Opis obrazu Aleksandra Iwanowa „Batszeba”
Batszeba to piękne imię, a ta kobieta była równie urzekająco piękna. Wspomina się o tym na kartach Biblii. Drugi król żydowski Dawid przechadzał się po terenie swojego pałacu, wychodząc na dach, jego oczy przyciągała Batszeba kąpiąca się w sąsiednim ogrodzie. Mężczyzna był zafascynowany nieskrywanym pięknem nieznanej mu kobiety.
Natychmiast wysłał swoich sług, aby zapytali o osobę, która przejęła jego myśli. Mężczyzna zgłosił jej imię i fakt zawarcia małżeństwa. Ale David nie został zatrzymany przez takie wieści. Zapominając o Bogu, pod wpływem namiętnej miłości posłał na śmierć męża Batszeby. Był to Uriasz Hetyta – lojalny i odważny wojownik, który służył królowi.
Aby zatuszować zły czyn, Dawid nakazał swojemu człowiekowi poprowadzić wojsko do wrogów w najbardziej niebezpiecznym miejscu i rozkazać oddziałowi, aby Uriasz został sam ze śmiercią.
Akwarele Aleksandra Iwanowa przekazują widzom obraz Batszeby i ogólnie – moment narodzin grzesznych myśli w duszy króla Dawida. Został napisany przez rosyjskiego artystę w 1843 r. Akwarelami na papierze w książce do osobistych notatek. Przewiewne farby niebieskich i czerwonych akwareli rozcieńcza się ciemnozielonymi lekkimi dotknięciami pędzla.
Na pierwszym planie umywalki i dzban z wodą, naga dziewczyna pochyla się, żeby umyć myjkę. Jej zarys ciała jest niewyraźnie widoczny, jej długie, falowane czarne włosy przyciągają wzrok. Oszołomiony David siedzi za płotem warzywnym, z czułym spojrzeniem wpatruje się w to, co dzieje się za drzewem liściastym.
W obrazie „Batszeba” jest wiele osób. Iwanow przez lata jej pisania urzekła znajomość z Marią Apraksiną. Ale kobieta, którą kochał, poślubiła inną. Artysta zwraca się do Biblii w poszukiwaniu wyjścia z tragedii, która wydarzyła się w jego życiu.
Podobne obrazy:
- Opis obrazu Petera Rubensa „Batszeba przy fontannie” Peter Paul Rubens to znany malarz holenderski żyjący w latach 1577-1640. Malował obrazy na różne tematy, ale jego prace sygnaturowe to te o tematyce biblijnej. Obraz „Batszeba przy fontannie” oparty jest na legendach biblijnych. Oczywiście ludzie, którzy są daleko od historii i Biblii, nie mogą od razu zrozumieć i rozpoznać bohaterów. W centrum jest główna […]...
- Opis obrazu Marca Chagalla „Dawid i Batszeba” Mark (Movsha) Chagall urodził się w Witebsku w rodzinie żydowskiej, otrzymał tradycyjną edukację w domu. Głównym elementem jego obrazów zawsze była żydowska kultura ludowa. Artysta często wizualizował przysłowia w języku jidysz i sięgał po tematy biblijne. Powołanie twórcy było dla niego nierozerwalnie związane z samoświadomością narodową. W latach trzydziestych ubiegłego wieku francuski wydawca Vollard zaprosił […]...
- Opis obrazu Rembrandta Harmenszoon van Rijna „Batszeba” Rembrandt przedstawił scenę opisaną w Starym Testamencie. Pewnego razu król Dawid wszedł na dach swojego pałacu. Stamtąd zobaczył kąpiącą się piękną kobietę. David zastanawiał się, kim ona jest. Okazało się, że nazywa się Batszeba i jest mężatką. Król rozkazał swoim sługom, aby ją do niego przyprowadzili. Rembrandt na swoim płótnie skupił się na zbrodni o […]...
- Opis obrazu Aleksandra Iwanowa „Pojawienie się Chrystusa ludowi” Płótno zostało namalowane w okresie od 1837 do 1857 roku, olej na płótnie we Włoszech. Artysta pracował nad jej stworzeniem przez 20 lat i włożył w to całą duszę. Opiera się na trzecim rozdziale Ewangelii Mateusza. To nie pierwszy obraz Iwanowa, który został napisany według tematów biblijnych. Na „Pojawienie się Chrystusa ludowi” czekali wszyscy zainteresowani […]...
- Opis obrazu Aleksandra Iwanowa „Droga Appijska o zachodzie słońca” W krajobrazie Aleksandra Iwanowa głównym elementem jest droga. Idzie przez pustynię, pomarańczowa od promieni zachodzącego słońca. Droga Appijska prowadzi do Rzymu. Wzdłuż jej krawędzi można zobaczyć starożytne grobowce, zwieńczone pamiątkowymi kamieniami. Miasto jest wciąż daleko, rozciąga się gdzieś tam, w tle. Jest tak daleko od widza, że skrywa go szara mgiełka. Niemniej jednak domyśla się […]...
- Opis obrazu Aleksandra Iwanowa „Pojawienie się Chrystusa Marii Magdalenie” W 1835 roku rosyjski artysta A. A. Iwanow przebywał we Włoszech, dokąd został wysłany na koszt towarzystwa artystycznego. Ta organizacja czekała na wspaniałe płótno obiecane przez Iwanowa. Ale do tego czasu artysta nie był jeszcze dojrzały, aby go napisać. Dlatego też, po dokładnym zapoznaniu się z twórczością znanych włoskich malarzy, Iwanow rozpoczął pracę nad płótnem […]...
- Opis obrazu Aleksandra Iwanowa „Drzewa nad strumieniem” To zdjęcie ma niewytłumaczalny urok dla większości widzów. Jest niezwykle jasno, słonecznie i żywiołowo, co tłumaczy takie piękno. Oglądając, ma się wrażenie, że jest się w samym środku słonecznych drzew. To scena rodzajowa, a artysta, należy zaznaczyć, dobrze poradził sobie z takimi tematami. Oprócz tego płótna ma wiele innych krajobrazów, ale ten był wyjątkowy. Był […]...
- Opis obrazu Aleksandra Iwanowa „Oliwki na cmentarzu w Albano. Młody miesiąc „ Krajobraz Aleksandra Andriejewicza Iwanowa powstał w połowie lat czterdziestych XIX wieku. Obraz przedstawia łańcuch młodych drzew oliwnych rosnących na niskim wzgórzu. Gałęzie i zielone liście młodych drzew są wyraźnie widoczne na tle nieba, oświetlonego przez wschodzący świt. Za oliwkami rozciąga się szeroka równina, a jeszcze dalej, na samym horyzoncie, ledwo widoczny jest pas wybrzeża. Krajobraz […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Aleksandra Newskiego” Michaił Niestierow urodził się w rodzinie kupieckiej o silnych korzeniach religijnych. Ojciec chłopca pod każdym względem zachęcał syna do malowania. Na początku kariery Aleksandra jego obrazy nie odniosły większego sukcesu – krytycy winili młodego artystę za dystans i chłód jego prac. Śmierć jego ukochanej żony Marii stała się impulsem do rozwoju talentu Niestierowa. To straszne […]...
- Opis obrazu Andrieja Iwanowicza Iwanowa „Ofiarowanie Pańskie” Obraz „Ofiarowanie Pana” został namalowany przez Iwanowa w drugiej połowie XIX wieku. Artysta przedstawił na nim ewangeliczną opowieść o spotkaniu Symeona z małym Jezusem w świątyni jerozolimskiej. Zgodnie z rytuałem czterdziestego dnia po urodzeniu pierworodnego rodzice musieli wnieść do świątyni symboliczny okup jerozolimski – roczny baranek i młodą gołębicę lub synogarlicę. Biedna rodzina mogła przynieść […]...
- Opis obrazu Siergieja Iwanowa „Knitting” Iwanow przedstawia dziewczynę całkowicie pochłoniętą pracą. Z entuzjazmem robi na drutach. Widz widzi młodą kobietę, która jest naprawdę piękna. Jej cechy są prawidłowe. Śliczną buzię okalają jasne, lekko kręcone włosy. Dziewczyna ma lekko pochyloną głowę, spuszczone oczy. W jej rękach jest coś, co robi na drutach w skupieniu. Dziewczyna ma na sobie luźną bluzkę i […]...
- Opis obrazu Siergieja Iwanowa „W porządku moskiewskim” Obraz wyraźnie mówi nam o pracy systemu porządkowego w XVII wieku. Od samego rana w rozkazach na Placu Iwanowskim była już kolejka z najróżniejszych warstw tego społeczeństwa, z których każda przyszła z własną petycją. Na zdjęciu tłoczą się wzdłuż ściany, czekając, aż sędzia będzie wolny. Sędzia siedzi na środku stołu, najwyraźniej zajęty następną sprawą. W […]...
- Opis obrazu Aleksandra Morozowa „Na herbacie” Rosyjski artysta Morozow napisał naprawdę piękne obrazy, z których każdy jest inny i ma swój urok i zapał. Pomimo tego, że Morozow nie zostawił wielu obrazów, nadal są one pamiętane przez widza ze względu na ich umiejętności i łatwość. Prace rosyjskiego artysty prezentowane są w słynnych muzeach i zajmują szczególne miejsce w galeriach sztuki. Jedną […]...
- Opis obrazu Aleksandra Gierasimowa „Południe. Ciepły deszcz „ Aleksander Michajłowicz Gierasimow był bardzo ciepły i szczery w stosunku do wszelkich przejawów natury. W jego pracach często spotyka się pejzaże i martwe natury. Szczególnie pociągała go deszczowa pogoda, która wywołuje liryczne myśli. Obraz skonstruowany jest tak, jakbyśmy wyglądali przez okno i razem z artystą obserwowali zmiany zachodzące w przyrodzie. Krople deszczu spływają po szkle, […]...
- Opis obrazu Aleksandra Samokhvalova „Dziewczyna w koszulce” Samokhvalov, słynny artysta okresu sowieckiego, stworzył wiele wybitnych dzieł. Jednym z najbardziej znanych obrazów w jego kolekcji był „Dziewczyna w koszulce”. Płótno z 1932 roku otrzymało entuzjastyczne recenzje od krytyków. Do tej pory to dzieło z minionej epoki, uderzające umiejętnościami i designem, przyciąga widzów. Zbliżenie na płótnie przedstawia postać i twarz dziewczynki – Evgenia Adamova. […]...
- Opis obrazu Aleksandra Wiktorowicza Szewczenki „Muzycy” Płótno namalowane przez rosyjskiego awangardowego artystę Aleksandra Wiktorowicza Szewczenkę emanuje magią muzyki i jej pięknem. W centrum obrazu można wyróżnić postać mężczyzny i kobiety. Mężczyzna stoi z lekko pochyloną głową, lewą ręką trzymając skrzypce, a prawą smyczek. Twarz wykonawcy jest niezwykle rozmyta, ale cienie wokół oczu, ust i nosa wskazują na jej krzywizny. Muzyk ubrany […]...
- Ilustracja do wiersza Puszkina „Jeździec miedziany” Aleksandra Benoisa Ilustracje artystyczne Aleksandra Benoisa są nadal uważane za najlepsze przedstawienie dzieł Puszkina. Benoit rozpoczął pracę nad serią prac dla Jeźdźca miedzianego w 1903 roku i osiągnięcie takiej perfekcji zajęło mu 20 lat. W tym czasie artysta narysował cały cykl nakryć głowy, zakończeń, szkiców i interpretacji opowieści. Benoit tworzy swoje pierwsze 32 rysunki czarnym tuszem i […]...
- Opis obrazu Jacquesa-Louisa Davida „Autoportret” (1794) To zdjęcie pokazuje nam postać i wygląd Jacquesa-Louisa Davida, tak jak czuł sam artysta. Chciał, aby publiczność rozpoznała go jako osobę o silnej woli, powściągliwości, namiętności i skłonności. Wystarczy spojrzeć na autoportret artysty, aby zrozumieć powody, dla których dołączył do rewolucjonistów i zaciekle wspierał ich przekonania. Ta praca daje nam możliwość docenienia i poczucia, jak […]...
- Opis obrazu Walentina Serowa „Portret Aleksandra III” Obraz Serowa „Portret Aleksandra III” został namalowany w 1899 roku. Dzieło jest obecnie przechowywane w funduszu oficerskim Królewskiej Straży Życia w Kopenhadze. Cesarz jest przedstawiony w eleganckim mundurze i uroczystej pozie w pobliżu jednej z głównych klatek schodowych Pałacu Fredensborg (Dania). Artysta namalował ten portret, będąc bezpośrednio w Kopenhadze, gdzie wielokrotnie odwiedzał. Pałac został namalowany […]...
- Opis obrazu Aleksandra Łaktionowa „List z przodu” Laktionov to radziecki artysta, a „List z frontu” to najsłynniejsze z jego dzieł, za które otrzymał Nagrodę Stalina. Powstał w 1944 roku po historii artysty. Na przedmieściach, skąd ewakuowano go i jego rodzinę, spotkał rannego żołnierza, który wsparty o kulę i trzymając zabandażowaną rękę na piersi, szedł przez wieś. Zatrzymał się i zapytał, jak znaleźć […]...
- Opis pomnika Aleksandra Suworowa w Moskwie Pomnik A. Suworowa w Moskwie znajduje się na placu noszącym jego imię. Pomnik został wzniesiony na cześć 250-lecia komtura. Autorem rzeźby jest wybitny rzeźbiarz O. Komov. Rzeźbiarzowi udało się wybrać najbardziej realistyczny wizerunek dowódcy i uwiecznić go w pomniku. Portret Suworowa okazał się najdokładniejszy. Ponadto plastyczność rzeźby najdokładniej oddaje cechy temperamentu dowódcy. Współcześni twierdzili, że […]...
- Opis obrazu Aleksandra Gierasimowa „Stalin i Woroszyłow na Kremlu” Artysta Aleksander Michajłowicz Gierasimow namalował obraz „Stalin i Woroszyłow na Kremlu” w 1938 roku. Został wykonany specjalnie na jubileuszową wystawę poświęconą dwudziestym urodzinom Armii Czerwonej i Marynarki Wojennej. Eksponat ustawiono w najbardziej czczonym miejscu na środku sali. Kompozycja tego obrazu jest raczej lakoniczna. Woroszyłow i Stalin stoją na kremlowskiej ścieżce na tle budowanych moskiewskich ulic. […]...
- Opis obrazu Aleksandra Gierasimowa „Lenin na podium” AM Gierasimow zasłużył na sławę postaci radzieckiej sztuki za swoje słynne dzieło „Lenin na podium”. Wizerunek przywódcy rewolucji był powielany z obrazu miliony razy. Artyście udało się najlepiej oddać wielkość W. I. Lenina jako kluczowej postaci ruchu komunistycznego. Lenin on the Podium powstawał w kilku etapach. Portret został ukończony do 1930 roku, a pomysł narodził […]...
- Opis obrazu Aleksandra Popowa „W cieniu” Popov Alexander to prawdziwy mistrz. Tworzył wspaniałe portrety i kolorowe krajobrazy. Widz widzi rosyjską naturę w całej okazałości. Widzimy oddalającą się wiejską drogę. Po lewej stronie znajduje się ławka, na której można usiąść i cieszyć się najczystszym powietrzem. W upalny letni dzień miło jest odpocząć w cieniu i posłuchać śpiewu ptaków. Artystka posługuje się różnymi […]...
- Opis obrazu Aleksandra Zacharowa „Zima” A. N. Zacharow jest genialnym przedstawicielem współczesnych malarzy, pracujących w stylu klasycznego malarstwa rosyjskiego. Dał się poznać jako malarz krajobrazu. Artysta dokładnie oddaje piękno natury, tworzy wyjątkowy nastrój. Jego dzieła są żywe, mają duszę. Jego obraz „Zima” oddaje piękno rosyjskiego lasu. Miejsce najprawdopodobniej należy do centralnej Rosji, lasu mieszanego, drzewa iglaste są połączone z brzozami. […]...
- Opis obrazu Aleksandra Makowskiego „Portret cesarzowej Aleksandry Fiodorowna” Portret został namalowany w 1914 roku. Materiał – płótno, olej. Zdjęcie można obejrzeć w Państwowym Muzeum Historycznym. Generowanie postaci jest tradycyjną techniką wykonywania uroczystych portretów znaczących postaci, powszechną w malarstwie rosyjskim. Często malowano portrety członków rodziny cesarskiej, malarze – każdy na swój sposób – starali się jak najdokładniej i wyraziście uchwycić szlachetne osoby. Ostatnia rosyjska […]...
- Opis obrazu Aleksandra Makowskiego „Zmęczony” Olej na płótnie, data powstania – 1897. Dzieło można zobaczyć w Muzeum Sztuki w Odessie. Artysta wyróżniał się rzadką umiejętnością – zdarzenie z życia codziennego zmienił w fascynującą fabułę w swoim malarstwie. Obserwacja, umiejętność dostrzegania małych charakterystycznych szczegółów charakteryzuje całą twórczość Aleksandra Makowskiego. Autor przedstawił rodzajową scenę z życia – spotkanie chłopaka i dziewczyny na […]...
- Opis obrazu Aleksandra Gierasimowa „Polne kwiaty” A. M. Gerasimov bardzo lubił kwiaty i poświęcił im wiele swoich prac. Artysta kochał wszystkie kwiaty bez wyjątku, ale do niezwykłych bukietów czuł szczególne ciepło. W jego twórczości odbijały się również kwiaty szklarniowe, ale szczególne miejsce nadał polnym kwiatom i bukietom składającym się z prezentów jesieni. Jednym z najjaśniejszych obrazów jest praca „Polne kwiaty”. Płótno […]...
- Opis obrazu Aleksandra Bryullowa „Portret N. N. Puszkiny” 1831-832; akwarela na papierze; 21,1×17; Muzeum A. S. Puszkina. Portret Natalii Nikołajewnej Puszkiny (z domu Gonczarowej) Aleksandra Pawłowicza Bryullova jest prawdopodobnie jednym z najbardziej znanych obrazów tego urzekającego świeckiego piękna. Obraz ten przez długi czas był przechowywany w rodzinie pisarza i dopiero w XX wieku trafił do muzeum jego pamięci, gdzie można go oglądać do […]...
- Opis obrazu Aleksandra Muraszki „Zima” O. Murashko jest wybitnym przedstawicielem malarstwa etnicznego na Ukrainie. Jego los był tragiczny, a jego twórcza ścieżka była ciernista. W swoich pracach artysta odzwierciedlał życie zwykłych Ukraińców, ich życie i zwyczaje. Obraz „Zima” opowiada całą historię i ma głębokie znaczenie filozoficzne. Facet i dziewczyna idą za rękę w zimowy dzień. Można założyć, że są razem. […]...
- Opis obrazu Aleksandra Popowa „Suzdal” Alexander Popov to jeden z najlepszych mistrzów pędzla, który stworzył zarówno portrety, jak i kompozycje krajobrazowe. Uderzającym tego przykładem jest obraz „Suzdal”. Artysta przedstawia nam zimowy obraz przedmieść miasta. Autor płótna przedstawia bardzo ciekawy czas – wczesną zimę. Jeśli przyjrzeć się bliżej, można dostrzec ostatni powiew jesieni pośród całego śnieżnobiałego piękna – kilku pozostałych żółtych […]...
- Opis obrazu Aleksandra Popowa „Luty” Popow Aleksander Andriejewicz był znanym artystą i doświadczonym nauczycielem, dyrektorem szkoły w Odessie, uznanej później za najlepszą instytucję edukacyjną w całym Imperium Rosyjskim. Malował portrety, pejzaże i kompozycje rodzajowe, jest jednym ze stu najlepszych malarzy Ukrainy. Alexander Popov urodził się w 1852 roku w prowincji Jarosław. Jego prace znajdują się w zbiorach prywatnych, w muzeach […]...
- Opis obrazu Aleksandra Popowa „Aleja” Obraz olejny rosyjskiego artysty Aleksandra Popowa „Aleja” przedstawia piękno rosyjskiego letniego krajobrazu. Płótno przesycone jest słońcem, powietrze pachnie latem, słońce figlarnie pada na pnie majestatycznych drzew. Pośrodku lasu, w centrum kompozycji, prowadzi daleko w dal, w głąb bujnego, zielonego lasu, ścieżka prowadząca widza. Rosyjski artysta po mistrzowsku oddaje głębię przestrzeni i blask słońca. Obraz jest […]...
- Opis obrazu Aleksandra Kiseleva „Wejście do wioski” (1891) Płótno to pejzaż namalowany w dojrzałym okresie pracy mistrza. Jest to dość znane z realistycznych tradycji malarskich, charakteryzujących się brakiem wyrafinowania i indywidualności, a to w czasach, gdy blask i wyrazistość obrazu preferowano w malarstwie impulsywność kolorowych plam. To wtedy ukształtował się i upowszechnił krajobraz uczuć i nastrojów. Na zdjęciu nieokreślony deszczowy zmierzch, szare niebo […]...
- Opis obrazu Aleksandra Gierasimowa „Po deszczu” Zastępując impresjonizm socrealizmem, Aleksander Michajłowicz Gierasimow, 50 lat od daty swojej śmierci w ostatnim roku 2013, był oczywiście krytykiem sztuki, laureatem i pierwszym prezesem (Akademii Sztuk), a nawet „ulubionym malarzem Stalina” – ale zawsze pozostał tylko Wielkim Mistrzem. Wspaniały artysta. Przekonuje o tym atrakcyjny obraz „Po deszczu”. Chociaż na pierwszy rzut oka nie widać na […]...
- Opis ikony autorstwa Andrieja Rublowa „Spotkanie” Dla świata prawosławnego ikona Andrieja Rublowa „Spotkanie” ma szczególne znaczenie. Spotkanie to święto chrześcijańskie, które zamyka cykl świąt Bożego Narodzenia. W tej ikonie widzimy nie tylko obraz świętych, ale całą fabułę opisaną na kartach Nowego Testamentu. Dziewica Maryja czterdziestego dnia po narodzinach Jezusa przyszła do świątyni, aby poświęcić swego syna Bogu. Na ikonie widzimy, że […]...
- Opis obrazu Aleksandra Deinka „Tekstylia” Radziecki malarz Alexander Deineka mógł rozwijać swój talent na łonie meksykańskich muralistów lub amerykańskich socrealistów. Jednak uważał je za bardzo małe w swoich pracach. Chciał pracować w Związku Radzieckim, w państwie, które potrzebowało wyrażenia idei kraju na szerszą skalę. Aleksander Aleksandrowicz przez całe życie zajmował się grafiką, malarstwem, malarstwem monumentalnym, rzeźbą. W rozmowie z artystą […]...
- Opis obrazu Aleksandra Sziłowa „Nastia” Alexander Shilov urodził się w stolicy Federacji Rosyjskiej w 1943 roku. Młodzież w latach powojennych nie jest łatwym okresem, ale Aleksander wierzył w to, co najlepsze. Od 15 roku życia pomagał rodzinie – dostał pracę jako ładowacz. Początek jego kariery to Dom Pionierów (takie domy w ZSRR znajdowały się w każdej dzielnicy) w cichej moskiewskiej […]...
- Opis obrazu Aleksandra Szyłowa „Mashenka” Współczesny rosyjski artysta A. M. Shilov z wielką miłością malował portrety swojej córki. Tak tragicznie się stało, że córka Mashenka zmarła wcześniej niż jej ojciec. Ale malując ją od wczesnego dzieciństwa, nadal malował portrety po śmierci córki, przedstawiając ją jako dorosłą i bardzo piękną. Tragedia wydarzyła się, gdy Masha Shilova miała zaledwie 16 lat. Portret […]...
- Opis obrazu Aleksandra Benoisa „Ogród letni pod Piotrem Wielkim” Car-ojciec, reformator Rosji, Piotr Aleksiejewicz Romanow, wymyślił zabawę dla swoich poddanych. A raczej coś w rodzaju kary. Miejscowa szlachta nie była przyzwyczajona do promenady. I bez względu na to, jak początkowo wypędził ich z domu, nie można było zaszczepić tego nawyku – chodzić wieczorami po parkach i ogrodach. A potem Piotr Pierwszy, będąc już cesarzem […]...