Opis obrazu Petera Rubensa „Pokłon Trzech Króli”
Popularna opowieść o pokłonie Trzech Króli z Ewangelii św. Matthew stał się równie popularnym tematem w malarstwie średniowiecznym. Na ten temat obrazy zostały napisane przez praktycznie wszystkich znanych artystów tamtej epoki.
Tylko Rubens napisał na ten temat kilkanaście obrazów. Ale praca zilustrowana tutaj przez mistrza szkoły flamandzkiej jest bogatsza w treść fabularną i stosunkowo bliska biblijnej legendzie.
Oczywiście Rubens nie mógł odejść od tradycji tamtych czasów i rzeczywistości swojej epoki. Tutaj całe wyposażenie jest „unowocześniane” na epokę artysty. Mędrcy ubrani są w strój dworski, z wyjątkiem Baltazara, i odczuwa się pewien przepych. Należy pamiętać, że Rubens żył i działał w dobie renesansu Kościoła rzymskokatolickiego (kontrreformacja), a wpływ tego ostatniego był we wszystkim. Dzieła sztuki miały ukazać wpływ Kościoła na życie społeczne.
A jednak Rubensowi udało się ujawnić obiektywną treść fabuły:
Józef swym przenikliwym spojrzeniem opiekuje się dzieckiem, czarownik Caspar przedstawia na kolanach złote dary, Baltazar i Melchior z radością czekają na swoją kolej, aby wręczyć swoje dary, które zgodnie ze średniowieczną tradycją znajdują się u Rubensa w złotych naczyniach wykonanych przez mistrzów jego epoki. Wszyscy 3 mędrcy w towarzystwie dzieci. Aby przypomnieć o pochodzeniu Trzech Króli, artysta przedstawił na obrazie symbole pochodzenia orientalnego.
To są ludzie towarzyszący Mędrcom w turbanach i wielbłądy samych Mędrców. Na płótnie Rubensa jest więcej prezentów niż na fabule (złoto, kadzidło, mirra). Na pierwszym planie jest możliwe, że z rozkazu patronów półnadzy mężczyźni są przedstawieni z darami, którzy wydają się cierpieć z powodu cierpienia i nie są jeszcze całkowicie przesiąknięci znaczeniem tego, co się dzieje. Oczywiście na wyższym poziomie są anioły. W jakikolwiek sposób są tutaj bez nich, choć z dziecinną twarzą, ale z mądrym spojrzeniem proroków.
Mistrzostwo Rubensa, jego umiejętność tworzenia potężnej kompozycji, światłocień, który tworzy tomy i pomysłowy system kolorów są również charakterystyczne dla tego obrazu. Tutaj natura jest odczuwana w żywy sposób – poprzez oryginalny plastik ciał. Obraz wzbogacony jest bogactwem postaci, obrazów (z żałosnymi gestami) i różnymi dodatkami. Bohaterowie płótna jak zawsze są dobitnie cielesni. Ale najważniejszym atutem tego obrazu jest stworzenie atmosfery wiary w potencjalne szczęście ludzkie związane z narodzinami ery chrześcijaństwa. Znaczenie wydarzenia, zdziwienie i zachwyt znajdują odzwierciedlenie na twarzach prawie wszystkich bohaterów. To, co zostało powiedziane, w zaskakujący sposób uzupełniają postacie zwierząt.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)