Opis obrazu Fiodora Aleksiewa „Trinity-Sergius Lavra”

Opis obrazu Fiodora Aleksiewa Trinity Sergius Lavra

Alekseev jest rosyjskim malarzem pejzażowym, najsłynniejszym rosyjskim mistrzem miejskiego krajobrazu, a właściwie pierwszym z rosyjskich malarzy. Wcześniej artyści bardziej gloryfikowali naturę. jego piękno i kompletność – Aleksiejew z kolei uchwycił miasta jako miejsca, które są w stanie powiedzieć o ludziach znacznie więcej, niż sami siebie znają, nawet bardziej niż niektóre portrety. Zaczął od malowania scenerii. Ale z biegiem czasu stał się sławny i pisał nawet na prośbę cesarza.

„Trinity-Sergius Lavra” to jego dzieło, napisane dla duszy, w jego zwykły uważny, ostrożny i drżący sposób. Wydawał się odnieść miarę do rzeczywistości i zastosował ją do obrazu – uchwycił jedno miejsce na swoim płótnie, pozostało niezmienione przez wiele lat.

Trinity-Sergius Lavra to największy klasztor w Rosji, nie podlegający lokalnej diecezji, ale pod osobistym nadzorem patriarchy. Przez wiele lat brał żywy udział w życiu kraju – na przykład mnisi z Ławry przeciwstawiali się zwolennikom Fałszywego Dmitrija w czasach kłopotów.

Obraz jest taki sam. Jednak śladów tamtych lat nie ma. Wręcz przeciwnie, wydaje się bardzo lekki – wysokie kopuły zwieńczone krzyżami, białe mury, tradycyjna architektura kościelna, niewielka alejka, do której prowadzą wydeptane ścieżki. Niebo jest tak wysokie, jak sufit świątyni. Złote światło słońca zalewa laur i napełnia go przeczuciem dobra. W tym świetle trawa na zdjęciu wygląda jak woda – wydaje się, że jeśli mnich szedł ścieżką, potknął się, zmoczył stopy.

Patrząc na zdjęcie, można odnieść wrażenie, że przedstawione na nim miejsce było dla artysty święte. Napisał to jasnymi kolorami, ostrożnie, jakby bał się, że nie będzie mógł przenieść pewnego ducha na papier, pozbawić miejsca światła, pozostawiając je puste i martwe.

Ale ten strach się nie spełnił. Światło pozostało na obrazie i pozostanie z nim na zawsze.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)