Opis obrazu Vecellio Titiana „Niebiańska miłość i ziemska miłość”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Vecellio Titiana „Bacchanalia” Tycjan żył i pracował w czasach, gdy wszelkie przejawy człowieka w człowieku były uważane za pasje, za coś zasługującego jedynie na winę. Ascetyczny sposób życia został wzniesiony na piedestale świętości – porzuć wszystko, pij wodę i jedz suchy chleb, nie patrz na piękne kobiety, módl się, pokutuj, a zostaniesz zbawiony. Odmawiaj sobie wszystkiego, co naturalne. […]...
2. Opis obrazu Vecellio Titiana „Młody człowiek w rękawiczce” Pierwsze doświadczenia artystyczne Tycjana były związane z tworzeniem kompozycji religijnych. Dzieła takie jak „Denar Cezara”, „Pochówek” (oba obrazy zostały ukończone do lat dwudziestych XVI wieku) są tego żywym przykładem. Równocześnie w latach 10-tych XVI wieku Tycjan zwrócił się ku gatunkowi portretu, by następnie przez następne cztery dekady tworzyć płótna, dzięki którym uznawany jest za największego […]...
3. Opis obrazu Tycjana Vecellio „Flora” Wokół obrazu „Flora” wybitnego weneckiego artysty Wysokiego, czyli, innymi słowy, późnego renesansu Tycjana, kontrowersje dawno nie wygasały. Początkowo autorstwo tego arcydzieła przypisywano innemu słynnemu artyście tamtych czasów, ale potem badacze zgodzili się, że płótno nadal należy do pędzla Tycjana. Ale osobowość bohaterki dla wielu pozostała tajemnicą. Wiadomo tylko, że obraz przedstawia żyjącego wenecjanina. To kwitnąca […]...
4. Opis obrazu Tycjana Vecellio „Wenus z Urbino” Słynny wenecki malarz Tycjan Vecellio zawsze podziwiał świat i doceniał jego piękno. W szczególny sposób mistrz pędzla martwił się starożytnością. Starożytne postacie wydawały się artyście żywe, więc odważnie przeniósł mitologicznych bohaterów do swojej epoki. Tak więc jego słynny obraz „Wenus” jest utożsamiany z boginią Wenus. Obraz powstał dla księcia Urbino, który w 1538 roku zamówił […]...
5. Opis obrazu Tycjana Vecellio „Pokutująca Maria Magdalena” Tiziano Vecellio swoje dzieło „Pokutująca Maria Magdalena” napisał na zamówienie w latach 60-tych XVI wieku. Modelką do obrazu była Julia Festina, która zadziwiła artystę szokiem złotych włosów. Gotowe płótno wywarło wielkie wrażenie na księciu Gonzagi i postanowił zamówić jego kopię. Później Tycjan, zmieniając tło i pozując kobiety, napisał kilka podobnych prac. Stara legenda mówi, że […]...
6. Opis obrazu Gustava Klimta „Miłość” Od początku lat 90. rozpoczął się nowy okres w twórczości Gustava Klimta. W tym czasie artysta odczuwał chęć wyjścia poza tradycje akademickie, mimo swojej popularności w kręgach artystycznych wiedeńskiego społeczeństwa. W 1895 roku Klimt namalował obraz „Miłość”. Jest to jedno z dzieł, w którym wyraźnie widać radykalną zmianę stylu na modernizm. Nowy styl artysty pokazuje […]...
7. Opis obrazu Tycjana Vecellio „Gwałt Europy” Oprócz malowania portretów i przedstawiania tematów biblijnych Tycjan często zwracał się do starożytnej mitologii w poszukiwaniu inspiracji do tworzenia nowych, pięknych płócien. Fabuła o uprowadzeniu Europy zwróciła uwagę artystki możliwością wyrażenia w dynamice zakresu silnych emocji bohaterów. Stworzył obraz o tej samej nazwie do 1562 roku. Mity opowiadają nam niesamowitą historię. Król Agenor miał synów […]...
8. Opis obrazu Tycjana Vecellio „Madonna cygańska” Obraz „Madonna cygańska” przedstawia Matkę Boską z Jezusem. Praca otrzymała to imię, ponieważ dziewczyna nie wygląda jak Europejka – ma ciemną skórę i ciemnobrązowe oczy. Wyczuwalne są również czarne jak smoła włosy wystające spod białej peleryny. Kobieta jest ubrana w proste ubrania, ale od razu widać, że jest uszyta z dobrej, drogiej tkaniny. To nie […]...
9. Opis obrazu Tycjana Vecellio „Wenus przed lustrem” Półnaga Wenus patrzy w lustro. Jest młoda i piękna, jej policzki zaróżowione, a skóra biała jak mleko. Podziwia siebie, ocenia siebie, zakrywając dłonią klatkę piersiową i lekko się uśmiechając. Nogi okryte szkarłatną peleryną obszytą futrem, na rękach bransoletki, perłowa spinka w blond włosach, kolczyk wisi jak perła w uchu. Dwa skrzydlate pulchne amorki trzymają dla […]...
10. Opis obrazu Petera Rubensa „Absolutna miłość rzymskiej kobiety” Rubens jest śpiewakiem miłości do życia w jej najbardziej pierwotnej, najgłębszej manifestacji, która nie uznaje ram, konwencji i głupich reguł narzuconych człowiekowi przez społeczeństwo. Paradoksalnie bada też fabułę „Ojcowskiej miłości rzymskiej kobiety” przez pryzmat swojego postrzegania świata. … Ojciec młodego Pero został uwięziony za przestępstwo, którego nie można nazwać po wielu latach. Ponieważ był człowiekiem […]...
11. Opis obrazu Egona Schiele „Miłość” Większość obrazów Egona Schiele jest dramatyczna i ponura. Artysta zmarł w wieku 28 lat, ale śmiertelny całun okrył go na długo przed śmiercią. Obraz „Miłość” został namalowany w charakterystyczny dla artysty sposób glamour-mityczny, przejęty przez niego od innego znanego austriackiego malarza Gustava Klimta. Głównym i jedynym bohaterem na zdjęciu jest młody mężczyzna, zastygły w pozie […]...
12. Opis obrazu Tycjana Vecellio „Bachus i Ariadna” Do kolekcji księcia Ferrary Tycjan wykonał w 1523 roku płótno oparte na klasycznych mitach – „Bachus i Ariadna”. Obraz ten miał ozdobić ściany pałacu jednym mitologicznym motywem. Zanim rozkaz trafił do słynnego wówczas mistrza Rafaela, jego niespodziewana śmierć przerwała realizację planu. Następnie praca przeszła do młodego talentu weneckiego Tycjana. A teraz wszyscy możemy obserwować wspaniałe […]...
13. Opis obrazu Tycjana Vecellio „Entombment” Obraz „Pochówek” został namalowany przez Tycjana w 1559 roku. Płótno ma wymiary 148 na 205 cm, płótno i olej posłużyły jako materiały do ​​napisania pracy. W okresie malarstwa Tycjan interesował się złożonymi i dramatycznymi tematami, co było w dużej mierze spowodowane wydarzeniami, które miały miejsce w Wenecji w tym czasie. Walka w rzeczywistości znajduje odzwierciedlenie […]...
14. Opis obrazu Tycjana Vecellio „Święty Sebastian” We wczesnym średniowieczu legenda o Sebastianie, który urodził się w rzymskim mieście Narbonne, rozpowszechniła się wśród ludności. Ten młody człowiek, który wyjechał do Rzymu po ukończeniu studiów w Mediolanie, dał się poznać Dioklecjanowi, władcy imperium. Mianował go dowódcą jednej z kohort swojej straży. Wkrótce jednak okazało się, że Sebastian potajemnie przestrzega nauk chrześcijańskich. Następnie młody […]...
15. Opis obrazu Tycjana Vecellio „Kara Marsjasza” Titian Vecellio to słynny włoski malarz, który tworzył w okresie renesansu. Znany jest nie tylko jako malarz, ale także jako utalentowany rzeźbiarz. Zwolennik Giovanniego Belliniego tworzył w ówczesnym tradycyjnym stylu – czerpiąc z życia. Dopiero wraz z pojawieniem się Giorgione pojawia się jego niepowtarzalny styl autora. Obraz „Kara Marsjasza” wykonany jest perfekcyjną techniką rysunkową, szlifowaną […]...
16. Opis obrazu Tycjana Vecellio „Autoportret” Tycjan był bardzo sławny za swojego życia. Przez pewien czas był uważany za oficjalnego artystę swojego kraju, szlachetni panowie zamawiali u niego portrety, tak dobrze posługiwał się pędzlami i farbami, że po śmierci nauczyciela mógł skończyć te obrazy, na które nie miał czasu. Przez całe życie, każdym ze swoich obrazów Tycjan gloryfikował codzienny świat. Jego […]...
17. Opis obrazu Tycjana Vecellio „Piety” Pieta – rozpacz nad Chrystusem. To dzieło artysty jest najgłębsze w odczuciu i myśli. Ta praca pozostała niedokończona. Został uzupełniony naukami Tycjana Palmy Młodszego. Widzimy niszę, z grubsza zbudowaną z kamieni. Jest otoczony dwoma posągami. Tycjan przedstawia ludzi, których ogarnia jeden bolesny impuls. Ciało zagubionego Chrystusa spoczywa na kolanach Maryi. Maria zamarła w kompletnej rozpaczy […]...
18. Opis obrazu Tycjana Vecellio „Ucieczka do Egiptu” Ucieczka do Egiptu uważana jest za jedno z najwcześniejszych dzieł wielkiego renesansowego malarza Tycjana, prawdopodobnie w 1507 lub 1508 roku. Praca namalowana jest na płótnie o imponujących wymiarach (206 x 336 cm), większość kompozycji zajmuje pejzaż. Katarzyna Wielka nabyła to płótno w 1768 roku w Wenecji. Niedawno został odrestaurowany i otwarty na wystawę w Ermitażu […]...
19. Opis obrazu Tycjana Vecellio „Niesienie krzyża” Wielki artysta renesansu Vecellio Titian stworzył swoje płótno Niesienie krzyża około 1565 roku. Był zwolennikiem tematu męczeństwa i nowego kierunku estetycznego baroku, co wyraźnie widać na tym obrazie. Jego dzieło, sprowadzone z kolekcji Barbarigo od 1850 roku, jest chronione w Ermitażu. Zamysłem artysty jest przedstawienie Jezusa Chrystusa na tym obrazie nie na obrazie bóstwa, które […]...
20. Opis obrazu Tycjana Vecellio „Denarius Cezara” Tycjan stworzył swoje wspaniałe płótno specjalnie dla Ferrary Alphonse d’Este. Klient sam zasugerował fabułę tego dzieła. W tym czasie toczyła się walka z papieżami i wybrano do niej hasło, aby Cezarowi oddać to, co mu się należy. Tycjan był zachwycony filozoficzną głębią tej słynnej fabuły. W XV wieku Leonardo był w stanie przeciwstawić się nikczemności […]...
21. Opis obrazu Tycjana Vecellio „Assunta” (Wniebowzięcie Marii Panny) Obraz „Assunta” należy do kolekcji wczesnych prac włoskiego artysty Vecellio Titiana, jednak to ona bardzo chwaliła jego twórcę. Obraz powstawał w ciągu trzech lat od 1516 roku. Przeznaczony był na centralny ołtarz katedry weneckiej. A po napisaniu artysta otrzymuje oficjalne publiczne uznanie. Zwykli ludzie podziwiają dzieła Tycjana, a utytułowani szlachcice walczą o prawo do ich […]...
22. Opis rzeźby „Wenus” Teodozjusza Fiodorowicza Szczedrina Wenus to bogini piękna i młodości. Teodozjusz Szczedrin stworzył tę rzeźbę, chcąc przekazać swoją ideę kobiecego piękna. Kobieta przedstawiona w formie rzeźby zadziwia płynnością i dokładnością swoich form. Konstrukcję jej sylwetki cechuje miękkość i falistość, a postawa, w której stoi, kojarzy się ze spokojem i powolnością. Tak więc dziewczyna jest przedstawiona po kąpieli. Po wyjściu […]...
23. Opis obrazu Tycjana „Diana and Actaeon” Obraz „Diana i Actaeon” wyszedł spod pędzla słynnego włoskiego artysty Tycjana. Jest częścią serii 7 obrazów związanych ze wspólnym tematem mitologicznym. Prace nad płótnem ukończono w 1559 r., W tym samym czasie przeniesiono je do Filipa II Hiszpanii. Fabuła przedstawiona na zdjęciu jest tak piękna i jednocześnie erotyczna, że ​​zgodnie z ówczesnymi zwyczajami płótno wisiało, […]...
24. Opis obrazu Sandro Botticellego „Narodziny Wenus” Ten obraz znajduje się w Galerii Uffizi we Florencji. Obraz został namalowany około 1484 roku olejem na płótnie. Słynny obraz florenckiego malarza Sandro Botticellego „Narodziny Wenus” to arcydzieło renesansu. Przed publicznością pojawia się otwarta przestrzeń, morze i niebo, artysta przedstawił wczesny poranek, kiedy ciemność nocy już się rozproszyła, a świat ujrzał piękną Wenus, która właśnie […]...
25. Opis obrazu Jeana Auguste’a Ingresa „Wenus z Anadimeon” Obraz „Wenus z Anadimeon” został namalowany przez słynnego francuskiego artystę Jean Auguste Ingres w 1848 roku. Napisanie płótna o wysokości zaledwie 1,63 metra i szerokości 92 cm zajęło prawie 40 lat. W 1808 roku artysta rozpoczął pracę nad obrazem, namalował połowę i przez cztery dekady wahał się, czy wziąć pędzel, bo nie znalazł inspiracji, by […]...
26. Opis obrazu Williama Bouguereau „Narodziny Wenus” 1879; płótno, olej; 300 × 218; Muzeum Orsay. Jako temat swojego obrazu William Bouguereau wybrał słynny mit o wyglądzie bogini miłości i piękna Wenus, która według legendy wyrosła z morskiej piany u wybrzeży Cypru. Kompozycja sceny jest dość podobna do słynnego arcydzieła Sandro Botticellego, geniusza renesansu, ale na obu obrazach wyraźnie zaznaczona jest ręka autora, […]...
27. Opis obrazu Petera Rubensa „Toaleta Wenus” Peter Paul Rubens żył i tworzył w okresie renesansu i baroku. Główną cechą tej epoki była popularyzacja sztuki starożytnego świata. Dlatego na tym zdjęciu widzimy wizerunek starożytnej rzymskiej bogini miłości i piękna – Wenus. Sama Wenus jest oczywiście najważniejsza w tej pracy. Artysta zrezygnował ze zwykłego obrazu ludzi stojących przed publicznością. Dlatego możemy obserwować Wenus […]...
28. Opis obrazu Dantego Rossettiego „Lady Lilith” Dzieło angielskiego artysty Dantego Gabriela Rossettiego „Lady Lilith” zostało stworzone przez autora w 19878 roku. Malowanie trwało 12 lat. W tym czasie modele artystki nieustannie się zmieniały, a obraz trzeba było przerysowywać. Autor w swojej pracy przedstawił wizerunek pierwszej żony Adama – Lilith. Obraz przedstawia piękną, ładną dziewczynę podziwiającą swój wizerunek w lustrze. To nowoczesna […]...
29. Opis obrazu Edvarda Muncha „Girls on the Bridge” Munch namalował Girls on the Bridge w 1902 roku, w okresie burzliwego emocjonalnie i wysoce produktywnego życia. Dzieła lirycznego artysty znajdują się w galerii sztuki jako jedne z najpotężniejszych ze swej natury. Obraz wieje siłą i specjalną mocą, która nie podlega ani czasowi, ani innym siłom. Etap rozkwitu i rozwoju od dziewczyny do stania się […]...
30. Opis obrazu Pabla Picassa „Matka Picassa” Portret matki Picassa został namalowany w sposób dla niego zupełnie nietypowy. Uderzający przedstawiciel kubizmu w malarstwie, malował portret swojej matki delikatnie, subtelnie, nieobecny w swoim tradycyjnym stylu. Obraz jest pełen miłości. Cały obraz kobiety po prostu oddycha ciepłem. Staje się jasne, że to nie tylko kobieta na płótnie, ona jest dla artysty najwyższą wartością, największą […]...
31. Opis obrazu Salvadora Dali „Perła” Znany pod koniec XIX wieku artysta Salvador Dali napisał wiele wspaniałych obrazów, ale nie wszystkie mają tak niesamowitą historię, jak obraz „Perła”, napisany w 1981 roku. Jej historia jest następująca: szlachcic na tyle bogaty, by zamówić obraz, postanowił zrobić prezent swojej żonie i poprosił Salvadora Dali o jego namalowanie. Na co artysta się zgodził, a […]...
32. Opis obrazu Pabla Picassa „Dora Maar z kotem” Dona Maar była kochanką, wiernym towarzyszem i przyjacielem Pabla Picassa. To była piękna, tajemnicza kobieta. Powodem, dla którego jest ona przedstawiana na wszystkich obrazach Picassa Dona, jest niezwykle przerażający, był okres, w którym rozwijała się relacja między tą kobietą a wielkim artystą. Wojna światowa wpłynęła na wszystkie sfery życia każdego człowieka. Nie ominęło tego dzieło […]...
33. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Sąd w Paryżu” Michaił Wrubel jest jednym z tych rosyjskich artystów, którzy stali się ojcem rosyjskiej secesji. To właśnie elementy secesji mistrz wykorzystał do stworzenia unikalnego arcydzieła „Sąd Paryża”. Vrubel użył bardziej precyzyjnych linii, ornamentów, które mają ukryte i głębokie znaczenie; do tej techniki dodano również kaligrafię. Malarstwo Vrubela oparte jest na fabule znanego mitu w starożytnej mitologii […]...
34. Opis obrazu Tycjana „Wenus i Adonis” Fabuła tego płótna to dramatyczna historia dwojga kochanków Wenus i Adonisa. Artysta Vecellio Titian stworzył obraz na zamówienie króla Hiszpanii. Filip II bardzo docenił piękno nagiego kobiecego ciała, dlatego płótno „Wenus i Adonis” stało się wspaniałym prezentem ślubnym dla władcy. Głównymi bohaterami płótna są bogini Wenus i piękny młody człowiek Adonis. Urodził się w wyniku […]...
35. Opis pracy Benvenuto Celliniego „Saliera” Ta statuetka stołowa wykonana jest ze złota z niewielkim dodatkiem emalii. Z wyglądu salier wygląda bardziej jak pudełko niż zwykła figurka. Postać osiąga 26,3 centymetra wysokości i 33,5 centymetra szerokości. Kiedy Ippolito d’Este zamówił solniczkę w Cellini, mistrz od razu wpadł na pomysł stworzenia figurki, implikującej połączenie morza i ziemi, w wyniku której rodzi się […]...
36. Opis obrazu Georgesa Seurata „Pudrowa kobieta” W 1890 roku artysta po raz pierwszy wystawił ten obraz na Wystawie Artystów Niezależnych, gdzie w zasadzie nie został zauważony przez jury i publiczność. Tego samego dnia wystawiono jego drugi obraz „Kankan”, na marginesie znajdował się radykalnie inny obraz „Pudrowa kobieta”. Przez pewien czas ten dziwny obraz wzbudził wątpliwości jury w jego zrozumieniu. Przedstawiona na […]...
37. Opis obrazu Diego Velazqueza „Wenus z lustrem” Za życia artysty Diego Velazqueza hiszpańska Inkwizycja wywarła ogromny wpływ nie tylko na życie i zwyczaje ludzi, ale także na ich pracę. W tamtych czasach robienie zdjęć nagich ciał było surowo zabronione. Artysta, który namalował portret nagiego mężczyzny, mógł zostać zesłany na wygnanie, pozbawiony mecenatu kościelnego, a jego obraz spalony lub przemalowany. Podobnie jak wielu […]...
38. Opis obrazu Konstantina Makowskiego „Dziewczyna w stroju Flory” Portret w malarstwie to artystyczny obraz osoby, która przekazuje swój wewnętrzny świat. W przestrzeni płócien nie ma nic zbędnego, co odwracałoby uwagę widza od przedstawianej postaci. Wśród ogromnego dorobku artystycznego Konstantina Makowskiego portrety kobiet zajmują ogromne miejsce. Jednym z najlepszych i chyba najpiękniejszych i najbardziej wyrazistych jest „Dziewczyna w stroju Flory”, wykonany w romantyczny sposób. […]...
39. Opis obrazu Karla Bryullova „Śmierć Inessy de Castro” W 1841 roku Karl Bryullov stworzył jeden ze swoich najsłynniejszych obrazów, Śmierć Inessy de Castro. Praca jest typowym przedstawicielem stylu romantyzmu. Płótno jest wykonane na płótnie olejem. Fabuła oparta jest na prawdziwych wydarzeniach historycznych. Główną bohaterką obrazu jest młoda kobieta, przedstawicielka szlacheckiej rodziny, córka P. F. de Castro. Inessa słynęła z piękna. To dzięki jej […]...
40. Opis obrazu Andrieja Matwejewa „Alegoria malarstwa” Słynny obraz „Alegoria malarstwa” rosyjskiego artysty Andrieja Matwiejewa został namalowany akwarelami na płótnie dębowym w 1725 roku. To był znaczący rok dla malarza. Obraz powstał i wysłany do pałacu królewskiego, aby złożyć kondolencje żonie Piotra I w związku ze śmiercią tego ostatniego. Dzięki królowi i jego żonie otrzymał za granicą dobre wykształcenie, które zawdzięczał władcy. […]...