Opis obrazu Igora Grabara „Ryabinka”
Temat natury zawsze martwił kreatywnych ludzi w Rosji. Dlatego wychwalali niekończące się przestrzenie, artyści śpiewali piękne wielowiekowe drzewa, które są dla mieszkańców obrazem władzy i kultu.
Jeden z takich artystów XX wieku, I. E. Grabar, postanowił uchwycić w swoich pracach dobrze znane drzewa, które nikogo nie pozostawiają obojętnym. Dlatego widzimy, jak pojawia się przed nami obraz „Jarzębina”, w którym kolory przyrody mienią się w słońcu, co stwarza wrażenie, jak pięknie wyglądają nasze pola, bo mają w sobie wiele pięknych rzeczy.
Zwykle taki krajobraz inspiruje każdego, dlatego nauczyciele wybierają go jako temat eseju.
Kiedy pierwszy raz spojrzysz na krajobraz, szybko zorientujesz się, że autor nie wybrał go przypadkowo. Dlatego nie przegap okazji, aby podziwiać dary rosyjskiej ziemi.
Ale na pierwszym planie wyraźnie widać, że jest jarzębina, która sądząc po kolorze liści, przygotowuje się do ich zrzucenia i przejścia na bok jesieni. Widać, że wylewa się dojrzałe kiście jarzębiny, bo czerwony kolor jesieni symbolizuje zbiór owoców, podsumowując. Nieopodal, na skraju lasu, można zobaczyć małą wioskę, w której zapewne odbywają się już szczyty jesiennych prac polowych. Tam wrze swym burzliwym życiem, a las rządzi się swoimi prawami – cisza, blaknięcie, przygotowanie do zimy.
Ale właśnie tam widzimy, jak po obu stronach czerwonej jarzębiny są dwie smukłe brzozy, które w pięknie i wdzięku nie ustępują ich głównemu bohaterowi. Wszystkie te same delikatne i wspaniałe złote kolczyki wisiały na gałęziach. Wyobraź sobie, jakie szczęście miał artysta, który był tam w tym czasie. W końcu takiego piękna nie da się po prostu powtórzyć. W tle pole usiane pszenicą lub żytem. Wszystko to sprawia wrażenie pełnoprawnego, pięknego obrazu późnej jesieni, kiedy przyroda przygotowuje się do nadejścia zimy.
Podobne obrazy:
- Opis obrazu Igora Grabara „Pejzaż zimowy” I. E. Grabar był nie tylko artystą, ale także krytykiem sztuki, naukowcem i koneserem muzealnego rzemiosła. Był bardzo wszechstronny i bez względu na to, czego się podejmował, wszystko mu się układało. Głównym zajęciem jego życia było malowanie, nie wyobrażał sobie siebie bez ołówka w ręku, rysował odkąd tylko pamiętał, jeszcze w szkole zepsuł przepisy swoimi […]...
- Opis obrazu Igora Grabara „Marcowy śnieg” (marzec) Na obrazie I. E. Grabar przedstawia marcowy dzień. To jest wiejski krajobraz. Idzie młoda dziewczyna, niosąc na jarzmie dwa wiadra. Spieszy się po wodę. Widać to po tym, że na jednym ramieniu nosi bujak. Na głowie ma ciepły szalik, dziewczyna ubrana jest w ciemną pikowaną kurtkę i spódnicę do podłogi. A za oknem już marzec, […]...
- Opis obrazu Igora Grabara „Zimowy poranek” Obraz został namalowany w 1907 roku. To dzieło stylu impresjonistycznego. Odnosi się wrażenie, że nie jest malowany farbami, ale tkany z najlepszej koronki. Na początku nie można nawet uwierzyć, że świt zimą może wyglądać tak niecodziennie. Artysta zobaczył bajkę w zwykłym lesie. Publiczność patrzy na to zdjęcie i całkowicie ich urzeka. Nie da się oderwać […]...
- Opis obrazu Igora Grabara „Rowana” Płótno „Rowan” Igora Emanuilovicha Grabara należy do dość późnego okresu twórczości artysty. Obraz pochodzi z 1924 roku. To właśnie w tym okresie, po prawie czternastoletniej przerwie (kiedy artysta zajmował się działalnością naukową i praktycznie nie pisał), Grabar ponownie podnosi pędzel. Budowa obrazu jest dość prosta. Kilka jarzębów, wypełniających prawie całe płótno, jest pomalowanych na tle […]...
- Opis obrazu Igora Grabara „Portret matki artysty O. Grabar-Dobryanskaya” Igor Grabar to rosyjski artysta postimpresjonista. Do namalowania portretu użyto farb olejnych i płótna. Obraz, namalowany około 1925 roku, przedstawia matkę artysty zastygłą w naturalnej pozie. Kobieta ma na sobie niebieską sukienkę ozdobioną czarnym krawatem. Takie sukienki nosiło wiele kobiet tamtej epoki. Kobieta ma krótką fryzurę, jej włosy są siwe, co jest wyraźnie widoczne ze […]...
- Opis obrazu Igora Grabara „Frost. Wschód słońca” W 1871 roku urodził się chłopiec, który miał zostać wielkim rosyjskim artystą. Nazywa się Igor Emmanuilovich Grabar. W ciągu swojego długiego życia mistrz namalował wiele obrazów, odrestaurował i odrestaurował zniszczone przez czas arcydzieła, w procesie nauczania potrafił podzielić się swoją wiedzą z młodymi talentami. Początkowo studiował prawnictwo, ale później wolał rzemiosło artystyczne od tego zawodu. […]...
- Opis obrazu Igora Grabara „Martwa natura” Już w XX wieku Igor Grabar zaczął rozwijać ulubiony gatunek wszystkich z IX wieku – martwą naturę. W obrazie „Martwa natura” widać połączenie realistycznej transmisji światła, które w tak wyraźny i punktowy sposób zmienia kolorystykę poszczególnych obiektów. Igor Grabar wykonuje martwą naturę, koncentrując się nie na subiektywnym widzeniu, ale za pomocą atmosfery światła i powietrza […]...
- Opis obrazu Igora Grabara „Svetlana” Igor Grabar urodził się w Budapeszcie w rodzinie osoby publicznej. Z powodu otwartego konfliktu z lokalnymi władzami ojciec przyszłego artysty został zmuszony do zabrania swojej rodziny do Rosji. Pozycja społeczna ojca pozwoliła chłopcu zdobyć wspaniałe wykształcenie: najpierw prawnicze, a potem artystyczne w Petersburskiej Akademii Sztuk Pięknych. Życie w „pewnych kręgach” dało Grabarowi możliwość udziału nie […]...
- Opis obrazu Igora Grabara „Ostatni śnieg” Namalowany olejem na płótnie w 1931 r., Umieszczony pionowo, wymiary 95 x 78,5 cm, przechowywany w Narodowym Muzeum Sztuki Gapar Aitiev w Biszkeku w Kirgistanie. Ten krajobraz jest jednym z wielu odzwierciedleń miłości jego twórcy do rosyjskiej północy. Igor Emmanuilovich nazywany jest nawet artystą śniegu i mrozu, który na nowo odkrył naturę Rosji. Zapewne wykonał […]...
- Opis obrazu Igora Grabara „Liliowy i niezapominajki” Sam artysta wspominał, że jego martwe natury zawsze odzwierciedlały nastrój. Oto obraz „Liliowy i niezapominajki” (1904) – przesiąknięty słońcem, radością, bzowym zapachem. Wokół martwej natury wyczuwalny jest jasny kwiatowy zapach. Chociaż sam I. Grabar nie był zbyt zadowolony z tego obrazu. Wydała mu się „nudna i sucha”. Martwa natura została namalowana w stylu francuskiego impresjonizmu, […]...
- Opis obrazu Ilyi Ostroukhov „Krajobraz jesienny” Natura centralnej Rosji to ulubiony temat na płótnach Ilyi Semenovich Ostroukhov. Malował pejzaże z pasją i entuzjazmem. Na jego płótnach można zobaczyć wszystkie pory roku. Ale artysta szczególnie preferował jesień. Jesienny krajobraz nie jest najsłynniejszym dziełem Ostroukhova. Jest jeszcze wiele innych, ponieważ modne jest obecnie określenie „nieskręconych” płócien. Tylko ludzie, którzy są bardzo daleko od […]...
- Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Pejzaż zimowy” (Odwilż) Rosyjski artysta Savrasov to prawdziwie gawędziarz, który potrafi przekazać zimową bajkę i niepowtarzalny pokaz bieli na płótnie obrazu. Obraz przenoszący widza w przytulny zimowy dzień – zimowy krajobraz odwilży, obraz lepiej znany jako „Odwilż”. Ten piękny obraz przedstawia pole, które nie ma początku ani końca, pokryte puszystym i śnieżnobiałym śniegiem. Dachy przedstawionych domów również pokryte […]...
- Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Jesień” Wśród obrazów Arkhipa Iwanowicza Kuindzhi „Jesień” nie jest najbardziej znanym płótnem. Jednak przyciąga swoim cichym urokiem. Pejzaż leśny z drzewami i ledwie widoczną ścieżką wydaje się nieco ponury, co daje poczucie nieubłaganego skracania się godzin dziennych. Natura przygotowuje się do zimy. Tylko jedno drzewo – znajduje się w samym środku kompozycji – uparcie nieustannie się […]...
- Opis obrazu Izaaka Lewitana „Późna jesień” Kolejny wspaniały krajobraz lewitańskiej „późnej jesieni”. To jeden z jego ulubionych sezonów. Oczywiście nie sposób nie śpiewać piękna jesieni z jej feerią barw gasnącej natury. Płótno namalowano w sposób dość dobrze znany autorowi ponurego pejzażu. Natura jest przedstawiona bez nadmiernego połysku, dokładnie tak, jak jawi się widzowi w rzeczywistości. Zmierzch. Na niebie zbierały się chmury. […]...
- Opis obrazu Ilji Ostroukhova „Złota jesień” Przed nami dość odważna decyzja artysty o zobrazowaniu jesieni w lesie, prawie przez splątanie się gałęzi – na zdjęciu nie ma rzek, chmur, deszczu (zwykłe oznaki jesieni) – ledwo dostrzegalne wśród złocistych opadających liści, czerniejących pni drzew. Słońce najwyraźniej wzeszło nie tak dawno temu, na zdjęciu, sądząc po cieniach i ożywieniu dwóch czterdziestu na leśnej […]...
- Opis obrazu Efima Volkova „Pod koniec zimy” Słynny rosyjski artysta Efim Volkov uwielbiał przedstawiać naturę w całym jej pięknie. Malował krajobrazy Bliskiego Wschodu i Krymu, ale jego serce było oddane naturze centralnej Rosji. Przedstawił ją ze szczególną miłością i duchowym lękiem. Artysta nie szukał pięknych krajobrazów. Tematem jego obrazów stały się skromne zakątki rosyjskiej natury. Starał się jak najlepiej oddać ich urok […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Krajobraz jesienny” Za rok urodzenia obrazu uznaje się 1906. Niestierow pokazał nie tylko piękno rosyjskiej przyrody, ale także swój do niej stosunek. Poczucie miłości, przyjemności od razu przyciąga wzrok. To zdjęcie, mimo swojego wieku, ma ponad 100 lat, jest lubiane przez ludzi w różnym wieku i pokoleń. Pośrodku Nesterov przedstawił samotne drzewo, jego niezwykłość polega na tym, […]...
- Opis obrazu Alfreda Sisleya „Droga na skraju lasu” A. Sisley jest artystą, który pozostawił po sobie wiele impresjonistycznych krajobrazów. Woli malować ciche, ustronne zakątki przedmieść Paryża. Wszystkie jego pejzaże są szczególnie liryczne, ponieważ ich autor jest w głębi serca autorem tekstów. Często na jego płótnach pojawia się subtelny smutek. Sisley uważał, że najważniejszą rzeczą w krajobrazie jest przeniesienie koloru: przemyślał każdy obecny w […]...
- Opis obrazu Iwana Selezniewa „W Pompejuszu” Imperium Rzymskie było potężne. Różniące się wagą i siłą oraz poszczególnymi koloniami i miastami. Słynny Pompejusz nie był wyjątkiem, szkoda, że ta potęga nie trwała długo. Spłonął pięknie i pięknie razem ze wszystkim i wszystkimi, którzy w nim byli. Dlaczego ludzie tak bardzo cierpią, za co są winni wobec Boga? Być może cała wioska była […]...
- Opis obrazu Izaaka Lewitana „Jesień. Brzozy „ Obraz został namalowany przez Lewitana w 1899 roku. Artysta potrafił z wielką siłą oddać największemu mistrzowi to, co nieosiągalne, nadało trudny sezon. Jesień została przez niego przedstawiona w jej nieopisanym spokoju i wyjątkowej wielkości. Wizualnie może to poczuć, patrząc na płótno Lewitana7 Jesień całkowicie odmieniła całą naturę. Cała gęsta letnia zieleń została stopniowo zmyta przez […]...
- Opis obrazu Mikołaja Krymowa „Zimowy wieczór” Obraz przedstawia małą wioskę zimą. Większość obrazu zajmuje puszysty śnieg, pokrył całą ziemię, a nawet osiadł na dachach domów. Paleta odcieni koloru śniegu jest bardzo pięknie odwzorowana – przechodząc od ciemnoniebieskiego do białego. Odnosi się wrażenie, że przyroda zasnęła do wiosny, owinięta mrozem. Za wioską gęsty las z potężnymi wysokimi drzewami, który wyróżnia się ciemną […]...
- Opis obrazu George’a Nyssy „Luty. Region Moskwy „ W sztukach wizualnych temat zimy ma ogromne znaczenie. Wielu artystów różnie postrzegało tę porę roku i starało się dodać do jej wizerunku coś nowego. Jedno z tych zdjęć to „Luty. Region moskiewski „, autorstwa wybitnego malarza Georgy Nyssy. Artysta wykonywał swoje prace w oleju. Z nazwy płótna staje się jasne dla widza, że akcja rozgrywa […]...
- Opis obrazu Konstantina Kryżickiego „Wczesny śnieg” Bardzo piękne płótno z najdokładniej ujawnionym motywem. Przecież wydawałoby się, że jeszcze wczoraj liście na drzewach były bogate w złoto, dopiero wczoraj padało jak wiadro i szeleścił wiatr. Ale rano spadł śnieg, pierwszy śnieg wczesnojesienny. I próbował zmyć całe piękno złotej jesieni, zetrzeć je z powierzchni ziemi, zostać suwerennym panem sytuacji. Ale jesień nie tylko […]...
- Opis obrazu Izaaka Brodskiego „Letni ogród jesienią” Przed nami wspaniałe płótno Brodskiego. To zdjęcie jest naprawdę świetne. Widzimy grę słońca, ale jednocześnie go nie ma. Pierwszy plan jest całkowicie pusty. To tylko pusta aleja. Wydaje się, że artysta chce, abyśmy najpierw w pełni nacieszyli się blaskiem jesieni, grą cieni i światła. Rzeczywiście, jest tu coś do zobaczenia. Po obu stronach alei rosną […]...
- Opis obrazu Wasilija Dmitrievicha Polenova „Wczesny śnieg” 1891 g. Piękny, integralny, uduchowiony pejzaż, namalowany przez artystę olejem na płótnie. Charakter tego krajobrazu to rzeka Oka. Tylko w roku, w którym malowano obraz, śnieg spadł dość wcześnie, we wrześniu. Było to bardzo nieoczekiwane zarówno dla ludzi, jak i dla przyrody, dlatego pozostawiło bardzo silny ślad emocjonalny. Autor to wykorzystał. Pokazał cały absurd i […]...
- Opis obrazu Izaaka Lewitana „Wiosna we Włoszech” Ten malarz ma dwa wspaniałe krajobrazy i oba są poświęcone Włochom, a raczej wiosną we Włoszech. Sama wiosna jest wszędzie wspaniałym okresem w roku. Ale Lewitan ujawnia nam włoską wiosnę, co oznacza, że coś w niej jest. Dwa krajobrazy, stworzone w tym samym roku i prawie w tym samym miejscu, w górach, ale jak bardzo […]...
- Opis obrazu Iwana Szyszkina „Pierwszy śnieg” Wśród wielu różnych dzieł Shishkina jest jedno, które nie jest charakterystyczne dla jego stylu pisania. To jest „Pierwszy śnieg”. Obraz został namalowany w 1875 roku. Patrząc na pracę, widzimy wilgoć i breję, prowadzącą do smutku. Z płótna bierze się przygnębienie i tęsknota za ciepłymi letnimi dniami. Topniejący śnieg tworzy błoto, Twoje stopy wydają się zapadać […]...
- Opis obrazu Ilyi Ostroukhova „W parku Abramcewa” Na słynnym płótnie „W parku Abramcewa” artysta Ostroukhov przedstawił młode leśne zarośla. Na naszych oczach otwiera się prawdziwa sielanka: blask złocistych liści, jesienne drzewa przypominające klony, zielone alejki parkowe, a także zwykłe drewniane ławki – całe piękno jesiennego krajobrazu. Ilya Semyonovich podziwiała piękno jesiennego lasu, który był ogrzewany ciepłymi, żółto-złotymi liśćmi. Artystę do napisania tego […]...
- Opis obrazu Vladimira Gavrilova „Jesień” Vladimir Gavrilov, który z entuzjazmem pracował nad każdym gatunkiem malarstwa, namalował pejzaż „Jesień” w 1971 roku. Na zdjęciu artysta przedstawił czas złotej jesieni, pola i lasu. Widzowi ukazuje się wspaniale piękny krajobraz. Jesień już się ujawniła, wiele drzew ma czerwono-żółte korony, a niektóre są już prawie nagie. Krajobraz jest jasny, ale budzi trochę smutku, przecież […]...
- Opis obrazu Claude’a Moneta „W ogrodzie” 241533223.967409244.1390818534.1e6306e48db4e658b33643dd781c1c13 Impresjonista malarz Claude Monet uwielbiał przedstawiać kwiaty w swoich pracach. Dlatego ma tak wiele krajobrazów tworzonych o różnych porach roku w tych samych zakątkach ogrodu. Takie niuanse, jak zastąpienie niektórych roślin kwitnących innymi, więdnięcie klombów i liści na drzewach, nie mogły uciec przed przenikliwym spojrzeniem malarza. Dlatego Claude Monet nie wyobrażał sobie siebie bez […]...
- Opis obrazu Izaaka Iljicza Lewitana „Gaj dębowy. Spadek” 1880 g. Krajobraz namalowany na płótnie olejem. Dokładne i głębokie przedstawienie jesiennej przyrody w gaju dębowym. Lewitan bardzo lubił naturę i na tym zdjęciu ujawnił swoją miłość tak dokładnie, jak to możliwe. Krajobraz przedstawia pnie dębów, malowniczo rozrzucone po całej przestrzeni obrazu. Korony przeplatają się ze sobą, tworząc jesienną kopułę liści, która zachwyca swoją jasnością […]...
- Opis obrazu Nikołaja Pimonenki „Broda” Obraz ukraińskiego artysty Nikołaja Pimonenki „Broda” przedstawia epizod z życia ukraińskiego zaplecza. Artysta starał się przekazać uczucie radości i beztroski dzieciom, które mimo przeszkody nie tracą ducha w postaci rzeki i boso wjeżdżają przez nią do brodu. Pewnie wracają z łąki, na której pasły się cielęta. Przedstawione po prawej stronie gęsi, które ze zdziwieniem patrzą […]...
- Opis obrazu Aleksandra Zacharowa „Zima” A. N. Zacharow jest genialnym przedstawicielem współczesnych malarzy, pracujących w stylu klasycznego malarstwa rosyjskiego. Dał się poznać jako malarz krajobrazu. Artysta dokładnie oddaje piękno natury, tworzy wyjątkowy nastrój. Jego dzieła są żywe, mają duszę. Jego obraz „Zima” oddaje piękno rosyjskiego lasu. Miejsce najprawdopodobniej należy do centralnej Rosji, lasu mieszanego, drzewa iglaste są połączone z brzozami. […]...
- Opis obrazu Ivana Szyszkina „Młyn w polu” Niezwykle delikatny obraz, płótno tego samego Shishkina, który znacznie później namalował „Niedźwiedzie w sosnowym lesie”, „Żyto”, „Dubrava” i wiele innych dość znanych obrazów. To płótno jest jednym z pierwszych. I łatwo to zrozumieć, choćby po tym, jak delikatnie rysuje się dolny krajobraz: skoszone siano i jego snopki wokół młyna. O młynach należy powiedzieć osobno. Zwróć […]...
- Opis obrazu Diego Velazqueza „Pokłon Trzech Króli” Ilu malarzy napisało swoje płótna na ten temat! Ile płócien zostało wystawionych w różnych światowych muzeach pod tą nazwą. Ale ten obraz Velazqueza po prostu zadziwia swoim spokojem i czystością. Najciekawsze jest to, że rozumiesz, że przedstawili ten temat, zupełnie nie znając prawdziwych wydarzeń, szczegółów. Prowadzę do tego, że lektura ważnego epizodu biblijnego jest interesująca, […]...
- Opis obrazu Stanisława Żukowskiego „Jesień. Weranda” Płótno przedstawia werandę pokrytą uschniętymi liśćmi. Żegnanie z latem jest smutne i samotne, a obraz jest pełen pożegnań i ciasny. Artysta uchwycił narożnik, w którym znajduje się stół i ławka, otoczony bokiem. Wszystko to jest kopiowane z prawdziwych obiektów. Na stole jest szklany wazon, w którym są kwiaty żółte jak sama jesień. Sądząc po wyglądzie […]...
- Opis obrazu Konstantina Somowa „Krajobraz z tęczą” Wikipedia zawiera fragmenty informacji o tym artyście. W zasadzie jest nam zupełnie nieznany. A przede wszystkim dlatego, że opuścił ZSRR i został na Zachodzie. Dużo pracował, ma dużo płócien, które są teraz wyceniane za przyzwoite pieniądze na aukcjach rosyjskiego Sotheby’s. Ale jednocześnie wielokrotnie wystawiał w Galerii Trietiakowskiej, ale to było przed rewolucją. A w przedrewolucyjnej […]...
- Opis obrazu Petera Rubensa „Batszeba przy fontannie” Peter Paul Rubens to znany malarz holenderski żyjący w latach 1577-1640. Malował obrazy na różne tematy, ale jego prace sygnaturowe to te o tematyce biblijnej. Obraz „Batszeba przy fontannie” oparty jest na legendach biblijnych. Oczywiście ludzie, którzy są daleko od historii i Biblii, nie mogą od razu zrozumieć i rozpoznać bohaterów. W centrum jest główna […]...
- Opis obrazu Aleksandra Popowa „Suzdal” Alexander Popov to jeden z najlepszych mistrzów pędzla, który stworzył zarówno portrety, jak i kompozycje krajobrazowe. Uderzającym tego przykładem jest obraz „Suzdal”. Artysta przedstawia nam zimowy obraz przedmieść miasta. Autor płótna przedstawia bardzo ciekawy czas – wczesną zimę. Jeśli przyjrzeć się bliżej, można dostrzec ostatni powiew jesieni pośród całego śnieżnobiałego piękna – kilku pozostałych żółtych […]...
- Opis obrazu Mikołaja Krymowa „Lato na daczy” Krymov nazywany jest artystą o szczęśliwym twórczym przeznaczeniu – i to prawda. Wcześnie zyskał uznanie i wcześnie znalazł swoich fanów – nawet na drugim roku namalował obraz, który trafił do Galerii Trietiakowskiej. Jednocześnie miał swoje zdanie na temat dosłownie wszystkiego – jego cytaty, kąśliwe, trafne, często przywoływane są przy opisywaniu ówczesnych zwyczajów związanych z malarstwem, […]...