Opis obrazu Pawła Korina „Wyjazd z Rosji”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Pawła Korina „Portret marszałka Żukowa” Artysta Korin rozpoczął prace nad portretem marszałka Żukowa zaraz po zakończeniu Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, a mianowicie w jednym z jesiennych miesięcy 1945 roku. Swoją pracę skończył zaskakująco szybko – do grudnia tego samego roku. Szybkość pracy i jej jakość można wytłumaczyć bardzo prosto – Marszałek zażądał, aby Korin i ten niewolnik jak najszybciej załatwili to […]...
2. Opis obrazu Pawła Korina „Ballada Północna” (1943) Płótno to lewa część tryptyku Aleksandra Newskiego. W latach straszliwej wojny artysta zwrócił się ściśle do tematu historycznego, do interesującej go od zawsze bohaterskiej przeszłości kraju, do tematu zwycięstw rosyjskiej broni. Artystę niezmiennie pociągał wspaniały temat, pełen epickiego i filozoficznego znaczenia. Cały tryptyk poświęcony jest jednej fabule – przygotowaniu do pokonania obcych najeźdźców. Chciwa i […]...
3. Opis obrazu Pawła Korina „Aleksander Newski” Tryptyk został zamówiony przez artystę w roku Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, kiedy temat konfrontacji z najeźdźcą był centralny dla sztuki. Inspirowali się nim żołnierze, którzy szli na front. Pocieszeniem znajdowali w nim także oficerowie logistyki zaopatrujący żołnierzy w żywność, broń i odzież. „Aleksander Newski” został napisany pod raportami z przodu, pod hukiem dział przeciwlotniczych, w jasnym […]...
4. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „W Rosji” (Dusza ludu) Niestierow wpadł na pomysł stworzenia obrazu „W Rosji” 10 lat przed jego namalowaniem i pierwotnie nosił nazwę „Chrześcijanie”. Autor dokonuje artystycznej refleksji o losach narodu rosyjskiego i jego kraju. Nic dziwnego, że w fabule widzimy zwroty akcji, które rozwijają się od starożytności do współczesności. Tutaj widzimy zarówno rozłam Rosji, jak i cara z patriarchą (inteligencja […]...
5. Opis obrazu Pawła Nikonowa „Nasza codzienność” Obraz „Nasza codzienność” jest pierwszym i najważniejszym dziełem Pawła Nikonowa. Dzieło powstało w 1960 roku, w czasach, gdy nazwisko Stalin było powszechnie kojarzone ze wszystkimi kłopotami kraju w przeszłości, kiedy budowa komunizmu szła pełną parą, a ludzie radzieccy wierzyli, że szczęście tkwi w otaczającym ich życiu codziennym. Jak tym razem pokazał się Nikonov? Na płótnie […]...
6. Opis obrazu Pawła Filonowa „Wielkanoc” Pavel Filonov to znany artysta awangardowy, jeden z najbardziej tajemniczych malarzy rosyjskich. Niektóre ze swoich prac nazywał „formułami” – „formułą kwiatową”, „formułą proletariatu” itp. Tworzył artykuły, w których starał się formułować zasady sztuki analitycznej. Nazywał siebie „artystą-badaczem”, próbując znaleźć podobieństwa między nauką a sztuką. „Narysuj każdy atom wytrwale i precyzyjnie” – napisał Filonov. Jednak dzięki […]...
7. Opis obrazu Pawła Fiedotowa „Gracze” Obraz Pawła Fiedotowa jest bardzo oryginalny. Tak więc w obrazie „Gracze” autor próbuje zobrazować to, co dzieje się oczami bohatera, który przegrał, a jego partnerzy stali się dla niego strasznymi zjadłami. Gracze spędzili cały wieczór na oszukiwaniu, rywalizacji, wygrywaniu i przegrywaniu. Wszyscy byli pełni pasji i wyrachowani, ale byli razem. Połączył ich stół z zielonego […]...
8. Opis obrazu Pawła Filonowa „Twarze” 1940; olej, karton; 65 × 55; Muzeum Rosyjskie. Pavel Filonov, przedstawiciel gatunku realizmu analitycznego, jest artystą samoukiem. Pochodził z prostej rodziny, zdobył wykształcenie zawodowe jako malarz, ale chęć malowania obudziła się w nim już we wczesnej młodości. Filonov miał niezwykłe wyczucie proporcji, na co zwrócili uwagę jego nauczyciele z Moskiewskiej Akademii Sztuki, gdzie został przyjęty […]...
9. Opis obrazu Pawła Fiedotowa „Śniadanie na stole” (Śniadanie arystokraty) Wiele z najpiękniejszych obrazów przyniosło sławę rosyjskiemu artyście Pawłowi Fedotowowi, wtedy tylko jeden z nich, pod dość popularną nazwą „Śniadanie na stole”, najlepiej oddaje wszystkie umiejętności i talent artysty. Obraz został namalowany w latach 1849-1850. Według zapisków samej autorki, fabuła dla niej nie została wybrana przypadkowo, ale pod wpływem jednej małej, humorystycznej opowieści opisującej życie […]...
10. Opis ikony Andrieja Rublowa „Apostoła Pawła” Andrei Rublev to najsłynniejszy rosyjski malarz ikon moskiewskiej szkoły, którego dzieła podziwiają miłośnicy sztuki i specjaliści na całym świecie. Mistrz XIV-wiecznego malarstwa monumentalnego Rublev był wielką postacią historyczną i kulturalną, która wciąż jest otoczona legendami i mitami. Około 1408 roku Rublow namalował apostoła Pawła – jedną z dwóch ikon porządku Deesis. Drugą ikoną był wizerunek […]...
11. Opis obrazu Pawła Fiedotowa „Autoportret” Wiadomo, że wielki rosyjski artysta Paweł Fedotow ma wiele dzieł, które stały się arcydziełami, na których sam się przedstawił. Każdy autoportret Fiodotowa różni się od drugiego, ponieważ na jednym płótnie artysta pisał o swojej młodości, na drugim autoportret przedstawia wizerunek młodego oficera odznaczonego honorowym medalem. Autoportrety tego artysty przyciągają szczególną uwagę, przeglądając kolejne prace, można […]...
12. Opis obrazu Pawła Sudakowa „Pod wieczór” Pavel Fedorovich Sudakov dużo podróżował po kraju, malował portrety i obrazy historyczne – ale to krajobrazy uczyniły go sławnym. Podróżując po rosyjskiej północy, odkrywając Belomorsk i Sum-Ostrov, artysta, który wcześniej specjalizował się głównie w malarstwie portretowym, zaczął malować bardzo szczególne obrazy natury. Sosny, prastare plantacje, bajeczne zachody i wschody słońca, zimne morze północne stały się […]...
13. Opis obrazu Pawła Fiedotowa „swatanie majora” Zaloty majora to najsłynniejszy obraz rosyjskiego artysty Pawła Andriejewicza Fiedotowa. Jej fabuła jest ściśle związana z prawdziwymi historiami tamtych czasów. Często zubożali szlachcice starali się poślubić córki kupców, co pozwoliło im otrzymać bogaty posag. W ten sposób wymienili szlachtę na złoto, a kupcy otrzymali dobre koneksje i hojność dla swoich wnuków. Oczywiście nie było mowy […]...
14. Opis obrazu Pawła Ryżenki „Modlitwa” Jak mało wiemy my, zwykli ludzie, o tych, którzy całe swoje życie poświęcili służbie Bogu. Ten obraz wydaje się otwierać drzwi do świata duchowieństwa. Centralnym obrazem obrazu jest starszy. Wyszedł na ulicę wczesnym jesiennym rankiem i postanowił usiąść i odpocząć, opierając łokcie o dużą kamienną ścianę. Nie wiemy, o czym myśli ten człowiek, jakie są […]...
15. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Noc w Wenecji” Nie było ani jednego malarza z Rosji, który będąc nad morzem, nie próbowałby przekazać całego piękna, jakie może obserwować. Warto jednak zauważyć, że spośród wszystkich tylko Aivazovsky był w stanie przekazać wszystkie emocje związane z wodą w najwyższym stopniu jakości. Aivazovsky był nieustannie oczarowany romansem bitew morskich, więc ma całą serię obrazów przedstawiających ogromne okręty […]...
16. Opis obrazu Pawła Fiedotowa „Świeży kawaler” Obraz został namalowany w 1846 roku. To jest płótno P. A. „Fresh Cavalier” Fiedotowa przekazuje widzowi epizod z życia urzędnika. Urzędnik otrzymał swoją pierwszą nagrodę – zamówienie – i jawi się nam jako główny bohater obrazu. Jego duma i arogancja przyciągają wzrok. Artysta przedstawił swojego bohatera w karykaturalnym obrazie, wywołującym uśmiech widza. Wszak zamówienie otrzymane […]...
17. Opis obrazu Pawła Filonowa „Koza” Praca Pawła Filonowa „Koza” na pierwszy rzut oka przypomina rysunek dziecka. Jakby bardzo małe dziecko postanowiło bawić się farbami i narysowało na papierze kilka jasnych plam. Być może było to główne zadanie awangardowego artysty Filonova. Chciał przedstawić prowokację, buntowniczego ducha tamtych czasów za pomocą dziecięcej spontaniczności i swobody. Na obrazie jest tylko jeden przedmiot – […]...
18. Opis obrazu Pawła Krivonogova „Pojedynek” Obraz „Pojedynek” wywołuje najbardziej patriotyczne uczucia u każdego, kto go zobaczy, nieważne, czy jesteś Rosjaninem, czy innej narodowości. Jest przepojony siłą ducha i woli, bo nie każdy będzie mógł poświęcić życie na pomysł, na kraj! Petr Krivonogov starał się przekazać tę wiarę w słuszność swoich ideałów na swoich płótnach poprzez bohaterów Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. „Pojedynek” […]...
19. Opis obrazu Pawła Fiedotowa „Spacer” Słynny malarz XIX wieku, twórca krytycznego realizmu, Paweł Andriejewicz Fedotow lubił rysować od wczesnego dzieciństwa, ale nie uważał swojego hobby za talent, nie uważał się za artystę. Służył, jak wielu szlachciców, w Petersburgu, poza rysowaniem lubił inne rodzaje sztuki – świetnie grał na gitarze, wykonywał romanse. Starając się rozwijać swoje umiejętności artystyczne, pobierał lekcje u […]...
20. Opis obrazu Pawła Kuzniecowa „Miraż na stepie” Płótno mistrza Kuzniecowa „Miraż na stepie” znajduje się na liście prac, które powstały u szczytu rozkwitu talentu artystycznego artysty. Obraz zdaje się uosabiać odrodzenie i powrót artysty po twórczym kryzysie, który przydarzył mu się na początku XX wieku. Obraz przedstawia wędrówki mistrza w odwiecznym i niekiedy bezużytecznym poszukiwaniu czegoś „wiecznego, wielkiego” i po to ponownie […]...
21. Opis obrazu Pawła Filonowa „Rodzina chłopska” Pavel Filonov to znany rosyjski artysta awangardowy. Jego prace słyną ze szczególnej konstrukcji kompozycyjnej, wyjątkowości i techniki obrazu. Filonov nazwał swoją metodę „analityczną”. Jego prace to staranne opracowywanie, pisanie i rysowanie drobnych szczegółów, które nadają obrazowi szczególnego uroku. W ten sposób pojawiły się kompozycje wielopoziomowe, wykonane jako całość. Filonov uwielbiał przedstawiać przedmioty, zjawiska lub ludzi […]...
22. Opis obrazu Pawła Kuzniecowa „Na stepie w pracy. Strzyżenie” Artysta był jednym z innowatorów w sztuce. Największy wzrost jego twórczości osiągnął w latach 10-tych XX wieku, kiedy to ukazały się wzorowe w swej nieskazitelności cykl stepowy i Buchara, do którego należy płótno „W pracy”. Najlepsze płótna „Suity kirgiskiej” odznaczają się prawdziwą wielkością, malowniczością, głębokim zrozumieniem ducha Wschodu i jego powolną, stopniową regularnością. W ten […]...
23. Opis obrazu Pawła Filonowa „Formuła wiosny” Wspaniały artysta Filonov tym razem prezentuje publiczności jedno ze swoich najlepszych dzieł, które jest rozpoznawane na całym świecie nie tylko przez wielu wielbicieli jego twórczości, ale także przez poważnych krytyków i krytyków sztuki. „Formuła wiosny” jest rodzajem melodii, która nakłada się na linie życia, tworząc w ten sposób kipiącą symfonię z wysoko brzmiącym chorałem. Praca […]...
24. Opis obrazu Pawła Filonowa „Pierwsza symfonia Szostakowicza” Pavel Filonova to jeden z najzdolniejszych i najbardziej złożonych artystów XX wieku. Nazywano go „naocznym świadkiem niewidzialnego”, „konserwatywnym futurystą”. Twórczość artysty zwiększyła zainteresowanie ruchami awangardowymi w ZSRR. Obrazy P. Filonova wyróżniały się skalą, odrzuceniem oczywistej strony rzeczywistości i chęcią odzwierciedlenia świata widzialnych i niewidzialnych zjawisk, pochodzenia bytu. Jego sztuka miała charakter analityczny, starając się udowodnić, […]...
25. Opis obrazu Pawła Filonowa „Portret Józefa Stalina” Przedstawiciel radzieckiej awangardy malarskiej Paweł Filonow jest postacią tajemniczą i niejednoznaczną. Artysta większość życia spędził w Leningradzie, gdzie fanatycznie tworzył unikatowe arcydzieła aż do śmierci podczas blokady. Żył skromnie, chwilami był nawet w skrajnej nędzy, przez co zapomniał o osobistych preferencjach w temacie sztuki i podejmował rządowe zamówienia. Jedną z takich prac jest płótno przedstawiające […]...
26. Opis obrazu Pawła Chistyakowa „Dzieci żebraków” Chistyakov Pavel to artysta, którego Walentin Serow nazwał swoim jedynym nauczycielem, któremu uległy stabilne prawa formy. Pavel Chistyakov pochodzi z rodziny chłopów pańszczyźnianych właściciela ziemskiego A. Tyutcheva. Urodzony w 1832 roku we wsi. Stawy. Przyszły malarz przeszedł pierwsze szkolenie w szkole miejscowej parafii, która znajdowała się w Krasnym Kholmie (obecnie region Twer). Zostaje studentem Imperial […]...
27. Opis obrazu Wasilija Perowa „Spór o wiarę” „Nikita Pustosvyat. Spór o wiarę” – obraz słynnego rosyjskiego artysty Wasilija Grigoriewicza Perowa. Obraz powstał w latach 1880-1881, ale historia, o której opowiada, miała miejsce 5 czerwca 1682 roku. W centrum zdjęcia znajduje się prosty prawosławny ksiądz Nikita Pustosvyat, który przybył do Fasetowej Izby Kremla Moskiewskiego, aby wziąć udział w sporze o wiarę. Spór ten […]...
28. Opis obrazu Ilji Głazunowa „Wielki eksperyment” Sama nazwa jest hańbą dla tych budowniczych „nowego świata” według teorii Marksa i Engelsa, którzy stworzyli samo widmo komunizmu, które od dawna wędrowało po Europie. Ten obraz jest potępieniem, surowym i bezlitosnym wyrokiem na wszystkie krwawe i okrutne wydarzenia, które miały miejsce w czasach sowieckich. Obraz jest kolażem. Od razu rzuca się w oczy czerwona […]...
29. Opis obrazu Pawła Fiedotowa „Kotwica, kolejna kotwica” W latach 1851-1852 słynny rosyjski artysta Fiodotow namalował ostatni ukończony przez siebie obraz, zatytułowany „Kotwica, więcej, kotwica”. Obraz nie jest do końca jasny i wydawał się niejasny, tak samo jak przedstawione na nim życie żołnierza. Ciemny pokój, oświetlony światłem świecy i księżyca, wpadający przez małe okienko, łóżko, ręcznik i żołnierską melonik na ścianie, oto jego […]...
30. Opis obrazu Wiktora Wasniecowa „Ukrzyżowanie Chrystusa” Wiktor Michajłowicz Wasniecow jest znanym rosyjskim artystą szeroko znanym w Rosji i za granicą jako twórca arcydzieł na tematy eposów o bohaterach i rosyjskich baśni ludowych. Ale obecnie niewiele osób wie, jaki wkład w rozwój rosyjskiej kultury prawosławnej wniosło malarstwo religijne Wasniecowa. Ojciec Wasniecowa był księdzem, a sam Wiktor Michajłowicz ukończył Wyższe Seminarium Duchowne w […]...
31. Opis obrazu Aleksieja Stiepanowa „Wilki” „Wilki” – dzieło Aleksieja Stiepanowa, napisane w pierwszej dekadzie XX wieku, znajduje się w Państwowej Galerii Trietiakowskiej. Stiepanowa, bardzo łagodnej i życzliwej osoby, która cieszyła się popularnością wśród wielu przyjaciół, najlepiej opisał jego uczeń P. Korin. Porównał malarstwo Stiepanowa z wierszami Puszkina, zauważył, że główną cechą jest dusza, połączona z najwyższymi umiejętnościami, a jednocześnie błyszczącą […]...
32. Opis obrazu Ilji Głazunowa „Dekulakizacja” Obraz Ilyi Glazunov został po raz pierwszy pokazany w 2010 roku. Młode arcydzieło jest wykonane na płótnie w oleju. Jego rozmiar to 400×800. Uderzająca skala płótna po prostu zachwyca oko widza. To wielkie epokowe zjawisko w historii Rosji w świecie malarstwa. Kompozycja nie jest tak skomplikowana, ale zawiera ponad sto różnych postaci. Nie ma sobie […]...
33. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Pokonani. Nabożeństwo żałobne „ „Pokonany. Panikhida „nawiązuje do bałkańskiej serii prac artysty Vereshchagina. Przedstawia niszczycielskie konsekwencje słynnego ataku na bułgarskie miasto Plevna. Dla armii rosyjskiej konsekwencje te wyrażały się w ogromnych stratach w ludziach. Do czasu powstania obrazu w Rosji istniała tendencja do przedstawiania parad i manewrów wojskowych. W przeciwieństwie do wielu artystów wojna dla Vereshchagina jest zawsze wojną. […]...
34. Opis obrazu Mikołaja Roericha „Aleksander Newski” Obraz „Aleksander Newski” został namalowany w 1942 r. Na cześć 700. rocznicy bitwy nad jeziorem Peipsi. W latach wojny, kiedy temat patriotyzmu stał się bardziej aktualny niż kiedykolwiek, Nicholas Roerich wielokrotnie wracał do bohaterskich kart historii Rosji. Jego cykl bohaterski obejmuje takie dzieła jak „Jarosław”, „Zwycięstwo”, „Mścisław Udaloj”, „Borys i Gleb” i inne. Płótno przedstawia […]...
35. Opis obrazu Konstantina Yuona „Parada na Placu Czerwonym” Konstantin Yuon to znany radziecki artysta, który maluje swój obraz „Parada na Placu Czerwonym w 1941 roku. To był straszny czas dla Rosji. W listopadzie Niemcy byli już w drodze do Moskwy i wszystkim wydawało się, że nie jest to dobry czas na uroczystą defiladę żołnierzy. Ale tradycje nie zostały złamane – odbyła się parada. […]...
36. Opis obrazu Tycjana „Lamentacja Chrystusa” Przed nami najgłębsze dzieło Tycjana. Powstał w późniejszym okresie. Obraz zadziwia szczególnym uczuciem i niezwykłą mądrością. Płótno zostało ukończone przez jednego z uczniów malarza po śmierci Tycjana. Jako tło przedstawiono niszę. Wykonany jest z kamieni, które są grubo ciosane. Ta konstrukcja jest niesamowicie ciężka przy swojej wadze. Jest otoczony dwoma posągami. Widzimy ludzi, którzy są […]...
37. Opis obrazu Petera Rubensa „Susanna and the Elders” W centrum płótna, namalowanego przez Rubensa, przedstawiona jest Susanna pływająca nago w swoim ogrodzie. Dwóch starców przyglądało się temu procesowi z zaciekawieniem. Historia obrazu znana jest z wielu wersetów z Księgi proroka Daniela. Zgodnie z historią obserwatorzy są bardzo szanowanymi i wybranymi sędziami. Grozili też dziewczynie oskarżeniami o cudzołóstwo. W ten sposób starali się uzyskać […]...
38. Opis obrazu Ilji Głazunowa „Kalwaria” Rosyjski artysta, który ogłosił swoje dzieło całemu światu, Ilya Glazunov, jest postacią tajemniczą i sprzeczną. Jego prace o Rosji i dla Rosji powstają z kolaży, opowiadają o minionej przeszłości, opowiadają o teraźniejszości i proroczo patrzą w przyszłość. Głazunow dostrzegał piękno otaczającego świata w kolorowych barwach, interesowały go mało znane i sławne postacie – poeci i […]...
39. Opis obrazu Andrieja Ryabushkina „Ulica starej Moskwy” Młody artysta Andrei Ryabushkin od pierwszych prac wykonanych w Szkole Malarstwa wykazywał szczere zainteresowanie życiem codziennym i życiem na rosyjskiej wsi. Z rozwojem tego tematu połączył wszystkie kolejne twórcze przeznaczenie. Old Moscow Street to jedno z jego dojrzałych dzieł. Namalowane w 1890 roku płótno przedstawia fragment życia starożytnej Rusi. Malarza interesowało wszystko, co dotyczy historii […]...
40. Opis obrazu Wiktora Borysowa-Musatowa „Requiem” Kolejny obraz Borisowa-Musatowa „Requiem” kontynuuje pomysły zapoczątkowane w „Szmaragdowym naszyjniku”. Ogromna sztaluga w akwareli, dopracowana w najdrobniejszych szczegółach, została poświęcona tragicznej śmierci bliskiego przyjaciela artysty, N. Yu. Stanyukovich. Artysta niesamowicie opłakiwał wspaniałą i bliską mu osobę. Żal spowodowany tak niespodziewaną śmiercią został wyrażony w obrazie „Requiem”. Całość łączy się z klasycznym stylem i formami. Starannie […]...