Obraz «Spinners» został namalowany przez Velazqueza w 1657 roku. Odzwierciedlała wszystkie jego umiejętności w pracy z różnymi technikami i tworzeniu skomplikowanych faktur materiałów.
«Spinners» z dwóch planowanych wielofigurowych kompozycji bezpośrednio odzwierciedla zamiłowanie Velazqueza do techniki «obraz w obrazie». Obraz jest złożony, ma bogatą paletę kolorów, nasyconą wieloma różnymi obiektami.
W tle znajduje się gobelin o tematyce historycznej, dzięki czemu kiedyś czytano, że płótno zostało poświęcone warsztatom w klasztorze królewskim w Madrycie. Już w połowie XX wieku wyszło na jaw, że jest to ilustracja mitu walki Ateny z Arachne, zapożyczonego z «Metamorfoz» słynnego rzymskiego poety Owidiusza.
Na pierwszym planie obrazu przedstawione są główne postacie — Atena w białym szaliku na głowie, Arkhana z odwróconą plecami. Istotą mitu była ich rywalizacja, która z nich bardziej nadwyręży przędzę. Arkhana wygrała, za co została zamieniona w pająka przez Atenę.
Obraz malowany jest bogatą paletą barw, stonowanymi kolorami, pieczołowicie dobranymi detalami obrazu, architekturą tonącą w mroku.
Gatunkowa istota obrazu i mitologiczny składnik fabuły odciągają widza od prostego procesu tworzenia przędzy.
Velazquez wyraźnie przepisał na zdjęciu wiele draperii: są to fałdy złotoszkarłatnej zasłony i fałdy dziewczęcych spódnic.
Artysta kompetentnie i harmonijnie rozłożył paletę ciepłych kolorów — to połączenie brązowawej peleryny jednej z dziewcząt i kawałka czerwono-różowej tkaniny.
Atena jest ubrana w ciemnobrązową sukienkę z cienkim białym szalikiem na głowie. Arkhana ma na sobie ciemnoniebieską puszystą spódnicę i luźną białą bluzkę z podwiniętymi rękawami. Ta technika pozwala dyskretnie podkreślić głównych bohaterów kompozycji.
Dziś obraz Velasqueza «Spinners» znajduje się w Muzeum Narodowym Prado w Madrycie.
Opis obrazu Diego Velazqueza «Spinners»