Opis obrazu Edouarda Maneta „Na brzegu”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Edouarda Maneta „W szklarni” Manet, jako prawdziwy impresjonista, próbował nagrać to wydarzenie jakby w locie. Tutaj też, na tym płótnie, mamy do czynienia z rozmową dwojga ludzi – młodej dziewczyny i nieco starszego mężczyzny. Rozmowa wydaje się trudna. Jesteś o tym przekonany, patrząc w twarz dziewczyny. Jest arogancki i kapryśny, najwyraźniej podjęła jakąś decyzję, co najwyraźniej nie podoba się […]...
2. Opis obrazu Edouarda Maneta „Claude Monet w jego łodzi studyjnej” Obraz „Claude Monet w swojej łodzi studyjnej” został namalowany przez Edouarda Maneta w 1874 roku. W tym czasie odbył letnią podróż do Argenteuil w towarzystwie Claude’a Moneta. Tam malowali razem, a Manet przedstawia wielkiego mistrza przy pracy na swojej łodzi. Chociaż Manet pracował w epoce impresjonistów i lubił się z nimi komunikować (szczególnie interesował się […]...
3. Opis obrazu Edouarda Maneta „Muzyka w Tuileries” Ogród Tuileries to słynny park w centrum francuskiej stolicy, w XIX wieku był ulubionym miejscem wypoczynku mieszkańców Paryża. Jego refleksje można znaleźć w wielu dziełach literackich, także na płótnach iw muzyce. Pierwsze, co przychodzi na myśl, to mały spektakl Musorgskiego „Ogród Tuileries”, przedstawiający dzieci bawiące się w parku – kompozytor obrazowo przedstawił go jako światło, […]...
4. Opis obrazu Edouarda Maneta „Argenteuil” Kiedyś Manet odwiedzał swojego młodszego kolegę i przyjaciela – Claude’a Moneta i był całkowicie zafascynowany jego stylem życia. Moni mieszkał w Paryżu, nad brzegiem Sekwany, miał własną łódź, w której mieszkał, jak na łodzi mieszkalnej. W nim malował obrazy, jadł w nim obiad i zasypiał w nim. Jego obrazy mieniły się wówczas słońcem, były pełne […]...
5. Opis obrazu Edouarda Maneta „Olympia” Edouard Manet malując ten obraz, oczywiście już wtedy, lekceważył wszystkie oficjalne stanowiska sztuki, więc to arcydzieło wyraźnie różni się od wszystkich jego poprzednich prac, które powstały przed 1863 rokiem. Dobrze czy źle, nie da się jednoznacznie powiedzieć, ale fakt, że taki moment miał miejsce, jest oczywisty. Dzieło to jest bezpośrednio przesycone doświadczeniem poprzednich mistrzów, ale […]...
6. Opis obrazu Edouarda Maneta „Bar at the Folies – Bergere” Omawiany obraz Maneta stał się jednym z najbardziej znanych dzieł sztuki. Płótno przedstawia jeden z najsłynniejszych kabaretów Paryża, koniec XIX wieku. To ulubione miejsce artysty, skłoniło go do napisania jednego z jego arcydzieł, przedstawił tę instytucję pędzlem. Dlaczego tak lubił tam przebywać? Manet wolał jasne życie stolicy niż spokojną codzienną rutynę. W tym kabarecie czuł […]...
7. Opis obrazu Edouarda Maneta „Balkon” Muzeum, które zainspirowało Manet do stworzenia jej znanego obrazu, to artysta Berthe Morisot. Poznali się w 1868 roku, a jesienią Bertha zaczyna pozować do wizerunku artysty. Gotowy obraz został dobrze przyjęty przez społeczeństwo i wiosną 1869 roku został wystawiony na sprzedaż w jednym z lokalnych salonów. Obraz przez długi czas należał do jednego francuskiego malarza, […]...
8. Opis obrazu Edouarda Maneta „W łodzi” Płótno narodziło się pod pędzlem Edouarda Maneta w 1874 roku. Dziś jest przechowywany w Nowym Jorku w słynnym Metropolitan Museum. Na płótnie widzimy dziewczynę, dość młody wiek i mężczyznę. Usiedli wygodnie w łodzi z żaglem. Mężczyzna jest ubrany według najnowszych trendów, ma na sobie kapelusz. Usiadł na rufie, lewą ręką sterując łodzią. Młoda dziewczyna pozwoliła […]...
9. Opis obrazu Edouarda Maneta „Jesień” Edouard Manet pochodził z Paryża. Jego ojciec był wysokim urzędnikiem państwowym. Szkoła sztuk plastycznych w żaden sposób nie odpowiadała nastrojowi artysty, choć jej nauczycielem był słynny artysta akademicki Tom Couture. Mistrz chciał, aby w jego obrazach było prawdziwe światło dzienne. I chciał pisać o prawdziwym życiu, które szalało wokół niego. Z powodu jego nieporozumień w […]...
10. Opis obrazu Edouarda Maneta „W kawiarni” Głównym wątkiem wielu obrazów Edouarda Maneta są różne sceny rozgrywające się w kawiarni. W tamtych czasach placówki te były również klubami. Mężczyźni na początku jedli dość, a potem spędzali czas grając w ekscytującą grę w domino lub bilard. W międzyczasie panie popijały tradycyjne likiery śliwkowe lub wiśniowe. Przyzwoitym kobietom nie wolno było pić innych napojów […]...
11. Opis obrazu Edouarda Maneta „Śniadanie na trawie” Obraz po raz pierwszy został wystawiony w słynnym Salonie Wygnańców, który został otwarty 15 maja 1863 roku w Paryżu przez cesarza Napoleona III, który chciał być znany jako obrońca wolności i kreatywności. Następnie jury odrzuciło wiele prac artystów, którym nie pozwolono na udział w wystawie. Edouard Manet zaproponował Salonowi Les Miserables swoje „Śniadanie na trawie” […]...
12. Opis obrazu Edouarda Maneta „Chłopiec z wiśniami” Płótno zostało napisane w 1858 roku. Edouard Manet to wielki francuski artysta. Zajmował się także grawerowaniem, był jednym z twórców impresjonizmu. Na początku formowania się swojej twórczej kariery Manet rozpoczął współpracę z bardzo znanym wówczas Couture. Spędzał dużo czasu w swojej pracowni, ale nie był zadowolony z malarstwa tamtych czasów. Uczeń Aleksander był w pomieszczeniu, […]...
13. Opis obrazu Edouarda Maneta „Autoportret ze szczotkami” Najwyraźniej to płótno zostało napisane, zanim Manet doznał kontuzji na rowerze, co doprowadziło go do reumatyzmu, a następnie do amputacji nogi. Straszny los tego artysty: był znienawidzony przez krytyków, pogardzany i wyśmiewany przez gości salonów, gdzie demonstrował swoją twórczość. Wreszcie choroba faktycznie wymagała czasu od pracy. Ponadto artystce udało się żyć w czasach, gdy Francja […]...
14. Opis obrazu Edouarda Maneta „Artysta” Pełnometrażowy portret niezwykłej osoby to dla Maneta dzieło nietypowe, wykonane w sposób realistyczny, nietypowy dla niego, jedyny w swoim rodzaju. Dwóch artystów, Manet i Marcelin Debuten spotkało się kiedyś w kawiarni New Athens. Łączyła ich prawdziwa przyjaźń. Marcelin wyrył portret Maneta techniką suchej igły, a Manet namalował swojego przyjaciela, uwieczniając jego nieco dziwny wygląd. Na […]...
15. Opis obrazu Edouarda Maneta „Portret Emila Zoli” Obraz „Portret Emila Zoli” został namalowany przez Edouarda Maneta w 1868 roku, namalowany przez samego pisarza, który kilka razy w tygodniu przychodził do warsztatu mistrza pozować. Edouard Manet i Émile Zola byli dobrymi przyjaciółmi, broniącymi się przed atakami ze strony prasy i krytyków. Należy zaznaczyć, że sukces przyszedł artyście dokładnie po tym, jak zaprezentował publiczności […]...
16. Opis obrazu Edouarda Maneta „Strzelanie do cesarza Maksymiliana” Edouard Manet urodził się w zamożnej rodzinie – jego ojciec był szefem departamentu Ministerstwa Sprawiedliwości, jego matka była córką dyplomaty. Ojciec chłopca stanowczo sprzeciwiał się edukacji artystycznej syna. Pierwsze wykłady z malarstwa opłacił wujek Edwarda. Za namową ojca Manet dwukrotnie wstąpił do Szkoły Marynarki Wojennej i dwukrotnie nie zdał egzaminów. W tym czasie cała rodzina […]...
17. Opis obrazu Edouarda Maneta „Suzanne” Edouard Manet to malarz pochodzący ze stolicy Francji, który tworzył w XIX wieku i stał się w tamtych latach uznanym twórcą nowego nurtu w sztuce – impresjonizmu. W okresie dojrzałej twórczości 1870 artysta maluje portret swojej żony – „Suzanne”. Ogólnie przez całe życie poświęcono jej kilka płócien. Ale ten portret wyróżnia się specjalnym pędzlem, zbliżeniami […]...
18. Opis obrazu Izaaka Lewitana „Na brzegu. Łodzie „ Izaak Lewitan, pomimo trudnego losu, dużo pisał i pozostawił po sobie dziedzictwo wielu krajobrazów o wspaniałej urodzie. Wszystkie jego prace są wyraziste, tchną miłością do Ojczyzny. Prosta fabuła krajobrazu mówi o szacunku Lewitana dla natury jego ojczyzny. Na obrazie „At the Shore. Łodzie „Lewitan przedstawił spokojny letni dzień. Niebo nie jest widoczne na płótnie, ale […]...
19. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Widok na morze w okolicach Sankt Petersburga” Aivazovsky to najsłynniejszy rosyjski malarz morski. Niemal całe życie malował tylko morze – pejzaże morskie i bitwy morskie. Jednym z jego nietypowych obrazów jest „Widok na morze w okolicach Sankt Petersburga”. Morze na nim nie jest, jak zwykle, głównym bohaterem – wręcz przeciwnie, leży leniwie i lekko, pod kocem nieba, a między jednym a drugim […]...
20. Opis obrazu Konstantina Korovina „Na brzegu morza” Cokolwiek napisał Konstantin Korovin, każdy z jego obrazów jest postrzegany jako święto. Ulice, morze, martwe natury, postacie ludzi – wszystkie te znane tematy Korovin umiejętnie przekształca w swoich obrazach. W latach dwudziestych XX wieku najbardziej interesowały go martwe natury. W tym czasie martwa natura dosłownie wdziera się w prace wielu malarzy. W swojej pracy artysta […]...
21. Opis obrazu Pabla Picassa „Postacie na brzegu morza (pocałunek)” To jedno z najsłynniejszych dzieł hiszpańskiego malarza, rzeźbiarza i projektanta Pabla Picassa. Obraz został namalowany w 1931 roku w gatunku surrealizmu. I choć Picassa mało interesowały idee surrealistów, to w pewnym okresie późniejszej twórczości inspirował się tak zwanymi zasadami automatyzmu psychicznego i szczególnym, konwulsyjnym pięknem. Poezja surrealistyczna również wpłynęła na postrzeganie Picassa w tamtym okresie. […]...
22. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Wieże na klifie w pobliżu Bosforu” „Wieża na skale w pobliżu Bosforu” to jeden z obrazów Aiwazowskiego, napisany w jego zwykłym stylu, tak, że morze na nim jest głównym bohaterem, zajmuje najwięcej miejsca i wymaga największej uwagi. Wzrok przyciągają dosłownie – zielone fale pienią się, toczą się po wysokim skalistym brzegu, a statek bije w falach – jak ranny ptak, próbujący […]...
23. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Noc na morzu” „Noc na morzu” to jeden ze słynnych obrazów włączonych do szeregu nocnych pejzaży Iwana Aiwazowskiego. Został napisany w 1854 roku, kiedy na Krymie i wokół niego toczyły się trudne bitwy wojny krymskiej. Pomimo strasznych wydarzeń militarnych, których był świadkiem sam Aivazovsky w tym roku, obraz ten jest nasycony spokojem i miękkością kolorów natury. Na tym […]...
24. Opis obrazu Francisco de Goya „Wrak statku” Katrina „Shipwreck” została namalowana przez artystę w 1800 roku. Przedstawia skaliste wybrzeże szalejącego morza. W centrum obrazu, na płaskim odcinku kamienistego brzegu, stoi kobieta w jasnożółtej sukience. Jej ramiona są wzniesione do nieba. Wydaje się, że coś krzyczy. Jej sukienka jest mokra i podarta na piersi. Nagie piersi w ogóle jej teraz nie przeszkadzają, ważniejsze […]...
25. Opis obrazu Arkadego Plastowa „Zima” Obraz Płastowa „Zima” przedstawia zimowy krajobraz. Krajobraz jest przedstawiony specjalną techniką szerokiego pociągnięcia pędzla. Obraz nie ma bardzo realistycznego obrazu. Jednak płótno zawiera wyraziste, żywe obrazy. Przed oczami widza pojawia się zimowy las. Na drzewach prawie nie ma liści, więc wydaje się, że las jest bardzo rzadki. Jednak w oddali, w tle, widać jak gęsty […]...
26. Opis obrazu Nikołaja Romadina „Świeży wiatr” N. M. Romadin miał niesamowite wyczucie natury i bardzo dokładnie oddał piękno otaczającego go świata w oryginalnym stylu. Jego prace są rozpoznawalne i niezwykłe. W krajobrazie najważniejsze jest oddanie nastroju natury, a nie tylko przedstawienie jej piękna. Romadin w swoim obrazie „Świeży wiatr” przedstawił molo na brzegu zbiornika. Widać meandry rzeki i jej bystrza, a […]...
27. Opis obrazu Enrique Lombardo „Ona miała serce” (Anatomia serca lub autopsja) Enrique Simonet Lombardo to znany artysta z Hiszpanii. Jego prace mają indywidualny styl i są rozpoznawalne. Najbardziej znanym dziełem mistrza jest „Ona miała serce”. Obraz ten przyniósł artyście światową sławę i szereg różnych nagród i wyróżnień. Płótno ma jeszcze dwie nazwy: „Anatomia serca” i „Autopsja”. Obraz został namalowany w 1890 roku. Fabuła pracy dla współczesnego […]...
28. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Statek na wzburzonym morzu” Obraz powstał w 1887 roku, olej na płótnie. Artysta demonstruje na nim wielkość naturalnego żywiołu, który czcił przez całe życie. Aivazovsky był zakochany w morzu i podziwiał wszystkie jego warunki: od całkowitego spokoju po niszczycielską burzę. Artysta niejednokrotnie widział szalejące morze: zarówno z brzegu, jak i ze statku, ale nigdy nie malował obrazów z natury, […]...
29. Opis obrazu Aleksandra Iwanowa „Batszeba” Batszeba to piękne imię, a ta kobieta była równie urzekająco piękna. Wspomina się o tym na kartach Biblii. Drugi król żydowski Dawid przechadzał się po terenie swojego pałacu, wychodząc na dach, jego oczy przyciągała Batszeba kąpiąca się w sąsiednim ogrodzie. Mężczyzna był zafascynowany nieskrywanym pięknem nieznanej mu kobiety. Natychmiast wysłał swoich sług, aby zapytali o […]...
30. Opis obrazu Karla Bryullova „Nieszpory” K. Bryullov maluje obraz „Nieszpory” w 1925 roku. To czas jego formowania się jako artysty, znajdującego swój własny gatunek i styl. W tych latach artysta był pod wrażeniem sztuki starożytnego Rzymu. Po wizycie we Włoszech artysta ją podziwiał. Na podstawie tych wrażeń malował obrazy – żywe i fabularne. Bryullov był inspirowany historią wielkiego Rzymu, jego […]...
31. Opis obrazu Georgesa Pierre’a Seurata „Most w Courbvois” 1887 g. Artysta malował obraz przez dwa lata, od 1886 do 1887 roku, na płótnie w oleju. Główną różnicą jest kropkowana aplikacja obrazu, która jest typowa dla dzieł wszystkich impresjonistów. Obraz przedstawia Sekwanę, wysoki brzeg porośnięty liśćmi i trawą oraz most na rzece. Choć tytuł pracy brzmi „Most w Courbvois”, to główny nacisk położony jest […]...
32. Opis obrazu Wiktora Borysowa-Musatowa „Staw” Płótno „Staw” zostało namalowane przez Wiktora Borysowa-Musatowa w latach 1902-1903. Autor podjął się malowania obrazu w parku posiadłości księżnej Prozorowej-Golicyny w majątku Zubrilovka. Borisov-Musatov przedstawił swoją siostrę i Elenę Vladimirovna Alexandrova. Obraz został namalowany wkrótce po tym, jak Elena zgodziła się zostać narzeczoną artysty. Na rysunku wszystkie detale ukazują chwaloną przez autora kobiecość. Wielu widzom, […]...
33. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Ałuszta” Ivan Aivazovsky stworzył obraz „Ałuszta” w 1878 roku, teraz jest przechowywany w galerii obrazów miasta Teodozja, noszącej imię artysty. Krajobraz przedstawia krymskie miasto Ałuszta. Mistrz przenosi na płótno obraz zwykłego południowego miasta. Widzowie mogą zobaczyć wspaniały obraz ciepłego letniego poranka nad morzem i majestatycznymi górami. Możesz zrozumieć, że poranek jest przedstawiony na płótnie dzięki ciepłym […]...
34. Opis obrazu Aleksieja Sawrasowa „Wołga. Dali „ Artysta namalował wiele obrazów i szkiców, w których głównym bohaterem była wielka rosyjska rzeka – Wołga. Mistrz lirycznego krajobrazu Savrasov podziwiał rzekę o każdej porze roku. Każdy krajobraz to przede wszystkim uchwycony moment, ubarwiony własnym nastrojem i emocjami. „Wołga. Dali” jest napisany w stylu realizmu, ale cechy przepływu symboliki nabrał już wtedy, gdy zaniedbują drobne […]...
35. Opis obrazu Ilji Ostroukhova „Wczesna wiosna” Jednym z ulubionych obszarów malarstwa Ostroukhova zawsze były stany przejściowe natury. Starał się uchwycić i przekazać za pomocą farb i papieru te bardzo prawie niezauważalne zmiany w przyrodzie, które zmieniają otaczający go świat. Jednym z takich płócien jest „Wczesna wiosna”. Obraz powstał pod koniec XIX wieku. Krajobraz wydaje się wypełniony świeżym wiosennym zapachem, wydaje się […]...
36. Opis obrazu Nicholasa Roericha „Bajka” Roerich bardzo lubił przyrodę, co wpłynęło na jego pracę i słowa. Powiedział: „Bądź prostszy i kochaj naturę!” Na każdym z jego obrazów widać tę miłość do wszystkich sił natury. Ten obraz przedstawia krajobraz, który na pierwszy rzut oka jest bardzo prosty, a im dłużej na niego patrzysz, staje się trudniejszy. Sprawia, że ​​myślisz o czymś […]...
37. Opis obrazu Georgesa Seurata „Mężczyzna i kobieta” Impresjonizm cechuje fascynacja intuicją, inspiracją i przeczuciem jako podstawą pracy. Obrazy impresjonistów są przesiąknięte światłem, opowiadają o jednym zamrożonym momencie i są oparte na uczuciach, a nie na rozsądku. Dlatego Sera nazywany jest neoimpresjonistą – pod wieloma względami podążając za duchem impresjonizmu, wpuszczając to samo światło słoneczne do swoich obrazów, działał racjonalnie, logicznie i wyważony. […]...
38. Opis obrazu Svetoslava Roericha „Wiosna” Obraz „Wiosna” namalował Svetoslav Roerich w 1961 roku. Na pierwszy rzut oka na płótno widać, że kolor przedstawionego obrazu nie jest charakterystyczny dla rosyjskiej ziemi, jest to kolor indyjski. Artysta przez pewien czas mieszkał w Indiach, więc żywo interesował się kulturą tego kraju, a wśród jego obrazów jest wiele tematów indyjskich. Tło obrazu jest bardzo […]...
39. Opis obrazu Pietera Bruegla „Żniwa” Płótno Harvest, namalowane przez holenderskiego artystę Pietera Bruegela w 1565 roku, znajduje się w nowojorskim Metropolitan Museum. Krytycy sztuki przypisują obraz serii Pory roku, na którą składa się kilka płócien napisanych przez autora na przestrzeni dwunastu miesięcy. „Żniwa” odnoszą się do sierpnia, kiedy chłopi udają się na pole pszenicy, aby zebrać obfite plony zboża. Autor […]...
40. Opis obrazu Sylvestra Shchedrina „Nowy Rzym. Castel Sant’Angelo „ Co widać na tym płótnie – artysta widział prawie codziennie, ponieważ mieszkał bardzo blisko tego miejsca. Obraz, który jest jednym z głównych kamieni milowych w twórczości Szczedrina. W końcu fabułę w nim można interpretować inaczej niż wcześniej w jego płótnach. Na pierwszym planie znajdują się stare, rozpadające się domy ubogich wzdłuż Tybru. Nie są brudne, […]...