Opis obrazu Zinaidy Serebryakovej „Wybielanie płótna”
Serebryakova to rosyjska artystka, jedna z pierwszych kobiet, które weszły do historii malarstwa. Urodziła się w bardzo kreatywnej rodzinie, jej ojciec był rzeźbiarzem, jej dziadek był architektem, jej matka była artystką, jeden brat był także architektem, drugi wniósł wielki wkład w rozwój radzieckiego malarstwa i grafiki.
W takim środowisku dziewczyna nie mogła pozostać obojętna na sztukę, a po ukończeniu żeńskiego gimnazjum poszła do szkoły plastycznej. Kiedy była uczennicą Braz, podróżowała do Włoch i Francji. Ze wszystkich gatunków preferowałem portrety i sceny rodzajowe. Pisała do znajomych ludzi, uwielbiała wychodzić na łono natury i brać spisek z życia chłopów, którzy są zależni od ziemi i mieszkają obok niej aż do śmierci.
Whitewashing the Host to jej ostatnia ważna praca, jednak na wysokim poziomie, po wielu szkicach i szkicach z silnymi różnicami kompozycyjnymi. Na jednych dziewczyny rozłożyły płótno, na innych niosły, na trzecim czekały, aż minie właściwy czas. Szkice były rano, wieczorem i w południe. W końcu artystka zdecydowała się na wersję, w której dziewczyny dopiero zaczynały pracę. Stoją na brzegu rzeki cztery dziewczyny w prostych ubraniach.
Nie pozują do portretu, ale robią swoje – jeden rozkłada płótno, drugi poddaje się, trzeci odwija, czwarty włączy się do ogólnej pracy.
Kompozycja obrazu jest zbudowana w taki sposób, że dziewczyny stoją jak na samym skraju nieba, a widz patrzy na nie z dołu do góry, co nadaje im skalę i rozmiar. Wszyscy są wysocy, nawet wyglądają na wytrzymałych, mają przyjemne twarze, wydaje się, że wkrótce jeden z nich zaśpiewa, a inni podniosą, a wzdłuż brzegu rzeki popłynie strunowa pieśń ludowa, opowiadająca o miłości lub żalu.
Na zdjęciu siła dziewcząt, ich wolność, która polega nie na tym, że nic nie robi, ale na całkowitym oddaniu się pracy, dobrowolnie i radośnie.
Podobne obrazy:
- Opis obrazu Zinaidy Serebryakovej „Katya z lalkami” Złoty fundusz sztuki rosyjskiej składa się z dzieł utalentowanej rosyjskiej artystki i mistrzyni malarstwa i grafiki – Zinaidy Serebryakowej. Była uczennicą słynnego malarza Osipa Braza i stała się jedną z pierwszych Rosjanek, które weszły do historii malarstwa. Zasadniczo Serebryakova namalowała siebie i swoje dzieci. Wynikało to z braku pieniędzy. Po śmierci męża, pozostawionego z czwórką […]...
- Opis obrazu Zinaidy Serebryakovej „Akt” Od najmłodszych lat twórczość Zinaidy Serebryakovej kojarzyła się z obrazem ciała. W tym celu nie uczyła się w placówce medycznej – znajomość zasad pokazywania nagości była we krwi. Początkowo artysta zaczął przedstawiać męskie ciała, ale szybko przeszedł na kobiece. Na początku lat dwudziestych temat aktu stał się wszechobecny w twórczości wielu artystów, a akt Serebryakova […]...
- Opis obrazu Zinaidy Serebryakovej „Autoportret z dwiema córkami” Zinaida Serebryakova jest jedną z pierwszych rosyjskich malarek, która zapisała się w historii malarstwa. Jej twórczość, na którą nie ma żadnego wpływu, jest dość niezależna i oryginalna. Obraz „Autoportret z córkami” jest napisany szybko i łatwo. Wrażenie jest takie, że dwie małe córeczki, uchwyciwszy chwilę, przylgnęły do matki, gdy postanowiła zrobić sobie przerwę, w roboczej […]...
- Opis obrazu Zinaidy Serebryakovej „Autoportret w szaliku” Niektórzy historycy sztuki uważają, że Zinaida Serebryakova namalowała swój autoportret podczas fascynacji Wschodem. Zinaida Serebryakova to pierwsza kobieta, której udało się zapisać w historii malarstwa rosyjskiego. Dzięki jasnemu i wyraźnemu darowi malowała swoje obrazy pełne światła, życzliwości i radości. Zinaida miała szczęście urodzić się w rodzinie, w której cała atmosfera była nasycona miłością do sztuki […]...
- Opis obrazu Zinaidy Serebryakovej „Katya z martwą naturą” Najczęściej w swoich pracach Zinaida Serebryakova przedstawiała swoją najmłodszą córkę Katię. Pomimo tego, że artysta miał jeszcze troje dzieci, to właśnie Katia wzbudziła szczególne zainteresowanie mistrza. W tej pracy widzimy dziewczynę w wieku około 11 lat. W tym okresie życia Katya i jej brat wyjechali do Paryża, gdzie mieszkała już ich matka. Mała dziewczynka zauważyła, […]...
- Opis obrazu Zinaidy Serebryakovej „Portret niani” Katrina została namalowana w 1907 roku olejem na płótnie. Zinaida Evgenievna Serebryakova jest artystką, która zajmowała się twórczością na przełomie XIX i XX wieku. Mieszkała w Rosji i była wyjątkową osobą, ponieważ w malarstwie byli tylko mężczyźni. Ale to nie powstrzymało Serebryakovej. Zostawiła wiele cenionych w naszym kraju obrazów. Artystka stała się jedną z pierwszych […]...
- Opis obrazu Zinaidy Serebryakovej „House of Cards” Z. E. Serebryakova to jeden ze słynnych artystów XX wieku. Obraz „Dom z kart”, namalowany w 1919 roku, uznawany jest za dzieło popularne. Ogólnie rzecz biorąc, zdjęcie przedstawia grupę dzieci, które pasjonują się budowaniem domu z talii kart. Przyznaj się, zrobiłeś to jako dziecko? Tak, ponieważ jest to ekscytująca i interesująca aktywność. W tej pracy […]...
- Opis obrazu Zinaidy Serebryakovej „Dziewczyny przy pianinie” W pracach Zinaidy Serebryakovej jest wiele portretów dzieci. Świat dzieciństwa to jeden z ważnych tematów dla artysty. Serebryakova uwielbiała pisać małe dzieci, ponieważ są otwarte, naturalne i umiejętnie wyrażają miłość i zainteresowanie otaczającym ich światem. W szczególności uwielbiała malować portrety swoich dzieci, z których miała czworo: 2 chłopców i 2 dziewczynki. „Girls at the Piano” […]...
- Opis obrazu Zinaidy Serebryakovej „Jesienny park” Wielka rosyjska artystka Zinaida Serebryakova napisała wiele unikalnych dzieł sztuki, z których każde przynosi nam, miłośnikom malarstwa i sztuki, kawałek swojej duszy. Od wczesnego dzieciństwa uwielbiała rysować, przez całe życie wzbogacała swoją wiedzę w tej dziedzinie. Motywy obrazów Serebryakovej są zróżnicowane: portrety, dzieci, krajobrazy, rosyjska dusza itp. W jej życiu były różne okresy: wzloty i […]...
- Opis obrazu Zinaidy Serebryakovej „Portret Zhenya” Zinaida Serebryakova urodziła się we wsi Neskuchny w prowincji Charkow, w rodzinie słynnych architektów i artystów Lensere-Benois. Dziewczyna odziedziczyła błyskotliwy talent twórczy rodziny i po ukończeniu gimnazjum wyjeżdża na staż we Włoszech, studiuje malarstwo na akademii w Paryżu. W 1905 roku Zinaida wyszła za mąż za Borisa Serebryakova, w szczęśliwym małżeństwie, z którym urodziła czworo […]...
- Opis obrazu Zinaidy Serebryakovej „Żniwa” Tuż przed wybuchem I wojny światowej rosyjska artystka Zinaida Serebryakova zostaje zmuszona do powrotu do ojczyzny po włoskiej podróży. Przybywając do rodzinnego majątku, ukrytego w prowincji charkowskiej, od razu zaczyna pracować nad obrazami robotniczych chłopów. Rozpoczęło się pisanie wielu szkiców i obrazów. W tym okresie maluje ogromne płótno, które sama później niszczy, pozostawiając z niego […]...
- Opis obrazu Zinaidy Serebryakovej „Autoportret” Obraz powstał zimą 1909 roku na małej posiadłości Neskuchnoye. Artystka Zinaida Serebryakova miała wtedy 25 lat. Czekała na męża, który miał zawołać ją i dzieci, wracając z północnej Syberii. Planowali obchodzić Boże Narodzenie w Petersburgu. Ten poranek był oślepiająco słoneczny i mroźny. Szczęśliwa młoda kobieta obudziła się w oświetlonym słońcem pokoju, wstała i podchodząc do […]...
- Opis obrazu Zinaidy Serebryakovej „Kąpiel” Zinaida Evgenievna Serebryakova z domu Lanceray urodziła się w rodzinie słynnego rosyjskiego rzeźbiarza. Jej rodzinny majątek przez długi czas był centrum życia artystycznego Petersburga. Umiejętność malowania przejawiała się w dziewczynie podczas lat nauki w żeńskim gimnazjum, później kontynuowała naukę w szkole artystycznej, a po ślubie wyjechała do Francji i tam doskonaliła swoje umiejętności malowania portretów. […]...
- Opis obrazu Zinaidy Serebryakovej „Martwa natura z dzbanem” Artystka Serebryakova, jak widać z jej malarstwa, poznaje wszystkie niuanse artystycznych możliwości, przekładając je na płaszczyznę przedmiotu, bezpośrednio z tradycyjnie kameralnej wizji. W ten sposób na pierwszy rzut oka w zwykłej martwej kompozycji artystce udaje się przekazać bardzo złożone tło poetyckie, które sama wymyśliła. Dzięki temu udaje jej się wyrazić na płótnie kilka takich momentów, […]...
- Opis obrazu Zinaidy Serebryakovej „Na obiad” (Przy śniadaniu) Obraz „Na obiad” (inna nazwa – „Na śniadanie”) jest jednym z najbardziej znanych w twórczości rosyjskiej artystki Zinaidy Serebryakowej. Wiadomo, że przedstawia własne dzieci artysty. Matka złapała ich, gdy siedzą przy stole i czekają na posiłek. Patrząc na zdjęcie można przypuszczać, że dzieci czekają na obiad, ale tak naprawdę było to śniadanie. W związku z […]...
- Opis obrazu Serebryakovej „Portret B. A. Serebryakova” Artystka Zinaida Serebryakova jest pod wieloma względami bohaterską kobietą. Musiała doświadczyć wielu wstrząsów. Jej przeznaczenie można nazwać tragicznym, a jej talent jest niezwykły. Wcześnie straciła ukochanego męża, Borysa Serebryakowa, zostawiając ją z czwórką dzieci. A jednak pozostała wierna sobie, swojemu stylowi i nie było przypadku, gdy malowała obrazy na zamówienie. Jednym z jej niezwykłych dzieł […]...
- Opis obrazu Karla Bryullova „Portret Zinaidy Wołkońskiej” Na portrecie słynnego Z. A. Volkonskaya artysta zdołał przenieść swoje umiejętności na nowy poziom. Bryullov był bardzo dobrym przyjacielem tej słynnej i pięknej kobiety i przyjaźnił się do późnej starości, aż do śmierci. Być może dlatego Bryullov zdołał w niesamowity sposób narysować osobę, którą tak dobrze znała, rozumiała i kochała. Współcześni ZA Volkonskaya wielokrotnie mówili […]...
- Opis obrazu Leona Baksta „Portret Zinaidy Gippiusa” Leon (lub „Lew”) Samoilovich Bakst był jednym z najbardziej utalentowanych scenografów i artystów przełomu wieków. Po raz pierwszy pojawił się w stowarzyszeniu artystycznym „World of Art”, gdzie pracował u boku swojego przyjaciela Aleksandra Benois, Bakst szybko zyskał popularność w kręgach obrazkowych dzięki swoim udanym szkicom graficznym, ilustracjom książkowym, szkicom do spektakli teatralnych wielu teatrów i, […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Wieczór” Obraz rosyjskiego artysty Nikołaja Pietrowicza Krymowa „Wieczór”, napisany przez niego w 1920 roku, przenosi nas nad brzeg bezimiennej rzeki, otoczony wysokimi, ciemnymi drzewami. Obraz przedstawia już głęboki wieczór, w pobliżu nie ma duszy, a po zmęczonej wodzie kołysze się tylko samotna łódź, przywiązana liną do słupa. Na brzegu rzeki przedstawiono mały dom, najwyraźniej właściciela łodzi. […]...
- Opis obrazu Konstantina Somowa „Lato” Obraz powstał na początku XX wieku, po rewolucji październikowej. Na pierwszym planie dwie młode dziewczyny siedzą na trawniku nad brzegiem leśnej rzeki. Przedstawione na obrazie młode damy ubrane są w przedrewolucyjne sukienki. Na ich twarzach jest spokój, spokój, lekki smutek. Dziewczyny cieszą się wspaniałą letnią pogodą. Młode panie mają na sobie grube białe pończochy i […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Portret córki O. M. Nesterovej” Portret córki Michaiła Wasiljewicza Niestierowa, Olgi Nesterowej, namalował jej ojciec w 1906 roku, stając się jednym z pierwszych dzieł artystki z gatunku portretów. Obraz jest również znany jako „Amazon”; przedstawia szczupłą młodą dziewczynę w czarnej Amazonii i małej czerwonej czapce, stojącą na brzegu rzeki. Olga lekko pochyliła głowę, patrząc z ufnością szeroko otwartymi niebieskimi oczami. […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Przy młynie” Już od pierwszych prac Nikołaja Krymowa było jasne, że ten mieszkaniec miasta w szczególny sposób jest w stanie przedstawić prawdziwe piękno nie tylko nowoczesnych domów, ale także wysoki poziom umiejętności przenoszenia motywów wiejskich na płótno. Uderzający widok tego ostatniego, warto zwrócić uwagę na pracę „Na młynie”. Na pierwszy rzut oka może się wydawać, że obraz […]...
- Opis obrazu Fiodora Wasiliewa „Widok na Wołgę. Barki „ Wołga. Najpiękniejsza i najszersza rzeka w Europie. Najpotężniejszy pod każdym względem. Samo… Nie ma słów, żeby to w jakikolwiek sposób opisać. Wszystko jasne. Ta rzeka pojawiała się na płótnach rosyjskich malarzy tyle razy, że wydaje się, że jest nam znana kropla. Ale nie! Ta rzeka jest inna, ma charakter. A ci, którzy nie mają łodzi, […]...
- Opis obrazu Valentina Serova „Ifigenia in Taurida” Głównym wątkiem obrazu była legenda o córce greckiego króla Agamemnona – Ifigenii, złożonej w ofierze bogini wojny Atenie. Wiersz Homera „Iliada” mówi, że chcąc zostać zwycięzcami w dziesięcioletniej wojnie trojańskiej, Grecy więcej niż raz poświęcali swoje córki, aby zaspokoić kaprysy bogów. Jako jeden z założycieli kampanii przeciwko Troi, Agamemnon nie mógł odmówić losowi, jaki spotkał […]...
- Opis pomnika „Assol” w Kirowie Assol to dziewczyna z bardzo znanej powieści Scarlet Sails. Został napisany w XX wieku przez Alexandra Greena. Pisarz pochodzi z miasta Kirov. A gdzie, jeśli nie tam, powinien zostać wzniesiony pomnik słynnej dziewczyny Assol. Ten pomnik jest młody, zdobi miasto dopiero od 2013 roku. Ale nie myśl, że ten pomysł wcześniej nie przyszedł do głowy […]...
- Opis obrazu Kuzmy Petrov-Vodkin „Dziewczyny nad Wołgą” Obraz „Dziewczyny nad Wołgą” był odkryciem dla artystki, która odkryła świat „codzienności”. Później spowiadając się pisarzom, wypróbowawszy dla siebie niezwykły styl, żywo interesowały go radości i trudności „zwykłych” ludzi. Płótno harmonijnie przedstawia dziewczyny, które zdyszane zeszły ze ścieżki. Jakby do tańca przygotowują się do gier w rzece. Obraz jest żywy i dynamiczny, o czym świadczą […]...
- Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Krajobraz z rzeką i rybakiem” „Pejzaż z rzeką i rybakiem” namalował w 1859 roku słynny rosyjski pejzażysta A. Savrasov. Ten obraz jest znaczącym etapem jego pracy i samorozwoju. Widz widzi brzeg rzeki Moskwy. Savrasov maluje krajobraz z natury, znajdując się na przedmieściach, w pobliżu wioski Arkhangelskoe. Płótno przedstawia spokojny letni poranek. Chłód poranka, świeżość wciąż przeciwstawiają się zbliżającemu się upałowi. […]...
- Opis obrazu Francoisa Bouchera „Pejzaż leśny z żołnierzami” &; nbsp Obraz Francoisa Bouchera „Pejzaż leśny z żołnierzami” został namalowany przez niego w 1740 roku. Przedstawia dwóch żołnierzy na brzegu rzeki w środku lasu. Obraz jest bardzo realistyczny ze względu na klarowność i szczegółowość obrazu. Pnie drzew mają falistą strukturę kory. Liście i igły na gałęziach drzew mają naturalne, zielone kolory. Wierzchołki masywnych drzew sięgają aż […]...
- Opis obrazu Iwana Sokołowa „Wesele” Obraz Sokołowa „Wesele” został namalowany w 1860 roku. Tutaj widzimy tradycyjne uroczystości weselne, które odbywały się w ukraińskich wioskach. Płótno przedstawia wiele osób – cała osada zebrała się, aby pogratulować młodej parze. W głębi znajduje się biały gliniany dom, z którego wychodzą wystrojone dziewczyny. Przed domem rośnie duże, mocne drzewo. Prawdopodobnie artysta przedstawił tak duże […]...
- Opis obrazu Piotra Wereszczagina „Widok na Kreml moskiewski” Piotr Pietrowicz Wereszczagin (1834 – 1886) – rosyjski malarz krajobrazu XIX wieku, autor licznych widoków panoramicznych i szkiców codziennych. Urodzony w Permie, dużo podróżował. Jego pędzel należy do zdjęć krajobrazowych różnych miejsc na Uralu, Centralnej Rosji, Wołdze, Morzu Bałtyckim, Zakaukaziu i innych regionach świata. W różnorodności krajobrazów Petera Vereshchagina szczególne miejsce zajmują widoki Moskwy – […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Wschód słońca w Teodozji” Aivazovsky jest wybitnym przedstawicielem malarstwa rosyjskiego. Jego krajobrazy dokładnie oddają piękno przyrody i tworzą wyjątkowy nastrój, zanurzając się w bajecznej atmosferze. Jednym z tych wyjątkowych, zapadających w pamięć dzieł jest „Zachód słońca w Teodozji”. Obraz przedstawia zachód słońca nad małym portem małego krymskiego miasteczka. Przy brzegu przycumowało kilka małych szkunerów, ale w oddali widać zbliżające […]...
- Opis obrazu Walentina Serowa „Portret Praskovji Mamontovej” Serow przez całe życie utrzymywał przyjazne stosunki z rodziną Mamutów. Przedstawił przedstawicieli tej rodziny na kilkunastu obrazach, rysunkach i szkicach, w tym na swoim najsłynniejszym obrazie „Dziewczyna z brzoskwiniami”, przedstawiającym Verę Savvichnę Mamontovą. Wyhodowana w innym słynnym portrecie, Praskovya Mamontova jest kuzynką Very, córką wydawcy książek Anatolija Iwanowicza Mamontowa. Te dwie wybitne prace powstały w […]...
- Opis obrazu Georgesa Pierre’a Seurata „Most w Courbvois” 1887 g. Artysta malował obraz przez dwa lata, od 1886 do 1887 roku, na płótnie w oleju. Główną różnicą jest kropkowana aplikacja obrazu, która jest typowa dla dzieł wszystkich impresjonistów. Obraz przedstawia Sekwanę, wysoki brzeg porośnięty liśćmi i trawą oraz most na rzece. Choć tytuł pracy brzmi „Most w Courbvois”, to główny nacisk położony jest […]...
- Opis obrazu Aleksieja Korzukhina „Bachelorette” Nigdy nie byłeś na rosyjskim wieczorze panieńskim? Tak, nie na tym, który jest teraz przetrzymywany, ale na tym, który od dawna spędził w rosyjskich rodzinach przed panną młodą. To specjalny rytuał, specjalne pieśni i specjalne tańce. Z reguły rytualne petardy nadają ton takim świętom. To oni zaczęli nucić pieśni, tańczyć i każdy, a było co […]...
- Opis obrazu Apollinariusa Wasnetsova „Kreml moskiewski pod rządami Iwana Kality” Ci, którzy kiedyś widzieli jego dzieła, które odtwarzają bajeczny obraz starożytnej stolicy, na zawsze będą pamiętać te arcydzieła. Miał niezwykły talent do pisania. Jego prace są wypełnione życiem ludzi, pięknem natury Rosji i historią narodu rosyjskiego. To stało się wiodącym ogniwem w pracy Mistrza. Takie obrazy pomagają zrozumieć głęboką istotę jego twórczości. Przyszły artysta urodził […]...
- Opis obrazu Nikołaja Romadina „Świeży wiatr” N. M. Romadin miał niesamowite wyczucie natury i bardzo dokładnie oddał piękno otaczającego go świata w oryginalnym stylu. Jego prace są rozpoznawalne i niezwykłe. W krajobrazie najważniejsze jest oddanie nastroju natury, a nie tylko przedstawienie jej piękna. Romadin w swoim obrazie „Świeży wiatr” przedstawił molo na brzegu zbiornika. Widać meandry rzeki i jej bystrza, a […]...
- Opis obrazu Rembrandta Harmenszoon van Rhine „Susanna and the Elders” To starożytna historia, stara jak świat, ale nie mniej aktualna do dnia dzisiejszego. Piękna Zuzanna była tak czarująca i piękna, że mimowolnie uwiodła dwóch starszych. Aż pewnego dnia, kiedy piękna poszła się wykąpać, dwóch starszych wyszło z ciemności i próbowało zmusić ją, by podeszła do nich na łóżku. Ale oczywiście nie zgodziła się na to. […]...
- Opis obrazu Raphaela Santiego „Trzy Gracje” „Trzy Gracje” – obraz Rafaela, który przedstawia niewinność, piękno i miłość w postaci, w jakiej zostały zaprezentowane artyście. Wszystkie dziewczynki są bardzo młode, wszystkie mają podobny kolor włosów, związane, żeby nie wyglądać schludnie. Trzymając się siebie nawzajem – bo idealna miłość jest zawsze piękna i niewinna, idealne piękno jest zawsze niewinne i umie kochać, idealna […]...
- Opis obrazu Sylvestra Shchedrina „Nowy Rzym. Castel Sant’Angelo „ Co widać na tym płótnie – artysta widział prawie codziennie, ponieważ mieszkał bardzo blisko tego miejsca. Obraz, który jest jednym z głównych kamieni milowych w twórczości Szczedrina. W końcu fabułę w nim można interpretować inaczej niż wcześniej w jego płótnach. Na pierwszym planie znajdują się stare, rozpadające się domy ubogich wzdłuż Tybru. Nie są brudne, […]...
- Opis rzeźby Giovanniego Berniniego „Apollo and Daphne” Fabuła rzeźby „Apollo i Daphne” była epizodem ze słynnego dzieła mitologicznego. Kupidyn obraził Apollina i postanowił go ukarać. Przebił serce bohatera strzałą miłości, a serce nimfy Daphne zostało trafione strzałą, która wręcz przeciwnie, niszczy miłość. Aż pewnego dnia młody człowiek zobaczył córkę Penei boga rzeki i zakochał się w niej. Ale zaczęła uciekać przed Apollem. […]...