Opis obrazu Jurija Pimenowa „Aktorka”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Jurija Pimenowa „Nowa Moskwa” Radziecki artysta Jurij Iwanowicz Pimenow namalował „Nową Moskwę” w 1937 roku. Został stworzony w stylu klasycznego realizmu. Obraz jest echem jego pracy „Front Road”, która przedstawia podobną kompozycję, ale z innym tłem i postaciami. Samo płótno nazywa się kontynuacją serii prac na temat moskiewski. Widzimy ekspozycję Placu Swierdłowa, położonego niedaleko centrum miasta, przed naszymi oczami […]...
2. Opis obrazu Jurija Pimenowa „Spór” Obraz „Spór” należy do pędzla radzieckiego artysty Jurija Pimenowa. W swoich pracach artysta starał się oddać rzeczywistość współczesności. Obraz jest niezwykle łatwy do zrozumienia. Jednocześnie obdarzona jest pewnym wdziękiem i lirycznymi nutami. Płótno powstało w 1968 roku. Artysta przedstawił na płótnie parę młodych ludzi. Przypuszczalnie facet i dziewczyna są w jadalni. Może to nawet przerwa […]...
3. Opis obrazu Jurija Pimenowa „Oczekiwanie” 1959 g. Jedna z cudownych martwych natur tego niezwykłego artysty o szerokich horyzontach. Obraz należy do cyklu „Rzeczy ludzkie” i przedstawia wypolerowany stół przed oknem, na którym stoi samotnie wysoki czarny telefon. Telefon jest podniesiony i leży obok niego. Zarówno telefon, jak i słuchawka są otoczone wężowym skręconym czarnym sznurkiem. W tle okno, za którym […]...
4. Opis obrazu Jurija Pimenowa „Wesele na jutrzejszej ulicy” Pimenov przez długi czas szukał własnego stylu artystycznego: najpierw był to niemiecki ekspresjonizm, potem impresjonizm. Artysta doszedł do współczesnego realizmu w złym wieku i nosił go ze sobą przez całe życie. „Wesele na jutrzejszej ulicy” to wspaniałe, jasne, uprzejme dzieło, które należy do pędzla Pimenowa i wyraża erę „lat sześćdziesiątych”, kiedy ludzie szczerze wierzyli w […]...
5. Opis obrazu Jurija Pimenowa „Droga frontowa” Słynny rosyjski artysta Jurij Pimenow na około rok przed zakończeniem Wielkiej Wojny Ojczyźnianej tworzy niemal żywy obraz zatytułowany „Droga frontowa”. Zaledwie kilka lat wcześniej autor napisał inną równie dobrze znaną pracę pt. „Nowa Moskwa”, która bardzo mocno pokrywa się z wojennym obrazem i przedstawia tę samą akcję głównego bohatera, zmieniając jedynie otaczające ją tło. Na […]...
6. Opis obrazu Jurija Pimenowa „Tanya Pimenova” Radzieckiemu artyście Jurijowi Pimenowowi udało się napisać wiele obrazów podczas swojego twórczego życia. Jego obraz „Tanya Pimenova”, na którym przedstawił swoją ukochaną i jedyną córkę, był szczególnie delikatny. Nie jest to pierwszy kobiecy portret artysty, malowany światłem, równymi pociągnięciami, ale to właśnie płótno wywołało w nim żywe uczucia. Tanya, przedstawiona na zdjęciu, siedzi nieruchomo, jej […]...
7. Opis obrazu Jurija Pimenowa „Drogi” Jurija Pimenowa można bezpiecznie zaliczyć do miejskich artystów. Urodzony w Moskwie, na zawsze pozostanie oddany stolicy, od czasu do czasu przedstawiając ją w różnych postaciach w trakcie swojej kariery. Dzięki temu obrazy artysty mogą odtworzyć ścieżkę rozwoju stolicy od lat dwudziestych XX wieku. Powszechnie znane jest płótno artysty „Nowa Moskwa”, w którym ubiera on swoje […]...
8. Opis obrazu Jurija Pimenowa „Dajcie przemysłowi ciężkiemu!” Obraz sloganowy, obraz na wezwanie, ten obraz Jurija Pimenowa jest przez kogoś oceniany jako spiętrzony, a ktoś mówi o genialnej strukturze kompozycji. Nie ma wątpliwości, że obraz został namalowany przez artystę Jurija Pimenowa na zlecenie Rady Gospodarczej, a za doskonałe wykonanie otrzymał prestiżową nagrodę Związku Radzieckiego na Wystawie Zamówień Państwowych. Uważa się, że to właśnie […]...
9. Opis obrazu Jurija Rakshy „Kontynuacja” „Kontynuacja” to nie tylko nazwa jednego z obrazów Jurija Michajłowicza Rakszy. W całej twórczości tego artysty przewija się wątek kontynuacji. Podobnie jak wiele innych obrazów Rahkshi, „Kontynuacja” nie wyróżnia się złożonością kompozycji. Młoda kobieta i młoda dziewczyna stoją w profilu do widza i stoją naprzeciw siebie. Na twarzach widać wyraźne podobieństwo, m. in. nie ma […]...
10. Opis ilustracji Jurija Wasniecowa „Trzy niedźwiedzie” Yuri Vasnetsov, jako utalentowany artysta w dziedzinie sztuki dziecięcej, literatury dziecięcej i książek ilustrowanych, zawsze trzymał się trochę z dala od wszystkich innych autorów. Yuri studiował u samego Petrovo-Vodkina, a także u tak utalentowanego artysty swoich czasów, jak Malewicz. W rezultacie Yuri Vasnetsov stał się jednym z najbardziej obiecujących autorów i po prostu utalentowanym malarzem. […]...
11. Opis obrazu Jurija Rakshy „Widząc milicję” Jurij Michajłowicz Raksa darzył dużym szacunkiem płótna historyczne, wśród jego najbardziej znanych dzieł są „Pole Kulikowo”, „Błogosławieństwo bitwy”, „Widzenie milicji”. Malownicza tablica przedstawia całą wielkość chwili odpędzenia strażników na świętą bitwę. Obrona Ojczyzny zawsze była najwyższym obowiązkiem milicji, najwyższym zaszczytem i głównym dziełem życia. Płótno Jurija Michajłowicza Raksy opowiada o czasach inwazji tatarsko-mongolskiej, o tych […]...
12. Opis obrazu Jurija Wasniecowa „Bliss of Paradise” Wasniecow, który jest artystą, który przekazuje widzowi bajeczne obrazy i poczucie niezwykłości, wyróżnił się pracą „Błogość raju”. W tym niezwykłym obrazie, który jest pełen głębokich znaczeń i szczegółów, które symbolizują określone znaczenia. Obraz przedstawia Adama i Ewę, którzy dali początek ludzkości. Bohaterowie tego obrazu próbują poznać życie i cieszyć się chwilą, ponieważ w tym momencie […]...
13. Opis ilustracji do baśni Jurija Wasniecowa „Mały garbaty konik” W 1935 r. Vasnetsov ukończył ilustracje do bajki „Mały garbaty konik” P. P. Ershova. Yuri Vasnetsov przedstawił obrazy bajek jako jasne i wyjątkowe. W każdym stworzonym przez siebie obrazie posługiwał się charakterystyczną dla siebie metodą, nierozerwalnie związaną ze sztuką ludową. Artysta przenosi zasady sztuki ludowej do sztuki swojego czasu. Wasnetsov tworzy fantastyczne, baśniowe krajobrazy na […]...
14. Opis obrazu Pierre’a Auguste’a Renoira „Portret aktorki Jeanne Samary” Pierwszy z głównych przedstawicieli impresjonistów, który stał się mistrzem świeckiego portretu i zyskał popularność wśród bogatych paryżan. Korzystając z kontrastującej gry światła i cienia, dzięki której obrazy na jego obrazach były niemal rzeźbiarskie, stworzył takie arcydzieła jak „Huśtawka”, „Akt”, „Domek”, „Ścieżka w wysokiej trawie”. Odrębne miejsce w twórczym dziedzictwie Renoira zajmuje portret Jeanne Samary, aktorki […]...
15. Opis obrazu Jurija Raksy „Pole Kulikowo” Ten obraz jest najbardziej znanym dziełem popularnego radzieckiego artysty Jurija Rakshy. Tryptyk składa się z trzech oddzielnych obrazów, połączonych jednym tematem. Pierwsza to „Błogosławieństwo za bitwę”, druga to „Naprzód”, a trzecia to „Widzenie milicji”. Zamiast przedstawiać sceny na polu bitwy, artysta postanowił przekazać nie mniej dramatyczne momenty dotyczące nie tylko żołnierzy, którzy stanęli w obronie […]...
16. Opis obrazu Jurija Annenkowa „Portret Achmatowej” Anna Achmatowa to wielka poetka i po prostu kobieta o ciekawym i smutnym losie. Jej wiersze nadal cieszą się dużą popularnością, zresztą pomimo tego, że powstawały w okresie najsurowszych praw prasowych, aw latach 20. odzwierciedlały całą istotę tej nowoczesności, która później służyła jej jako niewypowiedziany zakaz. Zapewne dlatego artyści tak bardzo pokochali Achmatową, że wszyscy […]...
17. Opis pomnika Jurija Gagarina w Kałudze 13 kwietnia 1961 r. Jurij Aleksiejewicz Gagarin odwiedził miasto Kaługa, aby wziąć udział w ułożeniu głównej cegły w przyszłych murach Muzeum Miejskiego Ciołkowskiego poświęconych wydarzeniom historycznym kosmonautyki. Mieszkańcy zawsze mówią o tym historycznym epizodzie z patosem. Zarówno moneta, którą wrzucił w ceglaną ścianę, jak i kielnia znajdują się teraz w tym muzeum. To wspomnienia pierwszego […]...
18. Opis pomnika Jurija Dołgoruki w Moskwie Pomnik tej postaci historycznej znajduje się w Moskwie na placu Tverskaya. To jeden z najbardziej kontrowersyjnych moskiewskich zabytków w mieście. Jest też bohaterem folkloru stolicy, a także przykładem sztuki ZSRR we wczesnym okresie powojennym – koniec lat czterdziestych – początek pięćdziesiątych. Pomnik ma cechy realizmu w stylu radzieckim, a także dużą dbałość o wszystkie drobne […]...
19. Opis pomnika Jurija Nikulina Słynny rosyjski aktor XX wieku Jurij Nikulin pozostaje najbardziej ukochany wśród publiczności nawet po jego śmierci. Filmy z jego udziałem nadal oglądają ludzie w różnym wieku. Aby wspomnienia w sercach ludzi pozostały na długo, piętnaście lat temu zbudowali kompozycję dla wielkiego aktora przed moskiewskim cyrkiem. Przedstawiono tutaj Nikulina stojącego na ziemi. Otwarcie obiektu nastąpiło 3 […]...
20. Opis obrazu Jurija Rakshy „Moja matka” Yuri Raksha był klasycznym przedstawicielem późnego socrealizmu lat 60. i 70. Ten duch przenika całą jego pracę. Obraz nosi tytuł „Moja mama”. Ale taki Yuri Raksha nigdy nie znał swojej matki. Całe życie pracowała jako robotnik w miejscowej fabryce. Głodna wojna i lata powojenne przypadły na jej młodość. A do 1950 roku, kiedy jego ojciec […]...
21. Opis obrazu Jurija Neprintseva „Odpoczynek po bitwie” Obraz Neprintseva „Odpoczynek po bitwie” jest wynikiem żmudnej i długiej pracy autora nad postaciami bohaterów. Artysta darzy swoich bohaterów wielkim szacunkiem i stara się przekazać go widzowi. Proste rozwiązanie obrazkowe nie przesłania głównej idei obrazu – ukazania trudnej codzienności Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, jej zwykłych bohaterów, którzy w trudnych i ciężkich warunkach odnieśli zwycięstwo dla swojej […]...
22. Opis obrazu Jurija Wołkowa „Ranny” Yuri Vasilievich Volkov to wybitny radziecki artysta. Brał udział w Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej i tworzył realistyczne obrazy z wątkami bitewnymi. Wołkow podchodził do swoich prac filozoficznie, ze szczególną głębią portretował wydarzenia militarne, ujawniał w nich bezsens i szaleństwo idei rasowej. W 1951 roku artysta stworzył wielkoformatowe, dwumetrowe płótno zwane „impasem w Chersonie”, na cześć zakończenia […]...
23. Opis obrazu Jurija Rakshy „My Irina” Obraz Jurija Rakshy „Moja Irina” został namalowany w 1969 roku. W pełni ucieleśnia ideę ludzkiego piękna duchowego i fizycznego. Płótno przedstawia żonę artysty Irinę. Prozaik, członkini Związku Pisarzy, Irina Raksha zasłynęła z wielu swoich dzieł. Ale poza tym stale wspierała męża, oświetlając nie tylko jego życie, ale także obrazy. Poświęcił jej kilka swoich obrazów. Yuri […]...
24. Opis obrazu Svetoslava Roericha „Devika Rani-Roerich” Rozkoszne wyrafinowane piękno, wdzięk, szlachetność pochodzenia i delikatny głos na zawsze urzekły wielkiego artystę rosyjskiego pochodzenia Światosława Roericha. Następnie, w 1945 roku, Devika Rani (Rani to pseudonim) zgadza się zostać żoną i muzą słynnego mistrza. Była znaną i szanowaną indyjską aktorką. Początek kształtowania się przyszłej kariery przypada na studia w Anglii na Akademii Sztuk Dramatycznych, […]...
25. Opis pomnika „Ostap Bender” w Petersburgu Prawdopodobnie nie będzie wśród nas osoby, która choć raz w życiu nie oglądała słynnego filmu, który stał się już klasykiem gatunku – „12 krzeseł”. Wszyscy znamy bohatera Ostapa Bendera. Zasłynął także w filmie „Złoty cielec”. Ostap Bender to postać, która niewiele osób pozostawi obojętnymi. Ktoś marzy o byciu równie pomysłowym, ironicznym, zaradnym i bystrym. Ktoś […]...
26. Opis obrazu Walentina Serowa „Portret Praskovji Mamontovej” Serow przez całe życie utrzymywał przyjazne stosunki z rodziną Mamutów. Przedstawił przedstawicieli tej rodziny na kilkunastu obrazach, rysunkach i szkicach, w tym na swoim najsłynniejszym obrazie „Dziewczyna z brzoskwiniami”, przedstawiającym Verę Savvichnę Mamontovą. Wyhodowana w innym słynnym portrecie, Praskovya Mamontova jest kuzynką Very, córką wydawcy książek Anatolija Iwanowicza Mamontowa. Te dwie wybitne prace powstały w […]...
27. Opis obrazu Salvadora Dali „Twarz Majowego Zachodu” Salvador Dali – słynny zwolennik surrealizmu – swoją twórczością sprowokował niekończące się recenzje zachwytu i ostrej krytyki. Jednak niewątpliwie ten ekscentryczny człowiek zawsze wzbudzał zachwyt i za każdym razem ujawniał publiczności nowe oblicza sztuki, balansując na granicy szoku i dwuznaczności. „Twarz Mae West” to jedno z „komiksowych” dzieł artystki, napisane w 1935 roku. Twarz słynnej […]...
28. Opis obrazu Karla Bryullova „Portret Zinaidy Wołkońskiej” Na portrecie słynnego Z. A. Volkonskaya artysta zdołał przenieść swoje umiejętności na nowy poziom. Bryullov był bardzo dobrym przyjacielem tej słynnej i pięknej kobiety i przyjaźnił się do późnej starości, aż do śmierci. Być może dlatego Bryullov zdołał w niesamowity sposób narysować osobę, którą tak dobrze znała, rozumiała i kochała. Współcześni ZA Volkonskaya wielokrotnie mówili […]...
29. Opis obrazu Caspara Friedricha „Łabędzie w trzcinach” Friedrich to znany niemiecki artysta, zwolennik romantyzmu. Podobnie jak inni wyznawcy tego ruchu uważał, że cały świat zawarty jest w człowieku, że nie ma nic cenniejszego niż człowiek i jego osobowość oraz że cenne są emocje. Jego obrazy, podobnie jak obrazy innych zwolenników romantyzmu, są zawsze pełne bardzo jasnych, bardzo czystych kolorów, a czasem odbijają […]...
30. Opis obrazu Pietera Bruegla „Wedding Dance” Znanych jest kilka wariantów „Tańca weselnego”, ale ten ze względu na poziom techniki malarskiej uznawany jest za najlepszy. Obraz ilustruje zabawę, jaka panuje wśród 125 gości weselnych. Niemal całą przestrzeń obrazu zajmują tancerze, wśród których można znaleźć pannę młodą. To dziewczyna z bujnymi włosami i czarną sukienką. Kolor ten nawiązuje do tradycji okresu, w którym […]...
31. Opis obrazu Ilyi Repin „Portret P. S. Stasowej” Obraz jest poświęcony niesamowitej kobiecie Poliksenie Stepanovnej Stasovej. Była aktywną osobą publiczną. Walczył o prawa kobiet i opowiadał się za potrzebą edukacji. Artysta próbował przekazać wewnętrzny świat słynnej Rosjanki. Płótno przedstawia kobietę. Siada na krześle z wysokim oparciem. Fotel wykonany z ciemnego drewna, lakierowany. Miękka tapicerka mebla wykonana jest z aksamitnej zielonej tkaniny w ciemne […]...
32. Opis panoramy Franza Roubauda „Obrona Sewastopola” Osobno chciałbym opowiedzieć o historii panoramy „Obrona Sewastopola”, która jest właściwie nie mniej dramatyczna niż historia samej tej wojny, w której wojska Imperium Rosyjskiego przegrały, mimo niewątpliwego bohaterstwa i poświęcenia żołnierzy. W 1899 roku, w przededniu 50. rocznicy wojny na Krymie, postanowiono nie tylko zorganizować paradę i inne wydarzenia w Sewastopolu, ale także stworzyć prezent […]...
33. Opis obrazu Vincenta Van Gogha „Krzesło Van Gogha” Obraz „Krzesło Van Gogha” zadziwia widza niezwykłą kompozycją. Wydawałoby się: detal wnętrza. Ale obraz w żadnym wypadku nie zawiera wyłącznie ładunku wewnętrznego. W tym przypadku możemy powiedzieć, że Van Gogh ustawia krzesło z punktu widzenia centralnej postaci obrazu, jakby go uduchowił. Artysta nie bez powodu wykorzystał ten mebel na zdjęciu. Czym właściwie jest dla ciebie […]...
34. Opis obrazu Egona Schiele „Autoportret” Egon Schiele jest malarzem ekspresjonistycznym znanym z ulubionego tematu przedstawiania ludzkiego ciała. Udało mu się zrewidować malarstwo akademickie, które postrzegało ciało wyłącznie jako przedmiot. Jego ciało działa jak podmiot, nieustannie próbuje zrozumieć, dlaczego ciało jest potrzebne. Autoportret pozostaje ulubionym gatunkiem przez całe jego twórcze życie. Schiele namalował ponad sto swoich autoportretów. Lubił sam rysować, uchwycić […]...
35. Opis obrazu Konstantina Somowa „Wnętrze na daczy Pawłowów” Dzieło Somowa Konstantina Andriejewicza „Wnętrze daczy Pawłowów” powstało w 1899 roku. Styl to symbolika. Na tym zdjęciu widzimy wystrój wnętrza jednego z pokoi w daczy Pavlovów. Pokazano bardzo mało mebli. Przy ścianie znajduje się małe biurko z lampką stołową. Po bokach stołu znajdują się dwa krzesła. Sądząc po kształcie, krzesła te nie pochodzą z tego […]...
36. Opis obrazu Władimira Makowskiego „Sprawa rodzinna w magistracie” 1884 g. Obraz przedstawia scenę rodzajową. Fabuła pracy jest zaczerpnięta z życia – Makovsky widział scenę procesu podczas podróży do prowincji Orzeł. Na pierwszym planie dwaj – prosty chłop i przedstawiciel władz, sędzia. Młody mężczyzna siedzący przed stołem sędziego wydaje się być oskarżonym w sprawach cywilnych. Ubrania odpowiadają znaczeniu chwili – czysta, wyraźnie ceremonialna, biała […]...
37. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Snow Maiden” Michaił Vrubel, wielki malarz, który swoje arcydzieła tworzył w kierunku postimpresjonizmu. W swoich pracach posługiwał się specjalną techniką malarską, która dziś zadziwia koneserów sztuki. Intensywne kolory w jego pracach zmuszają go do sprawdzenia różnorodnych doznań, precyzyjnej wydajności obrazów, ogromnego losu. Dzięki temu mimowolnie zamrażasz i patrzysz na zdjęcia z fantastycznymi wątkami. Uratowano dużą liczbę zdjęć […]...
38. Opis radzieckiego plakatu „Nie piję” Temat alkoholu zawsze był dla naszego kraju bolesny. Od dawna ludzie w Rosji uwielbiali pić. Nietrzeźwość to wada, która może zniszczyć nie tylko życie samego pijącego, ale także wyrządzić innym nieodwracalną krzywdę. W końcu, jeśli w rodzinie jest pijący, to jest to smutek dla wszystkich. I nie było to dla nikogo tajemnicą. Szczególnie w tym […]...
39. Opis obrazu Pabla Picassa „Walka byków” Walki byków zawsze były pasją słynnego malarza Pabla Picassa. Akcje poświęcone tym bitwom są widoczne na wielu płótnach autora. Ale najbardziej znanym jest „Walka byków”. Obraz, podobnie jak wiele innych, jest pomalowany bogatymi, zamaszystymi pociągnięciami. Uwagę od razu przykuwa kontrastowe połączenie delikatnego piasku i jaskrawych szkarłatnych kolorów. Ludzie na trybunach są przedstawiani za pomocą dużych, […]...
40. Opis obrazu Wassily’ego Kandinsky’ego „Kilka kręgów” Obraz „Kilka kręgów” powstał w 1926 roku. Olej i płótno posłużyły jako materiały do ​​napisania dzieła. Płótno ma wymiary 140×140 cm Obecnie obraz znajduje się w Nowym Jorku, w Muzeum Guggenheima. Oczywiście ta praca należy do gatunku abstrakcjonizmu, którego najjaśniejszym przedstawicielem był Wassily Kandinsky. Dla artysty okrąg to nie tylko i nie tyle figura geometryczna, […]...