Opis obrazu Nikołaja Jaroszenki „Strażak”
„Strażak” Jaroszenki był jednym z pierwszych filmów opowiadających o trudnych losach narodu rosyjskiego. Wraz z innymi poświęconymi temu samemu tematowi stworzyła obraz proletariusza, robotnika, który nie lubi pracy, który pracuje jak bydło w zwierzęcych warunkach i którego nikt nie pamięta, myśląc o gorącej kąpieli lub że czas wykąpać dziecko.
Piec nie jest widoczny na zdjęciu, ale jego obecność jest bardzo bliska. Szkarłatne refleksy płomienia grają na postaci mężczyzny, na nierównej ścianie z cegły, przypominając o piekielnych mękach i grzesznikach, którzy zostaną wrzuceni do ognistego piekła. Jednak palacz nie jest grzesznikiem. Używając tej terminologii, jest bardziej prawdopodobne, że jest on diabłem, który kieruje piekielnym upałem w kotłowni. Ale ten obraz jest też nieprecyzyjny – diabły powinny cieszyć się swoją pracą.
Coś zatrzymało palacza. Wstaje, przesuwając pogrzebacz z prawej ręki na lewą, w rozluźnionej pozycji, okazując silne zmęczenie i próbując chociaż trochę odpocząć. Ma na sobie szorstkie, poplamione węglem ubrania, jego ręce są splecione z żyłami i wybrzuszone od oparzeń. Wydaje się, że czerń w dłoni zjadła, więc nie można jej już myć. Broda palacza jest zaczesana, twarz też jest wyboista, a na niej widoczne są blizny. Patrzy na widza nie oskarżycielsko i bez większego zainteresowania, raczej ze zdumieniem.
W pewnym sensie to oszołomienie jest podobne do zmieszania krowy, którą prowadzi się rzeźnika. Ale na jego twarzy nie ma nawet ulotnej przyjemności z wytchnienia, tylko skrajne zmęczenie. Nie możesz być szczęśliwy w takiej pracy. Kiedy orasz jak wół, nie możesz być szczęśliwy. Za plecami palacza jest rodzina – można się domyślać, że jej nie ma na zdjęciu – i trudne życie, pełne ciężkiej pracy.
Jeden z artystów, który widział ten obraz, powiedział bardzo trafnie: „Całe życie nie wiedziałem, że jestem komuś winien. Ale okazuje się, nawet jak, a co gorsza – tego długu nigdy nie spłacę”.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)Podobne obrazy:
- Opis obrazu Nikołaja Jaroszenki „Studenta” Obok „Kursistki”, słynnym dziełem byłego generała dywizji, po artyście, który wybrał to rzemiosło, Mikołaju Aleksandrowiczu Jaroszence, jest dzieło „Student”. Nikołaj Aleksandrowicz, mimo swojego pochodzenia, nie stronił od komunikowania się z ludźmi ze znacznie niższych warstw populacji. Jego pędzel malował na płótnie zarówno bogatych, jak i biednych. Obraz „Student” służył wówczas jako pewne wytyczne w obrazie […]...
- Opis obrazu Mikołaja Jaroszenki „Uczeń „Kursistka” to jedna z odpowiedzi Jaroszenki, zawsze wrażliwego na społeczne niepokoje, na kolejną zmianę w zwyczajowym stylu życia. Jak w odpowiedzi na żal ludzi z powodu aresztowanych i represjonowanych pisze „Życie jest wszędzie”, tak „Kursistka” rodzi się z zagubienia ludzi – kobietom wolno się uczyć, coś się zmienia, coś się kończy i to jest przerażające. […]...
- Opis obrazu Nikołaja Romadina „Pierwsze kwitnienie” Artysta epoki ZSRR Nikołaj Romadin malował krajobrazy wszystkich obszarów republik, czasem rysując uważne, studyjne spojrzenie na wspaniałą architekturę Europy. Ale najczęściej wracał do swojego rodzinnego serca Rosji i opisywał jego skromną, ale bogatą i tajemniczo malowniczą przyrodę. The First Blossom to dzieło z 1956 roku. Na zdjęciu nie ma fabuły, życie ludzkie nie jest zauważalne. […]...
- Opis obrazu Nikołaja Pimonenki „Broda” Obraz ukraińskiego artysty Nikołaja Pimonenki „Broda” przedstawia epizod z życia ukraińskiego zaplecza. Artysta starał się przekazać uczucie radości i beztroski dzieciom, które mimo przeszkody nie tracą ducha w postaci rzeki i boso wjeżdżają przez nią do brodu. Pewnie wracają z łąki, na której pasły się cielęta. Przedstawione po prawej stronie gęsi, które ze zdziwieniem patrzą […]...
- Opis obrazu Nikołaja Pimonenki „Swatacze” Malarz ukraiński z wielkim entuzjazmem przedstawił dokładnie kulturę ukraińską, jej zwyczaje, tradycje i życie, stąd na naszych oczach ukazuje się jego inny obraz, zwany „swatkami”. Trzeba powiedzieć, że z punktu widzenia dokładności etnograficznej przedstawiony na zdjęciu obrządek ukraiński jest wykonywany w możliwie najlepszy sposób. Na tym zdjęciu widz może zobaczyć dość powszechną rzecz, a nawet […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Przy młynie” Już od pierwszych prac Nikołaja Krymowa było jasne, że ten mieszkaniec miasta w szczególny sposób jest w stanie przedstawić prawdziwe piękno nie tylko nowoczesnych domów, ale także wysoki poziom umiejętności przenoszenia motywów wiejskich na płótno. Uderzający widok tego ostatniego, warto zwrócić uwagę na pracę „Na młynie”. Na pierwszy rzut oka może się wydawać, że obraz […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Krajobraz” Obraz „Pejzaż” artysty Nikołaja Pietrowicza Krymowa, namalowany w 1916 r., Przedstawia chłopskie chaty na tle zachmurzonego nieba. Drzewa w tle ożywiają płótno. Z pozoru prosta fabuła nie budzi żadnych uczuć; po bliższym przyjrzeniu się biedny wiejski styl życia przyciąga swoją beznadziejnością, prostotą i rutyną. I chociaż obraz jest pomalowany na jasne kolory, wygląda ponuro. Może […]...
- Opis obrazu Nikołaja Siergiewa „Sianokosy” Dla chłopa lato to nie wspaniały czas na odpoczynek, ale czas ciężkiej pracy, bo jak mówią letni dzień karmi zimę. Siergiejew przedstawił najbardziej żywy temat – siano. W końcu to w tym czasie widać zależność ludzi od natury. Trawa powinna rosnąć, będzie dużo słońca i mało deszczu – bydło zostanie bez jedzenia, trawa spłonie. Podczas […]...
- Opis obrazu Nikołaja Nevreva „Targowanie się. Scena z życia pańszczyźnianego „ Obraz „Targowanie się. Scena z życia pańszczyźnianego „przyniosła firmie NV Nevrev wielką popularność. Został sprzedany, a potem długo leżał na strychu właściciela. Po prostu minęła moda na ozdabianie ścian codziennymi scenami, nadeszła moda na portrety. Więc płótno zostało zepsute, a nawet pękło w miejscu twarzy wieśniaczki. Po renowacji obraz stał się popularny, a artysta zyskał […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Wieczór” Obraz rosyjskiego artysty Nikołaja Pietrowicza Krymowa „Wieczór”, napisany przez niego w 1920 roku, przenosi nas nad brzeg bezimiennej rzeki, otoczony wysokimi, ciemnymi drzewami. Obraz przedstawia już głęboki wieczór, w pobliżu nie ma duszy, a po zmęczonej wodzie kołysze się tylko samotna łódź, przywiązana liną do słupa. Na brzegu rzeki przedstawiono mały dom, najwyraźniej właściciela łodzi. […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Pierwszy śnieg” Obraz został namalowany w 1917 roku. Już na pierwszych obrazach Krymowa można poczuć wizję rosyjskiej przyrody oczami mieszkańca miasta. Nie każdy może dostrzec piękno między dachami. Aby doświadczyć sekretnego życia w zgiełku miasta, musisz być prawdziwym artystą. Na obrazie Krymova widzimy grunt, na który spadł pierwszy śnieg. To wciąż całkiem sporo. Drzewa nadal stoją ubrane […]...
- Opis obrazu Nikołaja Ge „Puszkin we wsi Michajłowski” Puszkin we wsi Michajłowski. To płótno przedstawia kadr z dość długiego okresu pobytu Aleksandra Puszkina we wsi Michajłowskoje, co znalazło odzwierciedlenie w jego twórczości. Zdjęcie przenosi nas do dużego, jasnego pokoju w domu Aleksandra Siergiejewicza. Kompozycja jest zbudowana z rogu pomieszczenia. W rogu pomieszczenia w tle znajduje się kaflowy kominek. Zapewne pogoda za oknem jest […]...
- Opis obrazu Nikołaja Romadina „Świeży wiatr” N. M. Romadin miał niesamowite wyczucie natury i bardzo dokładnie oddał piękno otaczającego go świata w oryginalnym stylu. Jego prace są rozpoznawalne i niezwykłe. W krajobrazie najważniejsze jest oddanie nastroju natury, a nie tylko przedstawienie jej piękna. Romadin w swoim obrazie „Świeży wiatr” przedstawił molo na brzegu zbiornika. Widać meandry rzeki i jej bystrza, a […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Kwadrat” Obraz dość dużego i znanego rosyjskiego artysty Nikołaja Krymowa, zwanego „Kwadratem”, można dość spokojnie i dość śmiało nazwać ogólnym tytułem jego pierwszych wczesnych prac. Ale nawet wtedy, gdy pisałem „Kwadrat”, Krymow był już dobrze znany. To płótno, namalowane w dość umiarkowanie impresjonistycznym stylu, można śmiało nazwać momentem przejściowym, od wiejskich krajobrazów, które Krymov tak bardzo […]...
- Opis obrazu Nikołaja Ge „Portret Lwa Tołstoja” Lew Nikołajewicz Tołstoj był niesamowitą osobą i wywołał zachwyt i inspirację od swoich czytelników. Wśród tych ostatnich był artysta Nikolai Nikolayevich Ge. W 1884 roku Ge namaluje portret pisarza w swoim domu w Chamownikach. Podczas procesu twórczego pisarz i artysta zbliżą się do siebie i znajdą wiele wspólnego w odniesieniu do moralnego charakteru społeczeństwa. Ku […]...
- Opis obrazu Nikołaja Ge „Ukrzyżowanie” W rzeczywistości istnieją dwie pełne wersje „Ukrzyżowania”. Pierwsza wersja płótna została namalowana w 1892 roku, a druga dwa lata później. Tak czy inaczej, zarówno pierwsza, jak i druga wersja obrazu zrobiły na widzu to samo wrażenie. Płótna wywołują przygnębiające i beznadziejne emocje. Zapewne trudno nie docenić beznadziejności i całkowitej rozpaczy ostatnich minut życia Chrystusa i […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Z okna” Obraz przedstawia ścianę i znajdujący się na niej otwór okienny. A w oknie można się domyślić zielonego listowia drzew i okien znajdujących się naprzeciw domów. Autor tworzy scenariusz artystyczny, umieszczając akcenty kolorystyczne. W ten sposób artysta stara się pokazać, co w obrazie jest ważne i na co należy zwrócić uwagę. Okno to symbol przejścia do […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Poranek” Państwowe Muzeum Sztuki im. Radiszczowa w Saratowie wystawia w swoich salach arcydzieło rosyjskiej sztuki – dzieło Mikołaja Pietrowicza Krymowa „Poranek”. Ten radziecki artysta zawsze preferował krajobrazy, które w jego rozumieniu powinny odzwierciedlać pełnię, szerokość i niewysłowione piękno rosyjskiej przyrody. Widzimy szerokie, rozłożyste drzewa na zielonej łące porośniętej leśną trawą. Wszędzie jest nieskończona masa roślinności o […]...
- Opis obrazu Nikołaja Ge „Posłańcy zmartwychwstania” Nikolai Ge uwielbiał malować obrazy religijne. Malował także portrety i obrazy historyczne. Próbowałem nawet siebie jako rzeźbiarza, a jednocześnie sukces był dobry. Od dzieciństwa interesował się malarstwem i wykonywał małe szkice. Po sukcesie w Petersburgu artysta zaczął tworzyć słynny obraz „Posłańcy zmartwychwstania”. Jego prace budzą pozytywne recenzje, a wystawa przyciąga wielu wielbicieli jego talentu. Po […]...
- Opis obrazu Nikołaja Ge „Achilles opłakuje Patroklosa” Nikolai Ge namalował obraz Achillesa opłakującego Patroklosa w 1855 roku. W tej pracy przedstawił mitologiczny wątek oparty na poemacie Homera „Iliada”. Opowiada o Achillesie. Trojan Hector skorzystał z pomocy Apolla, aby zabić Achillesa, ale Patroklus zostaje zabity na jego miejscu, mając na sobie zbroję przyjaciela. Trojanie wzięli zbroję jako trofeum. Achilles tak bardzo przyjął utratę […]...
- Opis obrazu Nikołaja Ge „Portret Hercena” Nikolai Nikolayevich Ge napisał swoje słynne dzieło w 1867 roku we Florencji. Dostarczył go do Rosji pod postacią obrazu przedstawiającego proroka Mojżesza. Wszystko to robiono w tajemnicy, inaczej żandarmi na granicy zniszczyliby portret jako wizerunek buntownika. Ge wcześniej zakrył portret papierem przedstawiającym proroka. W ten sposób portret został dostarczony do Rosji. Spotkali się we Florencji, […]...
- Opis obrazu Nikołaja Bogdanowa-Belskiego „Dzieci” Obraz został napisany przez artystę-akademika malarstwa rosyjskiego Nikołaja Pietrowicza Bogdanowa-Belskiego. Jego charakterystyczną cechą jest pisanie wielu płócien o tematyce chłopskiej. Ponieważ sam urodził się w biednej rodzinie, artysta dobrze zna taką atmosferę. W każdej ze swoich prac stara się przekazać pełen wachlarz emocji, aby odbiorca uwierzył w to, co widzi. Nikołaj Pietrowicz studiował malarstwo w […]...
- Opis obrazu Nikołaja Bogdanowa-Belskiego „Wieczór” („Wędkarz”) Bogdanov-Belsky był rosyjskim artystą, który preferował sceny rodzajowe, zwykle z życia chłopskich dzieci, a także portrety i próbki impresjonizmu. Dużo podróżował, był przewodniczącym Towarzystwa Kuindzhi. „Wieczór” to jedno z jego dzieł poświęconych życiu chłopskich dzieci. Przedstawia prostą scenę – troje dzieci łowi ryby w jeziorze, siedząc na chodniku. To zarówno rozrywka, jak i pomoc w […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „O świcie” W lekkiej mgiełce świtu, trochę zmarznięty od świeżości wczesnego poranka, pasterz śpi pod drzewem. Od razu staje się jasne, że spędził tu całą noc. Jego podopieczni pasą się w pobliżu, ale przez całą noc nie zmrużyli oka. Cicho pasą się w pobliżu, aby trochę opiekować się właścicielem, ale jednocześnie nie przeszkadzać mu. Nie zauważając, że […]...
- Opis obrazu Walentyna Serowa „Portret artysty Lewitana” Od dawna jest to dobrze znana metoda, w której jeden artysta maluje drugiego. Często robią to, żeby się nie okłamywać. Lub po prostu pokaż się w różnych gatunkach. Lewitan rzadko zwracał się do portretowego obrazu dzieła, ale Sierow – częściej i był uznanym mistrzem portretu. Nawiasem mówiąc, dużo malował farbami i ołówkami portrety swoich dzieci, […]...
- Opis obrazu Nikołaja Bogdanowa-Belskiego „Uczniowie” Płótno zostało namalowane w 1901 roku olejem na płótnie. Obraz powstał w stylu realizmu, gatunku porter. Bogdanov-Belsky to utalentowany i oryginalny rosyjski artysta. Często nazywano go „chłopem”. Wynikało to z wielkiej miłości Bogdanowa-Belskiego do prostego rosyjskiego życia zwykłych ludzi. Napisał ogromną liczbę obrazów na ten temat, pozostawiając nam bezcenne dziedzictwo i możliwość powrotu do przeszłości. […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Pod słońcem” Krymov to znany radziecki malarz i nauczyciel. Obraz „Pod słońcem” jest żywym przykładem rosyjskiego impresjonizmu. Płótno w pewnym stopniu przypomina obrazy Van Gogha – te same pociągnięcia nakładane jeden po drugim, tworząc fakturę i kształtując rytm, ruch, te same kontrastowe i nieco nieprawdopodobne, ale jasne i żywe kolory. Na pierwszy rzut oka obraz wydaje się […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Żółta stodoła” Obraz Krymowa „Żółta stodoła” jest napisany w duchu impresjonizmu. Pośrodku zdjęcia jest jasny punkt – żółta stodoła. W cieniu otaczających drzew stodoła robi się czerwona. Dach budynku jest soczyście zielony. Do stodoły wydeptana jest żółta ścieżka, która wyróżnia się na tle jasnozielonej, soczystej łąki. Stodoła nie ma okien, jej drzwi są otwarte. Stodoła jest już […]...
- Opis obrazu Nikołaja Ge „Czym jest prawda?” Ten obraz jest interesujący nie tylko ze względu na swój artystyczny aspekt, ale także dlatego, że ma kilka warstw oleju. W momencie tworzenia arcydzieła artysta był w opałach, dlatego jeśli społeczeństwo nie zaakceptowało jednego z jego dzieł, malował na nim kolejne. Widz na zdjęciu może zobaczyć, jak Piłat opuszcza pałac i niespodziewanie spotyka Jezusa Chrystusa. […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Studium” 1917 rok 1918 rok Nikolai Krymov to rosyjski artysta, który przez długi czas próbował stworzyć własny styl twórczy iz czasem mu się to udało. Stał się prawdziwym ekspertem w dziedzinie krajobrazów. Krymov uwielbiał przedstawiać naturę, a także zawsze zaciekle jej bronił; twórczość I. A. Kuindzhiego silnie wpłynęła na twórczość artysty. Praca „Etiuda” powstała w 1917 […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Świt” Krymov napisał swój „Świt” w 1912 roku. Obraz malowany jest w pewnym sielskim stylu, trochę nierealistycznym. Wydaje się, że artysta zbyt subtelnie stara się przedstawić idealną naturę. Nie toleruje żadnych wad i niedociągnięć. Autor świadomie tworzy taki „zabawkowy” zielony krajobraz, jakby zapożyczył ten motyw z jakiejś sonetu lub legendy. Być może autor chciał pokazać jakiś […]...
- Opis obrazu Nikołaja Bogdanowa-Belskiego „Werbalny hrabia” Słynny rosyjski artysta Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky napisał w 1895 roku wyjątkową i niesamowicie historię życia. Praca nosi nazwę „Konto ustne”, aw pełnej wersji „Konto ustne”. W ludowej szkole SA Rachinsky’ego. „ Obraz, namalowany olejem na płótnie, przedstawia XIX-wieczną wiejską szkołę na lekcji arytmetyki. Uczniowie rozwiązują ciekawy i trudny przykład. Są głęboko przemyślani i szukają właściwego […]...
- Opis obrazu Nikołaja Nevreva „Gwardzistów” Nikolai Vasilievich Nevrev rozpoczął karierę jako odnoszący sukcesy portrecista; później do jego prac dodano dużą liczbę obrazów rodzajowych, w których artysta odnosił szczególne sukcesy. W dojrzałości przeszedł na gatunek historyczny. Współcześni autorowi powiedzieli, że całą historię Rosji można zbadać z obrazów Nevreva. Płótno Oprichniki przedstawia chwilę przed egzekucją bojara Iwana Fiodorowa-Czeladnina. Boyarin słynął z wypraw […]...
- Opis obrazu Nikołaja Siergiewa „Mgła” Obraz „Mgła” wybitnego charkowskiego malarza pejzażu N. А. Sergeeva została napisana przez autora w 1897 roku. Niesamowite zestawienie kolorów, zupełnie wyjątkowe przejścia, nieszablonowe podejście artysty pomogły autorowi obrazu odtworzyć piękno jego rodzinnej okolicy. Na pierwszym planie obrazu jest wąska rzeka, której brzegi otaczają trzciny i niegdyś zielona trawa. Po lewej widać trawę, już pożółkłą już […]...
- Opis obrazu Nikołaja Raczkowa „Przy bramie” N. E. Rachkov jest wybitnym przedstawicielem klasycznego malarstwa rosyjskiego. Jego prace są popularne i kupowane, jest mistrzem gatunku i portretu. Malarz na obrazie „U bram” przedstawił klasyczną rosyjską urodę dziewczyny. Mistrzowi udało się po mistrzowsku przekazać kobiecy wizerunek, kobiety ukazywały się zafascynowane i nie tylko podbijane swoim pięknem, ale także wyrażały swój indywidualny charakter. Artysta […]...
- Opis obrazu Nikołaja Dubowskiego „Cichy” Obraz „Cichy” należy do pędzla rosyjskiego malarza N. N. Dubowskiego. Płótno zostało napisane w 1890 roku. Zgodnie z planem artysty główna uwaga widza miała skupić się na szalejącym elemencie wody. Obraz miał przeszkadzać i jednocześnie wzbudzać zaciekawienie widza. Efekt końcowy przerósł wszelkie oczekiwania artysty. Centralne miejsce na płótnie zajmują burzowe chmury, gęstniejące nad wieczornym morzem. […]...
- Opis obrazu Nikołaja Bogdanowa-Belskiego „Nowi właściciele” Nikolai Bogdanov-Belsky był wybitnym przedstawicielem ruchu wędrownych artystów początku XX wieku, odnoszącym sukcesy akademikiem i przewodniczącym komisji stowarzyszenia Kuindzhi. Jednak mało znany szerokiej publiczności Bogdanov-Belsky jest kultową postacią malarstwa rosyjskiego. Zasadniczo artysta pisał prace o tematyce chłopskiej, portrety dzieci i przedstawiał epizody z ich edukacji, a także utrwalone studia pejzażowe, bardzo zbliżone techniką do impresjonizmu. […]...
- Opis obrazu Nikołaja Bogdanowa-Belskiego „Pod drzwiami szkoły” Autobiograficzna praca N. Bogdanowa-Belskiego „U drzwi szkoły” zwraca uwagę na wczesny okres życia wędrownego artysty. Podobnie jak większość artystów, którzy przedstawiali specyfikę i charakter życia chłopskiego, Bogdanov-Belsky wiedział z pierwszej ręki o środowisku ludowym. Urodzony w rodzinie biednego chłopa, podstawy malarstwa i rysunku uczył się w szkole malarstwa ikon. Następnie studiował w Moskwie, Petersburgu, Paryżu. […]...
- Opis obrazu Nikołaja Feshina „Dama w różu” Nikolai Ivanovich był bardzo znanym artystą w Rosji i USA. Większość jego obrazów należy do stylu secesji i impresjonizmu. Studiował na Akademii Sztuk Pięknych, gdzie blisko komunikował się z I. E. Repinem. Zasłynął w 1908 roku, kiedy przedstawił publiczności obraz „Różowa dama”. W inny sposób ten obraz jest również nazywany „Portretem nieznanego”. Artysta wolał pozostawić […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „W stronę wiosny” Nikołaj Pietrowicz Krymow był nie tylko znanym malarzem pejzażowym, ale także teoretykiem malarstwa i nauczycielem, który pozostawił po sobie wielu wdzięcznych uczniów. Obraz „W stronę wiosny” został namalowany przez Krymova w 1907 roku i należy do wczesnego okresu twórczości artysty. Tutaj Krymov uchwycił przejście od zimy do wiosny. W naturze ten czas jest tak ulotny […]...