Opis obrazu Giuseppe Arcimboldo „Lato”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Giuseppe Arcimboldo „Bibliotekarz” Giuseppe Arcimboldo to artysta żyjący w XVI wieku we Włoszech, malarz na dworze habsburskim. Był to ówczesny artysta tajemniczy i osobliwy, dzięki czemu stał się sławny. Ani opinia publiczna, ani eksperci nie są jeszcze w stanie w pełni rozwiązać tajemnicy jego malarstwa. Dziś jego malarstwo zachwyca wyjątkową koncepcją artystyczną i odważnym „awangardowym” wcieleniem. Do dziś […]...
2. Opis obrazu Giuseppe Arcimboldo „Szef kuchni” Portret czy martwa natura? Gorąca czy twarz? „Cook” to jedna z najbardziej udanych i zabawnych iluzji wizualnych Arcimboldo. Nadworny portrecista cesarza Maksymiliana wcielił się w postać kucharza, który po raz kolejny zyskał uznanie wybitnej osoby. Obraz o cechach antropomorficznych oparty jest na technice pareidolia (tworzenie iluzji na podstawie obrazów innych rzeczywistych obiektów). Otwarta srebrna taca […]...
3. Opis obrazu Giuseppe Arcimboldo „Portret cesarza Rudolfa II na obrazie Vertumnusa” Giuseppe Arcimboldo był wybitnym malarzem i dekoratorem z Mediolanu, a także wnukiem arcybiskupa Mediolanu. Artysta żył w XVI wieku we Włoszech i służył dynastii Habsburgów w Czechach i Austrii, a za panowania Ferdynanda I w Wiedniu został mianowany kopistą portretu. Później, gdy tron ​​odziedziczył najstarszy syn Ferdynanda I Maksymiliana, został malarzem nadwornym. Wiedział dużo o […]...
4. Opis obrazu Giuseppe Arcimboldo „Pory roku” Pory roku to cykl czterech prac szesnastowiecznego malarza włoskiego Giuseppe Arcimboldo, który stworzył je na polecenie cesarza. Na tych obrazach artysta potrafił przedstawić każdą z czterech odrębnych pór roku w postaci ludzkiego profilu, złożonego z nieodłącznych dla tych okresów elementów natury. Specyfika aranżacji malowideł jest odzwierciedleniem idei cyklu rocznego panującego w późnym średniowieczu, który w […]...
5. Opis obrazu Izaaka Lewitana „Lato” Obraz jasnego leśnego krajobrazu, znanego Lewitanowi. Natura, rosyjski las – obraz znany widzowi od dzieciństwa. Na przestrzeni lat natura Rosji niewiele się zmieniła. W naszych wioskach są też takie lasy: z rozległymi, dziewiczymi łąkami polnych kwiatów, z nieskoszonymi wysokimi drzewami, pełnymi grzybów i jagód. Tak więc Lewitan próbował przekazać na płótnie całą radość z radosnej […]...
6. Opis obrazu Arkadego Plastowa „Lato” Obraz został namalowany przez artystę w latach pięćdziesiątych ubiegłego wieku. Przedstawia naturę w barwach letniego dnia. Płótno pokazuje nie tylko słońce i ciepło, ale także świetny czas na zbiory leśne: jagody, grzyby. Na pierwszym planie zdjęcia autorka przedstawiła dziewczynę i kobietę, które wyczerpane upałem odpoczywały pod brzozami. Kobieta zasnęła na chwilę w chłodnym cieniu, zakrywając […]...
7. Opis obrazu Konstantina Somowa „Lato” Obraz powstał na początku XX wieku, po rewolucji październikowej. Na pierwszym planie dwie młode dziewczyny siedzą na trawniku nad brzegiem leśnej rzeki. Przedstawione na obrazie młode damy ubrane są w przedrewolucyjne sukienki. Na ich twarzach jest spokój, spokój, lekki smutek. Dziewczyny cieszą się wspaniałą letnią pogodą. Młode panie mają na sobie grube białe pończochy i […]...
8. Opis obrazu Mikołaja Krymowa „Lato na daczy” Krymov nazywany jest artystą o szczęśliwym twórczym przeznaczeniu – i to prawda. Wcześnie zyskał uznanie i wcześnie znalazł swoich fanów – nawet na drugim roku namalował obraz, który trafił do Galerii Trietiakowskiej. Jednocześnie miał swoje zdanie na temat dosłownie wszystkiego – jego cytaty, kąśliwe, trafne, często przywoływane są przy opisywaniu ówczesnych zwyczajów związanych z malarstwem, […]...
9. Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Lato” Savrasov był uznanym rosyjskim malarzem pejzażowym. Wszystkie jego prace oddychają prawdziwym, czystym, świeżym powietrzem. To uczucie lekkości i przejrzystości pojawia się, gdy patrzy się na jego obraz „Lato”. Uważa się, że najbardziej ulubionym okresem dla każdego twórcy jest jesień, kiedy liście żółkną, słońce nie jest już tak ciepłe. Ale Savrasov wybiera lato i całą swoją […]...
10. Opis obrazu Karla Bryullova „Włoskie południe” Naprawdę arcydzieło światowego malarstwa, najpopularniejsze dzieło Karla, które rozpowszechniło się na całym świecie w zaledwie milionach kopii reprodukcji, wszelkiego rodzaju paskach do ilustracji itp. Warto pomyśleć, gdzie to płótno jest tak popularne? Na tym zdjęciu wszystko jest oczywiste. Zaczynając od tego, że jest dość oczywiste, że artysta dość szczerze zdradził wszystkie strony i uczucia tego […]...
11. Opis obrazu Vincenta Van Gogha „Czerwone winnice” W latach 1888-1889 Van Gogh mieszkał w południowej części Francji, w mieście Arles. To tam artysta zainspirował się pięknymi krajobrazami. Spacerując po opactwie Montmajors w październikowe popołudnie, obserwował, jak miejscowi zbierają dojrzałą winnicę koloru czerwonego wina. Zamieszanie kolorów południowej jesieni i symbolika zbiorów wywarły na Van Goghu takie wrażenie, że w ciągu zaledwie miesiąca powstało […]...
12. Opis obrazu Vincenta Van Gogha „Olive Grove” Obraz został namalowany olejem na płótnie w 1889 roku, rok przed śmiercią artysty. Powstał żyjąc w San Remy. Już w drugim wieku obrazy Van Gogha zadziwiają każdego, kto je widzi. Niosą świat marzeń i świat teraźniejszości. Gaj oliwny to jeden z serii obrazów, w których artysta maluje bujne, rozległe ogrody. Van Gogh uwielbiał malować drzewa […]...
13. Opis obrazu Michała Anioła Merisi da Caravaggio „Kolacja w Emaus” Malarz Caravaggio namalował w latach 1599-1606 dwa obrazy na tej samej ewangelicznej historii – po zmartwychwstaniu Jezus ukazuje się dwóm uczniom. Kleopas wraz z innym mężczyzną, którego imię nie jest znane, po egzekucji nauczyciela Chrystusa udali się z Jerozolimy do miasta Emaus. Po drodze uczniowie spotkali tajemniczego podróżnika, rozmawiając z nim o ostatnich sensacyjnych wydarzeniach. […]...
14. Opis obrazu Rembrandta Harmenszoon van Rijna „Syn marnotrawny w tawernie” Jednym z najsłynniejszych dzieł Rembrandta jest jego obraz Powrót syna marnotrawnego. Ale to daleko od jego jedynego zdjęcia z taką fabułą. Na długo przed namalowaniem tego obrazu namalował słynny autoportret „Syn marnotrawny w tawernie”. Gdzie w roli „syna marnotrawnego” artysta wciela się w siebie i siedzącą mu na kolanach dziewczynę – żonę. Artysta przedstawił się […]...
15. Opis obrazu Nicolasa Poussina „Pejzaż z polifemem” Obraz ten został namalowany w 1649 roku. Pojawia się przed nami krajobraz w swojej typowej formie. Wcześniej istniała niewypowiedziana zasada, zgodnie z którą artyści nie malowali natury bezpośrednio z życia. Zrobili to w swoim warsztacie. Cały krajobraz został zbudowany według pewnych zasad. Akcenty trzech planów zostały stworzone przy użyciu koloru. Natura była dla artysty cudownym […]...
16. Opis obrazu Olgi Rozanovej „Zielony pasek” Olga Vladimirovna Rozanova to awangardowa artystka z pasją do koloru. Jej praca zatytułowana „Zielony pasek” przyniosła artystce przytłaczający sukces i nowość w malarstwie. Obraz został namalowany olejem w 1917 roku w dwóch wersjach autorskich, na krótko przed nagłą śmiercią artysty. Obraz należy do nurtu supermatyzmu, w którym kolor jest głównym środkiem wyrazu i celem pracy. […]...
17. Opis obrazu Iwana Kozłowskiego „Martwa natura” II Kozlovsky to wielki artysta, który odniósł duży sukces w malowaniu martwych natur. Jednym z najpopularniejszych dzieł jest obraz „Martwa natura”. Artysta przedstawił połączenie owoców z dynią i kwiatami. Rodzaj jesiennej kompozycji, dary natury. Martwa natura służy jako dekoracja stołu. Ręcznie robiony drewniany blat o niesamowitej urodzie. Obfitość owoców sprawia, że ​​chce się posmakować soczystych […]...
18. Opis obrazu Konstantina Makowskiego „W pracowni artysty” Obraz „W pracowni artysty” został namalowany w 1881 roku przez malarza Konstantina Makowskiego. Teraz jest w Moskwie w Galerii Trietiakowskiej. Dziedzictwo Konstantina Jegorowicza Makowskiego jest tak wielkie, że na liście jego osiągnięć znajduje się nawet portret Theodore’a Roosevelta, który powstał na bezpośrednie zamówienie rządu amerykańskiego. To prawda, niewiele osób zna go w Rosji, ponieważ jego […]...
19. Opis obrazu Claude’a Moneta „Most japoński” (Staw z liliami wodnymi) Francuski artysta Claude Monet bardzo lubił malować staw z liliami wodnymi, znajdujący się we własnym ogrodzie w miejscowości Giverny. Malował ten staw w różnym czasie, pod różnymi kątami i przy dowolnym świetle. Czasami musiał pracować równolegle nad kilkoma obrazami swojego stawu, ponieważ słońce poruszało się, wszystko dookoła się zmieniało, a prace rozpoczęte wcześniej trzeba było […]...
20. Opis obrazu Aleksieja Korzukhina „Chłopki w lesie” Obraz został namalowany w 1877 roku olejem na płótnie. Płótno zostało napisane przez artystów na podstawie wcześniej opracowanej fabuły. Korzukhin skłaniał się ku malowaniu krajobrazów. Oczy dziewcząt są pełne dramatu, coś je przeraziło w zaroślach. Kto wie, dlaczego trafili do tego lasu liściastego. Być może po prostu spacerowali, szukali jagód lub kwiatów. Dziewczęta trzymają w […]...
21. Opis obrazu Marka Keatleya „Wilki” Wielki artysta swojego pokolenia i swojego kraju, Mark Keatley, urodził się i mieszkał, pracował i rozwijał się prawie przez całe swoje życie jako artysta w Stanach Zjednoczonych. Urodził się 23 kwietnia 1863 roku, a całe swoje życie spędził na stosunkowo zamożnej i dostatecznej rodzinnej farmie, która znajdowała się we wschodnim Teksasie. Warto zauważyć w jego […]...
22. Opis „Pomnik niewidzialnego człowieka” w Jekaterynburgu Pomniki zdobią nasz kraj na całym jego terytorium. Rosjanie zawsze byli uważani za bardzo zaradnych, wesołych i inteligentnych. Co możemy zobaczyć na jednym uderzającym przykładzie w Jekaterynburgu. Kto wierzy, że pomniki są reliktami przeszłości, są nudne, to jest spóźniony. W mieście znajduje się bardzo nietypowy pomnik. A jak myślisz, komu jest przeznaczony? Nie – to […]...
23. Opis obrazu Michała Anioła Merisi da Caravaggio „Chłopiec ugryziony przez jaszczurkę” Widzimy chłopca, który został ugryziony w palec przez jaszczurkę. Podskakuje z nagłego bólu. Gad chował się w owocach. Artysta umieszcza między nami a nastolatkiem cudowną martwą naturę. Uwagę zwraca wazon, w którym znajduje się delikatna gałązka jaśminu. W pobliżu wazonu widać czerwone i zielone wiśnie. W naczyniu, którego kontur jest zakrzywiony, pomieszczenie odbija się w […]...
24. Opis pomnika przewoźnika wodnego w Petersburgu To bardzo znany pomnik, który stoi w Petersburgu obok wieży ujęcia wody. Sam pomnik został zainstalowany w 2003 roku. Wieża jest znacznie starsza, ponieważ stała tu od 1863 roku. Uważany jest za zabytek należący do architektury przemysłowej XIX wieku. Historia przewoźnika wody jest następująca. Wcześniej stolica kultury żyła w zupełnie inny sposób niż obecnie. W […]...
25. Opis obrazu Vincenta Willema van Gogha „Harvest” Krajobraz zbiorów został namalowany przez Vincenta van Gogha w czerwcu 1888 roku na wzgórzu z widokiem na pola wokół opactwa Montmajour. Artysta namalował na wolnym powietrzu w okresie letnim na południu Francji, w Prowansji, całą serię krajobrazów przedstawiających proces zbioru. Na wszystkich swoich płótnach Van Gogh przedstawiał pracujących chłopów, jakby chwalił ich za tak trudną […]...
26. Opis obrazu Izaaka Iljicza Lewitana „Dziedziniec” 1880 Kolejny wspaniały pejzaż, namalowany olejem na płótnie, autorstwa słynnego artysty. Fabuła jest dość prosta – wiejski krajobraz przedstawiający dziedziniec jednego z wielu wiejskich domów. Ale tak proste, jak to jest, równie słodkie i wzruszające. To niesamowite, jak dokładnie Lewitanowi udaje się przekazać swoje emocje poprzez swoje prace. Dzięki temu obrazowi można wyraźnie poczuć całą […]...
27. Opis obrazu Wasilija Perowa „Rybak” Oprócz sławy znakomitego portrecisty V. G. Perov zyskał sławę dzięki pisaniu realistycznych scen rodzajowych. Wcześniej w latach 70. XIX wieku pracował głównie nad płótnami o orientacji społecznej i denuncjacyjnym charakterze. Później rosyjski malarz zwrócił się do opisu codziennego życia zwykłych ludzi, często w sposób ironiczny. Taki jest dokładnie obraz „Rybak” z 1871 roku. Na płótnie […]...
28. Opis obrazu Konstantina Somowa „Arlekin i dama” Kolorowe płótno „Arlekin i dama” wprowadza nas w postać K. Somova jako grafika. Mistrz pędzla przedstawia zwykły obrazek – dama i jej sympatia spacerują parkową alejką. Nagle zastępują je postacie maskaradowe – podwaja się w maskach. To bohaterowie komedii Columbine and Harlequin. Ściskają się nieśmiało, ale okazuje się, że te postacie to pomalowane tekturowe lalki. […]...
29. Opis obrazu Claude’a Moneta „Antibes o poranku” To płótno słynnego impresjonisty, pejzażysty Claude’a Moneta. Często nazywany jest twórcą impresjonizmu. Obrazy wyróżnia niesamowita lekkość zastosowanych kresek, zwiewność i bogactwo kolorów. Antibes to niezwykle malownicza miejscowość wypoczynkowa we Włoszech, położona na cyplu Zatoki Aniołów, pomiędzy Niceą a Cannes. Obraz od razu rzuca się w oczy bogactwem, grą kolorów i tonów. Pierwszy plan obrazu przedstawia […]...
30. Opis obrazu Konstantina Korovina „Na wsi” Korovin, wykonując obraz olejny na płótnie „Na wsi”, z najwyższą jakością zrealizował cały swój stosunek do otaczającego go świata. Artysta potrafił bardzo jakościowo przekazać widzowi, poprzez swoje malarstwo, wyjątkową codzienność życia, potrafił przekazać pozornie typowy obraz codzienności, który już swoim wyglądem mówi o istocie samego artysty. Warto też zaznaczyć, że tylko prawdziwie profesjonalny artysta o […]...
31. Opis obrazu Oresta Kiprensky’ego „Dziewczyna w wieńcu makowym” Orest Kiprensky namalował ten dziwaczny portret w pierwszej połowie XIX wieku, a ściślej do XX wieku. Praca miała na różnych wystawach i do dziś ma kilka tytułów, z których najsłynniejszy to „Dziewczyna w wieńcu makowym z goździkiem w dłoni (Mariuccia)”. Płótno zostało namalowane tak realistycznie i tak pięknie, że gdy wystawiano je we włoskim mieście, […]...
32. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Widok Konstantynopola i Bosforu” Wszystko złożyło się na płótnie w jedną przestrzeń. Tutaj brzegi są zamieszkane przez ludzi, a spokojne morze, horyzont i niebo… Wszystko jest jakoś ciche i pogodne. Tymczasem są to wybrzeża tureckie, które nie są wyjątkowo spokojne. Ale to nie to. To niesamowite, jak malarz subtelnie rozumie materię natury. Jego niebo jest biało-niebieskie, przed zachodem słońca […]...
33. Opis obrazu Borisa Kustodiewa „Sianokosy” Mistrz przedstawia na zdjęciu jeden z letnich wieczorów. Na płótnie widać, jak dziewczyny wracają do domu po skoszeniu. Dla tych ludzi lato jest najbardziej odpowiedzialną porą roku, ponieważ zimowanie zależy bezpośrednio od tego, jak dobrze wykonywana jest praca na polu latem. Na zdjęciu widać kobiety, niektóre z nich są już wyraźnie postarzałe, ale nie jest […]...
34. Opis obrazu Michała Anioła Merisi da Caravaggia „Nawrócenie Saula” Z Dziejów Apostolskich malarz Caravaggio narysował znaczący dramatyczny wątek malowania płótna w rzymskim kościele. Saul był jednym z najbardziej groźnych i bezwzględnych prześladowców chrześcijan. Według legendy udał się do Damaszku, aby zatrzymać tam kilku zwolenników Chrystusa. Dzień wcześniej otrzymał od arcykapłana pozwolenie na aresztowanie ich. Kiedy prześladowca zbliżał się już do celu, został oślepiony jasnym […]...
35. Opis obrazu Sandro Botticellego „Narodziny Wenus” Ten obraz znajduje się w Galerii Uffizi we Florencji. Obraz został namalowany około 1484 roku olejem na płótnie. Słynny obraz florenckiego malarza Sandro Botticellego „Narodziny Wenus” to arcydzieło renesansu. Przed publicznością pojawia się otwarta przestrzeń, morze i niebo, artysta przedstawił wczesny poranek, kiedy ciemność nocy już się rozproszyła, a świat ujrzał piękną Wenus, która właśnie […]...
36. Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Zima” Kuindzhi był tajemniczą postacią w historii malarstwa i sztuki XIX wieku. Pomimo tego, że jego biografia jest znana, wciąż kryje w sobie wiele tajemnic i tajemnic. Artysta urodził się w małej wiosce Karasu, niedaleko Mariupola. Uważał Greków za swoich przodków. Uważano, że Kuindzhi miał trudności z pisaniem i czytaniem. Zachował się tylko jeden podpis artysty […]...
37. Opis obrazu Salvadora Dali „Roślina” Obraz powstał przez autora w 1924 roku, kiedy to Dali został zawieszony za niewłaściwe prowadzenie zajęć w Akademii Sztuk Pięknych w San Fernando. Po tym będzie miał osobistą wystawę swoich prac w Galerii Barcelona, ​​którą odwiedzi Picasso. Obraz „Roślina” to raczej martwa natura, na pierwszym planie przedstawiony jest piękny, zielony kwiat w doniczce. Nic tutaj […]...
38. Opis obrazu Karla Bryullova „Dziewczyna zbierająca winogrona w okolicach Neapolu” Obraz został namalowany, gdy artysta przebywał we Włoszech w celu nauczania i doskonalenia swoich umiejętności. Bryullov próbował znaleźć piękno w codziennych rzeczach i przenieść je na płótno. Obraz przedstawia scenę żniw. Dziewczyna w środku zbiera winogrona w koszyku, który wisi na jej lewej ręce. Aby dostać się do następnej kiści, musiała się odwrócić, stanąć na […]...
39. Opis obrazu Andrieja Ryabushkina „Pociąg weselny w Moskwie (XVII wiek)” Słynny rosyjski malarz Andrei Petrovich Ryabushkin słynie z wyjątkowej umiejętności, z jaką malował obrazy historyczne i rodzajowe oraz odtwarzał życie moskiewskich domów z XVII wieku. Jednym z najpopularniejszych obrazów artysty jest Pociąg weselny w Moskwie, który znajduje się obecnie w zbiorach Państwowej Galerii Trietiakowskiej i jest pełen życia i szczególnego uroku. Dzieło powstało w 1901 […]...
40. Opis obrazu Valentina Seroava „Piotr Pierwszy” Propozycja przedstawienia na płótnie samego Piotra I kiedyś nie tylko dotknęła, ale naprawdę się włączyła i sprawiła, że ​​Serov miał dosłownie obsesję na punkcie tego pomysłu. Wcześniej sięgał już po różne wątki historyczne, ale ten konkretny przypadek stał się wyjątkowy. Szefowie jednej publikacji zapytali o wizerunek Piotra I na płótnie Sierowa. W 1907 roku jedno […]...