Opis obrazu Claude’a Moneta „Maki” (At Argenteuil)

Opis obrazu Claudea Moneta Maki (At Argenteuil) Obraz „Maki” (Pole maków w Argenteuil), stworzony przez Moneta w 1873 r., Przedstawia pole z rzadkim łańcuchem niskich drzew oddzielających ziemię od nieba. Krajobraz, który na pierwszy rzut oka wydaje się tak bezpretensjonalny i prosty, ma bardzo klarowną i przemyślaną kompozycję. Obraz jest wyraźnie podzielony na prawie równe cztery części, jakby wyłożony krzyżem, gdzie jasna, ciemna, wyraźna i szorstka pozioma linia przecina ledwo zauważalną, rzekomo pionową linię. Przecięcie konwencjonalnego krzyża jest postrzegane jako dom w centrum obrazu, który łączy całą kompozycję. Ciekawe, bogate w plany semantyczne, emocjonalne i artystyczne, lewa dolna część obrazu usiana czerwonymi kreskami kwitnących maków. Oryginalne rozwiązanie stwarza iluzję obrazu w obrazie, wzmocnione przez powtarzające się dwie postacie ludzkie na wzgórzu i zboczu makowej palety. Elegancka kobieta w kapeluszu i niebieskim

parasolem to żona artystki Camille, a obok niej chłopak to Jean, ich syn. Powtarzający się obraz sprawia wrażenie ich ruchu po ledwo dostrzegalnej ścieżce prowadzącej ze szczytu wzgórza. Duże drzewo, wyciągając koronę ku niebu, potęguje efekt kompletności i znaczenia tej części obrazu. Prawa strona, w przeciwieństwie do kwitnących maków, jest praktycznie bezbarwna, stanowi tło dla kobiety przedstawionej na pograniczu, wypełniając właściwy fragment obrazu. Niebo jest pomalowane kilkoma pociągnięciami, brakujące białawe obszary płótna nietknięte farbą wskazują, że artysta oczywiście nie uważał za konieczne zwracać większej uwagi na górną część obrazu. Ogólnie płótno potwierdza ziemskie, przyziemne wartości, które w tym kontekście mają pierwszorzędne znaczenie. Aby rozwiązać ten problem semantyczny, artysta wykorzystuje wszystkie dostępne w swoim arsenale środki.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (3 votes, average: 3,67 out of 5)

Opis obrazu Claude’a Moneta „Maki” (At Argenteuil)