subtelne zarysy jego wizerunku.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)