Opis obrazu Edouarda Maneta „Olympia”

Opis obrazu Edouarda Maneta Olympia Edouard Manet malując ten obraz, oczywiście już wtedy, lekceważył wszystkie oficjalne stanowiska sztuki, więc to arcydzieło wyraźnie różni się od wszystkich jego poprzednich prac, które powstały przed 1863 rokiem. Dobrze czy źle, nie da się jednoznacznie powiedzieć, ale fakt, że taki moment miał miejsce, jest oczywisty. Dzieło to jest bezpośrednio przesycone doświadczeniem poprzednich mistrzów, ale w tamtych czasach było to powiewem świeżego powietrza, w dusznym i ospałym pokoju obrazy w tym samym stylu. Oczywiście nagie kobiece ciało fascynowało i urzekło wielu artystów, przed Edouardem Manetem, a nawet później. Ale w fabułach artysty w tym momencie zaczyna być widoczny subtelny styl impresjonizmu. Na tym zdjęciu, wyraźnie zauważalne, całkowite uogólnienie form, zarówno żeńskich, więc pomieszczenie generalnie zwiększa nasycenie światła. Użycie światłocienia w trzecim wymiarze jest obecnie prawie zapomniane. Niektórzy z jego współczesnych nie odnosili się specjalnie do tego typu obrazów, a nawet prace Maneta wykonane w tym stylu nazwali po prostu grą w karty. Z jednej strony „Olympia” jest wykonywana miejscami bardzo niedbale i widać raczej niechlujne pociągnięcia, przez co czasem wydaje się, że jest pewna niekompletność obrazu. Oczywiście ta praca jest jedną z najważniejszych i najprawdopodobniej jest niczym więcej, jak raczej punktem zwrotnym w jego życiu. Warto również zauważyć, że do pracy nad tym obrazem Manet nie zaprosił, co dziwne, modela, z którym zwykle malował obrazy, ale do tego obrazu nazwał prawdziwą kurtyzanę i kochankę Napoleona.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)