Opis obrazu Jacquesa Louisa Davida „Portret Napoleona w gabinecie”
Obraz został namalowany w 1812 roku olejem na płótnie.
David to genialny artysta XIX wieku. Jego portrety znane są na całym świecie i dorównują największym artystom. Portret Napoleona namalował Dawid, gdy w malarstwie dominował klasycyzm.
Uważa się, że ten obraz Napoleona jest najbardziej prawdziwy i dokładny. Francuski dowódca ukazuje się widzowi w swoim gabinecie. Jego wnętrze wpisuje się w charakter właściciela. Napoleon zwrócił szczególną uwagę na to, co powinno być przedstawione na jego portrecie.
Wokół wszystko wyłożone luksusowymi, drogimi meblami z wyrazistymi elementami dekoracji, jest piórko i kałamarz, a także tom Plutarcha. Sofa, fotel i stół empire są bardzo masywne, pasujące do osobowości, dla której zostały stworzone.
Starożytny zegar, który wie, ile Napoleon spędza życie, pracując w ścianach tego biura. Cesarz przedstawiony jest jako gościnny gospodarz, który z przyjemnością przywitał artystę. Wygląda uroczyście dzięki białym ubraniom.
Na jego piersi są nagrody. Możemy również zobaczyć zwinięte papiery, z którymi pracował cesarz, zanim przyszedł do niego Dawid. Pali się świeca, mówiąc nam, że noc była długa, a Napoleon pracował w jej świetle. Niewątpliwie wizerunek dowódcy w jego gabinecie świadczy o geniuszu artysty.
To dzieło Dawida nie było jedynym, w którym portretował cesarza Francji. Ale to było ostateczne. Tutaj Napoleon nie jest już młodym, lekko pulchnym człowiekiem, zmęczonym minionymi bitwami.
David wykonał swoje zadanie jak nikt inny. Żaden artysta tamtych czasów nie poradziłby sobie z tak ciężką i odpowiedzialną pracą. Kolejni artyści mniej uwagi poświęcali portretom w stylu formalnym.
Płótno jest przechowywane w Galerii Sztuki. Waszyngton.
Podobne obrazy:
- Opis obrazu Jacquesa Louisa Davida „Koronacja Napoleona i cesarzowej Józefiny” Artysta pracował nad obrazem przez około dwa lata i stworzył ogromne płótno. Malarz przedstawił około 150 postaci. Każdy obraz jest realistyczny i wykonany z precyzją, mistrz napisał wszystkie postacie z prawdziwych ludzi. Artysta od dawna chciał stworzyć płótno z motywem koronacji i po tym procesie zabrał się do pracy. Klientem dzieła był sam Napoleon. Artysta […]...
- Opis obrazu Jacquesa-Louisa Davida „Napoleon na przełęczy św. Bernarda” David jest twórcą francuskiego neoklasycyzmu, artystycznie przemyślając standardy klasycyzmu i aktualizując je zgodnie z epoką. Żarliwy rewolucjonista, zwolennik rewolucji francuskiej, oddany Napoleonowi i wierzył, że jest w stanie dać światu to, czego tak bardzo potrzebował. „Napoleon na przełęczy św. Bernarda” to obraz całkowicie zainscenizowany. Nie został napisany, aby oddać rzeczywistość historyczną i przypomnieć, jak wszystko […]...
- Opis obrazu Jacquesa-Louisa Davida „Madame Recamier” Madame Julie Recamier, właścicielka modnego salonu w Paryżu i słynna piękność, zleciła swój portret słynnemu artyście Jean Louis Davidowi. Artysta w trakcie malowania portretu nie mógł przyzwyczaić się do kiepskiego oświetlenia w pomieszczeniu, dlatego jego prace nie wypadły dobrze. Madame Julie chciała nawet, aby ukończył jej portret inny znany artysta, François Gerard. Jednak David poprosił […]...
- Opis obrazu Jacquesa-Louisa Davida „Autoportret” (1794) To zdjęcie pokazuje nam postać i wygląd Jacquesa-Louisa Davida, tak jak czuł sam artysta. Chciał, aby publiczność rozpoznała go jako osobę o silnej woli, powściągliwości, namiętności i skłonności. Wystarczy spojrzeć na autoportret artysty, aby zrozumieć powody, dla których dołączył do rewolucjonistów i zaciekle wspierał ich przekonania. Ta praca daje nam możliwość docenienia i poczucia, jak […]...
- Opis obrazu Jacquesa Louisa Davida „Belizariusza” Przepełniony tragedią, smutkiem i ludzką niesprawiedliwością obraz słynnego francuskiego artysty klasycyzmu – „Belizariusza” Jacquesa Louisa Davida został namalowany w oleju w 1781 roku. Fabuła obrazu jest przepojona smutkiem, sentymentalizmem i współczuciem. Opowiada historię słynnego bizantyjskiego generała Belizariusza, który został oczerniany i usunięty ze służby, skazując go na wędrówkę i ubóstwo. Swoją służbę rozpoczął w Gwardii […]...
- Opis obrazu Jacquesa Louisa Davida „Antiochus and Stratonica” David to francuski artysta, przedstawiciel neoklasycyzmu – rewolucyjnego klasycyzmu, który nie odrzuca starych kanonów, ale przemyśla je po swojemu. Neoklasycy uważali, że artysta powinien być czymś więcej niż tylko obserwatorem, a jego głównym celem nie jest po prostu uchwycenie otaczającej rzeczywistości. Uważali, że celem artysty jest rozwijanie samoświadomości i myślenia wśród ludzi, zaszczepianie w nich […]...
- Opis obrazu Jacquesa Louisa Davida „Safona i Faon” Dzieło utalentowanego francuskiego artysty Jacquesa Louisa Davida jest wykonane w oleju na dość dużym płótnie. David jest uważany za twórcę neoklasycyzmu, opartego na dziełach starożytnego dziedzictwa. Praca „Safona i Faon” nawiązuje do późnych prac artysty. Przedstawia ukochaną Safonę i Faona, a także małego Kupidyna podającego kobiecie lirę. W obrazie instrumentu muzycznego i aniołka artystka ukazuje […]...
- Opis obrazu Jeana-Louisa Davida „Przysięga Horatii” Przysięga Horatii to duży obraz francuskiego artysty Jean-Louisa Davida z 1784 roku. Obraz znajduje się obecnie w paryskim Luwrze. Gdy tylko obraz wyszedł spod pędzla mistrza, od razu odniósł wielki sukces, zarówno wśród publiczności, jak i krytyków. Obraz „Przysięga Horatii” pozostaje jednym z najbardziej znanych obrazów – przedstawicieli stylu neoklasycystycznego. Obraz przedstawia scenę z rzymskiej […]...
- Opis obrazu Jeana Auguste’a Ingresa „Napoleon na cesarskim tronie” Ingres namalował obraz olejny „Napoleon na cesarskim tronie” w 1806 roku na polecenie cesarza Napoleona I w stylu neoklasycystycznym. W tej pracy władca ten siedzi na swoim tronie w zwykłej pozycji, w której zwykle znajduje się bóg Jowisz, symbol orła, utkany na dywanie przez zręcznych rzemieślników. Bliżej krawędzi którego znajdują się znaki zodiaku wskazujące, że […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Napoleon na św. Helenie” Płótno „Napoleon na św. Helenie” namalował Ivan Konstantinovich Aivazovsky z okazji rocznicy zwycięstwa nad francuskimi najeźdźcami. Sensacyjne imię byłego cesarza Francji, króla Włoch, który dobrowolnie poddał się, wygnany przez angielską koronę na wyspę Świętą Helenę, dało początek wizerunkowi romantycznego bohatera wśród ludzi nawet w Imperium Rosyjskim. Pomimo nazwy obrazu, główny bohater na nim jest reprezentowany […]...
- Opis obrazu Albrechta Durera „Portret Maksymiliana I” A. Dürer urodził się w dużej rodzinie, a jego droga do uznania była ciernista. Artysta ożenił się głównie ze względu na koncepcję swojego statusu społecznego, przez długi czas jego dochodem była sprzedaż grafik. W wieku dorosłym artysta zyskał mecenasa, którym został Maksymilian I. Pod jego opieką autor pracował nad Łukiem Triumfalnym. W tym okresie Dürer […]...
- Opis obrazu Davida Burliuka „Portret śpiewaka futurysty Wasilija Kamenskiego” Obraz zatytułowany „Portret śpiewaka futurysty Wasilija Kamenskiego” został namalowany przez Burliuka w 1916 roku. Jest interpretowany jako dzieło sztuki w stylu futuryzmu z domieszką prymitywizmu i fowizmu. To zdjęcie nie ma żadnego podobieństwa fotograficznej dokładności do prawdziwego Wasilija Kamenskiego. Burliuk przedstawił go jako młodego mężczyznę o dość muskularnej, atletycznej budowie, z nagim torsem. I nie […]...
- Opis pomnika Suworowa w Petersburgu Petersburg to miasto uważane za naszą drugą stolicę, zwaną kulturalną. Nic w tym dziwnego, bo miasto zachwyca wszystkich, którzy choć raz je odwiedzili. Chcę tu wrócić. Powodem tego jest niesamowite piękno architektury miasta, w którym znajdują się monumentalne mosty, luksusowe pałace ukazujące dawne bogactwo, fontanny i oczywiście rzeźby i pomniki. Wśród wszystkich cokołów jest taki, […]...
- Opis obrazu Marca Chagalla „Dawid i Batszeba” Mark (Movsha) Chagall urodził się w Witebsku w rodzinie żydowskiej, otrzymał tradycyjną edukację w domu. Głównym elementem jego obrazów zawsze była żydowska kultura ludowa. Artysta często wizualizował przysłowia w języku jidysz i sięgał po tematy biblijne. Powołanie twórcy było dla niego nierozerwalnie związane z samoświadomością narodową. W latach trzydziestych ubiegłego wieku francuski wydawca Vollard zaprosił […]...
- Opis obrazu Caspara Davida Friedricha „Zachód słońca” Prace przedstawiające krajobrazy Friedricha są niejasne, często pełne skomplikowanej symboliki, niemal nieustannie mistyczne i urzeczywistniane argumentami kontemplacji otchłani planety. Jednostka w jego pracach nie jest przypadkowym bohaterem. Rozwój dzieł o ogólnym znaczeniu filozoficznym jest dla Fryderyka drogą do lekkości i wolności. Wiele prac artysty poświęconych jest pejzażom, jednym z nich był obraz „Zachód słońca”. Arcydzieło […]...
- Opis obrazu Aleksandra Iwanowa „Batszeba” Batszeba to piękne imię, a ta kobieta była równie urzekająco piękna. Wspomina się o tym na kartach Biblii. Drugi król żydowski Dawid przechadzał się po terenie swojego pałacu, wychodząc na dach, jego oczy przyciągała Batszeba kąpiąca się w sąsiednim ogrodzie. Mężczyzna był zafascynowany nieskrywanym pięknem nieznanej mu kobiety. Natychmiast wysłał swoich sług, aby zapytali o […]...
- Opis obrazu Antoine-Jean Grosa „Napoleon na moście Arkolskim” Druga połowa XVIII wieku w historii malarstwa upłynęła pod znakiem szczególnego czasu – nadeszła era romantyzmu. Przyniosła go postać Napoleona Bonaparte i wydaje się, że tak potężna postać, która doszła do władzy, dokonała tylu rewolucji, powinna była zwrócić uwagę na codzienny realizm. Ale nie, patos, majestat, przepych – wszystko, co tchnęło imperializm, zaczęło otaczać tę […]...
- Opis obrazu Walentina Serowa „Portret Aleksandra III” Obraz Serowa „Portret Aleksandra III” został namalowany w 1899 roku. Dzieło jest obecnie przechowywane w funduszu oficerskim Królewskiej Straży Życia w Kopenhadze. Cesarz jest przedstawiony w eleganckim mundurze i uroczystej pozie w pobliżu jednej z głównych klatek schodowych Pałacu Fredensborg (Dania). Artysta namalował ten portret, będąc bezpośrednio w Kopenhadze, gdzie wielokrotnie odwiedzał. Pałac został namalowany […]...
- Opis obrazu Caspara Davida Friedricha „Mnich nad morzem” Fryderyk zawsze trzymał się tematów religijnych – ten temat był mu najbardziej interesujący i bliski. „Mnich nad morzem” – obraz, który wraz z innym („Opactwo w Dębowym Lesie”) przyniósł mu sukces. Przedstawia spokojne, ciemne morze. Biegną po nim jagnięta fal, fale szumi o brzeg. Na nim, na równym, jasnym gruncie, stoi mnich w brązowej sutannie. […]...
- Opis obrazu Caspara Davida Friedricha „Dwoje kontemplujące księżyc” Wielu artystów swoimi pracami podkreślało pragnienie człowieka od ciemności do oświecenia. Oczywiście zostało to wyrażone na płótnie trochę inaczej niż wymaga tego znaczenie. Jednym z takich obrazów jest dzieło Friedricha Kaspara „Dwoje kontemplujące księżyc”. Praca podkreśla, jeśli nie aspiracje, to zainteresowanie czymś nieznanym, lekkim, ale zdecydowanie koniecznym. Widzimy dwoje, których obraz pojawia się przed nami […]...
- Opis kompozycji Michała Anioła „Dawid i Goliat” Wchodząc do Kaplicy Sykstyńskiej, patrząc w górę w lewo, widz zobaczy fragment fresku „Dawid i Goliat”. Główny bohater był znaną postacią w historii Żydów, znaną postacią sztuki. Mieszkał na 10 ul. BC, służył jako ofiara broni od króla Saula. Nieco później rządził Królestwem Judy. Po pokonaniu Goliata, który był znacznie większy od Dawida (Goliat był […]...
- Opis obrazu Leona Baksta „Portret Zinaidy Gippiusa” Leon (lub „Lew”) Samoilovich Bakst był jednym z najbardziej utalentowanych scenografów i artystów przełomu wieków. Po raz pierwszy pojawił się w stowarzyszeniu artystycznym „World of Art”, gdzie pracował u boku swojego przyjaciela Aleksandra Benois, Bakst szybko zyskał popularność w kręgach obrazkowych dzięki swoim udanym szkicom graficznym, ilustracjom książkowym, szkicom do spektakli teatralnych wielu teatrów i, […]...
- Opis obrazu Nikołaja Ge „Portret Lwa Tołstoja” Lew Nikołajewicz Tołstoj był niesamowitą osobą i wywołał zachwyt i inspirację od swoich czytelników. Wśród tych ostatnich był artysta Nikolai Nikolayevich Ge. W 1884 roku Ge namaluje portret pisarza w swoim domu w Chamownikach. Podczas procesu twórczego pisarz i artysta zbliżą się do siebie i znajdą wiele wspólnego w odniesieniu do moralnego charakteru społeczeństwa. Ku […]...
- Opis obrazu Walentina Serowa „Portret A. P. Czechowa” Nazwisko artysty Serowa jest prawdopodobnie znane każdemu Rosjaninowi. Autorka słynnej „Dziewczyny z brzoskwiniami” jest uważana za jedną z najpopularniejszych i najbardziej znanych artystek rosyjskiej sztuki. Valentin Aleksandrovich Serov, bo tak brzmi jego pełne imię, był grafikiem i malarzem, którego talent został doceniony za życia. Serov przyjaźnił się z Repinem, od którego pożyczył wiele technicznych i […]...
- Opis obrazu Rembrandta „Dawid i Jonathan” Holender z urodzenia, Rembrandt jest niewątpliwie jednym z największych artystów wszechczasów i narodów, który wniósł nieoceniony wkład w światowe malarstwo. Oczywiście przede wszystkim odegrał w tym rolę talent artysty, pod wieloma względami ułatwiał to fakt, że Rembrandt przed napisaniem każdego ze swoich obrazów dokładnie przestudiował temat, ważył wszystkie argumenty i teorie, zastanawiał się, kogo umieścić […]...
- Opis obrazu Rembrandta Harmenszoona Van Rijna „David’s Farewell to Jonathan” Wielki holenderski artysta Rembrandt Harmenszoon van Rijn był wielkim mistrzem w przedstawianiu ludzkich emocji i przeżyć. Dzieła gatunkowe mistrza są bardzo różnorodne, ale bez względu na to, jaki temat napisał, głębia ludzkich namiętności była dla niego zawsze najważniejsza. Jednym z nauczycieli Rembrandta był Peter Lastman – i to on miał największy wpływ na styl ucznia. […]...
- Opis obrazu Francisa Bacona „Portret Luciana Freuda” „Portret Luciana Freuda” to obraz stworzony przez wybitnego portrecistę i malarza Francisa Bacona w latach 1965-1969, później powstały „Trzy szkice do portretu Luciana Freuda”. Płótno wykonane jest w duchu ekspresjonizmu, który przejawia się w pewnym rzeźbiarskim elemencie portretu, przełamaniu form, wymieszaniu kolorów i ich rozlaniu się po obrazie. Z taką płynnością wiąże się pewna deformacja […]...
- Opis obrazu Iwana Kulikowa „Czytający stary człowiek” (Portret staroobrzędowca) I. S. Kulikov to wybitny rosyjski portrecista. Malował nie tylko portrety, ale nadawał postaciom oryginalności. Artysta interesował się kulturą i folklorem, co nie mogło nie znaleźć odzwierciedlenia w jego twórczości. Portret „Czytający stary człowiek” ma inną nazwę „Portret staroobrzędowca”. Płótno jest jednym z najbardziej znanych. Obraz przedstawia starca z długą brodą i niedbale rozrzuconymi włosami. […]...
- Opis obrazu Giuseppe Arcimboldo „Portret cesarza Rudolfa II na obrazie Vertumnusa” Giuseppe Arcimboldo był wybitnym malarzem i dekoratorem z Mediolanu, a także wnukiem arcybiskupa Mediolanu. Artysta żył w XVI wieku we Włoszech i służył dynastii Habsburgów w Czechach i Austrii, a za panowania Ferdynanda I w Wiedniu został mianowany kopistą portretu. Później, gdy tron odziedziczył najstarszy syn Ferdynanda I Maksymiliana, został malarzem nadwornym. Wiedział dużo o […]...
- Opis obrazu Petera Rubensa „Batszeba przy fontannie” Peter Paul Rubens to znany malarz holenderski żyjący w latach 1577-1640. Malował obrazy na różne tematy, ale jego prace sygnaturowe to te o tematyce biblijnej. Obraz „Batszeba przy fontannie” oparty jest na legendach biblijnych. Oczywiście ludzie, którzy są daleko od historii i Biblii, nie mogą od razu zrozumieć i rozpoznać bohaterów. W centrum jest główna […]...
- Opis obrazu Ivana Nikitina „Portret hetmana podłogowego” W Państwowym Muzeum w Petersburgu znajduje się jeden bardzo tajemniczy i wspaniały obraz. Jego autorem jest rosyjski portrecista Ivan Nikitin. Owal wpisany w prostokąt przedstawia postać dojrzałego mężczyzny. Mundur wojskowy mówi o działalności tej osoby. W XVII i XVIII wieku tak ubierali się dowódcy oddziałów polowych kozackich. Historycy i historycy sztuki dużo spierali się o […]...
- Opis obrazu Andrieja Matwejewa „Portret I. A. Golicyna” Andrey Matveev jest jednym z pierwszych rosyjskich artystów, którzy otrzymali edukację artystyczną w Europie Zachodniej, dokąd został wysłany w ramach grupy innych studentów z inicjatywy Piotra Wielkiego. Po 11 latach studiów w Holandii Matweev wrócił do Rosji, gdzie miał zostać znanym malarzem nadwornym. Długa nieobecność doprowadziła do tego, że w Rosji nie miał ani patronów, […]...
- Opis obrazu Oresta Kiprensky’ego „Portret Dawidowa” Orest Adamovich Kiprensky namalował portret Davydova w 1809 roku, kiedy wojny z Napoleonem dopiero się zaczynały. Ten obraz jest odbiciem poetyckiego kultu odważnego i silnego bohatera, który był gotów oddać duszę za panującą wówczas Ojczyznę. Portret jest związany z Denisem Davydovem ze względu na jego sławę, chociaż z podpisu wynika, że jest to Ev. V. […]...
- Opis obrazu Ilyi Repin „Portret P. S. Stasowej” Obraz jest poświęcony niesamowitej kobiecie Poliksenie Stepanovnej Stasovej. Była aktywną osobą publiczną. Walczył o prawa kobiet i opowiadał się za potrzebą edukacji. Artysta próbował przekazać wewnętrzny świat słynnej Rosjanki. Płótno przedstawia kobietę. Siada na krześle z wysokim oparciem. Fotel wykonany z ciemnego drewna, lakierowany. Miękka tapicerka mebla wykonana jest z aksamitnej zielonej tkaniny w ciemne […]...
- Opis obrazu Fiodora Rokotowa „Portret A. P. Struyskiej” Płótno przedstawia drugą żonę właściciela ziemskiego N. E. Struisky. Młoda dama, około osiemnastu lat. Praca ukazała się w 1772 roku. Dla Rokotowa ta kobieta stała się ucieleśnieniem wszystkich pozytywnych kobiecych cech, ponieważ dla autorki stała się idealną modelką, ponieważ „była mądra i ładna, a także przebiegła i grzeczna”. Jej wizerunek zawiera delikatne rysy twarzy, świeżość […]...
- Opis obrazu Aleksandra Benoisa „Ogród letni pod Piotrem Wielkim” Car-ojciec, reformator Rosji, Piotr Aleksiejewicz Romanow, wymyślił zabawę dla swoich poddanych. A raczej coś w rodzaju kary. Miejscowa szlachta nie była przyzwyczajona do promenady. I bez względu na to, jak początkowo wypędził ich z domu, nie można było zaszczepić tego nawyku – chodzić wieczorami po parkach i ogrodach. A potem Piotr Pierwszy, będąc już cesarzem […]...
- Opis obrazu Raphaela Santiego „Portret kardynała” Raphael to uznany mistrz malarstwa portretowego. To prawda, a sceny rodzajowe okazały się nie mniej lepsze niż portrety. Mimo to jego portrety są niesamowite. Przed nami jest chyba jedno z jego najlepszych dzieł. To jest portret kardynała. Portret starego duchownego. Uderza twarz, która oddycha spokojem, ufnością w swoją wiarę. Ale w jego wyglądzie jest jeszcze […]...
- Opis obrazu Rembrandta Harmenszoon van Rijna „Batszeba” Rembrandt przedstawił scenę opisaną w Starym Testamencie. Pewnego razu król Dawid wszedł na dach swojego pałacu. Stamtąd zobaczył kąpiącą się piękną kobietę. David zastanawiał się, kim ona jest. Okazało się, że nazywa się Batszeba i jest mężatką. Król rozkazał swoim sługom, aby ją do niego przyprowadzili. Rembrandt na swoim płótnie skupił się na zbrodni o […]...
- Opis rzeźby Ivana Shadra „Bruk – broń proletariatu” W Moskwie, w Parku Powstania Grudniowego, znajduje się rzeźba z brązu pt. „Brukowiec – broń proletariatu”. Jego twórcą jest rosyjski i radziecki rzeźbiarz Ivan Dmitrievich Shadr, który pracował na styku dwóch epok. Praca ta jest jednym z najlepszych przykładów realizmu okresu sowieckiego. Rzeźba jest zbiorowym obrazem przedstawiciela proletariatu gotowego do walki z jego ciemięzcami. To […]...
- Opis obrazu Fiodora Rokotowa „Portret Surowcewa” Fiodor Stepanovich Rokotov jest znanym moskiewskim malarzem portretowym XVIII wieku. Jego pochodzenie nie jest całkowicie jasne; najwyraźniej pochodził z rodziny poddanych. Przy aktywnej pomocy hrabiego I. Szuwałowa młody Rokotow został przyjęty do Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu, którą ukończył z sukcesem. Przez większość życia pracował w Moskwie, tworząc portrety wielu przedstawicieli miejskiej szlachty. Swoisty sposób […]...