Jednym z najbardziej niewytłumaczalnych uczuć jest zazdrość, która przynosi tylko negatywne i negatywne cechy. To uczucie wpływa nie tylko na relacje między ludźmi, ale także na otoczenie. To właśnie te uczucia utalentowany artysta Munch stara się wyjaśnić i pokazać, starając się dotrzeć do sedna prawdy poprzez filozofię. Obraz przedstawia całą kompozycję, która jest niesamowitym połączeniem palety barw. Pomimo obecności scen i kompozycji, główny bohater obrazu przykuwa uwagę, zrozpaczony destrukcyjnym uczuciem. To dewastacja, zniszczenie i negatywne przesłanie, które artysta stara się pokazać w swoim obrazie, który stał się naprawdę sławny.
Obraz rozmywa się z innymi bohaterami, które nadają płótnu ożywienia i różnorodności, ale nie jest jasne, czy bohaterowie rzeczywiście istnieją, czy są wytworem wyobraźni zazdrosnej osoby. Obecność niezrozumiałej sceny, za którą może nie być to, co reprezentuje zazdrosna osoba, sprawia, że dużo myślisz. Rzeczywiście, para w tle wykazuje niejednoznaczność, a rzeczywistość może zostać źle zinterpretowana. Zastosowane palety i farby pomagają skupić się na fabule obrazu i nie rozpraszają ich drobne szczegóły.
Obraz ma głębokie filozoficzne i ukryte znaczenie, które sprawia, że każdy myśli o sile zazdrości i szkodliwym wpływie. Niezwykłe połączenie kolorów stwarza wrażenie magicznej penetracji obrazu w celu znalezienia odpowiedzi na interesujące pytania.
Opis obrazu Edvarda Muncha «Zazdrość»