Opis obrazu Vincenta Van Gogha „Dance Hall”

Opis obrazu Vincenta Van Gogha Dance Hall

Artysta, przedstawiciel ruchu postimpresjonizmu, odchodzi od koncepcji natychmiastowego przekazywania zmysłowego i emocjonalnego obrazu świata. Stara się głęboko przekazać – filozoficzny sens życia. Drobne szczegóły, zasady fizjologicznej budowy ciała i centralne postacie kompozycji stają się niepotrzebne.

Na pierwszy plan wysuwa się przekazywanie informacji za pomocą kolorowych plam z konwencjonalnym oznaczeniem postaci i twarzy. Główny ładunek semantyczny jest teraz przenoszony przez kolor i ogólną pełnię obrazu.

„Sala balowa” w pełni odpowiada tym pojęciom. Kolorowe plamy na wyraźnym konturze przypominają witraże. Duży tłum ludzi na małym obszarze powinien promieniować zabawą. Przecież to do niego przyszli wszyscy goście sali.

: 'iframe', 'height' : 60, 'width' : 468, 'params' : {} }; document.write('');

Obraz emanuje jednak z melancholii i niepewności. Powstaje poczucie zagubienia się w bezimiennej masie ludzi takich jak on. Jasne kolory sukienek brzmią ostrym dysonansem z ponurym i zagubionym wyrazem kobiety w żółtym kapeluszu.

Nie ma ani jednej wyraźnie napisanej twarzy, a goście wydają się być przeciętnym tłumem o stadnym instynkcie. Podkreśla to podobieństwo kolorystyczne strojów i dodatków. A im głębiej w głąb sali pędzi wzrok, tym bardziej ludzie tracą swój ludzki wygląd, zamieniając się w losowy zestaw kolorowych plam.

Jasność i uroczystość obrazu są przykrywką dla ludzkiej tęsknoty i samotności, niemożności znalezienia pokrewnego ducha wśród ogromnej liczby ludzi. Wszystkim nie zależy na tym, kto jest w pobliżu i tylko blichtr z wakacji ukrywa ten fakt.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)

Opis obrazu Vincenta Van Gogha „Dance Hall”