Opis obrazu Siergieja Winogradowa „Lato”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Siergieja Winogradowa „W domu” Jeden ze słynnych malarzy impresjonistów można nazwać Siergiejem Arseniewiczem Winogradowem. Malował głównie portrety, pejzaże i obrazy wnętrz. Artysta często opisywał otoczenie pięknych posiadłości, charakter malowniczych zakątków Rosji. W 1914 roku Vinogradov stworzył obraz „W domu”, którego tematem był narożnik wnętrza wiejskiej posiadłości. Obraz przedstawia dwa przestronne pokoje połączone dużymi drzwiami. Drzwi między pokojami są całkowicie […]...
2. Opis obrazu Siergieja Winogradowa „Dzieci” Vinogradov jest jednym z Wędrowców, a jego portret życia chłopskiego jest całkiem naturalny. Obraz przedstawia małych pasterzy skulonych wokół ogniska. Wokół pasą się krowy – białe i dwie cętkowane czarnymi bokami – kołyszący się na wietrze smutny jesienny gaj. Z dogasającego ognia wydobywa się szary dym, a dzieci siedzą, żeby nim nie oddychać. Jest ich […]...
3. Opis obrazu Siergieja Winogradowa „Gra” Od 1910 roku SA Vinogradov, podobnie jak jego współpracownicy ze Związku Artystów Rosyjskich, został poważnie porwany przez temat dawnych włości Imperium Rosyjskiego. Nowy nurt dał początek bogatej serii obrazów, elegijnych i przesyconych liryzmem. Przestronne wnętrza posiadłości wiejskich, kwitnące ogrody zalane słońcem – wszystko to inspirowało i fascynowało Vinogradova. Artysta miał bliskiego przyjaciela i jednocześnie towarzysza […]...
4. Opis obrazu Siergieja Winogradowa „Dwór” Wielką pasją artysty Siergieja Winogradowa było malowanie starych posiadłości. Takim krajobrazom poświęcił cały okres jego twórczości, który obejmował prawie dwadzieścia lat jego życia. Winogradow stał się wraz ze Stanisławem Żukowskim twórcą całego nurtu w malarstwie rosyjskim, który nazwano „majątkiem”. Oprócz właściwych dóbr Vinogradov przedstawiał pałace, parki i wnętrza pałacowe. W tamtych latach malarstwo Vinogradova cieszyło […]...
5. Opis obrazu Siergieja Winogradowa „W kościele” Sztuka rosyjska wychowała wielu rosyjskich mistrzów, których dzieła możemy podziwiać do dziś. W latach 1880-1889. absolwent Moskiewskiej Szkoły Architektury i Malarstwa. Uczył się u takich nauczycieli jak Illarion Pryanishnikov i Wasilij Polenow. Wielokrotnie widywano go na wieczorkach rysunkowych Wasilija Polenowa. Od 1888 roku jest artystą klasowym. Od 1916 r. Członek Akademii Sztuk Pięknych. Artysta uwielbiał […]...
6. Opis obrazu Siergieja Winogradowa „Rysuje” Sergei Arsenievich Vinogradov jest utalentowanym malarzem impresjonistycznym. Nie tylko malował obrazy, ale wyrażał w nich swoje emocje i uczucia. Jego prace są wypełnione światłem i powietrzem. Malował obrazy o pięknie przyrody i życiu zwykłych ludzi. Artysta tworzył swoje kreacje zarówno farbami, jak i ołówkami. Jednym z obrazów wykonanych kredkami jest praca „Rysunki”, powstała w 1910 […]...
7. Opis obrazu Izaaka Lewitana „Lato” Obraz jasnego leśnego krajobrazu, znanego Lewitanowi. Natura, rosyjski las – obraz znany widzowi od dzieciństwa. Na przestrzeni lat natura Rosji niewiele się zmieniła. W naszych wioskach są też takie lasy: z rozległymi, dziewiczymi łąkami polnych kwiatów, z nieskoszonymi wysokimi drzewami, pełnymi grzybów i jagód. Tak więc Lewitan próbował przekazać na płótnie całą radość z radosnej […]...
8. Opis obrazu Konstantina Somowa „Lato” Obraz powstał na początku XX wieku, po rewolucji październikowej. Na pierwszym planie dwie młode dziewczyny siedzą na trawniku nad brzegiem leśnej rzeki. Przedstawione na obrazie młode damy ubrane są w przedrewolucyjne sukienki. Na ich twarzach jest spokój, spokój, lekki smutek. Dziewczyny cieszą się wspaniałą letnią pogodą. Młode panie mają na sobie grube białe pończochy i […]...
9. Opis obrazu Siergieja Iwanowa „Knitting” Iwanow przedstawia dziewczynę całkowicie pochłoniętą pracą. Z entuzjazmem robi na drutach. Widz widzi młodą kobietę, która jest naprawdę piękna. Jej cechy są prawidłowe. Śliczną buzię okalają jasne, lekko kręcone włosy. Dziewczyna ma lekko pochyloną głowę, spuszczone oczy. W jej rękach jest coś, co robi na drutach w skupieniu. Dziewczyna ma na sobie luźną bluzkę i […]...
10. Opis obrazu Giuseppe Arcimboldo „Lato” Utworzony w 1573 r. Materiały: olej na płótnie. Wymiary: 76 x 63,5 cm Wystawiony w Luwrze, Paryż, Francja. Kolejne podobne, ale namalowane dziesięć lat wcześniej płótno znajduje się w wiedeńskim Muzeum Historii Sztuki. Artysta został nazwany klasykiem dopiero w XX wieku, kiedy to odkryto na nowo jego oryginalne dzieło. Został zapamiętany dzięki unikalnym alegorycznym pracom, […]...
11. Opis obrazu Arkadego Plastowa „Lato” Obraz został namalowany przez artystę w latach pięćdziesiątych ubiegłego wieku. Przedstawia naturę w barwach letniego dnia. Płótno pokazuje nie tylko słońce i ciepło, ale także świetny czas na zbiory leśne: jagody, grzyby. Na pierwszym planie zdjęcia autorka przedstawiła dziewczynę i kobietę, które wyczerpane upałem odpoczywały pod brzozami. Kobieta zasnęła na chwilę w chłodnym cieniu, zakrywając […]...
12. Opis obrazu Siergieja Gierasimowa „Kościół wstawiennictwa nad Nerlem” Świątynia, która była często przedstawiana przez wielkich artystów na płótnach, jest jednym z największych zabytków starożytnej architektury rosyjskiej – Kościołem wstawienniczym nad Nerlem. Słynny rosyjski malarz Siergiej Gierasimow nie przeszedł obok jego uwagi. Nie tyle interesowała go oprawa architektoniczna budynku, ile okolica, otaczający go krajobraz. Pomimo tego, że pejzażysta przywiązuje większą wagę do krajobrazu, możemy […]...
13. Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Lato” Savrasov był uznanym rosyjskim malarzem pejzażowym. Wszystkie jego prace oddychają prawdziwym, czystym, świeżym powietrzem. To uczucie lekkości i przejrzystości pojawia się, gdy patrzy się na jego obraz „Lato”. Uważa się, że najbardziej ulubionym okresem dla każdego twórcy jest jesień, kiedy liście żółkną, słońce nie jest już tak ciepłe. Ale Savrasov wybiera lato i całą swoją […]...
14. Opis obrazu Siergieja Iwanowa „Strzelec” Siergiej Iwanow urodził się w 1864 roku i jako dziecko wykazywał zamiłowanie do rysowania. Jednak jego ojciec, przekonany, że przyzwoity człowiek nie będzie w stanie wyżywić się malarstwem, wysłał go na studia jako inżynier, widząc w tym swego rodzaju kompromis – jego zdaniem i tam i tam trzeba było malować, ale inżynier był jeszcze bardziej […]...
15. Opis obrazu Siergieja Iwanowa „Baskaki” Artysta Siergiej Iwanow nigdy nie pozostawał obojętny na tragiczne wydarzenia związane z historią Rosjan. Iwanow swoje zaangażowanie w doświadczenia trudnych losów ludzi wyraził poprzez własne prace malarskie. Artysta na krótko przed śmiercią stworzył jedną ze swoich ostatnich kreacji, zwaną „Baskaki”. Autor nigdy nie próbował upiększać rosyjskiego życia ani przedstawiać tylko imponujących osiągnięć i podbojów. Dlatego […]...
16. Opis obrazu Siergieja Baulina „Kościół wstawiennictwa nad Nerlem” Baulin był niezrównanym mistrzem krajobrazu z elementami architektonicznymi. Tworzy imponujące obrazy, w których doskonale przedstawia niezwykłe budowle z różnych czasów. Artystce udaje się wyraźnie przekazać cechy architektury. Przed nami imponujące dzieło malarza. Przedstawił słynny Kościół wstawienniczy. Ta świątynia jest czczoną świątynią. Kościół jest mały i dość skromny. Zbudowali go i nazwali na cześć wstawiennictwa. Święto […]...
17. Opis obrazu Siergieja Zaryanki „Portret Woroncowej” Główne miejsce w twórczości S. K. Zaryanko zajmowało malarstwo portretowe. Zwykle malował jemu współczesnych w szczególnie realistyczny sposób. Kiedy patrzysz na prace artysty, znika uczucie kontemplacji obrazu. Widzimy prawdziwych ludzi, z ich błyskiem w oczach lub lekkim smutkiem, z ich wyjątkowymi cechami i subtelnymi odcieniami emocji. Z tą samą umiejętnością Zaryanko namalował portret księżniczki Woroncowej. […]...
18. Opis obrazu Tatyany Jabłońskiej „Lato” Rok powstania – 1967. Materiały: olej na płótnie. Wymiary: 205 x 250 cm Przechowywane w Państwowej Galerii Trietiakowskiej, Moskwa, RF. Droga twórcza Tatyany Nikołajewnej rozpoczęła się pomyślnie w Kijowie w latach przedwojennych, ale została całkowicie przerwana przez ewakuację i kontynuowana dopiero w 1944 r. Pięć lat później stworzyła słynny obraz „Chleb”, który rozsławił ją w […]...
19. Opis obrazu Siergieja Tutunowa „Nadeszła zima” Płótno „Nadeszła zima” przedstawia chłopca w wieku około pięciu lat, który czeka przy oknie. Z kolei sam dziedziniec, który jest za oknem, wczoraj wyglądał bardzo zwyczajnie, matowo, szaro i nudno, ale dziś nie jest już tak nudny, zasypany śniegiem. Podwórko jest jakby pokryte śnieżnobiałym szalem. Biały śnieg prowadzi okrągłe tańce z dużymi płatkami, które krążyły […]...
20. Opis obrazu Siergieja Grigoriewa „Bramkarz” Widzimy opuszczone pustkowie. Dzieci gromadziły się tutaj po szkole, aby cieszyć się ulubioną grą w piłkę nożną. W centrum zdjęcia jest prosty chłopiec. Stoi przy bramie. Oczywiście, że są zaimprowizowane. Granicę oznaczono po prostu portfoliami. Fani siedzieli na polanach. Widzimy siedmiu facetów i jednego mężczyznę. Artysta przedstawia również białego psa. Leży u stóp małej dziewczynki […]...
21. Opis obrazu Walentina Serowa „Lato” (Portret O. Serowej) Siedem lat później, po ukazaniu się obrazu „Dziewczyna oświetlona słońcem”, Walentin Serow maluje kolejny impresjonistyczny obraz „Latem”, przedstawiający jego ukochaną żonę Olgę. Tutaj widzimy plenerową portret kobiety w jasnej białej bluzce, oszczędzającej przed letnim upałem. Spokojna postawa Olgi oddaje jej wewnętrzny stan równowagi, jej portret jest w harmonii z otaczającym światem. Za Olgą dzieci igrają […]...
22. Opis obrazu Siergieja Tutunowa „Nadeszła zima. Dzieciństwo” Rosyjski artysta Siergiej Tutunow namalował wiele obrazów. Bujne wiosenne bukiety w eleganckich wazonach, portrety bliskich, krajobrazy – w swoich pracach gloryfikował naturę i piękno, miłość i szczerość. „Przyszła zima. Dzieciństwo „: patrząc na tę pracę, rozpoznaje się emocje bliskie wielu. Okno, skromna zasłona, mały chłopiec zamarł, przyciskając dłonie do szyby – na zewnątrz padał śnieg. […]...
23. Opis obrazu Siergieja Iwanowa „W porządku moskiewskim” Obraz wyraźnie mówi nam o pracy systemu porządkowego w XVII wieku. Od samego rana w rozkazach na Placu Iwanowskim była już kolejka z najróżniejszych warstw tego społeczeństwa, z których każda przyszła z własną petycją. Na zdjęciu tłoczą się wzdłuż ściany, czekając, aż sędzia będzie wolny. Sędzia siedzi na środku stołu, najwyraźniej zajęty następną sprawą. W […]...
24. Opis rzeźby „Paganini” Siergieja Konenkowa (1908) Motywem przewodnim muzyki stał się dla Konenkowa temat przekrojowy, stworzył liczne portrety znanych kompozytorów, sławnych śpiewaków, utalentowanych wykonawców, wielokrotnie odwoływał się do obrazu wielkiego Włocha. Na targach książki odkrył starą litografię z nadrukiem portretu Niccolo Paganiniego, w którego muzyce wyczuł płomień, wypalający złość, pomagający przezwyciężyć życiowe trudności, przeżywał szalony twórczy ożywienie. Buntowniczy duch kompozytora odzwierciedlał […]...
25. Opis obrazu Mikołaja Krymowa „Lato na daczy” Krymov nazywany jest artystą o szczęśliwym twórczym przeznaczeniu – i to prawda. Wcześnie zyskał uznanie i wcześnie znalazł swoich fanów – nawet na drugim roku namalował obraz, który trafił do Galerii Trietiakowskiej. Jednocześnie miał swoje zdanie na temat dosłownie wszystkiego – jego cytaty, kąśliwe, trafne, często przywoływane są przy opisywaniu ówczesnych zwyczajów związanych z malarstwem, […]...
26. Opis obrazu Siergieja Grigoriewa „Wstęp do Komsomołu” Obraz „Wstęp do Komsomołu” powstał w 1949 r., Materiałami do powstania dzieła są płótno i olej, wymiary płótna 143 na 202 cm. W ujęciu gatunkowym dzieło należy do malarstwa gatunkowego, stylistycznie – do socrealizmu. Obecnie obraz znajduje się w Muzeum Ukraińskich Sztuk Pięknych w Kijowie. Obraz Siergieja Aleksiejewicza Grigoriewa „Przyjęcie do Komsomołu” jest żywym przykładem […]...
27. Opis obrazu Siergieja Gierasimowa „Matka partyzanta” Gerasimov pracował nad tym arcydziełem przez 7 długich lat. Zaczął malować w przełomowym 1943 roku. W tym czasie naziści zostali już zatrzymani. Partyzanci byli mścicielami ludu, który zjednoczył przód i tył. Ci patrioci nie bali się tortur i gróźb. W centrum swojego płótna Gierasimow przedstawia prostą Rosjankę. Faszyści nie mogą jej zastraszyć. Zaraz za nią […]...
28. Opis obrazu Siergieja Gierasimowa „Wakacje w gospodarstwie zbiorowym” Radzieckie malarstwo lat 30. nie jest już pełne szczegółów. Malarze tamtych czasów starali się jak najdokładniej oddać szybki bieg życia. S. V. Gierasimow potrafił oddać całą atmosferę kołchozu poprzez swój obraz „Święto kołchozu”, który namalował w 1937 roku. Po raz pierwszy płótno zostało zaprezentowane narodowi radzieckiemu w 1938 roku na wystawie poświęconej przemysłowi socjalizmu. Samo […]...
29. Opis rzeźby „Kamienny wojownik” Siergieja Konenkowa Sergey Timofeevich Konenkov żył długo – prawie sto lat. Jeszcze przed rewolucją o młodym rzeźbiarzu krytycy mówili „Rosjanin Rodin”. W swoich pracach szeroko wykorzystywał drewno, przetwarzając je na sposób ludowej rzeźby. Był jednym z pierwszych w Rosji, który przedstawił nagie kobiece ciało w rzeźbie. Jego ekspresyjne i dynamiczne postacie niezmiennie zadziwiały wyobraźnię jego współczesnych, przyzwyczajonych […]...
30. Opis obrazu Siergieja Aleksiejewicza Luchiszkina „Piłka odleciała (1926)” Artysta przedstawił nie zwykłą sowiecką rzeczywistość, ale zupełnie inny obraz, który odzwierciedla zupełnie inną rzeczywistość. Wielokondygnacyjne budynki przedstawione na płótnie wydają się kompresować przestrzeń i zawisać nad nią, wywołując poczucie beznadziejności. Szare niebo symbolizuje chłód i obojętność, nie pozostawiając nadziei na świetlaną przyszłość. Obraz przedstawia także małą dziewczynkę w niebieskiej sukience, stojącą samotnie na podwórku. […]...
31. Opis obrazu Stanisława Żukowskiego „W starym domu” Wspaniały rosyjski pejzażysta, którego prace studenckie zauważył sam I. I. Lewitan. W malarstwie, a także w literaturze końca XIX wieku, artyści bardzo często zaczęli sięgać do tematu życia na osiedlu. Dzieła te najczęściej oddają pewną nostalgiczną nutę, będąc niejako „spojrzeniem w przeszłość”, na dawny rozkwit życia dworskiego, który wraz z rozwojem miast i ludności miejskiej, […]...
32. Opis obrazu Antoniny Rzhevskiej „Wesołej minuty” 1897; płótno, olej; 83 x 64; Galeria Tretiakowska. „Merry Minute” to najbardziej rozpoznawalne dzieło artystki Antoniny Leonardovnej Rzhevskaya. Potomek zubożałej szlacheckiej rodziny z Tweru Antonina Leonardovna studiowała w gimnazjum Maryjskim, a następnie po przeprowadzce do Moskwy ukończyła kursy w Moskiewskiej Akademii Malarstwa, Rzeźby i Architektury. Jej obrazy są pełne życia i światła, często są to […]...
33. Opis obrazu Tycjana Vecellio „Święto Wenus” Istotne miejsce w twórczości artysty zajmowały tematy mitologiczne i biblijne. Jednak głęboka penetracja zagadnień psychologii umożliwiła stworzenie niezwykle żywych, realistycznych obrazów. Święto Wenus to jeden z trzech obrazów, które zostały pomyślane jako cykl na zlecenie księcia Alfonso d’Este. Płótna miały zostać umieszczone w alabastrowym gabinecie jego rezydencji. Znalazło to odzwierciedlenie w kompozycji, gdzie figura posągu […]...
34. Opis obrazu Francisco de Goya „Umbrella” Hiszpański artysta – Francisco José de Goya y Lucientes, czy lepiej nam znany – Francisco Goya, który pisał ryciny, był jednym z najwybitniejszych artystów XVIII wieku. Jego obraz „Parasol” został namalowany w 1777 r., Kiedy Franciszek miał zaledwie 33 lata. Ten obraz jest uznawany za najlepsze dzieło wczesnego Goi. Lubiła też samego artystę. Udało mu […]...
35. Opis obrazu Pierre’a Auguste’a Renoira „Mademoiselle Legrand” Czarujący portret ośmioletniej Delphine Legrand namalował Renoir w 1875 r. Na początku swojej artystycznej kariery, kiedy to od decyzji komisji portretowej zależało mu na wspieraniu życia i twórczości, zdobywając sławę artysty. Dziewczyna ze złożonymi rękami stoi w niezdecydowanej pozie. Jej bezbronne spojrzenie skierowane jest gdzieś w bok i szuka wsparcia. Portret Dolphiny jest wykonany z […]...
36. Opis obrazu Karla Pawłowicza Bryullova „Portret hrabiego A. A. Perowskiego” Obraz „Portret hrabiego A. A. Perowskiego” został namalowany olejem na płótnie w 1836 roku. Praca nie jest ukończona. Gatunek to portret. Obraz przedstawia pisarza hrabiego Aleksieja Aleksiejewicza Perowskiego, którego widzowie znają lepiej pod pseudonimem Anthony Pogorelsky. Wiele osób doskonale zdaje sobie sprawę z jego magicznej historii „Czarna kura, czyli mieszkańcy podziemia”. Portret siedzi przy oknie […]...
37. Opis obrazu Ivana Kramskoya „Niepocieszony żal” Malarstwo Kramskoya ma dla autora głębokie znaczenie. To płótno zostało napisane przez niego w związku z utratą dwóch małych dzieci – synów. Żal i tęsknota wypełniają obraz od wewnątrz – patrząc na niego mimowolnie łzy napływają mi do oczu. W centrum kompozycji jest kobieta w żałobnej sukience. Jest całkowicie statyczna – w kompozycji nie ma […]...
38. Opis obrazu Nikołaja Pimonenki „Swatacze” Malarz ukraiński z wielkim entuzjazmem przedstawił dokładnie kulturę ukraińską, jej zwyczaje, tradycje i życie, stąd na naszych oczach ukazuje się jego inny obraz, zwany „swatkami”. Trzeba powiedzieć, że z punktu widzenia dokładności etnograficznej przedstawiony na zdjęciu obrządek ukraiński jest wykonywany w możliwie najlepszy sposób. Na tym zdjęciu widz może zobaczyć dość powszechną rzecz, a nawet […]...
39. Opis obrazu Aleksieja Korzukhina „Rozstanie” (1872) Twórczość A. I. Korzukhina poświęcona jest gatunkowemu malarstwu życia codziennego, zazwyczaj wybierał motywy do obrazów w życiu codziennym, które kontemplował i opisywał, wyrażając współczucie dla swoich bohaterów. Płótno jest wykonane w spokojnych, spokojnych kolorach, odpowiadających wybranej fabule. Artysta na płótnie przedstawia rodzinę właścicieli w domu. Odpędzają syna, nastolatka, który przyjechał z korpusu kadetów na wakacje. […]...
40. Opis obrazu Izaaka Lewitana „Jesień. Dwór „ W latach 90. XIX wieku Lewitan mieszkał przez jakiś czas z przyjaciółmi w prowincji Twer, niedaleko istniejącej do dziś wsi Ostrovno. Był majątek Gorka, który należał do tajnego doradcy Turczaninowa. Głównym budynkiem osiedla jest dwukondygnacyjny drewniany dom z malowaną na żółto antresolą. Ten dom Lewitan przedstawiony na dwóch obrazach – „Marsz” i „Jesień. Dwór „. […]...