Opis obrazu Petera Rubensa «Zamek murów»

Po tym, jak wielki malarz flamandzki Rubens nabył Zamek Murów w 1635 roku, rozpoczął się nowy okres w twórczości malarza, któremu nadano imię Stenova. Obraz «Zamek na murach» odnosi się właśnie do tego okresu w twórczości artysty.

Spacerując po zamku i inspirując się malowniczym otoczeniem, Rubens skupia się na pracach krajobrazowych. Ulubionymi krajobrazami Rubensa były płótna, na których przedstawiał chłopów — silnych i zdrowych ludzi, którzy kochają pracę fizyczną. Na zdjęciu widać, że flamandzki artysta traktuje ludzi pracy z głębokim szacunkiem, co było rzadkością w tamtych czasach.

Słynny zamek murów, w którym poczuł się jak wiejski arystokrata, jest przedstawiony na obrazie po lewej — przetrwał do dziś. Rubens z miłością malował flamandzki pejzaż, który na jego płótnie zawsze okazał się bardzo kolorowy i różnorodny. Słońce wschodzi na zdjęciu na wschodzie, co sugeruje, że jest poranna pora dnia. Żółknięte rośliny na pierwszym planie mówią nam, że artysta przedstawił jesień.

Rubens kochał naturę z niepokojem iz łatwością potrafił uczynić monotonny i nudny krajobraz Flandrii radosnym i kolorowym, dodając mu świeżości i światła. Malarz flamandzki był prawdziwym patriotą swojej ojczyzny.

W obrazie «Zamek na murach» Rubens po mistrzowsku przedstawił horyzont, rozciągające się za nim przestrzenie, wzgórza i dolinę z wioską, stado bydła z pasterzem.

W przeciwieństwie do klasycystów, Rubens przekazuje dynamikę przyrody i całego otaczającego świata, piękno i urok swojej ojczyzny.

Obraz został namalowany z zachwytem, ​​ma osobisty charakter, sceny są głęboko odczuwalne. Płótno jest wykonane pewnymi, precyzyjnymi pociągnięciami z twórczą energią i pasją. Wydaje się, że obraz emituje światło i blask. Obraz wywołuje u entuzjastycznego widza poczucie optymizmu i radości z istnienia.