Opis obrazu Caravaggia „Pocałunek Judasza”

Opis obrazu Caravaggia Pocałunek Judasza

Obraz, napisany przez mistrza Michała Anioła Caravaggia, znajduje się w Dublinie w Irlandii, a jego dokładna kopia – aż do sensacyjnej kradzieży w Odessie na Ukrainie. Fabuła Bileyska w sercu obrazu opowiada o ostatnim dniu życia Jezusa Chrystusa na ziemi. Wiadomo, że Chrystusa zdradził Judasz – wierny uczeń Chrystusa, który wskazał strażnikom miejsce, w którym mieszkał Zbawiciel. Wiadomo, że obraz namalował Caravaggio, zwolennik późnego manieryzmu, na zlecenie Mattei Kyriako. Obraz przez wiele lat uważany był za utracony, ale pod koniec XX wieku został zidentyfikowany w jednym ze Towarzystw Jezusowych w Irlandii.

Historia ruchu obrazu jest wciąż bardzo zagmatwana, znany jest przypadek kopii obrazu z zachodnioeuropejskiego i wschodniego Muzeum Sztuki na Ukrainie. Przez długi czas za oryginał lub oryginalny szkic uznawano „kopię z Odessy”. Do tej pory toczą się poważne spory co do pochodzenia tych dwóch obrazów, krytycy sztuki nie mogą dojść do porozumienia w tej kwestii.

Większość obrazów Caravaggia należy do nurtów realizmu i manieryzmu, a „Pocałunek Judasza” jest kanonicznym przykładem dla caravaggistów, ponieważ płótno to pochłonęło wszystkie umiejętności i maniery artysty. Przede wszystkim bardzo zauważalne jest zaprzeczenie kanonicznej sztuce renesansowej – nie ma statycznych póz, mimika nie mówi o przeżywaniach wewnętrznych, nie stosuje się klasycznych barw lokalnych, znaczące akcenty na światłocieniu.

Manieryzm z kolei charakteryzuje się harmonijnym, spójnym stanem umysłu portretowanych i ich zewnętrznych emocji, Caravaggio eksponuje percepcję, czyni płótna zmysłowymi i pełnymi emocji. „Pocałunek Judasza” to przede wszystkim emocjonalne płótno ukazujące przeżycia bohaterów. Na twarzy Iskarioty widzimy szalony fanatyzm, grymas cierpienia i służalczości, jego ręce mocno chwyciły Jezusa, wyraża swoje oddanie poprzez zdradę, której Jezus doświadcza, spuszczając wzrok, wiedział, że zdrada się wydarzy, a na jego twarzy widać tylko pokorę. Caravaggio tworzy charakterystyczny akcent na oświetleniu wewnątrz obrazu, jakby promienie światła padały z góry.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)