Opis obrazu Bartolomé Estebana Murillo „Chłopiec z psem”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Pabla Picassa „Chłopiec z psem” Pablo Picasso znany jest z licznych prac utrzymanych w stylu „blue period” – zimnych tonów i pozbawionych życia prostych postaci, które zdradzają smutne teksty jego dzieł. W 1881 roku temat ten płynnie przeszedł w tzw. „Różowy okres” jego twórczości. Tutaj smutek nie jest już tak głęboki i tragiczny, nabiera cieplejszego tonu. W kolorach płótna, oprócz […]...
2. Opis obrazu Bartolome Esteban Murillo „Odpoczynek w locie do Egiptu” Szczególną cechą dzieł słynnego artysty Murillo są wątki religijne, które pisał na prośbę i na zamówienie kościołów. Jego twórczość uchodzi za plątaninę odmierzonej świetności kompozycji o kościele z motywami kościelnymi, promieniujących radością życia codziennego w życiu człowieka. Reprodukcja ma następujące znaczenie: sen dziecka jest spokojny, gest matki jest uważny, co świadczy o trosce i szacunku […]...
3. Opis obrazu Bartolome Esteban Murillo „Wniebowzięcie Marii Panny” Słynny artysta Murillo z podziwem i szacunkiem podchodzi do tematów religijnych, a wizerunek Matki Boskiej pojawia się wielokrotnie na obrazach. Jednak począwszy od lat 90.XVII wieku Maryja Dziewica traci swoje dawne ciepło i życzliwość, nabiera ogólnego wyglądu. Nowe spojrzenie Maryi to abstrakcyjne bóstwo, czego nie można powiedzieć o poprzednich pracach, gdzie była zwykłą kobietą ze […]...
4. Opis obrazu Pabla Picassa „Chłopiec z fajką” Uderzającym przedstawicielem „różowego okresu” twórczości hiszpańskiego artysty Pabla Picassa jest obraz „Chłopiec z fajką”. W chwili pisania tego tekstu geniusz pędzla miał zaledwie 24 lata; napisał go na Montmart, w hostelu Bateau Lavoir w 1905 roku. Na zdjęciu widać nieznanego chłopca trzymającego fajkę w lewej ręce, a na głowie ma koronę z dużych, jasnych róż. […]...
5. Opis obrazu Edouarda Maneta „Chłopiec z wiśniami” Płótno zostało napisane w 1858 roku. Edouard Manet to wielki francuski artysta. Zajmował się także grawerowaniem, był jednym z twórców impresjonizmu. Na początku formowania się swojej twórczej kariery Manet rozpoczął współpracę z bardzo znanym wówczas Couture. Spędzał dużo czasu w swojej pracowni, ale nie był zadowolony z malarstwa tamtych czasów. Uczeń Aleksander był w pomieszczeniu, […]...
6. Opis rzeźby Michała Anioła Buanarrotiego „Przyczajony chłopiec” Niestety, wiele rzeźb przeznaczonych dla kościoła florenckiego (kaplicy Medyceuszy) autorstwa Michała Anioła nigdy nie zostało ukończonych. A niektóre z licznych posągów stworzonych przez mistrza w tym celu również nie zdobiły grobowca. Wśród takich dzieł na szczególną uwagę zasługuje postać „Przyczajonego chłopca” (Przyczajonego chłopca), która obecnie znajduje się w Ermitażu w St. Pererburg. Dziś wielu uważa […]...
7. Opis obrazu Gustave’a Courbeta „Autoportret z czarnym psem” Francuz Gustave Courbet w trakcie swojego rozwoju twórczego przechodzi od romantyzmu do realizmu. Obrazy obu gatunków są równie interesujące i wartościowe. Artysta pracował w romantycznym kierunku, tworząc własny portret z psem. Po ukończeniu płótno z 1841 roku zostanie zatytułowane „Autoportret z czarnym psem”. W dość młodym wieku – 21 lat, G. Courbet maluje autoportret pewnego […]...
8. Opis obrazu Wasilija Maksimowa „Chłopiec mechanik” Przedstawienie życia chłopskiego było jednym z głównych motywów twórczości Maximova Wasilija Maksimowicza, a sam artysta dorastał w rodzinie chłopskiej, przeszedł drogę znaną wszystkim rosyjskim artystom od utalentowanego samouka do absolwenta Rosyjskiej Cesarskiej Akademii Sztuk w Petersburgu. Jak nikt inny Wasilij Maksimow znał wszystkie trudy życia chłopskiego, dorastał po chłopsku, dobrze znał życie zwykłego człowieka pracującego […]...
9. Opis obrazu Jewgienija Szirokowa „Przyjaciele” Głównymi bohaterami Friends są chłopiec i pies. Chłopiec jest ubrany w strój pokojowy i delikatnie głaszcze swojego zwierzaka. Widać, że czworonożna przyjaciółka jest oddana swojemu panu, patrzy na niego, rozumie, ale nic nie może powiedzieć. Ściśnięte ucho psa mówi o jej koncentracji, wydaje się, że rozumie chłopca i współczuje mu. W wyglądzie zwierzęcia widać smutek, […]...
10. Opis obrazu Pierre’a Auguste’a Renoira „Dziecko z biczem” Pierre Auguste Renoir namalował swój obraz „Dziecko z biczem” w 1885 roku, kiedy sam miał już 44 lata. W tym czasie artysta był już utalentowanym malarzem, jego obrazy były szeroko znane, a wszyscy uznawali jego talent. Co ciekawe, czcigodni artyści albo w ogóle nie malowali dziecięcych portretów, albo ich płótna ukazywały zredukowanych dorosłych, nie ujawniając […]...
11. Opis obrazu Fiodora Reshetnikova „Deuce again” Większość radzieckich uczniów zna obraz Fiodora Pawłowicza Reshetnikowa „Znowu dwójka”. Wielu uczniów znajduje się w podobnej sytuacji, gdy otrzymują złą ocenę i muszą zgłosić to rodzicom. To płótno jest bardzo wygodne do opisania faktu, że jest wieloaspektowe. Interesujące jest obserwowanie aranżacji radzieckiego wnętrza, odzwierciedlającego styl życia zwykłych ludzi pracy okresu powojennego (obraz został namalowany w […]...
12. Opis obrazu Wasilija Tropinina „Chłop z siekierą” Tropinin to znakomity malarz portretowy XIX wieku. Cała seria obrazów poświęcona jest portretom dzieci. Artysta bardzo lubił dzieci. W dzieciach widział czyste dusze i marzycielskich ludzi. Wasilij Andriejewicz napisał serię portretów należących do wizerunku dzieci o różnych atrybutach, które symbolizują duszę wrażliwego dziecka. Portrecista po mistrzowsku przekazał w swoich pracach niewinny i wzruszający światopogląd, emocje, […]...
13. Opis obrazu Michała Anioła Merisi da Caravaggio „Chłopiec ugryziony przez jaszczurkę” Widzimy chłopca, który został ugryziony w palec przez jaszczurkę. Podskakuje z nagłego bólu. Gad chował się w owocach. Artysta umieszcza między nami a nastolatkiem cudowną martwą naturę. Uwagę zwraca wazon, w którym znajduje się delikatna gałązka jaśminu. W pobliżu wazonu widać czerwone i zielone wiśnie. W naczyniu, którego kontur jest zakrzywiony, pomieszczenie odbija się w […]...
14. Opis obrazu Ilyi Repina „Ważka” Pomimo wielu złożonych gatunkowo dzieł Repin często tworzył portrety tylko dla duszy. Szczególnie wyraźnie wyróżnia się wśród obrazów. Przedstawiający członków jego rodziny, wesoły wizerunek córki mistrza. Podczas gdy w 1884 roku w Penates (niedaleko St. Petersburga), gdzie znajdował się jego ulubiony domek letniskowy, malarz tworzy płótno o zabawnym imieniu „Ważka” (pozowane dla jego córki Verochki). […]...
15. Opis autorstwa Billa Stonehama „Ręce się mu opierają” Ręce Opierają się Mu stały się niesławne i mają okropną reputację. Kilku jego właścicieli zginęło, a wiele osób twierdzi, że ten obraz jest źródłem zła. W rzeczywistości artysta namalował się ze swoją siostrą, pokazując fabułę starej fotografii, na której pozują na tle domu ojca. Chłopiec jest realistycznie przedstawiony, a dziewczyna ma postać bezdusznej lalki. Chociaż […]...
16. Opis obrazu Arkadego Plastowa „Trojka” Analizując twórczość Plastowa na temat jego obrazu „Trojka. Dzieci nad rzeką „, należy zaznaczyć, że artysta darzy dzieci szczególnymi uczuciami, często wykorzystując ich obrazy w swoich pracach. Są głównymi bohaterami większości jego arcydzieł. W tym przypadku bardzo obrazowo oddany jest nie tylko sam obraz dziecka, ale przede wszystkim typowe życie tamtych czasów, kiedy na rzekach […]...
17. Opis obrazu Olega Popovicha „Nie łowili” OV Popovich w swoich pracach pokazywał prawdziwe, codzienne tematy. Obraz „Nie łowili ryb” odzwierciedla sytuację życiową tamtych czasów. Mieszkanie skromne, z posypanym tynkiem i drewnianymi drzwiami. Dom otoczony jest płotem z gałęzi. Kury biegają po podwórku, a ubrania wysychają na płocie. Malarz bardzo dokładnie oddał codzienną sytuację, skromne ubranie i bose stopy chłopca stwarzają wrażenie […]...
18. Opis obrazu Wasilija Tropinina „Dziewczyna z lalką” Tropinin to jeden z tych artystów, na których twórczość miały wpływ takie nurty jak sentymentalizm. Kierunek ten miał odzwierciedlać kult przyrody i szczere emocje i ludzkie uczucia w pracach. Artysta zainspirował się naturą i wierzył, że prawdziwą muzą jest właśnie natura, która może nauczyć patrzeć na rzeczy innymi oczami. Artystę zawsze pociągały autentyczne uczucia i […]...
19. Opis pomnika dzieci wojny w Krasnojarsku W syberyjskim mieście Krasnojarsk cokół ten został zainstalowany w przeddzień sześćdziesiątej rocznicy zwycięstwa w Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej 7 maja 2005 r. Oczekiwano tego od dawna, około dziewięciu lat. Fabuła kompozycji została zaproponowana przez organizację publiczną miasta „Blokada” jeszcze pod koniec lat dziewięćdziesiątych. Pomysł zrodził się z faktu, że w czasie wojny podczas blokady ewakuowano z […]...
20. Opis obrazu Nikołaja Bogdanowa-Belskiego „Wirtuoz” Nikolay Bogdanov-Belsky całą swoją pracę poświęcił prostym dzieciom ze wsi. Nie tylko ich kochał, znał, rozumiał, czuł, bo ten akademik w dzieciństwie był tym samym chłopcem ze wsi, boso. Nie miał ojca, był nieślubny. A matka była zbyt twarda i bardzo borykała się z biedą, aby zwrócić szczególną uwagę na chłopca – nie było czasu. […]...
21. Opis obrazu Fiodora Reshetnikova „Ponowne badanie” W 1952 roku Fiodor Reshetnikov stworzył słynny obraz „Deuce Again!”, A zaledwie dwa lata później ukazało się dzieło „Re-Examination”, będące kontynuacją ustalonego wcześniej tematu – „dzieciństwa”. Fiodor Reshetnikov był zwolennikiem socrealizmu, był uważany za jednego z najpopularniejszych artystów ZSRR. Jego praca „Ponowne badanie” pokazuje sytuację znaną wszystkim dzieciom. Chłopiec nie uczył się dobrze, otrzymał niezadowalające […]...
22. Opis obrazu Kazimierza Malewicza „Dzieci” Rok powstania – 1908, scena rodzajowa wykonana jest w gwaszu. Obraz znajduje się w Państwowym Muzeum Sztuk Pięknych. A. S. Puszkin Obraz „Dzieci” jest pełen dziecięcych figurek – bawią się tu, komunikują się i załatwiają pilne dziecięce sprawy dzieci w różnym wieku. Obraz jest uderzająco podobny do rysunku nieudolnej dłoni dziecka. Jednolite zielone tło – […]...
23. Opis obrazu Wasilija Perowa „Savoyard” 1864; płótno, olej; 40,5×32,2; Galeria Tretiakowska. Obraz został namalowany podczas podróży Wasilija Grigoriewicza do Europy. Artysta przez długi czas nie mógł znaleźć inspiracji, wybrać odpowiedni temat do swojej nowej pracy. Szukał go w swoich zwykłych obrazach: oglądał sceny z życia ulicznego, studiował postacie mieszkańców miasta, ulicznych performerów i aktorów. Jego uwagę zwrócił chłopiec, flecista, występujący […]...
24. Opis obrazu Nikołaja Bogdanowa-Belskiego „U chorego nauczyciela” Obraz ukończono w 1897 roku. Styl w malarstwie – realizm, malarstwo rodzajowo-gatunkowe. Obraz jest przechowywany w Państwowej Galerii Trietiakowskiej. Bogdanov-Belsky urodził się w biednej rodzinie chłopskiej w województwie smoleńskim. Od dziecka interesował się malarstwem, a po ukończeniu szkoły podstawowej wyjechał na studia malarstwa ikon w Trinity-Sergius Lavra. Jego obrazy zostały docenione na samym początku jego […]...
25. Opis obrazu Nikołaja Bogdanowa-Belskiego „Wieczór” („Wędkarz”) Bogdanov-Belsky był rosyjskim artystą, który preferował sceny rodzajowe, zwykle z życia chłopskich dzieci, a także portrety i próbki impresjonizmu. Dużo podróżował, był przewodniczącym Towarzystwa Kuindzhi. „Wieczór” to jedno z jego dzieł poświęconych życiu chłopskich dzieci. Przedstawia prostą scenę – troje dzieci łowi ryby w jeziorze, siedząc na chodniku. To zarówno rozrywka, jak i pomoc w […]...
26. Opis obrazu Francisco de Goya „Saturn pożera swoje dzieci” Jeśli zastosujesz się do zwykłej interpretacji, obraz Francisco Goi przedstawia Kronosa, boga ze starożytnej greckiej mitologii. Nazwa Saturn sięga czasów rzymskich. To bóstwo, zgodnie z przepowiednią, w której przewidziano, że zostanie obalony przez jedno z potomstwa, pożera wciąż żyjące dzieci. Ale artysta interpretuje historię na swój własny sposób. W mitach Kronos zjadał dzieci w pełni […]...
27. Opis obrazu Jacopo Tintoretto „Narodziny Jana Chrzciciela” Tintoretto (prawdziwe nazwisko Jacopo Robusti) urodził się w Wenecji jako syn farbiarza. Właściwie jego przydomek oznacza „mały farbiarz”. Artysta przez całe życie pozostał wierny środowisku rzemieślniczemu, z którego odszedł, prowadząc dość skromne życie. Chłopiec początkowo uczył się u Tycjana i tak szybko zaczął robić postępy, że wielki Tycjan nie chciał go dalej uczyć – bał […]...
28. Opis obrazu Siergieja Tutunowa „Nadeszła zima” Płótno „Nadeszła zima” przedstawia chłopca w wieku około pięciu lat, który czeka przy oknie. Z kolei sam dziedziniec, który jest za oknem, wczoraj wyglądał bardzo zwyczajnie, matowo, szaro i nudno, ale dziś nie jest już tak nudny, zasypany śniegiem. Podwórko jest jakby pokryte śnieżnobiałym szalem. Biały śnieg prowadzi okrągłe tańce z dużymi płatkami, które krążyły […]...
29. Opis obrazu Wasilija Grigoriewicza Perowa „Trojka” To chyba najbardziej niesamowity i niezwykle prosty obraz. Perov przez długi czas szukał natury dla tych trzech postaci, które z wielkim wysiłkiem ciągną na ramiona swoich dzieci dużą beczkę z wodą. Perov szybko zdecydował się na postaci poboczne, ale nie mógł znaleźć głównego faceta. I niewiele osób zgodziło się wtedy udać się do studia, aby […]...
30. Opis obrazu Nicolasa Poussina „Pokłon Trzech Króli” Ten obraz jest jednym z najpopularniejszych dzieł francuskiego artysty Nicolasa Poussina. Podobny wątek religijny był wielokrotnie powielany przez innych mistrzów, gdyż historie biblijne pokryte są aurą alegorii i alegorii, a to ulubiony moment rzeźbiarzy, artystów i poetów. Obraz opowiada historię opisaną w Ewangelii Mateusza. Mędrcy ze wschodu, prowadzeni przez gwiazdę, udali się do Betlejem, aby […]...
31. Opis pomnika „Piotr i Fevronia z Murom” w Murom Większość pomników wywołuje u ludzi różne uczucia. W końcu wiele z nich jest tworzonych po to, aby przekazać jakiś pomysł osobie. Szczególnie ważne dla historii i dziedzictwa kulturowego kraju są te zabytki, które mają głębokie znaczenie, zwłaszcza jeśli chodzi o religię. Pomniki poświęcone świętym znajdują się na całym świecie, a tysiące ludzi przybywają, aby oddawać […]...
32. Opis obrazu Zinaidy Serebryakovej „Katya z martwą naturą” Najczęściej w swoich pracach Zinaida Serebryakova przedstawiała swoją najmłodszą córkę Katię. Pomimo tego, że artysta miał jeszcze troje dzieci, to właśnie Katia wzbudziła szczególne zainteresowanie mistrza. W tej pracy widzimy dziewczynę w wieku około 11 lat. W tym okresie życia Katya i jej brat wyjechali do Paryża, gdzie mieszkała już ich matka. Mała dziewczynka zauważyła, […]...
33. Opis obrazu Georgesa Seurata „Biały pies” Georges Seurat może nie był tak dobrze znany szerokiej publiczności jak przedstawiciele impresjonizmu, ale przeszedł do historii kultury światowej jako twórca neoimpresjonizmu, a także wymyślił technikę przenoszenia kolorów w obrazach, którą nazywano pointylizmem lub dywizjonizmem. Główną cechą pointylizmu jest punktowe nakładanie farb o specjalnym, jednolitym kształcie. W swoim specyficznym stylu Seurat wykonał w 1885 roku […]...
34. Opis obrazu Kuzmy Sergeevich Petrov-Vodkin „1919. Niepokój” 1934 g. Obraz malowany jest olejem na płótnie. Artysta przedstawił biedną rodzinę z dwójką dzieci. Biedę podkreśla otaczające wnętrze: w oknach zwykłe szmaciane zasłony na linach, piękna niegdyś różowa tapeta na ścianach pękła i popękała w wielu miejscach, odsłaniając nędzne, brzydkie ściany. Ubrania wszystkich domowników są bardzo skromne, pozbawione twarzy, chociaż mają jasny kolor. Ale […]...
35. Opis obrazu Vladimira Makovsky’ego „Pastuszki” Obraz „Pasterzki” jest żywym przykładem rosyjskiego malarstwa realistycznego. Praca ma wyraźnie podręcznikowy charakter i stara się pokazać życie zwykłego narodu rosyjskiego tak dokładnie i jasno, jak to tylko możliwe. Narodziny własnych synów pomagają artyście tak głęboko zanurzyć się w świat dzieciństwa. W centrum działki znajdują się chłopcy ze wsi, pasterze. Na łące krowy chętnie skubią […]...
36. Opis obrazu Izaaka Lewitana „Zimowa droga w lesie” Każdy artysta ma szkicownik – jest to taki folder, w którym umieszczane są szkice, szkice lub po prostu szkice szczegółów na przyszłe płótno. Wiele muzeów przechowuje takie szkice autorstwa da Vinci lub Moneta. Lewitan również ma tego rodzaju szkice lub studia. Przed nami jedna z tych prac, wykonana ołówkiem na zwykłym papierze. Kiedy patrzysz na […]...
37. Opis obrazu Ivana Kramskoya „Niepocieszony żal” Malarstwo Kramskoya ma dla autora głębokie znaczenie. To płótno zostało napisane przez niego w związku z utratą dwóch małych dzieci – synów. Żal i tęsknota wypełniają obraz od wewnątrz – patrząc na niego mimowolnie łzy napływają mi do oczu. W centrum kompozycji jest kobieta w żałobnej sukience. Jest całkowicie statyczna – w kompozycji nie ma […]...
38. Opis obrazu Sandro Botticellego „Madonna of the Pomegranate” Botticelli stworzył obraz „Madonna z granatu” w XV wieku w stylu renesansowym, który został umieszczony w audytorium Palazzo Vecchio. Obraz rysowany jest w wyznaczonym kole, w którym znajdują się anioły, otaczają Madonnę trzymającą dziecko w ramionach, fałdy płaszcza układane są na kolanach Madonny w pobliżu niemowlęcia. Ten twórca zarysował sylwetki postaci, detale gładkimi liniami, które […]...
39. Opis obrazu Nikołaja Bogdanowa-Belskiego „Werbalny hrabia” Słynny rosyjski artysta Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky napisał w 1895 roku wyjątkową i niesamowicie historię życia. Praca nosi nazwę „Konto ustne”, aw pełnej wersji „Konto ustne”. W ludowej szkole SA Rachinsky’ego. „ Obraz, namalowany olejem na płótnie, przedstawia XIX-wieczną wiejską szkołę na lekcji arytmetyki. Uczniowie rozwiązują ciekawy i trudny przykład. Są głęboko przemyślani i szukają właściwego […]...
40. Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „To wszystko i obiad Ojca!” Temat chłopski stał się centralnym elementem twórczości Venetsianova od 1820 roku. W tym czasie rosyjski malarz opuścił stolicę, przenosząc się do prowincji Twer. Teraz osobiście poznaje radości i smutki zwykłych ludzi. Tutaj, w majątku Safonkovo, pisze sceny rodzajowe z udziałem chłopów. – To wszystko, i obiad ojca! został zaprezentowany na wystawie w słynnej Akademii Sztuk […]...