Opis rzeźby Michała Anioła Buanarrotiego „Piety”

Opis rzeźby Michała Anioła Buanarrotiego Piety Pieta Lamentation of Christ Michała Anioła jest jedynym dziełem, które podpisał. Kopie tej pracy można zobaczyć w wielu kościołach katolickich na całym świecie. Postać Piety jest bardzo interesująca. Włoskiemu mistrzowi udało się subtelnie przedstawić martwego Jezusa w ramionach Matki Bożej. Tutaj Madonna jest bardzo młoda i rozpacza, że ​​zmarła jej najbliższa osoba. Rzeźbiarzowi udało się bardzo delikatnie połączyć dwie postacie – Jezusa i Matki Bożej. Bardzo trudno było połączyć je w jedną kompozycyjną całość. A Michał Anioł zrobił to bezbłędnie. Na tej figurze Michał Anioł przeciwstawia przeciwieństwa: mężczyznom i kobietom, żywym i nieożywionym. W ten sposób z powodzeniem wprowadza się do kompozycji składnik stresu. Ubiór Madonny w tej rzeźbie ma bardzo duże i łamliwe fałdy. Ta technika wzmacnia dramaturgię fabuły. Fałdy symbolizują fizyczną i psychiczną siłę Matki Bożej. Jednocześnie siła i moc fałd kontrastuje z miękkością rysów twarzy Madonny. Michał Anioł doskonale przedstawił temat smutku matki, która opłakuje śmierć syna. Głębokość ujawnienia takiego tematu jest niesamowita: w końcu zostało to zrobione w XV wieku. Michał Anioł przedstawił Młodą Matkę Bożą. W ten sposób naruszył kanony teologiczne, ale taka technika pozwoliła ukazać duchową czystość Madonny. Obraz Najświętszej Maryi Panny jest uduchowiony, szlachetny, powściągliwy. Takie uczucia nieco wywołały smutek matki, nadając jej cechy oświecenia. A w przydzielonej lewej ręce domyślamy się oszołomienia. Ta praca Michała Anioła jest jedną z najbardziej przemyślanych i kompletnych. Niewiele rzeźb ma tyle ekspresji, emocjonalności i treści.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)