Opis obrazu Francisco de Goya „Macha na balkonie”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Francisco de Goya „Dressed Macha” Najbardziej znanym dziełem artysty jest „Ubrana Maha”. Wielu spiera się o to, kto był modelem, którym namalowano ten słynny obraz. Niektórzy mówią, że przed nami sama księżna Alby. Ale dziś badacze są pewni, że malarzowi pozowała więcej niż jedna dziewczyna. Obraz jest niesamowicie realistyczny. Zaskakująca jest umiejętność Goi, któremu udało się stworzyć taką świetność. Srebrzysto-biała […]...
2. Opis obrazu Francisco de Goya „Winobranie” Obraz Francisco Goi „Żniwa winogron” został namalowany w 1786 roku. Obecnie praca zdobi Muzeum Narodowe Prado w Madrycie. Płótno ma wymiary aż 267,5 na 190,5 cm, a stylistycznie dzieło można przypisać rokokowi, klasycyzmowi, realizmowi. Płótno przedstawia młodą kobietę w żółtawej sukience, otoczoną innymi ludźmi, a mianowicie: dzieckiem, drugą kobietą i mężczyzną siedzącymi na ważnej pozycji. […]...
3. Opis obrazu Francisco de Goya „Strzelanie do rebeliantów” W 1808 roku w Madrycie miało miejsce wydarzenie, które zainspirowało Francisco Goyę do stworzenia wyjątkowego arcydzieła. Na początku maja w mieście wybuchło patriotyczne powstanie przeciwko francuskiej okupacyjnej Hiszpanii. Został stłumiony przez siły zbrojne Napoleona. Bojownicy o niepodległość i wolność ojczyzny byli skazani na rozstrzelanie. Po ostatecznym zwycięstwie nad Francją w 1814 roku artysta przedstawił moment […]...
4. Opis obrazu Francisco de Goya „Mleczarka z Bordeaux” Wiele osób nazywa ten obraz pierwszym przejawem impresjonizmu w malarstwie. Lekkie pociągnięcia ułożone są w kolejkę na obrazie pięknie siedzącej dziewczyny, która swoją niezwykłością zadziwia koneserów sztuki. Tak więc niemal fotograficzna klarowność i skupienie się na znaczeniu zostały zastąpione lekkością i bezpośredniością obrazów impresjonizmu. Artysta postanowił odejść od klasycznego sposobu malowania, który pociągnął za sobą […]...
5. Opis obrazu Francisco de Goya „Pogrzeb sardynki” Obraz wykonał hiszpański artysta Francisco Goya. Dokładna data jego powstania nie jest znana. Uważa się, że obraz został namalowany między 1812 a 1819 rokiem. Jej centralnym punktem jest szalejący tłum ludzi niosących sztandar z uśmiechniętą maską pośrodku. Nazwa obrazu związana jest ze zwyczajem, który narodził się w Hiszpanii w XVIII wieku. Na dzień przed Tygodniem […]...
6. Opis obrazu Francisco de Goya „Autoportret” W XVIII wieku sytuacja z malarstwem hiszpańskim nie była łatwa. Dominacja obcokrajowców przeniknęła do sztuki Hiszpanii, do jego malarstwa. Władze, oddając hołd modzie i ambicjom politycznym, nominowały zagranicznych malarzy na czołowe stanowiska i dały im wyraźne preferencje. Otrzymali najbardziej prestiżowe nagrody, krytycy pisali o nich pochwalne ody, otrzymywali najdroższe zamówienia. Uważano, że hiszpańscy malarze wyczerpali […]...
7. Opis obrazu Francisco de Goya „Sen rozumu rodzi potwory” Francisco Goya to słynny hiszpański pisarz, który ukończył pracę nad swoim słynnym obrazem w 1798 roku. Pisał to przez dwa lata. Płótno to znalazło się w cyklu obrazów pod ogólnym tytułem „Fantazja”. Artysta przedstawił cały kraj z przysłówkami i powiedzeniami, które były wówczas u szczytu popularności. Początkowo wpadł na pomysł, aby nazwać swoją pracę „Wspólnym […]...
8. Opis obrazu Francisco de Goya „Umbrella” Hiszpański artysta – Francisco José de Goya y Lucientes, czy lepiej nam znany – Francisco Goya, który pisał ryciny, był jednym z najwybitniejszych artystów XVIII wieku. Jego obraz „Parasol” został namalowany w 1777 r., Kiedy Franciszek miał zaledwie 33 lata. Ten obraz jest uznawany za najlepsze dzieło wczesnego Goi. Lubiła też samego artystę. Udało mu […]...
9. Opis obrazu Francisco de Goya „Kolos” Obraz Francisco de Goya „Colossus” powstał w latach 1810-1825. Utalentowany artysta zawsze potrafił przekazać przez swoje płótna wszystkie uczucia, które go ogarniają, tak że nawet po stuleciach wielbicieli jego sztuki porusza pasja, niepohamowana radość, chwile podziwu i uczucia, ale coraz częściej widzów ogarnia panika. Tak, Goya jest mistrzem w przekazywaniu strasznych chwil, do których nie […]...
10. Opis obrazu Francisco de Goya „Saturn pożera swoje dzieci” Jeśli zastosujesz się do zwykłej interpretacji, obraz Francisco Goi przedstawia Kronosa, boga ze starożytnej greckiej mitologii. Nazwa Saturn sięga czasów rzymskich. To bóstwo, zgodnie z przepowiednią, w której przewidziano, że zostanie obalony przez jedno z potomstwa, pożera wciąż żyjące dzieci. Ale artysta interpretuje historię na swój własny sposób. W mitach Kronos zjadał dzieci w pełni […]...
11. Opis „Tavromachia” Francisco Goya rycina nr 33: Tragiczna śmierć Pepe Illo na arenie madryckiej Tavromachia została opublikowana przez Francisco Goya w 1816 roku. Jest to seria 33 rycin, które opisują wyczyny torreadora podczas walk byków od starożytności do czasu publikacji. Cała kolekcja rysunków jest czarno-biała. Każdy arkusz przedstawia osobną scenę walki byków i jest poświęcony czemuś wyjątkowemu i ogólnej masie wydarzeń. Goya przywiązywał dużą wagę do pisania zwierząt. Przedstawił […]...
12. Opis obrazu Francisco de Goya „Wrak statku” Katrina „Shipwreck” została namalowana przez artystę w 1800 roku. Przedstawia skaliste wybrzeże szalejącego morza. W centrum obrazu, na płaskim odcinku kamienistego brzegu, stoi kobieta w jasnożółtej sukience. Jej ramiona są wzniesione do nieba. Wydaje się, że coś krzyczy. Jej sukienka jest mokra i podarta na piersi. Nagie piersi w ogóle jej teraz nie przeszkadzają, ważniejsze […]...
13. Opis obrazu Konstantina Somowa „Na balkonie” Obraz „Na balkonie” słynnego rosyjskiego malarza Konstantina Andriejewicza Somowa powstał w 1901 roku. Płótno jest malowane farbami olejnymi w stylu symboliki. W tej chwili obraz znajduje się w obszernej kolekcji Państwowej Galerii Trietiakowskiej. Obraz jest namalowany w ciekawym stylu wnętrza, co pozwala spojrzeć na niego z zewnątrz, czym w istocie zajmuje się artysta. Na pierwszym […]...
14. Opis obrazu Goyi Francisco „Bawiące się ślepcem” Artysta współpracując przez długi czas z Królewską Manufakturą Gobelinów, malował różne sceny na tekturze z olejem, które następnie tkacze przenosili na tkane gobeliny. Jeden z tych tekturowych obrazów to „Gra w ślepca”. Na tym płótnie uchwycona jest malownicza scena arystokratycznej rozrywki. W centralnej części obrazu kilku młodych mężczyzn i kobiet trzymających się za ręce utworzyło […]...
15. Opis obrazu Francisco de Zurbarana „Martwa natura z cytrynami i pomarańczami” Martwa natura z cytrynami i pomarańczami została namalowana w 1633 roku przez Francisco de Zurbarana. Większość zbiorów jego obrazów poświęcona jest scenom z życia klasztornego, jego ulubionym gatunkiem była martwa natura. W tych stylach pisania wyraźnie widać wyjątkową zdolność hiszpańskiego artysty do dostrzegania znaczącego i wzniosłego w prozie życia, głębokiego zainteresowania i przywiązania do ziemi […]...
16. Opis obrazu Albrechta Altdorfera „Bitwa Aleksandra Wielkiego z Dariuszem” 1529 g. Wspaniała bitwa została przedstawiona w oleju na płótnie przez równie imponującego artystę. Stworzenie tego arcydzieła zajęło Altdorferowi nie tyle czasu, ile można by się spodziewać po obejrzeniu obrazu. Bardzo bogata fabuła, kompletność i rysunek wielu szczegółów. Naprawdę wspaniałe dzieło. Nie bez powodu ten obraz stał się ulubionym dziełem malarskim Napoleona Bonaparte i zdobił […]...
17. Opis obrazu Rembrandta Harmenszoon van Rijna „Krajobraz z kamiennym mostem” „Pejzaż z kamiennym mostem” to obraz zawierający wszystkie cechy stylu autora. Kontrast kolorów, połączenie światła i ciemności w taki sposób, że światło wydaje się jeszcze bardziej naturalne, a ciemność głębsza i bardziej wszechogarniająca, opis fabuły typowej dla zwykłych ludzi – to wszystko charakteryzuje to płótno. W centrum dzieła znajduje się most, wokół którego zbudowana jest […]...
18. Opis obrazu Pierre’a Auguste’a Renoira „Kościół w Kanie Galilejskiej” W centrum tego krajobrazu znajduje się masywny kościół, wykonany w jasnych odcieniach. Kontury budynku są zarysowane wyraźniej niż inne konstrukcje z obrazów Renoira. W tym przypadku zagięcia i rowki są przenoszone nie przez naprzemienne ciemne i jasne pociągnięcia, ale przez bardziej szczegółowy rysunek. Biały budynek ma lekko różowawy odcień, a dach jest jaskrawoczerwony. Na szczycie […]...
19. Opis obrazu Tycjana Vecellio „Gwałt Europy” Oprócz malowania portretów i przedstawiania tematów biblijnych Tycjan często zwracał się do starożytnej mitologii w poszukiwaniu inspiracji do tworzenia nowych, pięknych płócien. Fabuła o uprowadzeniu Europy zwróciła uwagę artystki możliwością wyrażenia w dynamice zakresu silnych emocji bohaterów. Stworzył obraz o tej samej nazwie do 1562 roku. Mity opowiadają nam niesamowitą historię. Król Agenor miał synów […]...
20. Opis obrazu Diego Velazqueza „Pokłon Trzech Króli” Ilu malarzy napisało swoje płótna na ten temat! Ile płócien zostało wystawionych w różnych światowych muzeach pod tą nazwą. Ale ten obraz Velazqueza po prostu zadziwia swoim spokojem i czystością. Najciekawsze jest to, że rozumiesz, że przedstawili ten temat, zupełnie nie znając prawdziwych wydarzeń, szczegółów. Prowadzę do tego, że lektura ważnego epizodu biblijnego jest interesująca, […]...
21. Opis obrazu Vincenta Van Gogha „Chłopka i wieśniaczka sadząca ziemniaki” Płótno należy do jednego z wczesnych dzieł Van Gogha. Obraz przedstawiający twórczość chłopów został namalowany przez mistrza w 1885 roku. W tym okresie artysta zmagał się z samym sobą: tęsknił do opanowania klasycznych technik i technik malarskich, ale przeszkodą stał się brak wykształcenia. Te niepowodzenia były bolesne dla twórczej duszy geniusza. Najtrudniejsze dla wszystkich Van […]...
22. Opis obrazu Georgesa Pierre’a Seurata „Most w Courbvois” 1887 g. Artysta malował obraz przez dwa lata, od 1886 do 1887 roku, na płótnie w oleju. Główną różnicą jest kropkowana aplikacja obrazu, która jest typowa dla dzieł wszystkich impresjonistów. Obraz przedstawia Sekwanę, wysoki brzeg porośnięty liśćmi i trawą oraz most na rzece. Choć tytuł pracy brzmi „Most w Courbvois”, to główny nacisk położony jest […]...
23. Opis obrazu Paula Gauguina „Day of the Divine” Obraz „Dzień Boskości” został namalowany przez Paula Gauguina w 1894 r. Między tak zwanymi „tahitańskimi” okresami jego twórczości. Jest w Art Institute of Chicago. Ten obraz stał się częścią wieloletnich badań Gauguina i jego twórczej interpretacji mitologii polinezyjskiej. Główna postać, zwana taaroa, jest centralną postacią panteonu Maorysów, twórcy świata, o którym artysta pisze w swojej […]...
24. Opis obrazu Ivana Szyszkina „Sosna na skale” Tworzenie szkiców to pozycja obowiązkowa dla każdego artysty, który marzy o podnoszeniu poziomu swoich umiejętności. Rysowanie przedmiotów z natury jest konieczne, aby poczuć obiekt i móc oddać jego piękno uchwycone na krótką chwilę. „Sosna na skale” to jeden z wielu szkiców wykonanych przez autora. Głównym przedmiotem rysunku jest duża sosna, namalowana olejem na zwykłej tekturze. […]...
25. Opis obrazu Kuzmy Petrov-Vodkin „Wiosna” K. S. Petrov-Vodkin to oryginalny rosyjski artysta, który pochodził ze zwykłej rodziny służącej i cudem dostał możliwość studiowania. Jego technika malarska jest oryginalna, a jego prace rozpoznawalne. Bohaterami obrazów są zwykli ludzie, ludzie. Są tak wyraźne i bliskie artyście. Obraz przedstawia chłopaka i dziewczynę. W oddali widać rozrzuconą na wzgórzu wioskę. Dziewczyna siedzi rozmarzona, z […]...
26. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Hamlet i Ofelia” Obraz słynnego artysty Michaiła Vrubela „Hamlet i Ofelia” został namalowany w 1884 roku w czasach studenckich. Teraz płótno jest przechowywane w Muzeum Rosyjskim w Petersburgu. W 1883 roku Repin zaprosił Vrubela do namalowania bardziej poważnego obrazu. W efekcie artystka po długich poszukiwaniach wybiera scenę ze spektaklu „Hamlet i Ofelia”. Za podstawę przyjęto fabułę refleksji z […]...
27. Opis obrazu Salvadora Dali „Ukrzyżowanie Chrystusa według św. Jana” Na swoim obrazie Dali namalował wizerunek hiszpańskiego mistyka Juana de la Cruz, który jest przedstawiony pod postacią świętego Jana. Ten bohater historii był orędownikiem wolności człowieka. Kościół nie powinien odgrywać roli Boga i Jego pośrednika, powinien jedynie pomagać w rozwiązywaniu palących problemów ludzkości i pomagać słowami. W tamtych czasach pozostało to tylko marzeniem, ponieważ religia […]...
28. Opis obrazu Alfreda Sisleya „Droga na skraju lasu” A. Sisley jest artystą, który pozostawił po sobie wiele impresjonistycznych krajobrazów. Woli malować ciche, ustronne zakątki przedmieść Paryża. Wszystkie jego pejzaże są szczególnie liryczne, ponieważ ich autor jest w głębi serca autorem tekstów. Często na jego płótnach pojawia się subtelny smutek. Sisley uważał, że najważniejszą rzeczą w krajobrazie jest przeniesienie koloru: przemyślał każdy obecny w […]...
29. Opis obrazu Konstantina Wasiliewa „Oczekiwanie” Z twórczego dorobku Konstantina Wasiliewa, spośród ponad 400 obrazów, słusznie wyróżnia się płótno „Oczekiwanie” siłą oddziaływania na uczucia widza. Grafika została ukończona w 1976 roku. Naszym oczom ukazuje się wydłużone płótno, otoczone drewnianą ramą wąskiego okna. Wiernie powtórzony rysunek drewna wskazuje na realistyczny gatunek obrazu. Zima zasypała parapet od strony zewnętrznej mieszkania śniegiem, a szkło […]...
30. Opis obrazu Władimira Makowskiego „Data” Obraz „Data” został napisany przez V. Makovsky’ego. Jest to typowe dzieło „Wędrowców” na temat zubożenia i trudnego życia ludzi. Obraz przedstawia spotkanie matki – wieśniaczki z synem, która została wysłana do miasta. Matka ze smutkiem patrzy na syna, jej postawa i smutny wygląd zdradzają uczucie ciężkości, jakiego doświadczali podczas ich rzadkich spotkań. Nie przytula syna […]...
31. Opis obrazu Ivana Shishkina „Wilds” Odrzucając zbędne uprzedzenia i abstrahując od dość surowej nazwy – „Derby”, warto zauważyć, że jest to jedno z najdelikatniejszych i najdelikatniejszych dzieł Shishkina. Płótno jest maksymalnie przesycone pewną tajemnicą i nieidentyfikacją, co wynika właśnie z tajemniczości leśnej przyrody i wszystkich jej mieszkańców. Dzikość, w której artysta mógł dostrzec i usłyszeć wzrost drzew iglastych oraz rozlaną […]...
32. Opis obrazu Mikołaja Romadina „Kerzhenets” Nikołaj Michajłowicz Romadin stał się sławnym artystą dzięki realistycznym krajobrazom, które uwielbiał przedstawiać. Większość jego prac to pejzaże, choć zajmował się nie tylko sztukami wizualnymi. Obraz „Kerzhenets” stał się jednym z najpopularniejszych dzieł artysty. To właśnie ten obraz lubił sam Nikołaj Romadin. Zainspirował się do namalowania tego krajobrazu w samej naturze, a raczej w naturze […]...
33. Opis obrazu Pabla Picassa „Przyjaźń” W 1908 roku słynny malarz Pablo Picasso stworzył obraz „Przyjaźń”. W tym czasie ukształtował się taki styl sztuki, jak abstrakcyjny kubizm, często nazywany kubizmem „Cezanne’a”. Styl ten charakteryzuje się obrazem stałych przedmiotów rozłożonych na drobne elementy, co można prześledzić w twórczości Picassa, w szczególności przy przedstawianiu postaci z obrazu „Przyjaźń”. Ich artysta przedstawił nam trochę […]...
34. Opis obrazu Sandro Botticellego „Slander” Jeśli posłuchasz twierdzeń George’a Vasariego, winowajcą obrazu, namalowanego przez Sandro Botticellego, był jego przyjaciel Antonio Senya, który doradził odtworzenie utraconych obrazów. Fabuła pracy to zaginione dzieło greckiego artysty Appelesa. Tego dzieła nie można po prostu zawiesić na ścianie. Należy ją podziwiać jak klejnot. W oryginale Apeles, który był malarzem nadwornym, został oskarżony o zdradę. Rzekomo […]...
35. Opis obrazu Siergieja Baulina „Kościół wstawiennictwa nad Nerlem” Baulin był niezrównanym mistrzem krajobrazu z elementami architektonicznymi. Tworzy imponujące obrazy, w których doskonale przedstawia niezwykłe budowle z różnych czasów. Artystce udaje się wyraźnie przekazać cechy architektury. Przed nami imponujące dzieło malarza. Przedstawił słynny Kościół wstawienniczy. Ta świątynia jest czczoną świątynią. Kościół jest mały i dość skromny. Zbudowali go i nazwali na cześć wstawiennictwa. Święto […]...
36. Opis obrazu Iwana Szyszkina „W lesie hrabiny Mordvinovej” Shishkin przedstawia prawdziwy blask swojej rodzimej natury. Głównym bohaterem płótna jest las. Zadziwia swoimi potężnymi drzewami. Są skierowane prosto w niebo. Rosną bardzo blisko siebie. Jeśli spróbujesz wniknąć oczami w gęstwinę tego tajemniczego lasu, odniesiesz wrażenie, że panuje tam całkowita ciemność. To nie przypadek, że wydaje nam się, że w tym miejscu kryje się coś […]...
37. Opis obrazu Kitagawy Utamaro „Piękno” Japoński artysta Kitagawa Utamaro doskonale opanował słynną technikę ukiyo-e. Szczególnie lubił rysować kobiety. Początkowo artysta zaczynał od portretów na piersi, ale potem zaczął poświęcać czas na szczegóły ubioru i otaczające go rzeczy. Spędził dużo czasu w Yoshiwara Chinatown. Tam młody utalentowany autor malował lokalne gejsze. Z radością pozowali dla zręcznego chłopca, a on poprawił swoją […]...
38. Opis obrazu Vincenta Van Gogha „Dwie kobiety w lesie” „Dwie kobiety w lesie” nawiązuje do wczesnych dzieł Van Gogha. A na nich można już zobaczyć tak znane szkice artysty, które towarzyszyły całej jego twórczości. Wczesne prace wyróżniają się ciemnymi tonami, poszukiwaniem prawdy, sensem życia i początkiem wszystkich żywych istot. Jego dzieło „Dwie kobiety w lesie” również utrzymane jest w ciemnych barwach, oddając mrok, niebezpieczeństwo […]...
39. Opis obrazu Aleksandra Deineki „Na budowie nowych warsztatów” Obraz „Budowa nowych warsztatów” powstał w dobie rozwoju gospodarczego i industrializacji państwa radzieckiego. Alexander Deineka był zafascynowany ideą szybkiego rozwoju państwa, dlatego z całym zapałem i energią starał się na tym obrazie wyrazić swoje nadzieje na lepszą przyszłość. Płótno przedstawia dwie kobiety rozmawiające na tle budowanego przemysłowego budynku. Kompozycyjnie obraz można podzielić na dwie części. […]...
40. Opis obrazu Salvadora Dali „Podglądacz” Wielki hiszpański artysta XX wieku, Salvador Dali, był najsłynniejszym i najbogatszym twórcą hiszpańskiej sztuki tego okresu. Był prawdziwym mistrzem zupełnie nowego kierunku w sztuce tamtych lat zwanego surrealizmem, którego istotę był w stanie w pełni oddać poprzez liczne prace, nie tylko w swoich obrazach, ale także w filmach, dekoracjach i rzeźbach, które on zrobił. W […]...