Opis obrazu Theodore’a Gericaulta „Tratwa Meduzy”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Theodore’a Gericaulta „Wyścigi konne w Epsom” Obraz „Wyścigi konne w Epsom” został namalowany przez Theodore’a Gericaulta w 1821 roku. na płótnie olejem. Jej rozmiar to 92x123cm. Teraz jest przechowywany w Luwrze, największym muzeum we Francji i na całym świecie. To jedno z najlepszych i najbardziej znanych dzieł francuskiego artysty. Obraz powstał w epoce romantyzmu, co znalazło odzwierciedlenie w jego ogólnym podnoszącym […]...
2. Opis obrazu Petera Rubensa „Głowa Meduzy” Rubens namalował obraz „Głowa Meduzy” olejem na drewnie. Jeśli chodzi o samego Rubensa, zwyczajowo nazywa się go malarzem flamandzkim, chociaż w rzeczywistości jest on największym przedstawicielem całego malarstwa europejskiego, a tak naprawdę patrząc na tę pracę, bardzo trudno z tym polemizować. Na tym zdjęciu dość wyraźnie widać oryginalność, graniczącą z geniuszem pędzla mistrza, artysta był […]...
3. Opis obrazu Izaaka Lewitana „Zimowa droga w lesie” Każdy artysta ma szkicownik – jest to taki folder, w którym umieszczane są szkice, szkice lub po prostu szkice szczegółów na przyszłe płótno. Wiele muzeów przechowuje takie szkice autorstwa da Vinci lub Moneta. Lewitan również ma tego rodzaju szkice lub studia. Przed nami jedna z tych prac, wykonana ołówkiem na zwykłym papierze. Kiedy patrzysz na […]...
4. Opis obrazu Leonarda da Vinci „Głowa kobiety” Leonardo Da Vinci to wielki malarz renesansu. Najważniejszą cechą jego twórczości jest to, że w swoich obrazach przekazywał ludzkie emocje z niesamowitą dokładnością i ekspresją, starannie rysując absolutnie wszystko, nawet najmniejsze detale. W celu ukończenia dzieła wielki artysta wielokrotnie wykonywał szkice i szkice, dzięki czemu eksperci następnie analizowali twórczość artysty i wyciągali stosowne wnioski. To […]...
5. Opis obrazu Arkadego Rylowa „Krajobraz jesienny” Obraz malowany jest olejem na płótnie. Krajobrazy to ulubione płótna Rylova. Pozostawił po sobie wielką spuściznę artystyczną. W jego twórczości jest wiele obrazów o rosyjskiej naturze, ale są też tematy z krajobrazami z innych krajów. Wszystkie jego prace są przepełnione głębią i romantyzmem. Zdobył uznanie wśród artystów, został uznany za Honorowego Pracownika RFSRR. Jego marzeniem […]...
6. Opis obrazu Kaspara Friedricha „Poranek” Friedrich to niemiecki artysta, jeden z głównych przedstawicieli romantyzmu. Jak wszyscy malarze preferujący ten gatunek, na pierwszy plan wysunął osobowość, jako coś, co może zmienić świat, jeśli nie swoimi czynami, to percepcją. Jako coś z natury wartościowego i bezcennego, jako coś, co nadaje sens wszystkiemu. Podobnie jak inni przedstawiciele romantyzmu również wychwalał naturę, uważając ją […]...
7. Opis obrazu Antoine-Jean Grosa „Napoleon na moście Arkolskim” Druga połowa XVIII wieku w historii malarstwa upłynęła pod znakiem szczególnego czasu – nadeszła era romantyzmu. Przyniosła go postać Napoleona Bonaparte i wydaje się, że tak potężna postać, która doszła do władzy, dokonała tylu rewolucji, powinna była zwrócić uwagę na codzienny realizm. Ale nie, patos, majestat, przepych – wszystko, co tchnęło imperializm, zaczęło otaczać tę […]...
8. Opis obrazu Caspara Friedricha „Łabędzie w trzcinach” Friedrich to znany niemiecki artysta, zwolennik romantyzmu. Podobnie jak inni wyznawcy tego ruchu uważał, że cały świat zawarty jest w człowieku, że nie ma nic cenniejszego niż człowiek i jego osobowość oraz że cenne są emocje. Jego obrazy, podobnie jak obrazy innych zwolenników romantyzmu, są zawsze pełne bardzo jasnych, bardzo czystych kolorów, a czasem odbijają […]...
9. Opis obrazu Walentyna Serowa „Portret Lewitana” Serov był najbardziej obiektywnym mistrzem portretu. W każdej twarzy znalazł coś interesującego. Artysta wiedział, jak zanurzyć się w wewnętrznym świecie swojego bohatera. Jednocześnie malarzowi za każdym razem udawało się ujawnić oryginalność każdej osoby. Stworzył całą serię portretów swoich współczesnych. Bohaterowie różnią się nie tylko charakterem, ale także poziomem społecznym. Do swoich dzieł Sierowowi udało się […]...
10. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Bitwa pod Navarino” Dzieło „Bitwa pod Navarino” zostało namalowane przez Aivazovsky’ego w okresie romantyzmu w technice olejnej na płótnie i należy do takiego gatunku sztuki jak malarstwo bitewne. Słynny artysta zakończył prace nad obrazem w 1848 r., Pamiętając, jak jako dziecko często był mentalnie przenoszony do odległej Grecji, która walczyła o swoją niepodległość. W jego rodzinnej Feodosia w […]...
11. Opis obrazu Aleksieja Sawrasowa „Zachód słońca nad bagnami” Obraz powstał w 1871 roku. Savrasov pojawiał się jako artysta w czasie, gdy krajobraz jako gatunek dopiero pojawiał się w malarstwie rosyjskim. Wędrowcy byli pionierami. I bardzo trudno było nimi zostać. We wczesnych pejzażach malarza krajobrazy wciąż są przepełnione niesamowitym duchem romantyzmu. Chociaż już w tej chwili można w nim poczuć prawdziwego realistę. Widzimy na […]...
12. Opis obrazu Ilyi Repin „Spotkanie Rady Państwa” W 1901 roku słynny malarz Ilya Repin przyjął duże zamówienie państwowe na namalowanie obrazu „Uroczyste posiedzenie Rady Państwa 7 maja 1901 roku”. Prace te zbiegły się w czasie z setną rocznicą powstania Rady Państwa. Po dwóch latach pracy ogromne płótno o wymiarach 400 × 877 cm było gotowe. W okresie pracy nad tym obrazem autor […]...
13. Opis obrazu Nicholasa Roericha „Kanchenjunga” Góra, święta dla Indian, była wielokrotnie opisywana przez artystę. Prowadząc wyprawę do Tybetu, nie mógł oprzeć się jej urokowi, za każdym razem otwierając nowy punkt widzenia na Kanchenjungę. Proste kolory tworzą atmosferę spokoju, dając widzowi znać, że na zdjęciu jest poranek. Góry właśnie się budzą, wyłaniając się z mgły i mgły. Ale wbrew oczekiwaniom Roerich […]...
14. Opis obrazu Marca Chagalla „Wprowadzenie do teatru żydowskiego” W 1920 roku Marc Chagall został zaproszony przez Efrosa do Żydowskiego Teatru Kameralnego, aby stworzyć scenografię. Planowano, że dekoracje powstanie z miniatur dzieł Szolema Alejchema. Podczas oględzin pomieszczeń teatru artysta oznajmił nagle, że jest gotów dodatkowo pomalować ściany. W ten sposób na ścianach pojawiło się siedem paneli, które wcześniej malowano na płótnach. Niestety technika zaginionego […]...
15. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Widok na morze” W 1867 roku, w okresie rozkwitu romantyzmu, Ivan Konstantinovich Aivazovsky namalował swój słynny obraz „Widok na morze”. Rozmiar obrazu to 61×83, olej na płótnie. Dzięki jego wybitnemu talentowi obrazy artysty mają status skarbu narodowego. W swoich obrazach często przedstawiał morze, w jego obrazach wydaje się, że ożywa. Dusza pisarza była oddana morzu. Zmienny morski nastrój […]...
16. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Sewastopol” Temat wspaniałego miasta Sewastopol zajmuje szczególne miejsce w twórczości artysty Aivazovsky’ego. To miastu udało się zdobyć szczególną miłość i szczególne miejsce w sercu wybitnego malarza morskiego. Aivazovsky namalował epizody obrony Morza Czarnego i Półwyspu Krymskiego podczas wojny krymsko-tatarskiej. Turcja jesienią 1853 roku zdecydowała się wypowiedzieć wojnę Rosji. W marcu 1854 roku Anglia i Francja walczyły […]...
17. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Modern Olympia” Wczesny Cezanne pracował głównie z ciemnymi tonami. Inspirował się obrazami takich malarzy, jak Courbet, Delacroix i Daumier. W 1870 roku artysta tworzy Modern Olympia. Ogromny wpływ na powstanie tego obrazu miał Edouard Manet i jego skandaliczny obraz „Olympia”. Druga wersja obrazu została namalowana kilka lat po pierwszej. Był jaśniejszy i jaśniejszy niż poprzedni. Jednocześnie styl […]...
18. Opis obrazu Svetoslava Roericha „Moi sąsiedzi” Od dawna wszyscy wiedzą o Roerichach. To wielcy artyści, a każdy z nich jest wyjątkowy. Więc ich los polegał na tym, że musieli opuścić swoją ojczyznę i najpierw udali się w podróż dookoła świata, a następnie zatrzymali się w Tybecie. Ale podróżując, oczywiście, robili szkice. Wszędzie tam, gdzie ich nie było: Indie, Pakistan, obie Ameryki. […]...
19. Opis obrazu Hieronima Boscha „Autoportret” Hieronymus Bosch, syn dziedzicznych artystów, imigrantów z Niemiec. Bosch to pseudonim, który powstał od nazwy miasta ‚s-Hertogenbosch (tłumaczone jako las książęcy). Warsztat jego rodziców zajmował się malarstwem ściennym, złoceniem rzeźb, wykonywaniem różnych przyborów kościelnych. Hieronimowe hobby z dzieciństwa polegało na rozcinaniu martwych zwierząt lub ryb. Po pocięciu zwierzęcia starannie ułożył wszystkie kawałki w kolejności. I […]...
20. Opis obrazu Ilyi Repin „Burlak” Obraz „Woźnica barek” (1870) jest jedną z prac, które poprzedziły pojawienie się wielkoformatowego i słynnego obrazu Ilji Efimowicza Repina „Wozidła barki na Wołdze”, portretu barki holowniczej Kanin. Artysta po raz pierwszy zainteresował się tematem handlu burlakami jeszcze w Petersburgu, kiedy podczas jednego ze swoich krajowych spacerów brzegiem Newy zobaczył ponurych i obdartych ludzi ciągnących po […]...
21. Opis obrazu Eugene Delacroix „Łódź Dantego” Delacroix pożyczył fabułę swojej słynnej „Wieży” z legendarnej „Boskiej Komedii”. To dzięki tej pracy artysta zaznaczył swoje pierwsze wielkie osiągnięcie w ciągu 24 lat. Już sam tytuł płótna zawiera link do symboliki napisanego obrazu. Rzeczywiście, nawet wśród starożytnych przodków łódź z reguły wiązała się z początkiem życia. Ponadto na łodzi dokonywali transferów do innego świata […]...
22. Opis obrazu Wiktora Popkowa „Budowniczowie Bracka” Obraz Viktora Efremovicha Popkowa „Budowniczowie Bracka” nawiązuje do rozkwitu sztuki radzieckiej. Płótno stworzone w 1960 roku uważane jest za przykład „surowego stylu”, w którym artyści gloryfikowali heroiczne życie codzienne narodu radzieckiego. Przedstawia pracowników zaangażowanych w budowę elektrowni wodnej Brack. Pokazane są nie w trakcie pracy, ale surowo patrzą na widza, pozwalając lepiej przyjrzeć się ich […]...
23. Opis obrazu Izaaka Lewitana „Forest Lake” Obraz został namalowany w 1890 roku. Levitan, jak każdy profesjonalny artysta, zawsze wykonywał szkice przed malowaniem głównego obrazu. Zachowało się wiele takich szkiców z krajobrazem jeziora. Na swoim obrazie Lewitan przedstawił niezwykłość i wszechstronność natury. Odnosi się wrażenie, że pierwszy plan w obrazie rozpływa się. Rozpościera się w głębinach jeziora, w którym odbijają się wierzchołki […]...
24. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Wodospad Niagara” Praca Aivazovsky’ego w latach 90. XIX wieku była szczególnie owocna. Na początku lat 90. odbył podróż do Ameryki, gdzie wystawiał swoje prace. Po Ameryce przybył do Teodozji, gdzie w 1892 roku stworzył obraz „Wodospad Niagara”. Artysta przez długi czas podziwiał ten wodospad podczas swojej amerykańskiej podróży. Artysta przywiózł do Feodosia album, w którym wykonał szkice […]...
25. Opis obrazu Tycjana Vecellio „Piety” Pieta – rozpacz nad Chrystusem. To dzieło artysty jest najgłębsze w odczuciu i myśli. Ta praca pozostała niedokończona. Został uzupełniony naukami Tycjana Palmy Młodszego. Widzimy niszę, z grubsza zbudowaną z kamieni. Jest otoczony dwoma posągami. Tycjan przedstawia ludzi, których ogarnia jeden bolesny impuls. Ciało zagubionego Chrystusa spoczywa na kolanach Maryi. Maria zamarła w kompletnej rozpaczy […]...
26. Opis obrazu Michaiła Lermontowa „Wspomnienia z Kaukazu” 1838, olej na tekturze, Państwowe Muzeum Lermontowa – Rezerwat „Tarkhany”. Wielki rosyjski poeta M. Yu. Lermontow posiadał nie tylko dar poetycki – jego dorobek artystyczny był niezwykle bogaty. Wiadomo, że poeta poważnie traktował malarstwo, pobierał lekcje, kopiował słynne obrazy. Do dziś zachowała się tylko część dzieła – drobne akwarele, szkice na marginesach książek, szkice. Jednym […]...
27. Opis obrazu Aleksieja Stiepanowa „Niedźwiedź” Alexey Stepanovich Stepanov jest rosyjskim malarzem zwierząt. Był ilustratorem książki Pictures from Russian Nature and Life. Ten artysta nie ma tak masowej sławy jak np. Lewitan czy Shishkin, ale jest jednym z najlepszych realistycznych autorów początku XX wieku. Uważany jest za jednego z twórców rosyjskiego pleneru realistycznego. Twórcze dziedzictwo artysty Stiepanowa obejmuje wiele krajobrazów z […]...
28. Opis obrazu Salvadora Dali „Słońce” Salvador Dali jest znanym malarzem surrealistycznym, którego wszyscy zapamiętali z topniejącego, miękkiego zegarka spływającego z gałęzi. Jego imię pojawia się, gdy zaczynają przypominać sobie ekstrawaganckich ekscentryków lub gdy wyskakuje temat o tym, jak niezrozumiała dla człowieka sztuka współczesna, a za lat był prawdziwym fenomenem kulturowym, uniwersalnym faworytem, ​​geniuszem, który wielokrotnie ocierał się o uwielbiającą go […]...
29. Opis obrazu Salvadora Dali „Shadows of the Melting Night” Podczas pobytu w Ameryce Salvador Dali namalował wiele pięknych obrazów, w tym pejzaże. Obraz „Cienie znikającej nocy” został namalowany przez artystę w 1931 roku i wszedł do kolekcji najwybitniejszych płócien namalowanych przez Dalego. W centrum obrazu jest coś w rodzaju bloku gliny lub dużego kamienia, pokrytego nierównościami. Kamień oświetla niewidzialny już księżyc, którego światło pozostawia […]...
30. Opis obrazu Izaaka Brodskiego „Lenin w Smolnym” „Lenin w Smolnym” – obraz słynnego rosyjskiego malarza I. Brodskiego, napisany w 1930 roku. W tym czasie artysta już niejednokrotnie przedstawiał lidera. Jego pędzle obejmują zarówno małe szkice z natury, jak i duże obrazy. Brodsky jest uznawany za mistrza obrazu V. I. Lenina. Brodski wybrał dla swojego malarstwa prawdziwe miejsce i oprawę, podkreślając prawdziwość obrazu. […]...
31. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Gurzuf” Romantyczna marina „Gurzuf”, namalowana przez Aiwazowskiego w 1859 roku, ma specjalną kolorystykę: jasna lazurowa laguna, czyste wody, które spokojnie przenoszą łódź rybacką z dala od wybrzeża, zadziwia widza swoim wyjątkowym pięknem. Na pierwszym planie rozpościera się podwodny krajobraz, umiejętnie namalowany przez Aivazovsky’ego w cienkim pasku. Miasto portowe spowite jest lekką poranną mgiełką, a statek zacumowany […]...
32. Opis obrazu Ilji Głazunowa „Sto wieków” Ilya Glazunov to współczesny rosyjski artysta i osoba publiczna. Trudne losy artysty (jego rodzice i wszyscy bliscy krewni zginęli w Leningradzie podczas blokady, gdy chłopiec miał zaledwie 11 lat) wywarły ogromny wpływ na całą jego twórczość. Głazunow inspirował się silnymi emocjami, pasjami „według Dostojewskiego”, prawie każdy jego obraz przesycony jest smutkiem i tragedią. W czasach […]...
33. Opis obrazu Konstantina Makowskiego „Apel Minina do mieszkańców Niżnego Nowogrodu” Konstantin Egorovich Makovsky pisał to patriotyczne płótno przez sześć lat. To największe płótno sztalugowe w Rosji. Oprócz głównego bohatera, Minina, przedstawia ponad sto postaci portretowych. Autora do stworzenia tego arcydzieła zainspirował Repin, który w 1891 roku pokazał światu swoje dzieło pt. „Kozacy piszą list do sułtana tureckiego”. Zachwyt był szalony, a potem Makovsky postanowił namalować […]...
34. Opis obrazu Nikolaya Ge „Autoportret” W ciągu swojego życia słynny artysta Nikołaj Nikołajewicz Ge namalował bardzo wiele dzieł. Wśród nich były obrazy o tematyce religijnej, prace opisujące wydarzenia historyczne, piękne krajobrazy. Niektóre z jego prac uważane były za wyżyny rosyjskiej twórczości, inne były całkowicie nierozpoznane, ale absolutnie każdy był pod wrażeniem umiejętności artysty tak wiernego malowania portretów. NN Ge był […]...
35. Opis obrazu Albrechta Durera „Ojciec Albrechta Durera (Portret ojca)” Niemiecki artysta Albrecht Durer uważany jest za jednego z najwybitniejszych przedstawicieli europejskiego renesansu. Jego talent był bardzo różnorodny – dlatego Durer oprócz malarstwa lubił drzeworytnictwo i jako pierwszy podniósł go do rangi sztuki. Po ślubie otworzył własny warsztat, w którym otwarto sprzedaż druków. Wiele książek z tego czasu zostało opublikowanych z rycinami Dürera jako ilustracjami. […]...
36. Opis obrazu Leonarda da Vinci „Autoportret” „Autoportret” Leonarda Da Vinci to jedno z najsłynniejszych dzieł artysty, które być może daje widzom wyobrażenie o tym, jak wyglądał słynny artysta renesansu. Jednak niektórzy eksperci uważają, że to zupełnie inna osoba. Jednak ten obraz został namalowany mniej więcej wtedy, gdy Leonardo miał około 60 lat. Wielu historyków sztuki jest skłonnych wierzyć, że „autoportret turyński” […]...
37. Opis obrazu Karla Bryullova „Portret hrabiny Samoiłowej” Karl Bryullov był synem rzeźbiarza i od najmłodszych lat wykazał się talentem do rysowania. Był zwolennikiem romantyzmu – ale w przeciwieństwie do romantyzmu zachodniego, gdzie harmonia, piękno i pozytywne nastawienie do świata triumfują, późnorosyjski romantyzm przejawiał się w tragicznych intonacjach i ogólnym sensie tragedii życia. Również romantyzm rosyjski charakteryzuje się zainteresowaniem silnymi uczuciami i emocjami, […]...
38. Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Darial Gorge” Kuindzhi był w stanie przywrócić krajobrazowi niezwykłe piękno i poczucie świetności świata. Wędrowcy starali się wszystko zbadać, a artysta chciał cieszyć się tym, co jest. Ale nie mógł całkowicie uniknąć tłumaczenia. Pojął naturę jako część sił kosmosu, które mogą nieść piękno. Kuindzhi nieustannie szukał obrazu świata w rzeczywistości. Szukał go także, gdy patrzył na majestatyczne […]...
39. Opis obrazu Ivana Shishkina „Widok na wyspę Valaam” Obraz został namalowany przez Iwana Iwanowicza Szyszkina w 1858 roku. Malarz przedstawił na płótnie wyspę Valaam. Widzimy najpiękniejszy czas – lato. Wszystkie zielenie są tak soczyste, że po prostu nie możesz się z tego cieszyć. Malarzowi udało się oddać jego świeżość i piękno. Ile odcieni zieleni użył Shishkin? Przedstawić każde źdźbło trawy i każdy liść […]...
40. Opis obrazu Ivana Szyszkina „Widok okolic Dusseldorfu” Słynny obraz „Widok w okolice Dusseldorfu” przyniósł w 1865 r. Rosyjskiemu pejzażyście I. Szyszkinowi tytuł akademika. W tym czasie artysta przebywał na stażu w Niemczech. Wraz z innymi studentami tutejszej Akademii Sztuk Pięknych dużo pisał w Lesie Teutoburskim, który znajduje się niedaleko Dusseldorfu. Shishkin był szaleńczo zakochany w lokalnych krajobrazach, które przypominały piękno zakątków przyrody […]...