Opis obrazu Pietera Bruegla „Pokłon Trzech Króli”
Pieter Bruegel używa dość powszechnego wątku ikonografii katolickiej. Centrum semantyczne to Święta Rodzina, wokół której znajduje się stos obrazów. Obraz utrzymany jest w ciepłej kolorystyce, dzięki czemu postać Madonny kontrastuje z otoczeniem i pełni rolę centrum kompozycyjnego.
Matka Boska trzyma na kolanach niemowlę, część jej figury zakrywa niebieski płaszcz. Mędrcy są symbolem trzech kontynentów, tak dobrze znanych średniowiecznemu człowiekowi. Dwóch z nich składa dary Dzieciątku Jezus i Jego Matce. Twarze Mędrców bardziej przypominały grymasy wyrażające rozpacz, a ich ciała mimowolnie zastygły w uroczystym ukłonie.
Balthazar stoi na lewo od Madonny. Jest niezwykle spokojny, a jego twarz ostro wyróżnia się na tle lekkiego ubrania. Józef znajduje się za ukochaną, wyglądając na dystans. Nie obchodzi go, co się dzieje, więc mimowolnie słucha przechodnia. Podczas gdy mędrcy wręczali swoje dary, ludzie tłoczyli się wokół stodoły. Jest wielu mieszkańców miasta, ale są też brutalni żołnierze z bronią w pogotowiu.
Być może Bruegel odwołuje się do motywów biblijnych, które były niezwykle popularne wśród mieszkańców średniowiecza. W rzeczywistości nie jest łatwo zrozumieć autora, jego obraz jest alegorią. Narodziny dziecka nie uszczęśliwiają ludzi, jeśli świat jest w stanie wojny. Artysta odnosi się więc raczej do aktualnej sytuacji w kraju niż do Pisma Świętego.
Bruegel namalował obraz w 1564 roku. Holandia w tym czasie płonęła, a ludność tego kraju była w stanie wojny z Hiszpanią. Nic dziwnego, że wierzący nie mogli zaakceptować obrazu „Pokłon Trzech Króli”. Karykaturalne postacie i obojętny wizerunek Józefa miały niewłaściwy wpływ na zwykłych ludzi, pomimo pozornie tradycyjnej fabuły.
Podobne obrazy:
- Opis obrazu Giotto di Bondone „Pokłon Trzech Króli” Pokłon Trzech Króli to jedno z najsłynniejszych dzieł sztuki na świecie, namalowane przez włoskiego mistrza malarstwa i architekta Giotto di Bondone w epoce prorenesansu. Giotto słynie z wpływu na całą zachodnioeuropejską sztukę, jego tradycje malarskie i projektowe, wiele wieków później, są doceniane przez mistrzów sztuki. To właśnie Giotto udało się stworzyć nową, ulepszoną metodę przedstawiania […]...
- Opis obrazu Hieronima Boscha „Pokłon Trzech Króli” I. Bosch stworzył kilka tryptyków na tematy biblijne, jednym z ostatnich jest „Pokłon Trzech Króli”. Główna część pracy przedstawia główny wątek. Matka Boża znajduje się przed domem i pokazuje dziecko. Mędrcy złożyli dary u stóp kobiety. Obraz przedstawia moment ofiary, Abraham zamierza poświęcić swojego syna. Takie wydarzenie symbolizuje ofiarę Chrystusa, czyli Jego ukrzyżowanie na krzyżu. […]...
- Opis obrazu Sandro Botticellego „Pokłon Trzech Króli” Fabuły pism biblijnych zawsze miały ukryte znaczenie i tajemniczy charakter. Dlatego w okresie renesansu interesowało się nimi wielu artystów, wśród których jest kilka popularnych nazwisk – Botticelli, Leonardo da Vinci itp. Zaczęli komponować kompozycje z najbardziej znanych wydarzeń opisanych w Biblii. Ale na tym obrazie głównymi bohaterami są Mędrcy, którzy niestrudzenie oddają cześć dziecku Chrystusowi, […]...
- Opis obrazu Paolo Veronese „Pokłon Trzech Króli” Wśród wybitnych artystów weneckich z zainteresowaniem należy przyjrzeć się twórczości Paolo Veronese. Podobnie jak inni słynni mistrzowie XVI wieku interesował się malarstwem religijnym. Obraz „Pokłon Trzech Króli” powstał na tym szerokim i głębokim temacie. Duże płótno z farbami olejnymi z popularnym motywem biblijnym zostało ukończone do 1573 roku. „Kult” Veronese był przeznaczony dla weneckiego kościoła […]...
- Opis obrazu Rembrandta Harmenszoona Van Rijna „Pokłon Trzech Króli” Fabuła obrazu przedstawia scenę narodzin Jezusa Chrystusa. Temat ten był bardzo lubiany przez wielu artystów renesansu. Umożliwiła pokazanie wyobraźni, zinterpretowanie wydarzenia w świetle własnej wizji. Ewangelia Mateusza mówi, że w dniu narodzin małego Jezusa mędrcy przybyli do króla Heroda i zapytali o jego miejsce pobytu. Następnie udali się do Betlejem i kierowani przez gwiazdę wyszli […]...
- Opis obrazu Petera Rubensa „Pokłon Trzech Króli” Popularna opowieść o pokłonie Trzech Króli z Ewangelii św. Matthew stał się równie popularnym tematem w malarstwie średniowiecznym. Na ten temat obrazy zostały napisane przez praktycznie wszystkich znanych artystów tamtej epoki. Tylko Rubens napisał na ten temat kilkanaście obrazów. Ale praca zilustrowana tutaj przez mistrza szkoły flamandzkiej jest bogatsza w treść fabularną i stosunkowo bliska […]...
- Opis obrazu Nicolasa Poussina „Pokłon Trzech Króli” Ten obraz jest jednym z najpopularniejszych dzieł francuskiego artysty Nicolasa Poussina. Podobny wątek religijny był wielokrotnie powielany przez innych mistrzów, gdyż historie biblijne pokryte są aurą alegorii i alegorii, a to ulubiony moment rzeźbiarzy, artystów i poetów. Obraz opowiada historię opisaną w Ewangelii Mateusza. Mędrcy ze wschodu, prowadzeni przez gwiazdę, udali się do Betlejem, aby […]...
- Opis obrazu Diego Velazqueza „Pokłon Trzech Króli” Ilu malarzy napisało swoje płótna na ten temat! Ile płócien zostało wystawionych w różnych światowych muzeach pod tą nazwą. Ale ten obraz Velazqueza po prostu zadziwia swoim spokojem i czystością. Najciekawsze jest to, że rozumiesz, że przedstawili ten temat, zupełnie nie znając prawdziwych wydarzeń, szczegółów. Prowadzę do tego, że lektura ważnego epizodu biblijnego jest interesująca, […]...
- Opis obrazu Albrechta Durera „Pokłon Trzech Króli” W Muzeum Sztuki Uffizi we Florencji we Włoszech wystawiony jest obraz religijny Albrechta Durera – Pokłon Trzech Króli. Mistrz niemiecki napisał dzieło na zamówienie księcia elektora Saksonii Fryderyka Mądrego dla swojego kościoła katolickiego w Wittenberdze. Dziś obraz jest uznawany za jeden z najcenniejszych owoców pracy Dürera przez dziesięć lat od 1495 roku. Po powrocie z […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Bicie niemowląt” Malarz Bruegel jest ostatnim w holenderskim renesansie. W swoich pracach o myśleniu późnośredniowiecznym pokazał głupotę i słabość człowieka. Pieter Bruegel w 1566 roku stworzył następujące dzieła: „Kazanie Jana Chrzciciela”, „Spis ludności”, „Masakra niemowląt”. W tych pracach po raz pierwszy poruszono temat życia zwykłych ludzi w uniwersalnym ludzkim planie społecznym. Zdjęcia hipnotyzują świadomością wiarygodności wydarzeń, a […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Upadek aniołów” Bruegel stworzył to płótno pod wpływem innego artysty Boscha. Właściwie to trochę parodiował. Jak wiesz, Bosch bał się wszystkiego – miał brzydkie twarze, potwory przerażające, wszystko było przerażające. Bruegel stworzył dokładnie ten sam niesamowity spektakl na płótnie. Tylko tutaj jest stara historia, a raczej legenda o upadku aniołów z raju. Upadek białych i szlachetnych do […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Niszczyciel gniazd” Artysta rozpoczął swoją karierę jako grafik. Czystość linii i ostrość kreski zostały zachowane i są widoczne na wszystkich jego obrazach. Zainteresowanie codziennym życiem mieszkańców wsi i miast zaowocowało szeregiem prac, w których główne miejsce zajmuje natura i życie mieszkańców wsi. Mistrza interesuje dynamika ruchów, a twarze albo nie są rysowane, albo odwracane od widza. Bruegel […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Kraj leniwych” Bruegel był mistrzem satyry. W jego pracach niejednokrotnie można było znaleźć ukryty śmiech w stosunku do holenderskiego społeczeństwa. I tak obraz Bruegla „Kraj leniwych” również skupia satyryczny nastrój. Artysta naśmiewa się z okrutnego społeczeństwa, oburzając się, że nie robi ono nic, by poprawić jego egzystencję. W lewym rogu zdjęcia autor pozostawił swój podpis, datowany na […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Gry dla dzieci” Element życia miejskiego jest centralną kompozycją w twórczości Pietera Bruegla. Obraz „Gry dla dzieci” przedstawia ulicę usianą zabawą i zabawą dzieci. Obraz nie ma ograniczenia perspektywy. Artysta zwrócił już wzrok na bezczynny tłum i tym razem z pisarską dokładnością opowiada widzowi o absurdalności ludzkiej działalności. W ten sposób autor podejmuje problem miejsca człowieka w świecie. […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Powrót stada” Filozofia starożytnej Grecji zawsze głosiła, że nasz wszechświat jest bardzo złożoną i jednocześnie piękną strukturą, w której każda żywa i nieożywiona istota spełnia swoją funkcję. Na przykład koń pomaga nieść i ciągnąć, czołg musi orać, pies musi pilnować domu i iść na polowanie. Jeśli chodzi o człowieka, jego celem jest patrzeć, a swoim spojrzeniem musi […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Taniec chłopski” Całym XVI, a potem XVII stanem Niderlandów wstrząsnęły rewolucje i powstania chłopskie. W tym trudnym czasie pojawia się jedno z arcydzieł sztuki północnej – obraz Pietera Bruegla „Taniec chłopski” Obraz powstał w 1568 roku, obecnie znajduje się w Wiedniu. Płótno przedstawia wesołych chłopów, którzy podobno świętują wesele któregoś z mieszkańców lub jarmark. Wszystkie postacie są […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Wesele chłopskie” Wielki europejski malarz północnego renesansu Pieter Bruegel pracował we Francji, Brukseli i Antwerpii. Wszystkie wątki jego obrazów nie pasowały zasadniczo do klasycznej ikonografii. Można je raczej przypisać sztuce satyryczno-alegorycznej. Oryginalny obraz „Wesele chłopskie” namalowany jest olejem na desce dębowej. Płótno, podobnie jak główna część jego twórczości, trafiło do Muzeum Sztuki Historycznej w Wiedniu. Życie i […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Łowcy w śniegu” Jak wielu artystów swoich czasów, słynny malarz Pieter Bruegel stworzył cykl obrazów „Pory roku”. Najlepszą kreacją z tego cyklu i jednocześnie jedną z najlepszych prac artysty jest obraz „Łowcy w śniegu”. Obraz przedstawia alpejską wioskę w zimowy dzień. Główni bohaterowie, myśliwi, wracają do domu ze swoimi wiernymi psami. Mężczyźni znużeni wędrują po głębokim śniegu. Przed […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Pory roku” W sztuce Holandii XVI wieku. Pieter Bruegel wyróżnia się jako postać znacząca. Cykl obrazów olejnych na drewnie „Pory roku”, datowany przez autora na 1565 r., Ukazuje roczny cykl naturalnych przemian. Niestety z 6 obrazów malarza zachowało się tylko 5. Inni badacze uważają, że było 12 obrazów, które zostały napisane dla kolekcjonera Nikolosa Jonghelinka. „Łowcy w […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Przypowieść o niewidomych” (Ślepy prowadzą niewidomego) Obraz został namalowany w 1568 roku. Dziś jest w Muzeum Capodimonte w Neapolu. Każdy, kto czytał wspaniałą powieść Charlesa de Costera Legenda Thiela Ulenspiegla, zapewne wie, że podczas rewolucji holenderskiej, w zaciętej walce o niepodległość z Hiszpanami, wzięli udział wszyscy ludzie. W wydarzeniach tych uczestniczył jeden z największych holenderskich malarzy, rysowników i rytowników, który uczestniczył […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Wedding Dance” Znanych jest kilka wariantów „Tańca weselnego”, ale ten ze względu na poziom techniki malarskiej uznawany jest za najlepszy. Obraz ilustruje zabawę, jaka panuje wśród 125 gości weselnych. Niemal całą przestrzeń obrazu zajmują tancerze, wśród których można znaleźć pannę młodą. To dziewczyna z bujnymi włosami i czarną sukienką. Kolor ten nawiązuje do tradycji okresu, w którym […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Spis ludności w Betlejem” Słynny obraz, oparty na biblijnej historii, został stworzony przez Pietera Bruegla w 1566 roku. Główny temat fabuły odzwierciedla życie i życie codzienne ludzi w aspekcie społecznym. Wszystkie prace artysty z tego przedziału czasowego charakteryzują autentyczność tego, co się dzieje, a opowieść o Ewangelii maskuje to działanie. Przecież ewangeliści są przekonani, że Betlejem jest prawdziwym miejscem […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla Starszego „Przysłowia holenderskie” Obraz Bruegla „Przysłowia holenderskie” zawiera ponad sto przysłów, z których wiele nie zostało rozwiązanych, a niektóre są nadal używane w naszym życiu. Historycy sztuki nadal zajmują się identyfikacją wielu przysłów, a na zdjęciu znaleziono już ponad sto przysłów i sloganów. W centrum obrazu widzimy widoczną altanę, w której osoba spowiada się diabłu. W tym samym […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Kaleki” Malarstwo Pietera Bruegla, zwane „Kalekami”, ma w każdym czasie dość realistyczne motywy przeżycia życia, a nawet we współczesnym świecie nierzadko można znaleźć taką kompozycję na żywo. Tutaj niestety pytanie jest inne, co artysta starał się osiągnąć pisząc ten obraz, do czego dążył, jaki był jego cel, spróbujmy wspólnie to rozgryźć? Od razu to, co pojawia […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Misanthrope” Najsłynniejszy holenderski malarz i grafik XVI wieku wolał malować bardziej sceny rodzajowe, powstałe z postawy i nastroju ludu w okresie rewolucji burżuazyjnej. Od pisania rysunków satyrycznych przeszedł do bardziej poważnych i powściągliwych w malarstwie semantycznym o holistycznej fabule. Na wielu płótnach artysta ukazuje potężną witalność, niewyczerpaną witalność i godność ludu. Ogromny ślad, będący połączeniem tragedii […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Wieża Babel” Bruegel P. the Elder Tower of Babel. Obraz został namalowany w 1563 roku, przechowywany jest w Wiedniu w Muzeum Historii Sztuki. Naukowcom udało się ustalić, że kanoniczny tekst Biblii łączył w jedną opowieść 2 legendy o starożytnym Babilonie: legendę o budowie miasta i mieszaniu się różnych języków oraz legendę o wzniesieniu wieży i rozproszeniu ludzi. […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Flamandzkie przysłowia” Obraz jest pełen wielu różnych tematów i postaci. To jest przypowieść poświęcona folklorowi flamandzkiemu. Obraz przedstawia holenderskie przysłowia, w tym ponad 100 metaforycznych scen na płótnie, które ośmieszały ludowy dowcip. Płótno przedstawia pozory wsi, czyli duży dom z dobudówkami. Zawiera w sobie i wokół siebie wielu ludzi zajętych własnymi sprawami. W takiej przestrzeni życiowej jest […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Mad Greta” Jeden z najstraszniejszych obrazów Bruegla. Grozę tego obrazu można w pewnym stopniu wytłumaczyć niezrozumiałością tego płótna i wszystkich zachodzących na nim wydarzeń. Jeśli spojrzeć na obraz „Szalona Greta” z punktu widzenia percepcji emocjonalnej, to w swej ekspresji przewyższa on nawet fantasmagoryczne obrazy i idee Boscha. Po bliższym przyjrzeniu się widać krwistoczerwone niebo, które jest pokryte […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Ponury dzień” O kim możemy z całą pewnością powiedzieć, że autor jest ponurym pesymistą, który nie pozwala na jasne chwile w życiu. Niestety, na to wygląda. Jakiekolwiek płótno piszą, nadal jest ponure, jakaś brudna szarość. Być może w ten sposób próbował wpłynąć na tych, którzy widzieli te płótna. Nie wiadomo, czy zwykła publiczność widziała jego dzieła, bo […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Żniwa” Płótno Harvest, namalowane przez holenderskiego artystę Pietera Bruegela w 1565 roku, znajduje się w nowojorskim Metropolitan Museum. Krytycy sztuki przypisują obraz serii Pory roku, na którą składa się kilka płócien napisanych przez autora na przestrzeni dwunastu miesięcy. „Żniwa” odnoszą się do sierpnia, kiedy chłopi udają się na pole pszenicy, aby zebrać obfite plony zboża. Autor […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Upadek Ikara” Mitologiczne tło obrazu jest znane prawie każdemu. Autor bardzo konkretnie przedstawił zakończenie tej historii. Na pierwszym planie możesz obserwować postacie, które nie do końca należą do głównej idei obrazu. Jednak ten oracz, który jest zajęty swoją pracą i nawet nie zwraca uwagi na to, co się dzieje, symbolizuje obojętność na upadłego Ikara. Główne oblicze tego […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla Starszego „Dwie małpy” Obraz Pietera Bruegla Starszego „Dwie małpy” („Dwie małpy na łańcuchu”) został namalowany olejem na drewnie w 1562 roku. Gatunek jest zwierzęcy. Fabuła opiera się na dwóch brązowych małpach przykutych do jednego pierścienia. Siedzą na szerokim, niskim oknie z widokiem na Antwerpię, zatokę ze statkami, wieżami i domami zagubionymi we mgle. Zwierzęta i łańcuch to najbardziej […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Spis ludności w Betlejem” (opcja 2) Dobrze znane dzieło, oparte na treści biblijnej, zostało napisane przez Pietera Bruegla w XVI wieku. Praca ukazuje sposób życia ludzi tamtych czasów, zarówno w życiu codziennym, jak i społecznym. Proces twórczy Bruegla ma na celu ukazanie prawdziwej, prawdziwej istoty wszystkiego, co dzieje się na świecie. Wersje Ewangelii maskują to, co się dzieje: w końcu przekonują, […]...
- Opis obrazu Petera Rubensa „Pokłon pasterzy” Obraz Rubensa był ostatnim szkicem do wielkiego ołtarza. Ta kreacja charakteryzuje się specjalną tonacją czerwonawego koloru. Warto również zwrócić uwagę na swobodną fakturę pociągnięć pędzla malarza. Odczuwalny jest wpływ malarstwa Wenecji na Rubensa. W późniejszych pracach artysty taki sposób nie był już charakterystyczny. Rubens tworzy swój obraz na podstawie słynnego arcydzieła Correggio. Wpływ malarza można […]...
- Opis obrazu Raphaela Santiego „Madonna na krześle” Rafael Santi jest słusznie uważany za jednego z legendarnych artystów Europy. Jego działalność rozpoczęła się, gdy był jeszcze bardzo młody. Nawet wtedy wszyscy podziwiali jego dzieła, nic więc dziwnego, że młody mistrz został zaproszony do pracy w Rzymie. Jednym z jego wielkich dzieł jest „Madonna in the Chair”, która nadal znajduje się w Galerii Palatyn. […]...
- Opis obrazu Giorgione „Pokłon pasterzy” W przeciwieństwie do większości współczesnych mu współczesnych, a mówimy o epoce weneckich mistrzów, Giorgione nie próbował i nie napisał dużych kompozycji z dużą liczbą postaci. Wręcz przeciwnie, w większości swoich prac ten artysta był lakoniczny, a esencję obrazów wyrażał jedynie poprzez własne, wewnętrzne skojarzeniowe rozumienie fabuły. Bardzo często artysta dawał widzom możliwość samodzielnego przemyślenia swoich […]...
- Opis obrazu Raphaela Santiego „Madonna and Child” (Madonna Conestabile) Kiedy Santi pisał Madonnę z dzieckiem, miał prawie siedemnaście lat. Dlatego ten obraz nie ma jeszcze tego klasycznego piękna, tego blasku i malarskiego wykonania, z którego słynęły późniejsze dzieła mistrza. Ale w komnacie i skromnej „Madonnie z Dzieciątkiem” są inne walory, które nadają jej wytworny wygląd. Główną cechą obrazu jest subtelny liryzm, który przenika cały […]...
- Opis obrazu Kuzmy Petrov-Vodkin „Matka” Na swoim obrazie rosyjski artysta Kuzma Petrovich Petrov-Vodkin przedstawił młodą kobietę karmiącą piersią swoje dziecko. Artystka nie bez powodu zwróciła się do tematu macierzyństwa w 1912 roku. Przez sześć lat on i jego ukochana żona Mara bezskutecznie próbowali począć dziecko. Dlatego w tym czasie jeden po drugim rysuje obrazki przedstawiające macierzyństwo, prosząc w ten sposób […]...
- Opis obrazu Pierre’a Auguste’a Renoira „Na tarasie” (Dwie siostry) Obraz został namalowany w 1881 roku Dzieło tego mistrza jest jednym z najbardziej uderzających u Renoira, jeśli weźmiemy pod uwagę nasycenie użytych kolorów. Początkowo dzieło nosiło tytuł „Siostry”, ale w rzeczywistości przedstawione bohaterki nie są spokrewnione. Widzimy letni taras restauracji, która znajduje się w samym centrum Paryża. Odnosi się wrażenie, że to taki cichy zakątek […]...
- Opis obrazu Mitrofana Grekova „Taczanka” Mitrofan Grekow znany z pracy „Taczanka” był ochotnikiem Armii Czerwonej w szeregach korpusu kawalerii Budionnego. Gatunek jego obrazów jest typowy dla okresu wojny. Wiele jego prac stało się obrazami na znaczkach z czasów radzieckich. Jednak pomimo oddania rewolucji i gloryfikowania potęgi bolszewików w swoich obrazach, Grekow był wielokrotnie krytykowany. Taczanka, mobilny kompleks uważany za najlepszy […]...