Opis obrazu Kazimierza Malewicza „Trzy postacie kobiece”

Opis obrazu Kazimierza Malewicza Trzy postacie kobiece

Patrząc na to zdjęcie, ponownie wracamy do tego okresu twórczości artysty Malewicza, w którym wykorzystywał swoją ulubioną technikę – ludzi bez twarzy. Co widzimy patrząc na tę pracę? Artysta ponownie zdecydował się na przedstawienie bezosobowych postaci ludzkich stojących na tle kolorowych pasków, najprawdopodobniej pola. Tutaj Kazimierz Malewicz stara się utwierdzić swój światopogląd, stara się przekazać swoje myśli i uczucia widzowi.

Ludzie na płótnie są tak samo przedstawieni. Jedynymi różnicami między nimi a sąsiednią postacią są ich ubrania – to, co mają na sobie. Malarz postanowił pomalować dwie owalne twarze, które służą jako głowy, na jeden kolor – czerwonawy. Jedna owalna głowa, zdaniem malarki, powinna być pomalowana wyłącznie na ciemny, ponury kolor.

W pracy wyraźnie odczytuje się linię horyzontu, podtrzymuje perspektywę. Malewicz postanowił się nie zmieniać i postanowił pomalować niebo śnieżnobiałą farbą.

W tym okresie dzięki jego obrazom scena zaczyna się, gdy inni artyści zaczęli wkraczać w nową przestrzeń, która dziś otrzymała zupełnie inną nazwę – design.

Artysta chciał pokazać swoistą apokalipsę prostą figurą geometryczną, na wspólnym tle, które wisi nad całą ludzkością, jakby wzywając do budowania przyszłości. Kazimierz nie wahał się przeprowadzać eksperymentów, zajmował się nie tylko malarstwem, ale także projektowaniem form architektonicznych, interesował się sztuką użytkową.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)